【乃門的回答(109票)】:
這個(gè)問(wèn)題很大，但是我覺(jué)得題主的真正意思是“為什么畫(huà)面中有節(jié)奏感會(huì)美？”
這個(gè)可以牽扯到很多美術(shù)上的最基礎(chǔ)也是最復(fù)雜的問(wèn)題，即構(gòu)成。
@李安@綠皮 我覺(jué)得他們都說(shuō)的對(duì)，我來(lái)分享下我的觀點(diǎn)。
先從簡(jiǎn)單的講起 讓我們看看日本漫畫(huà)中的沖擊波是怎么畫(huà)的
不知道你注意到?jīng)]有，為什么上面的會(huì)比下面的舒服自然呢？答案就是你所說(shuō)的節(jié)奏。不知道你注意到?jīng)]有，為什么上面的會(huì)比下面的舒服自然呢？答案就是你所說(shuō)的節(jié)奏。
上面的是有疏密關(guān)系的分布長(zhǎng)短長(zhǎng)長(zhǎng)短短長(zhǎng)短短長(zhǎng)這樣，這就是一種節(jié)奏，由此可以類比出超級(jí)賽亞人的頭發(fā)為什么會(huì)是這個(gè)樣子了。
有大有小有長(zhǎng)有短，這種暗合著某種規(guī)律，但是又不全然是一成不變的節(jié)奏感會(huì)讓我們感覺(jué)很舒服。
這只是節(jié)奏在畫(huà)面中一種小小的用法。
如果你學(xué)過(guò)素描，老師在說(shuō)構(gòu)圖的時(shí)候一定說(shuō)過(guò)畫(huà)面要有主次吧，如果是一個(gè)壇子3個(gè)蘋果讓你畫(huà)，壇子和一個(gè)蘋果放在一起，另兩個(gè)蘋果稍微錯(cuò)落一下應(yīng)該是最經(jīng)常用的構(gòu)圖，這是為什么呢？
前人的辦法總是前人智慧的結(jié)晶，這種構(gòu)圖雖然不夠新穎，但是它穩(wěn)定，就是因?yàn)檫@種“節(jié)奏感”。即是疏密疏 。
讓我們看看大師的畫(huà)面構(gòu)圖吧
塞尚的一幅畫(huà)，為了排除色彩構(gòu)成的干擾我去掉了顏色（顏色也是有節(jié)奏感的先不提），我們只看構(gòu)圖 疏密疏密密疏密疏 是不是和上面的長(zhǎng)短長(zhǎng)短之類的很像呢?
再來(lái)看看倫勃朗的人物肖像畫(huà)
我用白筆大略的標(biāo)示出縱向上的這幅畫(huà)有疏密（起伏程度）關(guān)系的地方，不知道你感覺(jué)出來(lái)了沒(méi)有，人體為什么是美的？因?yàn)槿梭w的節(jié)奏感很美。我用白筆大略的標(biāo)示出縱向上的這幅畫(huà)有疏密（起伏程度）關(guān)系的地方，不知道你感覺(jué)出來(lái)了沒(méi)有，人體為什么是美的？因?yàn)槿梭w的節(jié)奏感很美。
節(jié)奏的運(yùn)用在設(shè)計(jì)中也是非常重要的，好的節(jié)奏能讓設(shè)計(jì)十分精彩，我不知道你玩不玩WOW，如果你玩且細(xì)心的話，你會(huì)發(fā)現(xiàn)WOW里面的地精ORC的路障都很有意思，其中要么有根斷的要么會(huì)有根突出來(lái)，這就是為了打破沉悶的節(jié)奏做出來(lái)的改動(dòng)。
其實(shí)你仔細(xì)去看好的設(shè)計(jì)好的畫(huà)就都會(huì)發(fā)現(xiàn)這種“這種暗合著某種規(guī)律，但是又不全然是一成不變的讓我們感覺(jué)很舒服的節(jié)奏感” 無(wú)處不在。
以上所說(shuō)基本是造型上的節(jié)奏感，其他色彩的冷暖啊，光影交織等等等等請(qǐng)自行推敲。其實(shí)道理都是一樣的。
大致說(shuō)這么多吧，想到什么再補(bǔ)充
PS，倫勃朗這幅畫(huà)也能看出光影交織的節(jié)奏感，明暗附著于體積，一個(gè)意思。
【Mitty的回答(79票)】:
問(wèn)題太大了，挑著了解的地方說(shuō)一點(diǎn)個(gè)人理解。
節(jié)奏是構(gòu)成音樂(lè)的三要素之一。在音樂(lè)中，節(jié)奏感表現(xiàn)在節(jié)拍的強(qiáng)弱感，速度及拍感的穩(wěn)定統(tǒng)一還有合乎邏輯的非均衡節(jié)奏。
而在繪畫(huà)中，節(jié)奏有著相同重要性的地位，與音樂(lè)不同，是通過(guò)視覺(jué)感知并且具有一定抽象性的意向。畫(huà)的節(jié)奏一定上體現(xiàn)了畫(huà)家抒發(fā)情緒的審美傾向。
1）形
形作為一幅畫(huà)的基壘，形有有著太重要的作用。
有史前盧浮宮之稱的法國(guó)拉斯科洞窟崖壁畫(huà)初步體現(xiàn)了線條的意識(shí)。有史前盧浮宮之稱的法國(guó)拉斯科洞窟崖壁畫(huà)初步體現(xiàn)了線條的意識(shí)。
威廉·賀加斯在《美的分析》一書(shū)中這樣寫道：
直線只是在長(zhǎng)度有所不同，因而最少裝飾性。直線與曲線結(jié)合，成為復(fù)合的線條，比單純的曲線更多樣，因而也更有裝飾性。波紋線，就是由于由兩種對(duì)立的曲線組成，變化更多，所以更有裝飾性，更為悅目，賀加斯稱之為“美的線條”。蛇形線，由于能同時(shí)以不同的方式起伏和迂回，會(huì)以令人愉快的方式使人的注意力隨著它的連續(xù)變化而移動(dòng)，所以被稱為“優(yōu)雅的線條”。
