藝術簡介

李蟬羽，中國美術家協(xié)會會員、河南省美術家協(xié)會會員，中國北宗山水畫研究會副會長兼秘書長，抖音認證畫家，北京熙寧畫院院長。

2022年10月作品《秋韻》入選榮寶齋350周年紀念“榮寶齋文化藝術公益基金”創(chuàng)立慈善拍賣會。

2022年6月央視書畫頻道對李蟬羽山水畫藝術進行專題報道。

2022年5月多幅作品入選央視書畫頻道“墨香潤萬家百位優(yōu)秀藝術家作品展”。

2021年9月在中國國家畫院和中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護協(xié)會主辦的“中國書畫青州年會展”上舉辦個展。

2020年1月被邀參加由中華文化促進會、中國國家畫院、中央書畫頻道舉辦的“大美之春鑄就輝煌”。

2019年9月作品入選民建中央慶祝中華人民共和國成立70周年藝術作品展。

2019年9月在“建國70周年我和我的祖國——翰墨青州書畫年會邀請展”上舉辦個展。

2019年10月在中國國家畫院美術館舉辦“大美河山——李蟬羽山水畫藝術展”，畫展期間接待多個國家藝術代表團訪問參觀，新華社、中央電視臺等幾十家國內(nèi)媒體報道了畫展盛況。

2017年8月參加中國美術家協(xié)會舉辦的深入學習文藝工作座談會重要講話精神研討會。

2016年9月國畫《秋水瑟瑟》《曲項天歌》《云起無聲》獲中國美術協(xié)會舉辦的“2016年全國中國畫作品展”優(yōu)秀獎。

2016年9月國畫《農(nóng)家樂》入選中國美術家協(xié)會舉辦的“第二屆中國民族美術雙年展”。

2016年國畫《野趣》獲河南省第二十一屆美術新人新作展優(yōu)秀獎。

2015年國畫《春山野行》獲河南省第二十屆美術新人新作展優(yōu)秀獎。

2014年國畫《荷花》獲河南省第十九屆美術新人新作展優(yōu)秀獎。

2014年國畫《國色天香》入選第十屆海峽兩岸書畫作品展，并在中國臺灣展出。

2013年國畫《映日》收錄洛陽著名畫家作品展《丹青群芳》。

2013年國畫《荷塘月色》在河南省書畫比賽中獲優(yōu)秀獎，作品入選河南省著名書畫家作品選《書畫家》。

青山遠黛 近水含煙

山水畫就是中國的風景畫，它不是簡單的描摹自然的風光，是畫家的精神的訴求與流露，是畫家人生態(tài)度的表達，是畫家人生追求的體現(xiàn)?！巴镌粕耧w揚，臨春風思浩蕩”南朝畫家王微道出了中國山水畫不只是畫所見，還畫所思所想之精髓，西方風景畫追求寫生自然，這也是中國山水畫與西方風景畫的不同之處。中國山水畫雖然是二維平面，但特有的“三遠法”卻帶給觀者一雙千里眼，增加了雄奇遼闊之感，而西方風景畫講究空間透視法則，力求縱深，立體之感。經(jīng)過藝術家們的推動，山水畫在唐朝發(fā)展到了新高度，技法不斷進步，風格流派眾多，其中最著名的有“大小李將軍”的青綠山水和王維水墨山水。

在畫家李蟬羽的山水畫中，觀賞者大致產(chǎn)生有三個方面的感受。

一是畫心聲，山水畫是畫家李蟬羽的一種情緒與情感體現(xiàn)。

二是畫景物，山水畫是畫家李蟬羽對文化的山水和自然山水的一種理解。

三是技法的體現(xiàn)，山水畫創(chuàng)作是畫家李蟬羽技法與筆墨一種綜合體現(xiàn)。

“山性即我性 山情即我情”

中國山水畫是中國傳統(tǒng)繪畫最重要的一種形式，為一大畫科，是最能體現(xiàn)中國文化與藝術精神的一種藝術形式。

山水畫的意境就是山水畫所創(chuàng)造的境界，主張以意為主，強調(diào)表現(xiàn)，意造境生，營造“山性即我性，山情即我情”的境界。李蟬羽的山水畫作品，所創(chuàng)造的意境不僅是優(yōu)美的景色、山川的風光，更多的是畫家對理想境界的一種追求，是超脫于煩瑣與庸俗社會的心靈居所，山水畫的境界給人的是可觀、可行、可游、可居的神游場所，在畫中有人物的縮影，有動物的神態(tài)，也有山水的結(jié)合，不同的畫作結(jié)合不同的創(chuàng)作環(huán)境，展現(xiàn)著李蟬羽個人的藝術素養(yǎng)與生活閱歷的集中體現(xiàn)。

