依款署戊申(一五四八)七月既望,征明應(yīng)為七十九歲。文嘉在跋文中指出;先時(shí)吳中有士人家藏有趙伯駒后赤壁圖(趙伯駒為南宋青綠山水名家),當(dāng)?shù)烙I(xiàn)予時(shí)宰(時(shí)嚴(yán)嵩當(dāng)權(quán),嵩與其子世蕃好蓄藏,天下名畫,均刻意求得),而主人吝與。征明語之,豈可以此賈禍,吾當(dāng)為之重寫,或能存其仿佛。所以衡翁此卷,乃為友人而仿趙畫作成。構(gòu)圖依原卷大要,然用筆的蒼勁,賦染的淡雅得宜,不失衡翁的精神。
圖中描寫“江流有聲,斷岸千尺”的雄奇山勢,蘇子攝衣而上,履巉巖,披蒙葺,所蕓的“二客不能從焉”,圖中可看到蘇東坡一人立峭壁上,俯視江水激浪,生壯闊之情,因此“劃然長嘯,草山震動(dòng),山鳴谷應(yīng),風(fēng)起水涌。”在壁腰以勾云烘斷,象征山巖的高壯,巖旁秋樹下偃復(fù)起,正是霜露既降,木葉盡脫的景像。
“反而登舟,放手中流,……適有孤鶴,橫江東來,翅如車輪,玄裳縞衣。”江前為山巖突起,江樹連岸,江中披頭巾者為蘇東坡,前坐為客。鶴從東而西掠,仿佛在座者方凝目于江中景色,尚不知鶴將飛掠而來然。局部3在松后作草堂,蘇子正酣臥其中。左側(cè)亦即原臥的屋舍,以枯樹、古松、秋葉等相隔,蘇子夢見道士,羽衣翩躚,悟即為飛鶴,著朱衣啟門而視者,即騖悟的蘇東坡也。長卷作故事性的記述,所以可用重覆的手法處理內(nèi)容和構(gòu)圖,這是古來相傳表達(dá)畫卷的基本觀念。
水浪和卷云,用勾勒法,尤其江面的波紋,作魚鱗紋細(xì)細(xì)勾出,都是唐宋以降的傳統(tǒng)技法。青綠山水設(shè)色既重,山石皴法不宜大繁,從衡翁此卷僅勾大的輪廓而不作細(xì)皴,便能了解原意。只是衡翁不欲用色太重,將筆趣掩蔽,想來還求作品能表達(dá)出自己的面貌,也許這便是筆墨用色處與原畫不同的所在。
青綠山水 立軸
溪山幽居圖 紙本 遼寧省博物館藏
青綠山水 立軸
款識:文壁畫。印鑒:征、仲(朱白文、連珠)。
文徵明最擅長畫青綠山水,畫法主宗趙孟俯,兼取趙伯駒、趙伯骕,從而形成了豐姿多采,工細(xì)秀雅的小青綠山水。此圖用筆工整嚴(yán)謹(jǐn),空間布局嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致,皴擦點(diǎn)染之法出于古人,卻又離于古人,井然有序,渾然一體,筆法工細(xì)勁利,含而不露。整幅畫面透出一種安祥平淡的氣質(zhì),令人觀之如沐春風(fēng)。
古木寒泉圖 絹本設(shè)色 己酉(1549年)作 臺北故宮博物院藏
文徵明繪畫創(chuàng)作以山水畫為主,無論是淡雅的青綠,還是沉雄文秀的水墨,大多是描寫江南風(fēng)光或文人園林,畫法除學(xué)元人以外,也追蹤五代和北宋,但很少受南宋院體的影響。他的畫,工細(xì)之中寓質(zhì)樸,于沉著之中見靈動(dòng)。筆墨則于干枯中見秀潤,在熟練中見生澀,有很強(qiáng)的抒情意味。