尼古拉·費(fèi)欣 速寫尼古拉·費(fèi)欣 速寫
形的節(jié)奏可以表現(xiàn)在每一根線條上面，線條的穿插呼應(yīng)，強(qiáng)弱虛實(shí)，方圓曲直，疏密聚散都是構(gòu)成的因素，簡(jiǎn)而言之，一般剛剛學(xué)畫(huà)的人不太可能能夠畫(huà)出既表現(xiàn)了結(jié)構(gòu)又能夠看上去舒服的線條，這時(shí)候真正的原因是因?yàn)槟愕拿恳粭l線并不真正在結(jié)構(gòu)點(diǎn)上面，而光線的了解不足也時(shí)你不能將線條的邏輯把握清楚。
節(jié)奏感更是一種捕捉畫(huà)面中點(diǎn)、線、面中韻律、趣味的直覺(jué)。
2）明暗
當(dāng)對(duì)象表面被光照射將會(huì)形成黑、白、灰不同的面，通過(guò)對(duì)這些明暗變化的刻畫(huà)，可以表現(xiàn)出物體的基本特征。這些特征不止表現(xiàn)在物體的形體，還有情感等方面。
最初畫(huà)畫(huà)時(shí)，你可能總會(huì)聽(tīng)到老師說(shuō)，灰了。事實(shí)證明，剛接觸畫(huà)畫(huà)(甚至是畫(huà)了很久)的人一般畫(huà)面中只會(huì)存在兩個(gè)色域，即白和灰，大家不敢去刻畫(huà)暗面總感覺(jué)似乎就一下子就怕畫(huà)重了，其實(shí)還真的差得遠(yuǎn)。因?yàn)閷r(shí)間浪費(fèi)在灰色部位的描寫而放棄掉黑色部位現(xiàn)在想起來(lái)太蠢了。
魯本斯 素描魯本斯 素描
這幅畫(huà)雖然只有少量暗部面積，但依靠強(qiáng)烈的對(duì)比，依然表現(xiàn)出極強(qiáng)的分量感。就像剛學(xué)畫(huà)時(shí)我的老師教過(guò)我，一張畫(huà)你開(kāi)始畫(huà)的那一刻，要保證你在任何時(shí)候停下來(lái)它都能保證一個(gè)清晰的黑白灰界面，即不管什么時(shí)候停筆他都要是個(gè)完整的畫(huà)面，這樣一般就不會(huì)出現(xiàn)黑白灰不分明的問(wèn)題。
而均衡整個(gè)畫(huà)面中的黑白灰關(guān)系則是塑造節(jié)奏感的方法，就像音樂(lè)一樣，一曲過(guò)后你能很清晰的聽(tīng)到拍子強(qiáng)弱，各種樂(lè)器的配合，而畫(huà)也是這樣。
光影從結(jié)構(gòu)出發(fā)，豐富的明暗變化可以體現(xiàn)出物體的體積，模擬畫(huà)面中光線構(gòu)成的起伏轉(zhuǎn)折與穿插以構(gòu)成完美的體積感。
光影的明暗虛實(shí)與角度變化可以體現(xiàn)物體的體積感與空間視覺(jué)形象。
光影與陰影的關(guān)系通過(guò)設(shè)計(jì)，可以根據(jù)畫(huà)面需要來(lái)變化這些明暗色塊。
弗朗西斯科·德·蘇巴蘭《圣·方濟(jì)各的沉思》1639
倫勃朗《浪子歸來(lái)》1669倫勃朗《浪子歸來(lái)》1669
光影不僅僅是簡(jiǎn)單的陽(yáng)光照射，陰影也不僅僅是簡(jiǎn)單的黑暗無(wú)光，矚目的陽(yáng)光下，畫(huà)室滿室的白熾燈下，瑩瑩的星光下，小酒館微微的燭光下...不同的光線表達(dá)著不同的情緒，畫(huà)家通過(guò)對(duì)光線的把握也一定向的把握了整體畫(huà)面的情緒與韻律。
3）構(gòu)圖
西班牙畫(huà)家 路易斯·里卡多·費(fèi)雷羅西班牙畫(huà)家 路易斯·里卡多·費(fèi)雷羅
丟勒《自畫(huà)像》1500 丟勒《自畫(huà)像》1500
自畫(huà)像有67×49厘米,肖像的姿勢(shì)不偏不倚地呈三角形正面展現(xiàn),構(gòu)圖為半身像形式,每一部分都細(xì)致地描繪,以鉆研物體在一定空間的光感現(xiàn)象,力求形象具概括性,條理性,連被畫(huà)者的內(nèi)心世界也都是平衡的。由于他的探索過(guò)于偏執(zhí),這里也暴露出形象的惶惑感。
把握比例和尺度
《三體2》中曾描寫過(guò)一幅莊顏的畫(huà)，大劉作為一個(gè)典型理工思維的人，但在他的審美中將構(gòu)圖中的留白定義成一種美的極致。
這時(shí)太陽(yáng)已經(jīng)西斜，周圍的雪坡處于陰影中，純凈的雪呈現(xiàn)一種淡藍(lán)色，似乎在發(fā)著微弱的熒光，而遠(yuǎn)方如刀鋒般陡峭的雪峰仍處于陽(yáng)光中，把燦爛的銀光撒向四方，這光芒完全像雪自己發(fā)出的，仿佛照亮這世界的從來(lái)就不是太陽(yáng)，而只是這座雪峰。把握畫(huà)面中的合理比例，大面積留白可以很美。同樣，畫(huà)將面飽滿的溢出來(lái)也同樣是另外一種美得方式。比例是重點(diǎn)。“好了，現(xiàn)在畫(huà)里都是空白了?！绷_輯伸開(kāi)雙手轉(zhuǎn)了一圈說(shuō)。
莊顏欣喜地看著這潔白的世界：“羅老師，我真的畫(huà)過(guò)一幅這樣的畫(huà)！遠(yuǎn)看就是一張白紙，畫(huà)幅上幾乎全是空白，近看會(huì)發(fā)現(xiàn)左下角有幾枝細(xì)小的蘆葦，右上角有一只幾乎要消失的飛鳥(niǎo)，空白的中央，有兩個(gè)小得不能再小的人兒...這是我最得意的作品?！?/p>
4）色
色彩結(jié)構(gòu)與搭配可謂是畫(huà)之靈魂，
