花鳥蘊清氣筆墨借心聲
當代中國畫的發(fā)展是建立在古今中西這個坐標上的。中國畫作為中國文化的一部分，應(yīng)秉承“寬容大度，相互包容”的精神，建立既具中國傳統(tǒng)性，又具國際現(xiàn)代性的新藝術(shù)形態(tài)。
藝術(shù)創(chuàng)造是一個把現(xiàn)實生活神圣起來的過程，它不會和現(xiàn)實生活處于同一層面，否則靈魂立場就沒有超越性；也不是表現(xiàn)深刻思想的載體。因為任何思想觀念都會隨著時間的發(fā)展變?yōu)闅v史；更不是對現(xiàn)實生活的批判，因為批判意味著失去人文關(guān)懷。真正的藝術(shù)應(yīng)給人以光明。給人以全新感受的世界，讓人們從日常生活的束縛中解放出來，找尋新的愿望和目標。
中國對畫家的要求是文學、生活的、技巧的、靈性的。它以遙遠、深邃的祖國文明為源，匯成流之后，緩緩地流過藝術(shù)之田，似乎永不會枯竭。馬濤出身于繪畫世家，自幼受到父輩的熏陶，在繪畫技法上有很深的造詣。馬濤不尚無的放失、不玩無病呻吟，而是努力追求作品的高逸和凝重。他的感情既深沉又淡然。他的畫面既簡潔又繁復。他以自己的睿智和慧眼，自由自在地馳騁在自己的水墨世界，徜徉在雜花荒渚、荷田野葦中······
馬濤筆下的松樹傲然挺立，仿佛卓然于世的君子剛正不阿。他畫的箭竹，桿桿筆直向上，充滿勃勃生機，竹葉隨風擺動似訴老百姓的酸甜苦辣，畫中的寒梅不畏風雪，獨放異香，如報春的使者。中國畫重視移情的作用，就花鳥而言，畫的立意也是超越花鳥本身的，常常是借花草，鳥獸的某些品質(zhì)，寓意畫家的理想、志趣和精神追求。古人作畫，緣物寄情，抒物言志。而馬濤在此基礎(chǔ)上，更加強調(diào)用筆墨傳達感情，緣筆寄情，托墨言志。在他的花鳥畫中，無論是梅枝還是枯荷，是家禽還是野鳥。已經(jīng)不是他住要抒發(fā)性情的符號，筆，才是他抒胸中逸氣的載體。他擅長書法用筆，追求用筆的骨力與氣勢，講究剛?cè)嵯酀?，通過墨的濃淡干濕的運用，傳達出花鳥各自的特色和旺盛的生命力。他對如何充分發(fā)揮宿墨的表現(xiàn)力、也做了有益的探索，并有獨特的體會。他畫中的寒梅不畏風雪，獨放異香，如報春的使者。禽鳥畫也是他的特長，雄雞報曉，昂首挺胸，頸毛倒豎，張嘴司晨，讓勤勞的人們奮斗不已?；B畫創(chuàng)作要重視筆墨情趣。筆墨是一個畫家追求和修煉的課題，絕非一朝一夕之事。筆墨修煉的核心是書法藝術(shù)的練習，不練書法很難達到筆墨情趣的把握和表達。線條是中國畫的重要元素。如果不重視書法藝術(shù)的修煉，要想畫出高質(zhì)量的花鳥畫，卻非易事。只有這樣，筆墨技法才會日趨成熟，筆墨情趣才會隨性而生?；B創(chuàng)作要體現(xiàn)自我風情。意境是花鳥畫的靈魂。有了意境，作品才能有感人的藝術(shù)魅力?；B畫是一門非常注重詩、書、畫、印相結(jié)合的緊合性藝術(shù)。在創(chuàng)作中要注重詩歌、書法、印章、意境的相互聯(lián)袂，要善于營造一個詩中有畫、畫中有詩的意境，要善于表達他自己對“一花一世界”，“一葉一如來”的精神追求和情感寄托，而非對花鳥的寫真再現(xiàn)?？傊?，馬濤在對花鳥草木的抒寫中，寄寓自己內(nèi)心對客觀世界的感受。人們愛自然世界中的花草，因為它有生命?；ㄩ_花落，鶯飛燕舞，都使我們感受到生命的價值和意義。有論者認為，他的荷花系列作品更多的是一種精神實質(zhì)的體現(xiàn)，崇尚的是一種“無法之法”的境界。