《唐山大地震》剛剛讓觀眾“以淚洗面”，點(diǎn)映時的《山楂樹之戀》又把觀眾和媒體看哭了。
就因為這兩部號稱“淚彈”級的影片，越來越多的娛樂新聞把馮小剛和張藝謀兩位導(dǎo)演聯(lián)系在一起：他們雙雙棄權(quán)金獅，他們并肩“被申奧”，他們被卷進(jìn)中國電影有沒有大師的紛爭里糾纏不清，他們被釘在中國電影的坐標(biāo)上來回比較……
不錯，在時下的中國影壇，能讓一部電影成為大眾娛樂熱點(diǎn)甚至升華為社會文化現(xiàn)象的導(dǎo)演，細(xì)細(xì)數(shù)來只有張藝謀、馮小剛和陳凱歌，多年來三人來來回回兜著圈子輪流坐莊，從他們的電影中，我們往往可以看到許多超出電影自身的東西和關(guān)于中國電影的話題。
相比陳凱歌的曲高和寡和我行我素，馮小剛對于中國電影的貢獻(xiàn)，最大的莫過于他對于“商業(yè)電影”和“電影市場”的追逐與堅守。世紀(jì)之交，馮氏賀歲喜劇為冰寒的中國電影市場帶來陣陣暖意。十多年過后，高票房儼然成為馮小剛電影的標(biāo)簽和引以為傲的資本。而藝術(shù)片出身的張藝謀在完成對中國傳統(tǒng)文化的凝視、反思和批判之后，以一部五彩繽紛的《英雄》宣告了中國大片時代的到來，也完成了個人向大眾趣味靠攏的改變，從此遠(yuǎn)離《一個都不能少》里表達(dá)的低層立場和視角，開始全神貫注于電影市場的一舉一動。
近年來的中國電影產(chǎn)業(yè)化之路，從某種意義上也可以說是馮小剛和張藝謀博弈的過程。
觀眾和票房是馮小剛的硬道理，“馮氏電影”成為中國觀眾的娛樂品牌。
從1997年一部“在中國現(xiàn)代電影史上具有里程碑的意義”的《甲方乙方》橫空出世開始，中國電影觀眾的娛樂節(jié)目單里就再沒有缺席過“馮氏電影”。當(dāng)張藝謀憑借文藝片在海外屢屢獲獎，一再拓展自己的江湖地位之時，馮小剛則立足本土獨(dú)創(chuàng)了自己的門派“賀歲片”，用特有的方式在中國觀眾心中扎根。
早年間闖蕩各大國際電影節(jié)的經(jīng)歷，讓張藝謀積累了非同尋常的國際影響力，而直到今天，馮小剛握在手里的獎項還是寥寥，海外市場更是他的一大“死穴”。
面對只有票房、沒有獎杯的質(zhì)疑，馮小剛坦言：“曾經(jīng)有很看重獎項的時候，后來我覺得別老被這事牽著鼻子走，這人啊，你有不同的欲望，有時候就是說我有得獎的命，也有不得獎的命，不能什么都鉆進(jìn)去?！钡^眾和票房從來都是馮小剛的硬道理?！氨磉_(dá)人的情感，我覺得在任何時候，觀眾都是最買賬的?！瘪T小剛表示，自己和觀眾之間有條暢通的通道，連接這條通道的，其實就是情感。
在導(dǎo)演賈樟柯看來，馮小剛有很誠實的商業(yè)片態(tài)度，并且很忠誠這種態(tài)度，他“很清楚自己的定位是在商業(yè)電影，知道觀眾的需求，然后通過電影去適應(yīng)和滿足這些需要，去拉近同中國觀眾的距離感”。
張藝謀成為海內(nèi)外眾所皆知的中國文化符號，中國電影大師之譽(yù)非他莫屬。
而張藝謀自走上市場之路以來，《紅高粱》時代張揚(yáng)醇厚、令人驚艷的文化底蘊(yùn)卻在一路消解，除了小制作《千里走單騎》靈光稍現(xiàn)，其余皆是華麗有余內(nèi)涵不足：《十面埋伏》披著武俠的外衣講述一個三天移情別戀的惡俗故事，《滿城盡帶黃金甲》盡情渲染宮廷權(quán)謀爭斗、亂倫殺戮的人性黑暗，而罩著“奧運(yùn)會開幕式總導(dǎo)演作品”光環(huán)上馬的《三槍拍案驚奇》，更是89分鐘的驚悚懸疑加嬉皮笑臉，3分鐘的二人轉(zhuǎn)加大秧歌，盡顯創(chuàng)作者蒼白無力的藝術(shù)訴求，在不知所云中讓中國電影離觀眾越來越遠(yuǎn)。