曾和朋友爭(zhēng)論過(guò)：在一個(gè)糟糕設(shè)計(jì)或是一副畫(huà)中，只能改變一個(gè)元素的話，最重要，最能夠扭轉(zhuǎn)這幅畫(huà)的關(guān)鍵點(diǎn)是什么。我認(rèn)為是色彩。
因?yàn)槭艿街車h(huán)境的影響，色彩并不顯示他們本來(lái)的樣子。----萊昂納多·達(dá)·芬奇
人是視覺(jué)動(dòng)物，色彩是最簡(jiǎn)單直觀的視覺(jué)表現(xiàn)，人對(duì)色彩的直覺(jué)選擇是天生的。
記得劉禹錫說(shuō)過(guò) 在此為美兮,在彼為蚩。顏色的不同位置與顏色不同的變化也是把握畫(huà)面中的節(jié)奏的重要方面。
節(jié)奏即是呼吸，即是畫(huà)的心跳和脈搏。
在我認(rèn)為這些都是畫(huà)面節(jié)奏的重要組成部分。
才疏學(xué)淺，瞎說(shuō)一氣，不對(duì)的地方謝謝指正。
... ...
【安李的回答(218票)】:
看圖就明白了。
由大到小的圓球，構(gòu)成了運(yùn)動(dòng)軌跡，這種軌跡就是節(jié)奏感的一種體現(xiàn)。
若干個(gè)有規(guī)律的、整齊的圓球排成一行，這也是節(jié)奏感的一種體現(xiàn)。
所以說(shuō)，制造節(jié)奏感的要點(diǎn)，就是合理運(yùn)用點(diǎn)、線、面，進(jìn)行排列和組合。
不同的排列和組合會(huì)產(chǎn)生不同的節(jié)奏：
緊張的節(jié)奏：
舒緩的節(jié)奏：
點(diǎn)和面的分布疏密產(chǎn)生的不同效果：
而色彩的節(jié)奏感，就要由冷暖關(guān)系、虛實(shí)關(guān)系上入手。
遵循前冷后暖/前暖后冷的規(guī)律。
遵循純度和明度變化的規(guī)律：
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大概就是這些。
【王思聰?shù)幕卮?24票)】:
有話要說(shuō)！
我小學(xué)學(xué)了六年國(guó)畫(huà)，我們是藝術(shù)小學(xué)，上午是文化課，下午專業(yè)課，有繪畫(huà)、國(guó)畫(huà)、聲樂(lè)、舞蹈、武術(shù)等等等等。
我們國(guó)畫(huà)老師算是一位很厲害的畫(huà)家了，或者說(shuō)藝術(shù)家，有一年考中央美院全國(guó)就十個(gè)名額他考上了?，F(xiàn)在的他每年交幾幅畫(huà)上去，辦辦展覽，教教學(xué)生，最開(kāi)心不過(guò)的生活了。我家里面也有他贈(zèng)送的一副藝術(shù)到看不懂的國(guó)畫(huà)裝裱好掛在墻上。
說(shuō)一個(gè)他當(dāng)年畫(huà)畫(huà)的事，大概是2年級(jí)，入秋的時(shí)候，他拿了一大張紙鋪好，開(kāi)始著手畫(huà)一副畫(huà)，山水畫(huà)，但是他不是每天都畫(huà)，偶爾畫(huà)一下，可能一個(gè)月畫(huà)一下，也可能一周畫(huà)好幾天。重點(diǎn)來(lái)了，他那幅畫(huà)不是一年畫(huà)完的！秋天結(jié)束了他就把那幅畫(huà)裝好，第二年秋天再來(lái)的時(shí)候再打開(kāi)畫(huà)，只在秋天畫(huà)，有感覺(jué)的時(shí)候畫(huà)，因?yàn)樗麜?huì)打開(kāi)了看了半天又裝上不畫(huà)了，最后他整整畫(huà)了四年才完成那幅作品。
我記不得那幅畫(huà)確切的樣子了，但是這件事我印象很深，我想這對(duì)于他來(lái)說(shuō)，就是所謂的繪畫(huà)里的節(jié)奏感吧。
【李永學(xué)的回答(12票)】:
節(jié)奏感跟人的閱讀習(xí)慣有關(guān)系，我們現(xiàn)在的閱讀習(xí)慣是從左到右，從上到下。反應(yīng)在畫(huà)面中就是從左上角到右下角的—條斜線，我們的目光會(huì)習(xí)慣性地走這條現(xiàn)。人們會(huì)在潛意識(shí)中把畫(huà)面的邊界當(dāng)作是畫(huà)面的盡頭，如果用相對(duì)比畫(huà)面中心的背景重—點(diǎn)的顏色（這種顏色不能是吸引觀眾注意的顏色，要考慮形，對(duì)比等問(wèn)題。）在畫(huà)面邊界處擋住目光走的那條線，目光就會(huì)在畫(huà)面中反射（實(shí)際操作比較復(fù)雜，因?yàn)榕c題無(wú)關(guān)就不淡了）。我們可以按這種預(yù)設(shè)好的目光在畫(huà)面中的路線(目光多次反射的路徑)按排畫(huà)面的節(jié)奏。
對(duì)繪畫(huà)來(lái)說(shuō)節(jié)奏就是明與暗。如果背景暗，組成節(jié)奏的就是亮色;背景亮，組成節(jié)秦的就是暗色。
咱們假設(shè)有—幅畫(huà)，亮背景，畫(huà)面中散落著—些各不相同的重色，我們能很清楚地看到畫(huà)面中的目路(目光走的路徑，我自己起的名)。假設(shè)我們把目路帶著目路經(jīng)過(guò)的那些重色—起從畫(huà)里抽出來(lái)，然后拉直變成—條直線。那么我們可以把這條直線上的重色當(dāng)作鼓點(diǎn)來(lái)看（顏色越重鼓點(diǎn)越重，占的線越長(zhǎng)鼓點(diǎn)越長(zhǎng)等等），這條直線上重色的分部就是這幅畫(huà)的節(jié)奏。
