在廣義的專業(yè)劃分上，攝影屬于美術(shù)類專業(yè)，從事攝影的工作者需要具備一定美術(shù)知識儲備，例如構(gòu)圖、光比、色彩等，基本都是與繪畫、雕塑等美術(shù)專業(yè)相通的，從這方面來看，攝影師除了對攝影技術(shù)精通之外，需要具備更高的抽象能力，才能不斷提升自身的藝術(shù)水平。
攝影不就是把影像記錄下來嗎？而且更應(yīng)該遵循客觀表現(xiàn)力，為何要抽象化？
這就是拍照與攝影的區(qū)別了。
拍照是一個(gè)簡單純粹的影像記錄行為，沒有藝術(shù)性可言，大家都會用手機(jī)記錄生活，日常大量的影像信息都被記錄下來，而這并非攝影。
具備藝術(shù)性的攝影就是要有藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵，除了記錄屬性外，添加上創(chuàng)作者的思維痕跡就是藝術(shù)性的體現(xiàn)。在一幅照片的構(gòu)成中，能夠以符合美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的形式展現(xiàn)出點(diǎn)、線、面、光、影、色各項(xiàng)元素，能夠展示出人類的精神要素，就有了藝術(shù)的升華。
提煉構(gòu)圖元素
一幅畫面需要由點(diǎn)、線、面這幾個(gè)基本元素構(gòu)成，那么在構(gòu)圖過程中，能夠從雜亂無章的拍攝環(huán)境中提煉出有規(guī)律的構(gòu)圖元素，就是抽象化思維的體現(xiàn)。
例如拍攝森林中的樹木，樹很多，看上去也沒有什秩序，但是我們?nèi)绻麑淠镜拇怪狈植家?guī)律提煉出來，以“垂直構(gòu)圖法”來拍攝這張照片，那么照片就會呈現(xiàn)出抽象化規(guī)律。
那么我們再換一個(gè)視角，以仰拍的方式拍攝，選擇廣角焦段，那么樹木則呈現(xiàn)出向心的構(gòu)圖規(guī)律。
充分利用這些攝影手法，以抽象化的思維讓畫面具象化，以提煉出來的線條表現(xiàn)作品，就能拍出具有特點(diǎn)的照片效果。
宏觀與局部的選擇
對拍攝范圍進(jìn)行認(rèn)真思考，框定拍攝的具體內(nèi)容，確定以宏觀方式展現(xiàn)，還是局部方式展現(xiàn)，可以讓照片更具美感。
例如面對一片花海，如果拍攝宏觀的場面，看上去一片雜亂無章的花叢，并沒有給人眼前一亮的攝影效果，但如果聚焦微觀的一朵花，或花海的某一個(gè)局部，這樣就讓畫面主體更加突出，意境更加凸顯。
亮部與暗部的對比反差
攝影是用光的藝術(shù)，將光與影的元素合理搭配，即使拍攝的是平淡無奇的對象，也能體現(xiàn)出戲劇化的效果。這就要注重畫面的亮部、暗部比例，光質(zhì)的硬和軟，亮暗的過渡等元素的把控。
繪畫時(shí)，光影明暗細(xì)節(jié)的刻畫就是非常重要的創(chuàng)作點(diǎn)，攝影也一樣，上面這幅照片，沒有什么稀奇的地方，但是透過樹木在墻壁上的光影，可以表現(xiàn)出一種別樣的意味。
色彩的提取
攝影師對色彩應(yīng)該非常敏感，什么樣的色彩搭配可以產(chǎn)生視覺上的沖擊力，什么樣的色彩可以制造出氛圍感，都是可以在拍攝中充分利用的元素。
我們可以用整體色調(diào)的統(tǒng)一來表現(xiàn)照片的某種意境，也可以用冷暖色調(diào)的對比來突出故事性，還可以通過多種色彩的規(guī)律性提取來表現(xiàn)豐富多彩的內(nèi)心世界。
總之，攝影需要有一雙“攝影眼”，這個(gè)攝影眼的練就離不開拍攝過程中對客觀世界的抽象分析，對拍攝對象的抽象提煉，您可以試著通過上面的方法去拍攝照片，有可能會帶來意想不到的效果。