這是一幅秀美的青綠山水畫,設(shè)色濃麗中風(fēng)致淡雅,美麗而不流于媚俗。樹木的畫法用空勾填色,古香古色。山巒的設(shè)色是大面積的平涂,用筆不多,但秀潤獨(dú)存。一松一柏,相旁而生。柏樹老干分披,杈四出;其後松樹兩干并伸,參云直上。背景石壁與松柏緊貼,塞地漫天,幾無馀地,忽於絕高處界出飛泉一道,數(shù)折而下,遂使通幅於緊迫繁復(fù)之中,遽爾空靈疏朗,確為神來之筆。此幀作於嘉靖己酉(1549)冬日,為文氏八十高齡所繪,而經(jīng)力充沛,神氣十足,筆墨縱逸,深雄險(xiǎn)峻,是文徵明粗筆畫作中極精之品。
雨夜歸居圖 立軸 水墨紙本 己酉(1549年)作
款識:己酉十月四日,雨窗無事戲作。徵明。印鑒:停云館(白文)、徵明(白文)、徵仲父?。ò孜模?br> 《風(fēng)雨夜歸圖》是文徵明八十高齡時(shí)的晚年之作,畫面上方一座大山橫亙長空,云氣繚繞。中近景雜樹叢生,山上飛流直瀉,及地形成溪澗,真是“山中夜雨,樹杪流泉”。近處兩石間架一小橋,橋上行人戴笠、披蓑,手拄竹杖冒雨直奔林中茅屋,點(diǎn)出畫之主題。此畫筆墨沉著痛快,應(yīng)為“粗文”的代表作,大筆淋漓—寫胸中丘壑,清新秀麗但絲毫沒有粗俗莽躁之氣。這是畫家修養(yǎng)的具體體現(xiàn)。
萬壑爭流圖 青綠山水
沈周作水不作魚鱗細(xì)皴,勾線曲折而婉轉(zhuǎn)如意。文氏此圖寫流瀑奔瀉急湍之妙,兼趙伯駒赤壁圖之訣要與沈氏用筆之長。
全圖由溪流分隔為四層,近處二層作樹均巨大,墨色濃重,且枝葉前后相連,是為近景,則觀賞時(shí)由近而遠(yuǎn),自然層次分明。
近處山道長松雜樹旁四位高士,分成二組,作且行且語情狀。山爆由遠(yuǎn)處山谷分三處奔瀉,逐漸匯聚而傾注于上游源頭。溪流正中,有巨巖矗立,使溪流一截為二,再成急瀑,與右側(cè)另一瀑布齊注于中溪,溪中散石點(diǎn)落,則見波瀾湍流,四散奔逸。中景溪岸又窄,水流奔流于石罅間,巖岸上或倚或立,眾木成林。此時(shí)水流寫法更為細(xì)膩,多隨流向,縈回流轉(zhuǎn),各盡其態(tài),最見構(gòu)思不易。流至近處漸成壯闊,仍見洋洋浩渺,令人目眩神移。
千巖競秀圖
手卷 設(shè)色絹本 1549年作
千巖競秀圖
手卷 設(shè)色絹本 1549年作
亭五月 設(shè)色絹本
松溪高士圖 鏡片 設(shè)色絹本 庚戊(1550年)作
款識:壽域宏開日月遲,老人強(qiáng)健入期頤。含飴柱下非無自,舞彩庭前況有兒。千載禎祥終盛德,九朝仁澤際昌期。婆娑回首當(dāng)年事,只有青松白石知。松庵孫君八袠小圖并詩為壽。時(shí)嘉靖庚戌冬日,文徵明。印鑒:文徵明?。ò祝┩T起^(白)
