一.改變角度 大多數(shù)的照片選擇的拍攝角度往往是常人的眼界，盡管這種感覺很自然，不過換個拍攝角度仍然會給你很大的收獲。從上往下拍，或者從下往上拍，無論選擇哪種，必會帶來一種新的感覺。 
眼神與鏡頭的交流會使照片產(chǎn)生特殊的美麗。
A.眺望遠(yuǎn)處
使你拍攝目標(biāo)的眼神看著遠(yuǎn)處，而不是你的相機(jī)，那樣會有一種坦誠的感覺，并且埋下個小彩蛋。觀眾會想要知道，究竟是什么使得他開懷大笑？究竟是什么讓他如此驚訝？
B.存在于畫面中的視線
你可以安排照片中的人看著某件事物，比如孩子盯著足球，女人望著她的丈夫，餓扁的人看著一盤牛肉面。當(dāng)照片中的人們有著視線接觸時，其中的故事性便油然而生。
三.打破傳統(tǒng)構(gòu)圖
每當(dāng)談及構(gòu)圖，總有一大堆條條框框跳出來告訴你應(yīng)該怎么做，我的建議是：盡管那的確挺有用，不過你可以故意打破它。
用一種特殊的光線去描繪一張肖像，這種光有著一定隨機(jī)性。側(cè)光往往帶著情緒，而逆光則更有力度，延遲閃光燈等技術(shù)亦非常有趣。
舉個例子，就像那些“跳躍”的照片，但你并不一定要使用“跳躍”不是么，有時可以用用“魚躍”。
什么時候抓拍會獨具魅力，最好選擇那些拍攝對象正在做自己喜歡的事的時候，這時他們的注意力通常會集中在面前的那些東西上，這也是他們最自然的時刻。當(dāng)然，一支好的長焦鏡頭也會幫到你。
使用道具必須承擔(dān)一定的風(fēng)險，觀眾對圖片的興趣點可能因為道具的出現(xiàn)而發(fā)生轉(zhuǎn)移。道具帶來的好處是它可以說清一個故事，增添圖片的深度。
有時一雙手、嘴巴、或是一雙眼睛，甚至是下半身，會包含更多信息。
遮住一部分，那自然的成為一個框架，這樣做能夠明確地表達(dá)你的拍攝意圖——你想要觀者了解什么以及給他們足夠的想象空間。
切換到連續(xù)拍攝模式，產(chǎn)生一組“動態(tài)”影像。在拍攝孩子時特別有用。
一.為你的拍攝對象建立框架
這是一門技術(shù)，突出拍攝主體的技術(shù)，窗戶、手、門縫等等都可以成為那個“框架”。
這種失真可以獲得戲劇化的效果。
雖然肖像作品中人是永恒的主題，但是放入不同的背景，會給予觀者不同的情緒，
有時你希望背景盡可能簡約，多多試驗是關(guān)鍵。
有的人喜歡橫著相機(jī)拍攝，這類肖像通常包含“風(fēng)景”元素。
有的人喜歡豎著相機(jī)拍攝，這類肖像通常只是大頭照。
橫向和縱向拍攝并不是唯一選擇，改變角度以獲得更有趣的效果。
作為攝影師，一般總需要告訴別人關(guān)注的焦點，不過有時候，缺少重點也可以創(chuàng)造一種真實的情感、別樣的鏡頭。側(cè)重畫面中的一個元素，把其他的模糊，或者把整個畫面都模糊了也可以。
1.讓拍攝主體移動
2.讓畫面中的其他事物移動
3.移動相機(jī)
使得每一個來到鏡頭前的人都帶著一種情緒。
把拍攝對象的整張臉充滿畫面，不過如果拍攝對象沒什么特點，那這張片子也注定平庸。
一個好的模特當(dāng)然會使你占盡先機(jī)。