順便說(shuō)下，旋律指的是這條線上色彩的冷暖分布。
不知道這樣比諭是不是對(duì)理解有幫助。
分割————————————————————————————————————-
白天在工作室畫(huà)畫(huà)，用手機(jī)寫的答案比較潦草
圖中的1234是由連接畫(huà)面四個(gè)邊的黃金分割點(diǎn)組成的四個(gè)點(diǎn)，人的目光會(huì)首先落在這四個(gè)點(diǎn)上。1是目光的第一落點(diǎn)，如果在第1點(diǎn)上沒(méi)有可以足夠吸引人注意力的要素時(shí)目光會(huì)落在第2點(diǎn)上，第2點(diǎn)沒(méi)有會(huì)落在第2點(diǎn)上，以此類推。在沒(méi)有遇到其他可吸引注意力的點(diǎn)的情況下，目光會(huì)一直往右下角走，直到走出畫(huà)面，觀看結(jié)束。圖中的1234是由連接畫(huà)面四個(gè)邊的黃金分割點(diǎn)組成的四個(gè)點(diǎn)，人的目光會(huì)首先落在這四個(gè)點(diǎn)上。1是目光的第一落點(diǎn)，如果在第1點(diǎn)上沒(méi)有可以足夠吸引人注意力的要素時(shí)目光會(huì)落在第2點(diǎn)上，第2點(diǎn)沒(méi)有會(huì)落在第2點(diǎn)上，以此類推。在沒(méi)有遇到其他可吸引注意力的點(diǎn)的情況下，目光會(huì)一直往右下角走，直到走出畫(huà)面，觀看結(jié)束。
如果在目光走向的前方存在一個(gè)可吸引注意力的點(diǎn)時(shí)，目光的走向會(huì)被那個(gè)點(diǎn)吸引，稍微改變一下走向，繼續(xù)往右下角走。如果在目光走向的前方存在一個(gè)可吸引注意力的點(diǎn)時(shí)，目光的走向會(huì)被那個(gè)點(diǎn)吸引，稍微改變一下走向，繼續(xù)往右下角走。
如果有更多的點(diǎn)，目光會(huì)繼續(xù)被吸引，改變走向，但最終還是會(huì)往右下角走。如果有更多的點(diǎn)，目光會(huì)繼續(xù)被吸引，改變走向，但最終還是會(huì)往右下角走。
目光在畫(huà)面邊緣遇到阻力（不吸引注意力，邊緣比較虛，形狀柔和的色塊）時(shí)會(huì)反射。目光在畫(huà)面邊緣遇到阻力（不吸引注意力，邊緣比較虛，形狀柔和的色塊）時(shí)會(huì)反射。
假設(shè)這是一幅畫(huà)中目光的走向。假設(shè)這是一幅畫(huà)中目光的走向。
那幅畫(huà)的節(jié)奏是這樣的。那幅畫(huà)的節(jié)奏是這樣的。
對(duì)畫(huà)面問(wèn)題感興趣可以看看阿恩海姆的《藝術(shù)與視知覺(jué)》，算是探索畫(huà)面奧秘的入門級(jí)讀物。
【鄭小水的回答(10票)】:
手繪一條直線，再用尺子畫(huà)一條直線。
對(duì)比一下就明白手繪的那個(gè)就是有節(jié)奏，就好像樂(lè)譜一樣上下跳動(dòng)，這么一看節(jié)奏不就出來(lái)了？而好的手繪可以非常直，但同時(shí)非常有節(jié)奏，這就是高級(jí)的節(jié)奏，你表面看不出來(lái)，但里面有微妙的抖動(dòng)。對(duì)比音樂(lè)，這就叫天籟，乍一聽(tīng)沒(méi)什么，再一聽(tīng)不得了，而且聽(tīng)不膩。從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，尺子畫(huà)的也有節(jié)奏，只是那個(gè)節(jié)奏蒼白一些。
截圖自Le Corbusier, an analysis of form
抖動(dòng)誰(shuí)都會(huì)，但沒(méi)有多年功力和胸中丘壑你抖得出這么漂亮的線條么。
先從線條說(shuō)起是因?yàn)榫€條的維度低。但真實(shí)世界的維度是無(wú)限高，無(wú)限細(xì)的。繪畫(huà)的層次也可以從這里窺見(jiàn)：多維和分維。
前面是在小于2的維度內(nèi)談節(jié)奏。
擴(kuò)展到大于等于2的維度，就要說(shuō)疏密，（中國(guó)畫(huà)為什么偏向于那么多留白？）再加上明暗就進(jìn)入第三個(gè)維度，加上色彩就有第四個(gè)維度。
說(shuō)到節(jié)奏，除了讓人想到音樂(lè)，也會(huì)想到舞蹈，其實(shí)你可以把書(shū)畫(huà)看作舞蹈動(dòng)作的記錄呀。你筆下的抖動(dòng)不就是記錄了你剛才的肢體動(dòng)作嗎？所以懸臂練書(shū)法是很有好處的。你把手腕按在桌上，你的字只是記錄了你一只手的節(jié)奏，而你把手腕抬起來(lái)，用肘擱在桌上，你的字就記錄了手和前臂的動(dòng)作，如果你把肘也抬起來(lái)，力從腳起，由腿及腰及肩及臂及指，你的字就記錄了全身的節(jié)奏。如果你能投入進(jìn)去一些感情，那這種節(jié)奏就更動(dòng)人了。
【項(xiàng)魯恩的回答(1票)】:
忍不住粘一個(gè) 講平面和網(wǎng)頁(yè)設(shè)計(jì)里的 節(jié)奏感....
