中國(guó)雕塑---唐宋元明清作品
《昭陵六駿》 浮雕，每塊高148厘米，寬182厘米，作于唐貞觀十年，即公元636年，原在陜西禮泉縣九山唐昭陵北闕，其中“颯露紫”和“拳毛騧”兩塊被盜，現(xiàn)收藏于美國(guó)賓夕法尼亞大學(xué)博物館，其余收藏于陜西博物館。
“六駿”是唐太宗李世民在唐朝建國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)中先后乘騎過(guò)的六匹駿馬。李世民即位后，為追念它們的功勞，特命工匠制作了這六塊石屏式浮雕，并親自撰寫(xiě)了頌詞，由大書(shū)法家歐陽(yáng)詢書(shū)寫(xiě)、刻于昭陵北闕下。原來(lái)的排列次序?yàn)椋喝E在東側(cè)，特勒驃、青騅、什伐赤三駿在西側(cè)。后來(lái)颯露紫、拳毛騧兩塊被盜賣(mài)到美國(guó)，剩下的四塊就收藏在陜西博物館。
這六塊浮雕塑造了六駿站立、奔跑、徐行的姿態(tài)，其中颯露紫和拳毛兩塊保存得最完整。颯露紫為立姿，前面的武士是李世民部下大將丘行恭。在攻打東都洛陽(yáng)的戰(zhàn)斗中，李世民的坐騎颯露紫中箭，丘行恭孤身救駕，石刻描繪的正是丘行恭為颯露紫拔箭的情景。颯露紫神態(tài)鎮(zhèn)定，前腿挺立，肩頸由于疼痛而肌肉緊張，身體微向后傾，表現(xiàn)出它正在主動(dòng)配合救援者的治療，充分顯示了在這生死關(guān)頭戰(zhàn)馬與人之間的情義。除此之外，青騅、什伐赤、白啼烏三駿為奔馳的姿態(tài)，特勒驃、拳毛騧為行走的姿態(tài)。它們體態(tài)雄健駿美，充滿活力，神情中帶有一種剛毅堅(jiān)強(qiáng)、勇往直前的氣質(zhì)。
整個(gè)作品線條流暢，弧線與直線結(jié)合完美，剛?cè)嵯酀?jì)，起伏轉(zhuǎn)折得當(dāng)，對(duì)戰(zhàn)馬形、神的刻劃都把握得很好，是我國(guó)雕刻史中塑造戰(zhàn)馬形象最杰出的一組作品。
《女立俑》 彩陶俑，作于盛唐時(shí)期，約公元713--765年左右，現(xiàn)收藏于遼寧旅順博物館。
唐朝是我國(guó)歷史上封建社會(huì)的鼎盛時(shí)期，國(guó)力強(qiáng)大，政治、經(jīng)濟(jì)、文化藝術(shù)都達(dá)到了空前的繁榮。物質(zhì)文化生活水平的提高，使得陪葬的物品在數(shù)量和質(zhì)量上都大大提高，因此“俑”這種雕塑藝術(shù)在唐朝得以極大發(fā)展。
唐代的陶俑采用雙模制成，手、發(fā)髻和衣褶等部分是脫模之后捏刻的。因此即使是出自同一個(gè)模子的俑，也各不相同。唐俑的形象大體可分為：侍女和歌舞伎、文吏、武士、駿馬與駱駝等。其中侍女是極為重要的一類(lèi)，數(shù)量很大，而且多姿多彩，面目神情各不相同，發(fā)髻服飾也變化多樣。
這件身穿盛裝的侍女立俑就是盛唐時(shí)期的作品。她體態(tài)豐滿，頭部微側(cè)，上身略向后傾斜，儀容端莊大方，細(xì)眉秀口，十分符合當(dāng)時(shí)的審美情趣。她一手輕抬，一手下垂，衣褶紋路自然流暢，制作手法純熟，富于理想主義色彩。
類(lèi)似的侍女俑在唐俑里還有很多，形成了中國(guó)古代雕塑藝術(shù)中的一個(gè)重要分支。