《春游》畫中

湖水清淺，映山眠。

乘一葉扁舟，做個自由的旅人。

去追尋散落在山水間的漫時光。

湖畔曲徑通幽，群山環(huán)抱，忘卻喧囂。

山間一間小屋，沁在林中，遠離紛擾。

煮一壺白茶，

細看這山水人間。

“青山疊嶂 萬物生息”

南方的山水總是多彩的，描繪南方山水畫的作品，也是多彩的居多，畫家李蟬羽《溪流清音》《群山晴云》《蒼嶂秋云》等作品，畫中樹木林立，青山疊嶂，大江大河延伸到無邊無際，群山的筆墨在不同的季節(jié)運用了不同的顏色來代表，即使是寥寥幾筆的草木，作為襯托，也不會掉以輕心。整幅畫描繪出山遠水闊，江水無限的感覺，如畫風景，千里江山，納入畫中，入眼是清雅，再看是靜美，值得反復觀摩，細細體會。

畫家李蟬羽的山水畫中，有近山，有遠山，有人，有房屋，有動物……用恬靜的手法描繪不同的景色，人物，與她本人溫柔的性格相像。描繪大山大水，表現(xiàn)千山萬壑的恢宏，雄偉博大，內(nèi)在卻是表達物象的內(nèi)涵，表達生命和意蘊，是畫家對生活和現(xiàn)實的一種反映，這種理念在畫家李蟬羽的創(chuàng)作中表現(xiàn)的特別明顯，她不是一個呆板的畫家，也不是一個沒有情感的畫家，她是一個能沉入畫中去，又能走出來到現(xiàn)實生活中的畫家。

《遠帆》畫中

景色不同，感觸不同。

觀一湖而知江南；

有文藝，也有煙火；

宜獨處，也宜結(jié)伴。

天沐之韻，無與倫比。

漫長歲月，前路未央。

一生中總有那么幾個地方，

哪怕山高路遠；

一生中總有那么幾個時刻，

哪怕前路甬長；

奔赴一場熱愛，總有新的事物值得期待。

“野曠天低樹 江清月近人”

畫家李蟬羽的作品中多表現(xiàn)的是逸居山林的情趣、素樸自然的水墨風光。不同的人可以找到自己的心靈居所。畫家在作品中與觀者有進行一場心靈的溝通。山水畫的產(chǎn)生與中國的道家思想是密不可分的，道家思想追求的是自然無為、天人合一的精神境界，能“官天地，府萬物”“能勝物而不傷”。道家思想追求素樸自然，簡淡肅靜的藝術精神，所以山水畫多以水墨表現(xiàn)為主，以色為輔。

《桃林仙境》畫中

山水絕佳處，盡在畫中游。

四時有景，四季分明。

山坳間，丘陵處；

煙雨描繪過的云山處，

遺落了時間；

感染著一草一木。

畫中人好似在趕路，

沿著漫漫時光，

道路遙遠明亮，

無論是過客還是旅人，

伴著歲月，無憂變遷。

關于執(zhí)著，

在畫中，在景中，

在對生活的每一餐中延續(xù)著。

山水畫的創(chuàng)作是畫家李蟬羽一時或者一個階段情感與思想的表達，它可能是有計劃的，或者是突發(fā)的，心有所感，寫于紙上，它也許是畫家滿足自我的一種講述，以山水畫作呈現(xiàn)出來，也許只不過是一種自娛，然后公布于眾，成為一件藝術作品，供觀者欣賞，理解這幅畫的人，會產(chǎn)生認可和共鳴。

在我國的山水畫少有寫實山水，山水畫家創(chuàng)作山水畫時，大多數(shù)并不是對自然景物的描摹，它是畫家對古畫中山水與現(xiàn)實山水的一種融合，再加以山水畫創(chuàng)作技法創(chuàng)造而出的山水。它是一種個人審美意識付諸于山水物象的結(jié)果，所以它有兩個層面，有自然景物的層面，有美學意境的層面，而山水畫的審美意識，又大于自然山水本身。畫家李蟬羽在創(chuàng)作山水畫時，大多數(shù)并不是對自然景物的描摹，它是畫家對古畫中山水與現(xiàn)實山水的一種融合，再加以山水畫創(chuàng)作技法創(chuàng)造而出的山水。

畫家李蟬羽在創(chuàng)作過程中，是一種個人審美意識付諸于山水物象的結(jié)果，所以有兩個層面的含義在其中，有自然景物的層面，有美學意境的層面，而山水畫的審美意識，又大于自然山水本身。

在山水畫創(chuàng)作過程中，畫家李蟬羽有它自己的一套技法傳承，從構(gòu)圖布局，到畫內(nèi)元素，再到筆墨使用，從繼承，到融合，到創(chuàng)新。到觀者眼中，首先看到是景觀，這是構(gòu)圖造景，然后看到作品中的細節(jié)，這就是畫內(nèi)元素與筆墨表現(xiàn)，再產(chǎn)生身臨其境之感，這是畫家營造的意境之美。