http://www.zcool.com.cn/article/ZMTM4OTQ0.html#jtss-tsina
感覺(jué)好多相通~
【李文月的回答(10票)】:
節(jié)奏就是有規(guī)律的變化，是對(duì)比 。
有主次，有大小，有虛實(shí)，有粗細(xì)，同時(shí)形成和諧統(tǒng)一的畫(huà)面。
色彩你可以冷暖交替，線條你可以曲直搭配，只要畫(huà)面最終能按照規(guī)律形成一定的視覺(jué)效果，和諧統(tǒng)一就可以。
舉個(gè)例子，處理輪廓線的時(shí)候，如果摳死就沒(méi)有節(jié)奏，把它處理成有虛有實(shí)，有粗有細(xì)就有節(jié)奏了。色彩也是這個(gè)道理。來(lái)張靳尚誼的素描題主自己看看。仔細(xì)觀察右邊輪廓線有虛實(shí)變化，或者看看頭發(fā)的輪廓線也有虛實(shí)粗細(xì)變化。這種變化就叫節(jié)奏。其實(shí)怎么變都可以只要變的好看有規(guī)律。
韻律節(jié)奏這些東西沒(méi)圖只看文字是很難懂得。建議看教材的文字時(shí)也配合教材上的圖來(lái)觀察，如果教材沒(méi)圖，就去搜搜一些素描作品。
不贊同安李的回答，我認(rèn)為舉例的圖有一定的誤導(dǎo)成分同時(shí)也沒(méi)解釋清楚。
【吳盛捷的回答(8票)】:
節(jié)奏的本質(zhì)是“對(duì)比”。你思考一下這些問(wèn)題，為啥44拍是重輕輕輕而不是重重重重？為啥鋼琴鍵的白黑白黑白白黑白黑白黑白那么漂亮？為啥黃金分割點(diǎn)用的那么多？為啥鵬鵬旁邊要配丁滿？為啥沒(méi)頭腦那路多旁邊要配不高興殺死雞？為啥那路多是黃色系而殺死雞是藍(lán)色系？為啥李小龍的黃色緊身服上會(huì)有兩道黑色線條？為啥五星紅旗上面的星星朝向不同還有大有?。窟@些都是為了對(duì)比?。?！換種說(shuō)法都是為了節(jié)奏?。?！好的“節(jié)奏感”其實(shí)就是對(duì)于諸多“對(duì)比”的合理安排運(yùn)用。如何運(yùn)用得當(dāng)那些強(qiáng)弱彰顯有度的對(duì)比是任何藝術(shù)形式本質(zhì)上需要探索的問(wèn)題。
樓上所有的劇烈其實(shí)都是在說(shuō)對(duì)比。對(duì)比起盜用一下圖@乃門@綠皮
先說(shuō)說(shuō)這個(gè)央美的節(jié)奏感，邊緣線強(qiáng)弱穿插貼合解剖那是素描基本功問(wèn)題，上面已經(jīng)講到了，其實(shí)歸根結(jié)底為啥強(qiáng)弱的線條要比一根黑線拉到低要漂亮也是應(yīng)為此種對(duì)比更能彰顯人體的韻味罷了。別的不說(shuō)，光這圈邊緣線，你體會(huì)一下紅線的“整”和綠線的“碎“所形成的對(duì)比：
再來(lái)幾個(gè)這種形式的邊緣線應(yīng)用：再來(lái)幾個(gè)這種形式的邊緣線應(yīng)用：
接下來(lái)說(shuō)說(shuō)這個(gè)蔥雞波的問(wèn)題吧：
下面那張打叉的圖就是明顯的對(duì)比不足或者說(shuō)對(duì)比不合理。。。
沖擊波這種貨色默認(rèn)設(shè)定是“自然物”（非人工制造，比如樓梯，整齊的課桌椅，就給人以人工參與感。），自然物就得自然形成，大自然不會(huì)管理好每個(gè)小突起得一樣大小的。同樣引申開(kāi)來(lái)可以理解為，一堆亂石不可能每塊大小都一樣，如果大小都一樣了就會(huì)給人感覺(jué)很別扭，大森林里的樹(shù)不可能每顆高度都一樣。。。這都是基本的對(duì)比。。。
當(dāng)然，沒(méi)對(duì)比本身也是對(duì)比的一種形式，關(guān)鍵得看怎么用。比如她說(shuō)的這種：
所以說(shuō)，對(duì)比強(qiáng)或者弱亦或者沒(méi)對(duì)比，本身沒(méi)有好壞之分，如果運(yùn)用得當(dāng)則會(huì)形成“節(jié)奏”。而在錯(cuò)誤的地方用上錯(cuò)誤的對(duì)比形式就是破壞”節(jié)奏“， 比如原本應(yīng)該彰顯”整齊“的課桌椅變得雜亂無(wú)章。原本應(yīng)該制服統(tǒng)一的軍隊(duì)穿的花花綠綠等等等等都是錯(cuò)誤的對(duì)比形式出現(xiàn)在了錯(cuò)誤的地方，跟原本的”意圖“相違背，所以我們就說(shuō)這個(gè)”節(jié)奏“不對(duì)了脫離控制了。。。所以的所以，關(guān)鍵得看節(jié)奏安排者有沒(méi)有達(dá)成意圖效果。
接下來(lái)，給你看看節(jié)奏好的作品：
都知道梵高，都覺(jué)得丫基本功好像不行，你們啊，桑坦乃一物。。。光從線條上就能感受到他運(yùn)用對(duì)比去彰顯“節(jié)奏”是多么的出神入化了。天上這短促筆觸所拼湊成的行云流水的曲線條，多有彈性，仔細(xì)看這云，你看那美妙的曲線條，大拐彎套著小拐彎，大轉(zhuǎn)折扣著小轉(zhuǎn)折，舒緩的拐彎和強(qiáng)烈的拐彎形成多么美妙的對(duì)比啊??！?。。?！最妙的還是利用了大大小小不同的淺色星斑來(lái)點(diǎn)綴那彈性曲線。。。注意是“大大小小不同”
大小不同是啥？沒(méi)錯(cuò)！對(duì)比！更絕妙的是這里面還安排了這么個(gè)豎直的黑疙瘩穿插在這些相對(duì)較淺的橫向曲線條里面。更別提這個(gè)黑疙瘩本身就夠有節(jié)奏感的了！色彩上的節(jié)奏變化也很多，暖色跟冷色的對(duì)比，深藍(lán)和淺藍(lán)的對(duì)比，黑色和其他顏色的對(duì)比?？傊褪菍?duì)比對(duì)比對(duì)比對(duì)比。。。
那如果這坨云換成一個(gè)畫(huà)渣處理呢？會(huì)是這樣的。。。：