《駱駝舞樂(lè)俑》 唐三彩，高83厘米，作于唐開(kāi)元十一年，即公元723年。
唐三彩是中國(guó)唐代一種著名的上釉陶器藝術(shù)，盛行于唐玄宗開(kāi)元、天寶年間，色彩以黃、白、綠三色為主，也有少數(shù)帶有紫色和藍(lán)色，所以被稱為“三彩”。唐三彩陶器除了有壺、罐子和盤(pán)子等生活物品外，還有大量的人物塑像，也就是“俑”。唐三彩俑是彩塑中最別具一格的一種，作者利用三彩釉色在燒制過(guò)程中因流動(dòng)而形成的垂滴、混合、暈開(kāi)等現(xiàn)象，制作出一些非人工能及的自然效果。唐三彩俑一般只有衣飾部分上釉，頭面、手足均為素胎。燒制之后，人物的頭發(fā)、胡須、眉毛等處用黑墨描畫(huà)，并在臉上涂以白粉，嘴唇和臉頰處則用朱砂上色。
這件唐三彩作品是1975年從西安鮮于庭誨墓出土的，色彩柔和明快，人物造型生動(dòng)，鮮明地塑造了一群歌舞樂(lè)人在駱駝背上載歌載舞的歡樂(lè)情景。駱駝高大健壯，引頸昂首，背上的毯子色澤鮮艷，質(zhì)地精美。在駱駝背上的幾個(gè)舞樂(lè)者中，一個(gè)胡人站在中間。他高鼻梁，眼眶深陷，滿臉胡須，具有西域人種明顯的相貌特征，右手握拳前伸，左手藏在袖內(nèi)，邊歌邊舞。他周?chē)乃膫€(gè)伴奏者向四面端坐，是兩個(gè)胡人，兩個(gè)漢人，手里分別拿著琵琶、鼓、銅鈸和笳管，為中間的站立者伴奏。其中，笳管是一種簧管樂(lè)器，起源于西域龜茲國(guó)，也就是今天的新疆庫(kù)車(chē)一代，是演奏唐代教坊音樂(lè)的重要樂(lè)器。
唐朝開(kāi)元年間，社會(huì)上十分流行胡人的服飾、音樂(lè)和歌舞，這件唐三彩俑展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)長(zhǎng)安街頭常見(jiàn)的舞樂(lè)場(chǎng)景，真實(shí)地反映這一社會(huì)風(fēng)俗。
《王建坐像》 石雕，高86厘米，作于五代時(shí)期，位于四川成都老四門(mén)外撫琴臺(tái)前蜀皇帝王建墓中，。
唐朝以后，雕塑風(fēng)格逐漸向現(xiàn)實(shí)主義過(guò)渡。作品風(fēng)格多樣，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的描寫(xiě)更加直接，對(duì)人物的刻畫(huà)也更富于人情味。在五代的雕塑作品中，尤其值得一提的是王建墓中的王建坐像，這是將帝王塑像放于其墓中的唯一發(fā)現(xiàn)。
前蜀皇帝王建，字光圖，生于公元886年，死于918年。作為皇帝，他的墓并不大，但是各種石床、石棺、武士和侍女的雕像、壁畫(huà)等一應(yīng)俱全。王建的坐像就放在墓穴正中石床的后邊。他方臉寬額，濃眉深目，表情含蓄而深沉，頭戴袱頭，身穿長(zhǎng)袍，兩手放在袖攏之中，正襟危坐。雕像完全按照王建生前的肖像而作，沒(méi)有經(jīng)過(guò)任何美化和加工。人物的線條簡(jiǎn)明流暢，自然大方，刀法純熟，美中不足的是缺少一種帝王的霸氣和英武。墓穴兩邊還有十二個(gè)大力士，東西各六個(gè)，面向南方，身著盔甲，雙手伸入石床底下作捧護(hù)的狀，十分威武雄壯。這些武士只刻有上半身，從胯部到頭頂高約60厘米，每個(gè)人的服飾、發(fā)型和表情均不相同。在石床周?chē)臇|、西、南三面墻上還刻有浮雕歌舞伎二十四人，均為女性。她們各自拿著不同的樂(lè)器，吹、拉、彈、唱、舞蹈者應(yīng)有盡有，是一套完整的宮廷歌舞樂(lè)隊(duì)。
