布爾達(dá)美術(shù)館

在德國南部療養(yǎng)勝地巴登巴登，不僅有一世紀(jì)羅馬人遺留下來的溫泉浴室遺跡和歐洲最大的賭場，還有一位年逾七旬的老人，他為這座人口不足6萬的小城修建了一座舉世聞名的私人美術(shù)館，并捐獻(xiàn)了數(shù)以千計的西方當(dāng)代藝術(shù)珍品。當(dāng)天氣晴好的時候，人們或許會在林蔭小道上遇見這位老人，他們會熱情地向他問好，和他握手，不僅僅因為藝術(shù)，還因為他是許多巴登巴登人的雇主。他的名字叫弗里德·布爾達(dá)(Frieder Burda，1936~)。當(dāng)人們和74歲的布爾達(dá)聊起藝術(shù)，他就像一個歡度圣誕的小孩，眉開眼笑，滿面春風(fēng)。人們會感覺到，往日的情景像走馬燈一樣在他的腦子里面飛馳。

布爾達(dá)曾經(jīng)設(shè)想過，將他的私人美術(shù)館建在法國的南部小鎮(zhèn)莫金斯(Mougins)，畢加索曾在此渡過余生，布爾達(dá)也常來這個離戛納7公里遠(yuǎn)的小鎮(zhèn)度假。但是他最終選擇了他的家鄉(xiāng)。布爾達(dá)一家的祖輩來自波西米亞，弗里德·布爾達(dá)于1936年出生在奧芬堡的一個出版世家中，他的父親創(chuàng)辦了著名的德語娛樂雜志《Bunte》(《多彩畫報》)，布爾達(dá)如今和他的兄弟弗朗茨一起經(jīng)營著一家規(guī)模巨大的投資公司。憑借著對讀者/觀眾口味的敏感觸覺，布爾達(dá)不僅在報紙傳媒領(lǐng)域獲得巨大成功，也在很早的時候開始了藝術(shù)品收藏。布爾達(dá)回憶起他的父親，說道：“我的父親在每做成一筆生意后，總會買幾件藝術(shù)品犒勞自己，他只選擇那些自己喜歡的：基希納和夏加爾。”這筆來自父親的表現(xiàn)主義作品的收藏，構(gòu)成了今天布爾達(dá)收藏的基石。

年輕的布爾達(dá)趣味與父親不同，為了讓父親嚇一跳，布爾達(dá)在1968年買了一件意大利藝術(shù)家方塔納的油畫作品。鐘愛德國表現(xiàn)主義風(fēng)格的父親看到作品后，給出了“還不算沒有意思”的評語，并為此支付了3500馬克。在父親逝世之后，布爾達(dá)將主要精力放在藝術(shù)品收藏上。長久以來，布爾達(dá)持續(xù)性地支持與他同齡的藝術(shù)家，里希特、伊門道夫、巴塞利茨等人，都是布爾達(dá)購買清單上的?？?。

在蘇黎世的畫廊主阿姆曼的推薦下，布爾達(dá)于1984年在紐約58街的一個房間壁爐上看到了羅斯科的一件早期作品，沃霍爾曾是這張畫的主人。當(dāng)時這件作品要價80萬美金，很大的一筆數(shù)目，以至于布爾達(dá)要向他的父親請求支援。當(dāng)布爾達(dá)買下這件作品，并向巴登歐斯海關(guān)報稅時，海關(guān)領(lǐng)導(dǎo)驚訝地問他：“有沒有搞錯，這東西怎么可能這么貴?”盡管收藏中的多數(shù)作品如今都已變得價值連城，布爾達(dá)在談?wù)撈鹚囆g(shù)品的價格來，總是顯出謹(jǐn)慎的語氣，他認(rèn)為：“藝術(shù)品的價格總是在變的，人們很難確切地說。我覺得，藝術(shù)要能使人歡愉，如果我到處說作品的價格，人們就會只盯著數(shù)字，所以我對此無可奉告。”

布爾達(dá)收藏藝術(shù)的激情可能是從娘胎里帶來的，他認(rèn)為：“將購買藝術(shù)品單純視為投資是非常危險的，網(wǎng)球女皇格拉芙曾被問道，是否要在美國加州建一座房子，格拉芙說，是的，但是要先建一個網(wǎng)球場。這就是激情，缺了它可不行。”正是直覺和知識的綜合，造就了布爾達(dá)收藏的成功，紐約佩斯畫廊的格里姆齊(Arne Glimcher)是布爾達(dá)最倚重的收藏顧問，杜塞爾多夫的漢斯·邁耶(Hans Mayer)和麥克·沃納(Michael Werner，紐約/科隆)也是布爾達(dá)的智囊。2004年，布爾達(dá)從海涅·巴斯蒂安(Heiner Bastian)手中購買了基弗(Anselm Kiefer)的巨作《海上的波西米亞》(1995)，一件190×559厘米的油畫，這幅作品懸掛在美術(shù)館入口處的墻上。布爾達(dá)同時也是里希特作品的最大藏家，他總共擁有40余件里希特的油畫和水彩作品，這些作品覆蓋了里希特50多年的創(chuàng)作生涯。近幾年來，布爾達(dá)將眼光投向了年輕藝術(shù)家，他說：“我覺得，我不會再以現(xiàn)今的高價去購買里希特的作品了。”與此同時，他在2006年開出了他的收購清單：尼奧·勞赫(Neo Rauch)、提姆·艾特爾(Tim Eitel)、卡林(Karin Kneffel)、艾博爾哈德·哈維考斯特(Eberhard Havekost)、赫里勃·奧特斯芭齊(Heribert C. Ottersbach)。這個名單中是否有能在藝術(shù)史中留下名字的藝術(shù)家，必須等30年后見分曉。盡管布爾達(dá)可能等不到那天的到來，但是他從沒有放棄關(guān)注這些他喜歡的藝術(shù)家。