你能體會(huì)之中的差異了么？意圖對(duì)比，卻對(duì)比不足。。。這些原本美妙動(dòng)人的曲線，被處理成機(jī)械呆板的線條。本來(lái)生動(dòng)美妙的微妙小色彩變化被粗暴的涂成黃的。。。藍(lán)的。。。這就是典型的控制不住畫(huà)面中的”節(jié)奏“，也就是不會(huì)把握那些對(duì)比。。。
好，現(xiàn)在拿這個(gè)練習(xí)一下吧，看看他的節(jié)奏感好在哪里，”對(duì)比“是怎么運(yùn)用的？
【zengeryounke的回答(3票)】:
引用大一設(shè)計(jì)課程的內(nèi)容：
主要有線性、重復(fù)、交替、流動(dòng)與階段（層級(jí)）。
望有所幫助。
Rhythm自：Sign inRhythm is the repetition or alternation of elements, often with defined intervals between them. Rhythm can create a sense of movement, and can establish pattern and texture. The presence of rhythm creates predictability and order in a composition.
Rhythm depends largely upon the elements of pattern and movement to achieve its effects. Rhythm in visual composition is very similar to the concept of rhythm in music. The difference is that the beat is sensed by the eyes rather than the ears. It leads the viewer/listener through a composition moving easily from one detail to the next.
Rhythm can be created in several of ways.
Linear Rhythm
Linear rhythm refers to the characteristic flow of the individual line. Accomplished artists have a recognisable manner of putting down the lines of their drawings that is a direct result of the characteristic gesture used to make those lines, which, if observed, can be seen to have a rhythm of its own. Linear rhythm is not as dependent on pattern, but is more dependent on timed movement of the viewer's eye.
Repetitive Rhythm
Repetitive rhythm involves the use of patterning to achieve timed movement and a visual "beat". This repetition may be a clear repetition of elements in a composition, or it may be a more subtle kind of repetition that can be observed in the underlying structure of the image.
Alternation
Alternation is a specific instance of patterning in which a sequence of repeating motifs are presented in turn; (short/long; fat/thin; round/square; dark/light)
Flowing Rhythm
Rhythm has been used since the beginning of 'art'. Cave artists effectively employed rhythm in its various forms to create a. steady "beat" that pulls the viewer's eye through the artwork". In the example above the cave artists utilised a flowing rhythm to pull the observer's eye through the work in a flowing manner.
Progressive Rhythm or Gradation
Progressive rhythm employs a series of motifs patterned to relate to one another through a regular progression of steps. This may be a graduation of shape or colour. Some shape graduations may in fact create a sequence of events, not unlike a series of images in a comic strip.