王建墓中的這些雕塑作品，規(guī)模都不大，但是對(duì)人物的刻畫(huà)細(xì)膩真實(shí)，具有較高的藝術(shù)水平，是這一時(shí)期的代表作品。
《居庸關(guān)云臺(tái)浮雕》建于1346年，即元朝最后一個(gè)皇帝元順帝在位時(shí)期，浮雕刻在現(xiàn)在北京市昌平縣居庸關(guān)關(guān)城云臺(tái)（即過(guò)街塔）塔基中央券洞的拱頂、兩壁及外沿上。
元朝是在蒙古族統(tǒng)治下的強(qiáng)大的封建王朝。這一時(shí)期，政權(quán)穩(wěn)定、經(jīng)濟(jì)發(fā)展，國(guó)力強(qiáng)盛，使得文化藝術(shù)也取得了相當(dāng)大的成就。元代雕塑在前朝成就的基礎(chǔ)上，以漢族文化為主體，同時(shí)吸收了其他各民族、各宗教派別雕塑的優(yōu)點(diǎn)，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。但由于元朝雕塑藝人的社會(huì)地位低下，在一定程度上限制了這一藝術(shù)形式的發(fā)展。
居庸關(guān)云臺(tái)浮雕是元朝藏傳佛教雕塑作品中最重要的一件，規(guī)模宏大，內(nèi)容復(fù)雜，雕琢細(xì)致，包括了喇嘛教中的各種天神，一些具有象征意義的動(dòng)物、龍、云等造型，以及用梵、漢、蒙、藏、維吾爾、西夏六種文字陰刻的《陀羅尼經(jīng)咒》全文。其中的天神造型和裝飾圖案均參考了西藏桑鳶寺和薩迦寺，帶有濃重的“梵式”風(fēng)格。券洞兩壁兩端的四大天王是整個(gè)浮雕群中最醒目的部分，各高2.75米，寬3.65米左右，身材魁梧、氣勢(shì)威猛。四大天王手中所持物品為劍、琵琶、傘和蛇，在佛經(jīng)中分別寓意風(fēng)、調(diào)、雨、順。這里我們以持劍的南方增長(zhǎng)天王為例來(lái)做介紹。
作為護(hù)法神，天王被塑造成威武而森嚴(yán)可怖的形象。他身軀魁梧，身穿戰(zhàn)袍和盔甲，手中拿著一把利劍，面目?jī)磹海瑵M臉橫肉，眉頭緊鎖，不怒自威。天王坐在高臺(tái)上，左右兩邊分別侍立著鬼卒和武士，腳下還有兩個(gè)小鬼，突出了一種威嚴(yán)的氣勢(shì)和力量感。從細(xì)節(jié)上看，天王戰(zhàn)袍上的飄帶上下翻飛，動(dòng)感十足，是這件作品中最精彩的部分。從整體來(lái)看，居庸關(guān)云臺(tái)浮雕對(duì)人物的刻畫(huà)細(xì)致入微，動(dòng)靜結(jié)合，剛?cè)嵯酀?jì)，堪稱元代雕刻藝術(shù)的精品之作。
《飛來(lái)峰石雕度母像》杭州飛來(lái)峰佛雕群－佛頂尊圣度母像，作于元朝初期（約1282--1292年間），位于浙江的杭州飛來(lái)峰。
元朝時(shí)，統(tǒng)治者對(duì)主張封建倫理的佛教、道教等宗教思想采取了包容的態(tài)度，對(duì)西藏化了的密宗佛教--喇嘛教尤為尊崇，在全國(guó)范圍內(nèi)大興土木，建造了許多喇嘛教式樣的寺廟、佛塔、佛雕。其中，最有代表性的當(dāng)屬杭州飛來(lái)峰的佛雕群。