荷花系列有以下三大特點：一是賦予荷花精神性及精神高度方面做了積極的探索，荷花是中國文化中具有一種特殊的象征意義，是具有文化符號意義的一種存在。他在對荷花的風貌的狀寫中，體現(xiàn)出荷花的風骨，傳遞出一種飽含文化意蘊的當代精神。二是筆墨語言有了新的探索，顯現(xiàn)出一種新的語言氣象。馬濤與其他傳統(tǒng)大寫意花鳥畫家所不同的是，將過硬的筆墨功夫與表現(xiàn)方式很好地融合在一起，讓人不僅從畫面中體悟到筆墨文化之美，而且能與畫面意境產(chǎn)生一種交流似乎可以聽到筆與線、墨與面的交響。在這種交響之中人們會在心靈深處與荷的風神對視。三是構(gòu)圖奇雄渾然。馬濤的水墨荷花系列一改傳統(tǒng)構(gòu)圖的格局，更多的是用不同尺寸的畫幅及奇、雄、渾等不同的表現(xiàn)手法，表現(xiàn)出荷花在不同形態(tài)下的卓然、清雅與獨具文心的風骨、風貌。把更多的文化體驗及審美經(jīng)驗融入到構(gòu)圖之中，使得繪畫在奇雄中有開合，在渾然中有縱橫，從而在構(gòu)圖層面將水墨對人心靈上的親和力與視覺上的沖擊力整合在一起。
馬濤有著深厚的文化積淀。雖然是從梅、蘭、竹、菊的文人畫開始學習的，但他在創(chuàng)作中不斷地比較、思考和實踐，逐步建立了自己的繪畫風格，并把現(xiàn)代感和時代性都融匯在自己的繪畫語言中。所以他創(chuàng)作的作品有種鮮活的生命感和可呼吸的清新感；無論是從用筆造型上，還是從色彩、圖式上，都體現(xiàn)出畫家勇于開拓的創(chuàng)新精神。在創(chuàng)作時，他既不一味摹古，有不像新文人畫那樣調(diào)侃變形；既不拋棄傳統(tǒng)筆墨的渲染，又注意抒寫新的情感和意象。他以自然、溫暖的細節(jié)，表現(xiàn)出精神的博大以及現(xiàn)實人生的審視。
再次，音樂和繪畫也有很多相通之處，眾所周知音樂是由旋律和節(jié)奏構(gòu)成的，繪畫的濃淡干濕，用筆的輕重緩急，也充滿了節(jié)奏感。她仿佛是無聲的交響樂起伏跌宕，給人以心靈的撞擊，帶來審美的樂趣。同樣，繪畫作品著一無聲的音樂作品中筆畫、墨韻流露出來的節(jié)奏同樣感人，同樣能撥動人的心弦。所以學畫增加一點音樂修養(yǎng)，懂一點音樂元素。這樣才能使你的筆下有流動的感覺，能體悟到一種節(jié)奏感、韻律感。
馬濤是一個憑自己的作品說話、淡然、灑脫又很具個性和實力的水墨藝術(shù)家。漫漫幾十年，歲月賦予了他豐富多彩的藝術(shù)涵養(yǎng)。讀他的畫，既可游走于他變化多端的水墨幻境中，又可從他珠璣顧盼的題畫詩中得到美的享受，還能從畫面中感觸到些許人生的深沉和厚重。
現(xiàn)任：國際保護民間文化藝術(shù)組織主席團主席、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國八一畫院名譽院長、人民美術(shù)報理事會副主席、中國國際書畫藝術(shù)網(wǎng)首席藝術(shù)顧問、中國國際國學院名譽院長、中國國家書畫院副院長、臺北故宮書畫院名譽院長、國際知名文藝家、世界華人藝術(shù)領(lǐng)袖、中國當代書畫藝術(shù)研究會理事、西安秦宛書法學會會員、東方藝術(shù)研究院研究員。國際藝術(shù)網(wǎng)藝術(shù)顧問、世界華人美術(shù)學會副主席。國際書畫藝術(shù)網(wǎng)理事兼書畫頻道藝術(shù)顧問。香港國際華人書畫家協(xié)會陜西省分會副主席。
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