（沒(méi)學(xué)生賬號(hào)也是打不開(kāi)的）
【趙返的回答(3票)】:
繪畫(huà)的節(jié)奏比音樂(lè)麻煩很多。繪畫(huà)上講的節(jié)奏包括視覺(jué)元素的大小，方向，疏密，明暗，也包括色彩的純度，干濕，甚至還包括繪畫(huà)時(shí)作者的動(dòng)作快慢等等。但說(shuō)這么多最后還是要體現(xiàn)在視覺(jué)張力上，從視覺(jué)上看，剛才說(shuō)的那些東西要富于變化，任何一組視覺(jué)元素過(guò)于平均都會(huì)讓人覺(jué)得平淡乏味。上述的每一組元素都要像音樂(lè)一樣，有節(jié)奏上的變化，需要說(shuō)明的是不是每一幅作品都要包含每一種節(jié)奏，但一幅好的作品卻一定要有至少一兩種節(jié)奏對(duì)比。
明白了嗎？還不明白的話，就只能看著圖例跟題主分析了。
【老李的回答(3票)】:
不請(qǐng)自來(lái)，我是學(xué)藝術(shù)的，看了被頂?shù)淖罡叩拇鸢福坪趸卮鸬母蛟O(shè)計(jì)的構(gòu)成，我來(lái)回答個(gè)純藝方向的。
直接引用對(duì)我影響最大的一本人體結(jié)構(gòu)書(shū)上的話來(lái)回答問(wèn)題: 人類為了發(fā)展腦而解放了手，為了解放手必須直立行走，直立行走克服重力的方式和四肢吃重的方式是完全不同的。因此人體形成了許多Z形、S形的節(jié)奏，形成了腳的拱形形狀，形成了四肢尤其是上肢的杠桿結(jié)構(gòu)，這些都在外形節(jié)奏上體現(xiàn)出來(lái)。因此有了人體運(yùn)動(dòng)時(shí)重力互補(bǔ)的節(jié)奏，有了人體外形的凹與凸之問(wèn)的節(jié)奏，有了肌肉和骨骼之問(wèn)的軟硬變化節(jié)奏，而藝術(shù)家在觀察和表現(xiàn)人體時(shí)只有抓住了這些才抓住了人體的趣味，掌握了變化的規(guī)律。人體特有的節(jié)奏就是藝術(shù)家尋找和表現(xiàn)的人體美。
個(gè)人理解節(jié)奏就是美的一種具體表達(dá)方式，我們常說(shuō)這畫(huà)很美，美在哪？就是節(jié)奏感強(qiáng)，節(jié)奏把握的好。但是節(jié)奏這東西本身也很抽象。就我理解的，像構(gòu)圖、造型、線條、畫(huà)面層次等的所有繪畫(huà)語(yǔ)言都應(yīng)該具有節(jié)奏。好的畫(huà)一定是充滿著良好的節(jié)奏的。
只是藝術(shù)這東西，太走心。我倒愿意引用老子的話來(lái)總結(jié):道可道，非常道。
【麥道的回答(1票)】:
它就像是你在動(dòng)情的時(shí)候說(shuō)的話，為了打動(dòng)被人，你說(shuō)的越好，越是讓人動(dòng)情深處。
你可以嘗試去隨便聽(tīng)一首歌，然后用心去揣摩這首歌的情緒、情感、氛圍、甚至是一種生理反應(yīng)等等這些你能感受到的或者還沒(méi)有感受到的感覺(jué)，然后你會(huì)發(fā)現(xiàn)，這首歌突然就豐富起來(lái)了，動(dòng)聽(tīng)起來(lái)了。
一首歌越是能讓人很容易的感受到這些感覺(jué)，那么，這首歌必然在你聽(tīng)第一遍的時(shí)候就會(huì)讓你覺(jué)得好聽(tīng)。
畫(huà)也一樣，當(dāng)一張畫(huà)能很輕易的讓被人去揣摩出它的線條、色彩、冷暖、構(gòu)圖、情節(jié)的中的美，那么這張畫(huà)一定很受歡迎，讓人喜愛(ài)。
其實(shí)我是在胡扯，
【知乎用戶的回答(1票)】:
我覺(jué)得前面那幾個(gè)答案有點(diǎn)扯遠(yuǎn)了。規(guī)律圖形不是繪畫(huà)。所謂節(jié)奏感就是變化，以及作者控制變化的規(guī)律，或者我們也可以稱為習(xí)慣。節(jié)奏感存在于宇宙萬(wàn)物之中。因?yàn)橐磺形镔|(zhì)表現(xiàn)為波粒兩向性。而無(wú)論是波性還是粒子性，都是有運(yùn)動(dòng)規(guī)律的節(jié)湊律動(dòng)。在繪畫(huà)上，作者的情緒變化，思維活動(dòng)，以及對(duì)色彩的運(yùn)用和技能的駕馭，構(gòu)成了畫(huà)面獨(dú)特的節(jié)湊感。這種規(guī)律如果被發(fā)現(xiàn)，就像作者的標(biāo)簽一樣，可以被輕易識(shí)別。它區(qū)別于繪畫(huà)風(fēng)格的地方在于，節(jié)奏感很可能出現(xiàn)視覺(jué)上的不一致性，畫(huà)風(fēng)往往有一致性。
【TonyLI的回答(0票)】:
簡(jiǎn)單理解就是“變化”二字，明暗過(guò)渡變化，疏密變化，顏色漸變，虛實(shí)變化，主次變化等等
【知乎用戶的回答(0票)】:
所謂節(jié)奏感，就是重復(fù)，有規(guī)律的重復(fù)、變化、重復(fù)。
【知乎用戶的回答(0票)】:
繪畫(huà)中的節(jié)奏包含許多方面。繪畫(huà)中的節(jié)奏包含許多方面。
從用筆來(lái)說(shuō)，在中國(guó)畫(huà)中有“陰陽(yáng)相生”、“虛實(shí)相生”之論法。它是一對(duì)矛盾，有虛則實(shí)存，有實(shí)則虛生，這樣才能達(dá)到“生動(dòng)自然”。節(jié)奏產(chǎn)生于作畫(huà)者用筆的揮毫頓挫，
怪石的線條是頓挫的，柳枝的線條是飄逸的，這就形成了視覺(jué)上的效果差別，從而產(chǎn)生出一種節(jié)奏感。生活中類似的比如