飛來(lái)峰佛雕群是在西藏喇嘛教僧人楊璉真伽的主持下興建的。楊璉真伽任當(dāng)時(shí)的“江南釋教總管”，在杭州無(wú)惡不作，搜刮了大量的民脂民膏。他修建這片佛雕群，為的是保佑“皇帝圣壽萬(wàn)萬(wàn)歲”。盡管如此，這片佛雕群卻代表了當(dāng)時(shí)佛雕藝術(shù)的最高水平，在歷史上記下了重要的一筆。
這片佛雕群現(xiàn)存的大約有佛龕68個(gè)、佛像117尊、佛教故事浮雕兩處，題材多為佛、菩薩、度母等，而羅漢、天王則較少。其中形象多為喇嘛教式，也有漢式，或混合式的。這里我們著重介紹第52號(hào)佛龕的佛頂尊圣度母像。度母，又稱“救度母”或“佛母”，是一種喇嘛教里特有的女神，她是觀音菩薩的化身，能以二十一種形象出現(xiàn)于世人面前，顏色不同，手里拿著的法器不同，名稱也都不同。在整個(gè)飛來(lái)峰佛雕群中，有許多不同名字的度母雕像。這尊佛頂尊圣度母是其中制作水平較高的。她的造型比較奇特，有三頭八臂，每只手里各執(zhí)一種法器：寶瓶、箭、坐佛等，象征了擁有的強(qiáng)大法力。她頭戴寶冠，上身裸露，下身著長(zhǎng)裙，姿態(tài)優(yōu)雅，端坐蓮花寶座之上。度母的面貌豐滿圓潤(rùn)，神情莊重和善，衣褶線條流暢，疏密深淺得當(dāng)，充分顯示了工匠高超的雕塑技藝。
山西平遙雙林寺塑像--韋馱像 彩塑，明朝修建，位于山西省平遙縣的雙林寺。 中國(guó)的封建社會(huì)是從明朝開(kāi)始衰敗的。
明朝的中央集權(quán)制度得到高度強(qiáng)化，社會(huì)政治腐化，也使整個(gè)文化藝術(shù)的發(fā)展緩慢。就雕塑作品來(lái)說(shuō)，各種宮殿、陵墓、府第、廟宇前面的儀衛(wèi)性雕塑數(shù)量眾多，是明朝雕塑作品中重要的一類(lèi)。這類(lèi)雕塑雖然規(guī)模龐大、制作精細(xì)，但往往缺乏創(chuàng)造力，遠(yuǎn)比不上前朝。同期的另一類(lèi)重要作品是佛像雕塑。明朝的歷屆皇帝大都篤信佛教，在全國(guó)范圍里大興土木，建造寺廟，雕塑佛像。現(xiàn)存的最優(yōu)秀的明代佛雕就是山西平遙縣雙林寺的塑像。
雙林寺初建于北齊，明代多次重修，寺中的佛像大部分是明代工匠所做的。全寺共分十個(gè)大殿，內(nèi)有大小佛像2000余尊，其中千佛殿的韋馱天像是比較出色的一尊。
韋馱是四大天王中南方增長(zhǎng)天王身邊的八個(gè)大將之一，是一位重要的護(hù)法神。雙林寺的這尊韋馱像高1.6米，立于千佛殿的醒目之處。他身披甲胄，左手拿著一個(gè)金剛杵，右手握拳，昂首挺胸，成丁字步站立，十分威風(fēng)。他的眉頭緊鎖，眼睛怒視前方，表現(xiàn)出剛正嚴(yán)明的性格，頗有一種儒將風(fēng)范。作者對(duì)韋馱身上的甲胄和戰(zhàn)袍的飄帶處理得十分細(xì)膩，甲胄堅(jiān)硬的質(zhì)地和飄帶的柔軟產(chǎn)生了鮮明的對(duì)比。美中不足的是飄帶的動(dòng)感并沒(méi)有得到很好把握，使整個(gè)人物顯得有些呆板。這也正是明代雕塑普遍存在的缺陷。
《晉祠水母樓－侍女像》 山西太原晉祠水母樓塑像－侍女像 彩塑，成于明嘉靖廿四年（公元1545年），現(xiàn)在山西太原晉祠內(nèi)。