就像《夜宴》很不馮小剛，《三槍拍案驚奇》也很不張藝謀。張藝謀憑借《三槍拍案驚奇》出擊驚悚懸疑喜劇，既是一貫的“絕不重復(fù)自己”的張氏信條，同樣也是對當(dāng)下繁復(fù)的古裝大片的一次“叛逆”和“反擊”，如同當(dāng)年的《一個和八個》對傳統(tǒng)中國電影的“革命”一樣。
其實早在《三槍拍案驚奇》上映前張藝謀已經(jīng)說得很清楚了，這就是一部商業(yè)娛樂、惡搞片，“這是我惡搞的底線，星爺那般我學(xué)不來”。甚至老謀子反復(fù)強(qiáng)調(diào)，我不是“國師”，要做普通人。
但“張藝謀”三個字早已成為海內(nèi)外盡人皆知的文化符號，旱澇保收的金字招牌，無論是什么樣的作品，只要打上張藝謀這三個字，必定平趟院線，穩(wěn)占檔期。有業(yè)內(nèi)人士就曾表示，張藝謀的片子，雖然不敢說每一部作品都叫好，但“張藝謀的電影再爛，他也是中國電影的大師”。
因為《唐山大地震》，馮小剛被美國傳媒譽(yù)為“中國的斯皮爾伯格”，可他仍舊自稱不是正規(guī)軍，只是“一只野兔子”，因為曾幾何時，張藝謀、陳凱歌就像壓在他前面的兩座大山，可望而不可即。
從賀歲之王到悲情之父，每當(dāng)觀眾即將審美疲勞時，馮小剛就會華麗轉(zhuǎn)身。
如果說2004年的《天下無賊》是馮小剛在抒發(fā)一個夢想，《夜宴》就是他向大片邁進(jìn)的第一步，但當(dāng)他看到這頓“晚飯”并不受觀眾待見后迅速轉(zhuǎn)身撤離，出其不意地用一部《集結(jié)號》將觀眾引向一個殘酷命運(yùn)、堅持信念、追求公正的純情、悲情境地，憑借對人性的把握創(chuàng)造了2.6億元票房，并最終抱得“金雞”歸?！短粕酱蟮卣稹芬彩侨绱?，在人們感慨馮小剛從小人物的講述者變成歷史的拷問者之時，他其實在完成一次命題作文，只不過完成得很人性罷了。業(yè)內(nèi)人士表示，《唐山大地震》是一部向親情致敬的電影，在骨肉分離中開始，在親情的回歸中落幕，“在追逐艱澀藝術(shù)理念和高科技制作的同時，我們似乎更應(yīng)該關(guān)注中國電影的親和力”。
相關(guān)統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，短短七八年間，國產(chǎn)電影產(chǎn)量增長了3倍多，電影票房以每年25％以上的速度遞增，2009年超過60億元，今年上半年歷史性地達(dá)到48.4億元，幾乎為8年前全年票房的6倍。但是，一段時間以來，有些商業(yè)電影過于追求利潤，不惜以低俗惡搞的方式迎合市場；有些藝術(shù)電影過于表現(xiàn)自我，忽略了對大眾心理的呼應(yīng)；有些電影說教成分明顯，難以獲得觀眾的認(rèn)可。
在中國電影市場迅速擴(kuò)大的當(dāng)下，如何使電影叫好又叫座，成為擺在中國電影人面前的一道嚴(yán)峻課題。