筆直且大透視角度的暖色裝飾物顯得跳躍扎眼，冷色（冷暖色節(jié)奏后面說(shuō)）的梯田蜿蜒盤繞似緩慢爬行的蛇，兩張動(dòng)態(tài)對(duì)比很強(qiáng)，形成強(qiáng)烈節(jié)奏感，雖不是繪畫(huà)卻是畫(huà)面，同理。
以上兩張速寫光感強(qiáng)烈，用筆豪放，整體的大筆觸給觀者一種激情，
仿佛能感受到作畫(huà)時(shí)的那種胳膊揮舞狀態(tài)。但粗中有細(xì)，
在塑造鼻子眼睛等細(xì)節(jié)五官時(shí)用了細(xì)膩的素描調(diào)子，粗細(xì)結(jié)合，也產(chǎn)生了節(jié)奏感。
下面再來(lái)兩張類似效果的，
對(duì)沒(méi)錯(cuò)···第二張是徐克導(dǎo)演的手繪，話說(shuō)不比漫畫(huà)家手繪差了XD,第一張是天野喜孝的插畫(huà)，兩者構(gòu)圖角度都很類似，但細(xì)看卻是均有動(dòng)中取靜，粗中有細(xì)~再說(shuō)素描，每根線都是不能畫(huà)死了的。老師常說(shuō)的要有虛實(shí)，不能一根線從頭到尾一樣粗、一樣重，這樣畫(huà)出來(lái)才會(huì)讓整張畫(huà)有內(nèi)容，舉個(gè)栗子~
第一張示例沒(méi)敢找太清楚的，那畫(huà)面太美不敢看。如上說(shuō)，第一張的就是線條沒(méi)變化，造成畫(huà)面跟鐵一樣的死板，第二張無(wú)論從整體到局部都有著輕重緩急，會(huì)給人感覺(jué)很輕松，畫(huà)面透氣，形成節(jié)奏美感。
節(jié)奏一詞本來(lái)是用在音樂(lè)上的，指音符的緩急輕重，松弛有張，用在素描上就是畫(huà)面的黑白灰的對(duì)比程度或者線條的輕重疏密的對(duì)比等等。
下面說(shuō)冷暖色；
圖是我自己做配色練習(xí)時(shí)弄的，這張題目是辨識(shí)度，直觀感受就是第一個(gè)映入眼簾的是LOGO，其次是眼片（穿鞋帶的地方），再其次是鞋頭和后上圍、然后是橄欖綠的腳面和鞋幫。這同樣也形成了一種節(jié)奏，是通過(guò)不同顏色的明度來(lái)體現(xiàn)，想讓你看哪你就下意識(shí)的看哪。
素描中用黑白灰的不同面積體塊也是節(jié)奏差別。
再來(lái)兩張~
這兩張當(dāng)時(shí)題目是前進(jìn)色和后退色，
暖色調(diào)的顏色屬于前進(jìn)色。膨脹色可以使物體的視覺(jué)效果變大，而收縮色可以使物體的視覺(jué)效果變小。顏色的另外一種效果。
有的顏色看起來(lái)向上凸出，而有的顏色看起來(lái)向下凹陷，其中顯得凸出的顏色被稱為前進(jìn)色，而顯得凹陷的顏色被稱為后退色。
前進(jìn)色包括紅色、橙色和黃色等暖色，主要為高彩度的顏色；而后退色則包括藍(lán)色和藍(lán)紫色等冷色，主要為低彩度的顏色。——百度百科
所以有色繪畫(huà)中畫(huà)家們就常以冷暖色來(lái)形成畫(huà)面的節(jié)奏韻律，冷暖是要結(jié)合才能形成好看的節(jié)奏，圖就不貼了，比如陽(yáng)光下的人臉，受光面是暖色的，暗部的反光一般都是用紫色、藍(lán)色等冷色來(lái)表現(xiàn)，既符合生活實(shí)際，也能豐富畫(huà)面，展現(xiàn)好看的冷暖對(duì)比色差。
就醬，應(yīng)該差不多了~圖來(lái)自網(wǎng)絡(luò)，找我我就刪 Σ( ￣д￣；) ??！
【蔡逸辰的回答(0票)】:
線條的疏密，長(zhǎng)短，方向，粗細(xì)。畫(huà)面的氛圍，虛實(shí)，對(duì)比。構(gòu)圖的主次，占比。調(diào)子的虛實(shí)，冷暖，明度，純度。表現(xiàn)對(duì)象的塑造，虛化，夸張。很多 但總的來(lái)說(shuō)就是服務(wù)于整幅作品給你帶來(lái)的感覺(jué)。
【Ahhhl的回答(0票)】:
最近正好也在練人體素描，以前也覺(jué)得這個(gè)概念太抽象，但是在某一刻番然醒悟，其實(shí)就是輕重緩急。
就我的理解來(lái)說(shuō)， 就是對(duì)對(duì)象形體的結(jié)構(gòu)，轉(zhuǎn)折關(guān)係，虛實(shí)關(guān)係，輪廓線的運(yùn)用的把握。
且放幾張手機(jī)裡安格爾的(上傳圖片怎如此艱難，是個(gè)bug麼）
不知題主有沒(méi)感受到某種律動(dòng)...
這些畫(huà)的人物形體輪廓線都簡(jiǎn)潔卻明確 沒(méi)有上太多調(diào)子，仍然很結(jié)實(shí) 。
線條不是一味地統(tǒng)一的粗細(xì)和深淺，而是根據(jù)身體結(jié)構(gòu)和肌肉的走向，穿插關(guān)係來(lái)變換，如同流動(dòng)的音符。
不是概念化的，而是客觀地去觀察對(duì)象 然後主觀地去強(qiáng)調(diào)或者減弱 。
也就是線條該實(shí)的實(shí)，該弱的弱下去。
眼前的和後面的，轉(zhuǎn)折的，實(shí)的和虛的，要有區(qū)分。
要體會(huì)這種節(jié)奏感，得多去觀察對(duì)象，多練習(xí)(不是說(shuō)說(shuō)而已，不練只看也還是無(wú)法體會(huì))
然後再看大師的東西就能懂為什麼說(shuō)他是大師，為什麼他畫(huà)的好了?？此坪?jiǎn)單的幾根線要練多久才能爐火純青。
在去想怎麼抽象之前，先忠於事實(shí)。
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