明代的大部分統(tǒng)治者對(duì)于佛教外的其它宗教派持限制態(tài)度，所以道教在此期間內(nèi)并沒(méi)有什么發(fā)展，其地位遠(yuǎn)不如唐宋時(shí)期。在明代的道教雕塑中，山西太原晉祠水母樓的彩塑是比較優(yōu)秀的作品。
水母樓位于晉祠圣母殿旁邊，又叫水晶宮，供奉的主神是晉水源頭三泉之一的難老泉水神。水母的塑像被放在樓上正中神龕里，兩旁有六個(gè)侍女。水母儀容端莊，體態(tài)豐腴，極富神采。但相比之下，侍女的塑像更加引人注目。她們盈盈而立，似正要舉步向前，身體與常人相比，略顯扁平，增加了少女弱不禁風(fēng)的柔弱感。從背面看去，她們的背影與水中游魚(yú)頗為相象，優(yōu)美而輕盈，因此，當(dāng)?shù)厝硕挤Q她們?yōu)槊廊唆~(yú)。作者在創(chuàng)作中還注意到了細(xì)節(jié)的刻畫(huà)，比如侍女那細(xì)微的頭發(fā)，一根根都清晰可見(jiàn)；皮膚光滑而細(xì)膩的質(zhì)感也處理得很好。
水母樓的這幾件塑像，手法純熟細(xì)膩，是明代雕塑中比較優(yōu)秀的作品。
湖北武當(dāng)山道教雕塑——張三豐塑像，銅像，高1.45米，作于明代永樂(lè)十五年，即公元1417年，現(xiàn)存于武當(dāng)山文物保管所。
湖北均縣武當(dāng)山是我國(guó)道教名山之一，從周朝開(kāi)始，即成為著名的道教圣地。明朝永樂(lè)年間，明成祖派人對(duì)武當(dāng)山靈應(yīng)峰的五龍祠進(jìn)行重修和擴(kuò)建，建成了名為武當(dāng)宮觀的龐大道教建筑群，共擁有8宮、2觀、36庵堂、72巖廟、39橋、12亭。建筑群中，道教的大小神像數(shù)以萬(wàn)計(jì)，并逐漸成為當(dāng)時(shí)道教塑像的制作中心。這些塑像以銅鑄像為主，制作精細(xì)，充分顯示了當(dāng)時(shí)高度發(fā)達(dá)的金屬鑄像水平。
這件張三豐鑄像是現(xiàn)今保存較好的作品之一，也是在明代雕塑中除皇帝塑像外少有的歷史人物塑像。張三豐是明代具有傳奇色彩的一位道教武術(shù)大師，他創(chuàng)造了著名的太極拳法，在武術(shù)發(fā)展史上有著重要意義。這件鑄像將張三豐塑造成一個(gè)正襟危坐、精神矍爍的宗師。他面目和善、沉穩(wěn)嚴(yán)肅，目光炯炯有神，體內(nèi)似蘊(yùn)藏著綿綿無(wú)盡的沛然真氣。在衣褶處理上，作者采用了完全寫(xiě)實(shí)的手法。衣褶平貼著身體，線條流暢，尤其是胸前衣扣周?chē)囊埋抻写笥行?，十分真?shí)。整個(gè)銅像重達(dá)7000余斤，是明代銅像中難得的佳作。
《蔣門(mén)神像》，泥塑，作于清朝晚期，作者張長(zhǎng)林，現(xiàn)保存在北京故宮博物院。
清朝是中國(guó)歷史上最后一個(gè)封建王朝。在思想文化方面，清政府一直采取高壓政策，大興文字獄，使整個(gè)思想界和藝術(shù)界都陷于沉寂，沒(méi)有什么發(fā)展。具體到雕塑藝術(shù)，清朝的大型作品仍以宮殿、陵墓、寺廟等地的儀仗式雕塑為主，與明代沒(méi)有什么區(qū)別。宗教性雕塑雖然很多，但大多沿襲了前朝做法，有新意和獨(dú)到之處的并不多見(jiàn)。而值得注意的是，小型玩賞性雕塑在清代卻蓬勃發(fā)展，尤其是民間工藝品雕塑，十分富于創(chuàng)造性，具有相當(dāng)高的藝術(shù)水平。