“《英雄》、《無極》以來的中國電影‘宏大’趨勢一直受到批評，電影里沒有具體個人，動輒搞成國家歷史的象征?！北本╇娪皩W(xué)院教授楊遠(yuǎn)嬰指出，《唐山大地震》的故事作了一次調(diào)整，它把老百姓的創(chuàng)傷放在重心，將歷史事件轉(zhuǎn)化為家庭的悲歡離合，這是中國現(xiàn)實主義電影的一次突破。
當(dāng)然，拋開這種曾經(jīng)的巔峰對決，拿《一個都不能少》之后的張藝謀和今天的馮小剛相比，從作品整體水準(zhǔn)和對市場的敏感度、駕馭力而言，馮小剛似乎已占得先機(jī)，特別是《唐山大地震》6億元票房的完勝，使他與同樣緊盯市場的張藝謀相比，至少領(lǐng)先一個身位。
接下來，該張藝謀出招了。
經(jīng)過5個月的拍攝，張藝謀最新力作《山楂樹之戀》將于9月16日上映。在一個物欲橫流的時代，把一個被稱為“史上最純的愛情故事”改編成電影，張藝謀自然又一次成為輿論的焦點(diǎn)?？墒墙?jīng)過市場這么多年的洗禮，老謀子還純情得起來嗎？相比制片人張偉平所說的“這是張藝謀文藝片的新飛躍，愛情題材電影的一次突破”，張藝謀表示這次只是希望拍一部“娓娓道來”的電影，要弱化手段，不炫技，讓一切“盡在不言中”。拋開了極盡華而不實的大場面的粉飾，也許這一次我們有理由期待久違了的張氏電影獨(dú)有的文化氣質(zhì)的回歸。
伴隨劇照的發(fā)布，《山楂樹之戀》再次成為各方熱議的焦點(diǎn)，據(jù)媒體報道，作為《山楂樹之戀》的外景地，湖北省宜昌市遠(yuǎn)安縣準(zhǔn)備改名為“山楂縣”，將山楂樹定為當(dāng)?shù)氐摹翱h樹”。為了給《山楂樹之戀》預(yù)熱，出品方新畫面還推出營銷奇招，聯(lián)手一家老字號賣起了限量版山楂餡月餅，而“山楂樹之戀”的通用網(wǎng)址更被高價搶注……“山楂樹”眼看要變成“搖錢樹”。
而作為一個從不故作姿態(tài)卻深得人心的商業(yè)片導(dǎo)演，馮小剛至今已創(chuàng)造了超過10億元人民幣的累積票房，超強(qiáng)的“吸金”能力有目共睹，他的電影低投入與高產(chǎn)出比令人驚嘆：《集結(jié)號》投資1000萬美元，國內(nèi)票房2.48億元；《非誠勿擾》耗資5000萬元，票房3.25億元。《唐山大地震》即便是部災(zāi)難親情大片，可仍擋不住1.2億元的植入廣告。影片尚未拍完，就已盈利5000萬元，但不合時宜、不分題材的廣告植入極為扎眼，令影片的創(chuàng)作初衷和憑吊情懷大打折扣。與其說這是馮小剛的無奈，不如說是中國電影的悲哀。
有評論說，中國電影已經(jīng)進(jìn)入了一個資本主導(dǎo)的時代，資本是一個巨大的攪肉機(jī)，男歡女愛、驚悚懸疑、歷史災(zāi)難、戰(zhàn)爭傳奇等等類型元素，全都裝進(jìn)去，經(jīng)過花樣翻新的故事處理，就完成了票房的再生產(chǎn)過程，一個個亦真亦假的票房奇跡就此誕生了。我們不懷疑二位導(dǎo)演點(diǎn)石成金的本事，但我們更關(guān)心二位將要帶給中國電影的未來。像馮小剛、張藝謀這樣的大導(dǎo)演，應(yīng)該說已經(jīng)熬到了“不差錢”的境界，可他們?nèi)耘f不斷地向市場做出種種妥協(xié)，那些名不見經(jīng)傳的導(dǎo)演為五斗米折腰也就不足為奇了。在向百億票房挺進(jìn)的今天，中國電影要產(chǎn)業(yè)化，但導(dǎo)演的個性不能產(chǎn)業(yè)化。