此圖主要以高遠(yuǎn)取勢,平中見奇。遠(yuǎn)景二峰夾峙,左右呼應(yīng)。主峰峭壁巉巖,錯(cuò)綜盤繞,與側(cè)鋒偃仰如揖,穆然相向;遠(yuǎn)峰隱約,窈窕深邃。崖阿之下,畫一松庵,屋宇幽寂,松梧掩映,紫芝生于階下,山鹿相顧于庭前。主人安坐于斗室之中,一童侍立,恍若太古遺民。室內(nèi)設(shè)一案,色澤鮮麗,造型為典型的明代文人家具樣式,上略陳圖書及清供之類而已。屋側(cè)溪橋映帶,溪水自遠(yuǎn)峰下潺潺流出,于畫面前景處聚為深潭,渟蓄演漾,一派天機(jī)。畫幅左下有一虬髯老者拄杖攜童,正翩翩來訪。整幅畫面用筆工致,設(shè)色沉靜,層次清楚,疏密得宜,清淡簡約之中透出一種靜謐閑雅之氣。畫面山石多以方筆勾勒外形輪廓,低陷背陰處以敷染為主,而略用線皴,綴以濃墨苔點(diǎn)提醒,形如蟻陣。樹干造型古樸,出枝錯(cuò)落,樹身皴筆細(xì)密,質(zhì)感強(qiáng)烈。樹葉則夾葉、點(diǎn)葉兼施,椿葉、桐葉相映成趣,松針勾描頗為勁利整飭。水紋、服飾及建筑物,多用線條造型勾描,含蓄穩(wěn)重,筆路簡練。墨與色的關(guān)系處理上,則顯示出一種溫婉通透的感覺,不見火氣,以色醒墨,以墨潤色,色墨交融而統(tǒng)一,在畫中,特別是靈芝、文案與松枝的賦色,形成巧妙的冷暖對比,具有畫龍點(diǎn)睛的作用。畫幅左上有作者行草自題,詩書畫印可謂相得益彰。據(jù)題詩內(nèi)容和上款“松庵孫君”,知此幅為祝壽而作;畫于嘉靖二十九年(1550)81歲時(shí)。
從整個(gè)畫面的經(jīng)營來看,作者顯然著意將祝壽的主題和受畫者的名號巧妙的關(guān)聯(lián)起來,反映了作者匠心獨(dú)運(yùn)的藝術(shù)構(gòu)思。靈芝、山鹿、松樹這些題材在傳統(tǒng)中均代表對長壽的祝福,這是在明代繪畫中皆可以經(jīng)常見到的表現(xiàn)對象。崖阿的“松庵”,則是這一幅繪畫立意的要點(diǎn),作者在經(jīng)營位置的時(shí)候?qū)⑵浒才旁诋嬅娴闹行?,使得主題一目了然。作者所采取的這種方式,就是明代吳門畫派中新盛行的所謂“別號圖”。按:明代以后,文人好取別號,不但請能文者以詩文釋之,而且還請能繪者以繪畫圖之。目前可以從文獻(xiàn)上找到證據(jù),明確的以文人之別號來作為畫題的情況出現(xiàn)在元代,如黃公望以楊維禎之別號鐵崖作《鐵崖圖》。這一手法為明代吳門畫家發(fā)揚(yáng)光大,與吳門畫派的興起、發(fā)展、衰落相始終,這常常反映了身居城市的文人對于隱逸生活的向往和標(biāo)榜。本幅的創(chuàng)作也是這種時(shí)代風(fēng)氣的產(chǎn)物,是“別號圖”的一個(gè)佳例。
溪山書屋 手卷 設(shè)色紙本
觀泉圖 立軸 庚戊(1550年)作
松林飛泉圖 水墨紙本
隱居讀書圖 立軸
泉石高閑圖
紙本墨筆 庚戊(1550年)作 沈陽博物館藏 此圖畫溪岸一段,古木三章,一老者臨流而坐,靜閑聽泉。畫面用筆簡略而凝練。左上側(cè)自題“庚戊八年二四日徵明寫泉石高閑時(shí)年八十又一”,下鈐“徵明”、“停云”二印。右下鈐“煜峰鑒賞”、“虛齋秘芨之印”、“治晉齋印”等鑒藏章。文徵明是山水畫的巨匠,但他的花卉也成就不亞于山水畫。其花鳥蘭竹取法元人,近師沈周,風(fēng)骨秀逸。