泥塑作為一種民間藝術(shù)，是小型玩賞性雕組成塑的重要部分，在全國(guó)各地都十分流行。在眾多的泥塑產(chǎn)地中，蘇州、無(wú)錫、天津的水平最高，影響最大。清代晚期的“泥人張”就是天津泥塑的代表人物。泥人張（1826－1906），原名張長(zhǎng)林，字明山，出身貧寒，自幼學(xué)習(xí)泥塑藝術(shù)。他聰明好學(xué)，善于觀察生活，有豐富的想象力和創(chuàng)造力，作品形神兼?zhèn)洹⒕S妙維肖，受到社會(huì)各階層人士的喜愛(ài)，堪稱是一位泥塑大師。
張長(zhǎng)林的泥塑作品眾多，可以說(shuō)是不計(jì)其數(shù)，而且題材也很廣泛，內(nèi)容豐富多彩。這些作品中以人物肖像為最多，這件《蔣門(mén)神像》便是其中的佳品。蔣門(mén)神是小說(shuō)《水滸傳》中的一個(gè)惡霸。這個(gè)塑像只有幾寸大，沒(méi)有上油彩，蔣門(mén)神頭微上仰, 雙手后背, 肥大的腹部異常突出, 再加上圓睜的雙眼和過(guò)分下垂的嘴角, 把他仗勢(shì)欺人, 專(zhuān)橫跋扈的惡棍形象展現(xiàn)得一覽無(wú)余。在整個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域死氣沉沉的清朝，能有如此生動(dòng)而優(yōu)秀的作品，是非常了不起的。
《晉祠圣母殿侍女像》，彩塑，作于北宋元佑年間，約1082年左右，位于山西省太原市西南25公里處晉祠圣母殿。
晉祠又名王祠，始建于北魏，是為紀(jì)念周武王次子叔虞而興建的，后來(lái)又多次重修翻建。現(xiàn)存建筑主要建造于宋金時(shí)期，以圣母殿最為著名。圣母指周武王王后姜邑，她是姜太公的女兒、叔虞的母親，被當(dāng)?shù)厝朔顬闀x水水神，并修建了圣母殿，供人們?cè)谔旌禃r(shí)前來(lái)祭祀。圣母殿中有彩繪塑像四十余尊，均為北宋時(shí)期作品。圣母坐像居正中位置，高2.28米，鳳冠蟒袍，端莊氣派，周?chē)斜姸嗯?、侍女環(huán)繞。她們的動(dòng)作姿態(tài)各不相同，神態(tài)性格都刻畫(huà)得十分生動(dòng)自然，是晉祠彩塑中最出色的一組人物塑像。
在晉祠眾多的侍女像中，有一尊作品最為出色。她是年齡最小的一個(gè)，頭微微左傾，雙手放在胸前，身材窈窕，雙肩消瘦，顯得略有些單薄，頭上梳著當(dāng)時(shí)流行的發(fā)髻，面容清秀俊美，眉毛上挑，顯得小心謹(jǐn)慎。作品將少女初入宮幃、未諳世事和拘謹(jǐn)小心的神態(tài)表現(xiàn)得維妙維肖。 除她之外，其他侍女有的持物而立，有的載歌載舞，有的喜形于色，有的心事重重，有的老成持重，有的天真無(wú)邪，形象性格十分豐富多彩。
對(duì)于圣母殿侍女群像，作者并沒(méi)有采用通常的程式化造像方法，而是運(yùn)用敏銳的觀察力，以極其樸素的寫(xiě)實(shí)手法，表現(xiàn)了這些雖然衣食無(wú)缺，但處于被奴役地位的眾多女性的不同經(jīng)歷和個(gè)性，以及她們共有的美麗、善良和尊嚴(yán)。