布爾達(dá)在1998年組建了布爾達(dá)基金會，他將全部資產(chǎn)注入其中，并為3年后開始修建的私人美術(shù)館支付了2000萬歐元，美術(shù)館日常運作的支出也由該基金會支持。布爾達(dá)美術(shù)館最近一個展覽名為《作品與我》，100多件令人感動的作品在布爾達(dá)的養(yǎng)女帕特里希亞·坎普的策劃下，向觀眾展現(xiàn)了她父親對藝術(shù)的激情。布爾達(dá)收藏共有850件作品，在博物館中只能展覽少量藏品，而其中最精彩的，毫無疑問是美術(shù)館的建筑物本身。

這座出自美國著名建筑師理查德·邁耶手筆的建筑物，幾乎能與古羅馬人的溫泉浴場齊名。用建筑師自己的話說：“在這里，光線是最重要的建筑材料。”現(xiàn)代繪畫關(guān)心的是繪畫的結(jié)構(gòu)，而當(dāng)代雕塑要探究的是藝術(shù)與空間的關(guān)系，當(dāng)代建筑，關(guān)心的則是光線與空間、光線與人體之間的比例問題。布爾達(dá)美術(shù)館主要收藏20和21世紀(jì)的藝術(shù)，它的建筑本身一方面要與原有的園林景觀配合，另一方面又要與鄰近的國立博物館和諧共存，這無疑是一個擺在建筑師邁耶面前的課題。邁耶大量使用玻璃外墻，增加室內(nèi)自然光的照射。邁耶認(rèn)為：“自然光會跟隨天氣與季節(jié)的變化而相應(yīng)改變，參觀者在這樣的環(huán)境中，能夠更準(zhǔn)確地把握作品原有的色調(diào)與氣氛，就像當(dāng)初藝術(shù)家在自然光環(huán)境中創(chuàng)作藝術(shù)品一樣。”他還將美術(shù)館與國立博物館通過聯(lián)廊連接，這不僅是建筑形式上的連接，更重要的是展覽內(nèi)容上的銜接：2009年11月至2010年3月間，布爾達(dá)美術(shù)館和國立博物館聯(lián)手舉辦了巴塞利茨從藝50周年大展，如此大規(guī)模的展覽之前只在美國古根海姆美術(shù)館(2004)和英國皇家美術(shù)學(xué)院舉辦過(2007)。除了展示自身收藏外，布爾達(dá)美術(shù)館也協(xié)助展出過來自重要博物館的展覽，諸如來自維也納藝術(shù)史博物館的《皇帝的藝術(shù)家們》，與德國西南廣播電臺合辦的《新波普藝術(shù)季》等。通過這些展覽，布爾達(dá)美術(shù)館擺脫了個人收藏的品味局限，更多地成為跨區(qū)域藝術(shù)活動的重要場所。

布爾達(dá)美術(shù)館也常邀請重要策展人策劃題材新穎、角度獨特的展覽。2008年舉辦的《畫家的雕塑》，試圖揭示20世紀(jì)前半葉歐洲藝術(shù)界的一個重要現(xiàn)象：畫家常常也同時創(chuàng)作雕塑作品，這在之前的藝術(shù)史中很少出現(xiàn)。145件繪畫和雕塑作品同時展出，現(xiàn)代藝術(shù)的重要觀念：打破媒材之間的嚴(yán)格界限，通過這個展覽清楚地展現(xiàn)出來。

如果從1968年購買的第一張藝術(shù)品開始算起，布爾達(dá)花費了40余年的時間打造他的藝術(shù)品收藏。布爾達(dá)家族雄厚的財力，是布爾達(dá)收藏的堅強后盾，如果沒有不計回報的、穩(wěn)固持續(xù)的財源，藝術(shù)品收藏往往會變成藝術(shù)品倒賣的前奏。基金會和美術(shù)館等非盈利機(jī)構(gòu)的組織形式，是每一份資源都各得其所的制度保障，更多優(yōu)秀的藝術(shù)管理人才也能借此安身，發(fā)揮其專業(yè)所長。私人與國家，企業(yè)與機(jī)構(gòu)之間的關(guān)系，必須建立在平等公開的基礎(chǔ)上，國家應(yīng)更多地提倡和鼓勵民間資源自發(fā)地流向?qū)Ρ就廖幕谋Ｗo(hù)與培育上，而不是粗暴地推行惰性文化政策。無論是稅收政策、土地劃撥，還是場館建設(shè)，都應(yīng)該依據(jù)行業(yè)自身規(guī)律來運作，避免短視的重復(fù)行為。

中國正經(jīng)歷著修建美術(shù)館的熱潮，無論是官方主導(dǎo)的，還是民間自發(fā)的資源，都大量地涌入文化領(lǐng)域，伴隨而來的卻也有過河拆橋、上屋抽梯之類的“藝術(shù)區(qū)”招商。在擊鼓傳花游戲的隆隆鼓聲中，受傷害最大的只會是藝術(shù)家，因為他們失去的將是不可追回的時光，變異的只有曾經(jīng)真誠的對藝術(shù)的熱愛。在巴登巴登，所有人都相信，布爾達(dá)美術(shù)館，必將能在沒有布爾達(dá)本人的情況下繼續(xù)良性運轉(zhuǎn)。在中國，又有多少人愿意相信，需要花費幾十年的時間來培育一個文化機(jī)構(gòu)，以賦予它長遠(yuǎn)的意義和持續(xù)的效果?

（作者：柯鵬）