《筇竹寺五百羅漢像》，彩塑，像高1米左右，作者是黎廣修及其弟子，作于清光緒年間，約公元1883年，現(xiàn)在云南昆明筇竹寺。
在清朝眾多的佛教雕塑中，昆明筇竹寺的五百羅漢像是比較有創(chuàng)造性的。筇竹寺位于云南省昆明市西北郊區(qū)的玉案山上，最初建于唐朝，后來(lái)進(jìn)行了多次翻修擴(kuò)建，現(xiàn)存建筑和其中的彩塑都是清朝光緒年間修造的。
作者黎廣修是四川人。他精于雕塑和繪畫(huà)，是當(dāng)時(shí)著名的民間藝術(shù)家，同時(shí)對(duì)佛學(xué)也有很深的研究。筇竹寺五百羅漢是他和他的五個(gè)徒弟共同制作的，總共化了二十多年才完成。
這些羅漢像姿態(tài)形象各不相同，有的坐著，有的站著，有的躺著，嘻笑怒罵，表情豐富，神態(tài)自然。塑像的服裝道具也富于變化，五百羅漢中沒(méi)有兩個(gè)是相同的。塑像間的位置也很講究，疏密得當(dāng)，布局合理。這些羅漢的頭發(fā)和胡須都以真的毛發(fā)制作，眼珠是用琉璃球做的。羅漢的衣服有些是世俗樣式的，使得他們看上去不象神佛，倒象是鄉(xiāng)紳、書(shū)生、商賈和屠夫等三教九流之徒，活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會(huì)上形形色色的人物形象。 這件作品在佛教題材中加入世俗成分，富于濃厚的生活氣息，是清代雕塑的精品。
《下華嚴(yán)寺菩薩像》，泥塑，作于遼代，約公元1038年左右，立于山西大同下華嚴(yán)寺內(nèi)的薄伽教藏殿中。
下華嚴(yán)寺位于山西省大同市西南，創(chuàng)建于遼代，原來(lái)與上華嚴(yán)寺為一體，到明代中葉才分為上、下兩寺，面朝東面的為下華嚴(yán)寺，西面的為上華嚴(yán)寺。華嚴(yán)寺在遼代是西京大同府的主要佛寺，也是皇家祖廟之一。其主體建筑是薄伽教藏殿，建于遼代重熙七年，即公元1038年。
“薄伽”是世尊釋迦牟尼佛的梵語(yǔ)名“薄伽梵”的簡(jiǎn)稱。“教藏”是收藏佛經(jīng)的地方，薄伽教藏殿內(nèi)有藏經(jīng)柜38個(gè)，因此而得名。在薄伽教藏殿內(nèi)，有泥塑菩薩31尊，是現(xiàn)存遼代佛像群中最重要的一組。
薄伽教藏殿供養(yǎng)的主佛有南正尊釋伽牟尼、北正尊毗盧遮那和中正尊盧舍那，即是過(guò)去、未來(lái)、現(xiàn)在三世佛，周?chē)植剂_漢、菩薩、天王和金剛等塑像。其中，中正尊盧舍那右側(cè)，盤(pán)腿坐于蓮花臺(tái)上的菩薩像是群像中比較引人注目的一尊。他面目俊秀，神情謙和沉穩(wěn)，右手舉起，呈說(shuō)法印狀，左手平伸在腿上。體態(tài)豐滿圓潤(rùn)，線條流暢，背后佛光鏤刻得精巧美觀，充分顯示了遼代佛雕藝術(shù)的風(fēng)格。
眾菩薩像塑造手法簡(jiǎn)潔精煉，又不失細(xì)膩，美中不足的是缺少變化，面貌過(guò)于相似，象是按同一標(biāo)準(zhǔn)塑造出來(lái)的。這也反映了當(dāng)時(shí)佛雕的普遍缺點(diǎn)。但無(wú)論如何，下華嚴(yán)寺薄伽教藏殿的這些菩薩像代表了遼代雕塑的最高水平，有著重要的歷史意義和藝術(shù)價(jià)值。
《靈巖寺羅漢像》，靈巖寺位于山東省濟(jì)南市長(zhǎng)清縣，其內(nèi)千佛殿中40尊等身高的彩繪羅漢像，分別塑于宋代和明代，是聞名的雕塑藝術(shù)珍品，被近代文學(xué)家梁?jiǎn)⒊u(yù)為“海內(nèi)第一名塑”。
靈巖寺座落在泰山西北支脈的靈巖山上，并因山而得名。它由高僧朗公創(chuàng)建于東晉時(shí)代，在北魏太武帝太平真君七年（公元446年） 被毀，后來(lái)，又在北魏孝明帝正光年間（公元520年至525年）由法定和尚主持重建。到唐代，靈巖寺已經(jīng)具有相當(dāng)規(guī)模，至北宋則達(dá)到鼎盛。以后的金元明清數(shù)代，寺院雖然未再擴(kuò)大，但依然保持了相當(dāng)?shù)囊?guī)模。
靈巖寺內(nèi)幸存的古代藝術(shù)珍品中，最有價(jià)值的莫過(guò)于千佛殿內(nèi)的40尊彩塑羅漢像。這些塑像環(huán)列于殿內(nèi)四周的壁壇上，壇座高約78厘米，腳座高約33厘米，壇座至羅漢頭頂高約155厘米，整體看大小一致，比真人略大。塑像大都完成于宋代，少量是明代塑的。
羅漢像的胎骨主要有鐵制和木制兩種，制成后用粗泥捏成大體形態(tài)，待其干后再用粘軟的細(xì)泥塑出具體形象。細(xì)泥干后，用以榆皮絨、麻筋。細(xì)沙、膠泥等合成的泥膏塑造形體表面的細(xì)致部分，并在整體干后進(jìn)行整形，涂以經(jīng)膠質(zhì)調(diào)和的白堊為底色，最后用點(diǎn)、染、刷、涂、描等技法敷彩，畫(huà)出細(xì)部，對(duì)手足、顏面等肌膚露出的部位涂以油臘或蛋清，使之呈現(xiàn)柔軟、光澤的質(zhì)感。繁復(fù)而細(xì)致的制作程序保證了塑像生動(dòng)的形態(tài)，尤其是羅漢身著的絲般質(zhì)感的袈裟、額頭凸起的青筋、手背隆出的血管，無(wú)不給人留下栩栩如生的印象，以致于今人竟不愿在部分油彩脫落的地方進(jìn)行補(bǔ)色，唯恐破壞了塑像渾然一體的感覺(jué)。同時(shí)，在創(chuàng)作過(guò)程中合理的配料和精心的制作，使塑像經(jīng)受了溫度、濕度的變化，而保存至今，幾近完好。
創(chuàng)作塑像的古代匠師們大膽地采用了寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，不但形體、比例、相貌與真人維妙維肖，血脈、筋骨也清晰可見(jiàn)，完全符合人體解剖學(xué)。塑像的衣飾貼體利落，對(duì)衣紋線條的曲直、角度的轉(zhuǎn)折，光線的明暗都注意到了剛?cè)嵯酀?jì)和虛實(shí)對(duì)比，甚至透過(guò)衣紋可以體察到人體的筋骨。此外，衣飾的細(xì)部制作也十分精致，即使衣帶的來(lái)龍去脈和結(jié)扣的穿插都交代得清清楚楚。在創(chuàng)作中，工匠們摒棄了宗教作品一貫的冷漠，對(duì)人物的性格刻畫(huà)入微。盡管這些羅漢均采用座姿，但由于動(dòng)作各異，形神不同，竟無(wú)一絲單調(diào)的感覺(jué)，反而因?yàn)樗鼈冐S富的面部表情，使人平添一種親切的感覺(jué)。
靈巖寺羅漢像在中國(guó)雕塑史上占有重要的地位。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)大師劉海粟在參觀后，欣然揮毫題道“靈巖名塑，天下第一，有血有肉，活靈活現(xiàn)”。
