This work is the most famous and possibly the first Cubistpapier collé, a collage made of pasted papers. In the summer of1912, Braque and Picasso were working in Sorgues in the south ofFrance. Braque later recalled that one day, while wandering aroundthe nearby city of Avignon, he noticed a roll of faux boiswallpaper displayed in a shop window. Braque waited until Picassodeparted for Paris before incorporating pieces of the mechanicallyprinted, fake wood grain paper into a series of charcoal drawings.These fragments from the real world add significant meaning to thefictive world of the picture: they can be interpreted as the frontdrawer of the table (onto which Braque drew a circular knob), thefloor, or the wall of the bar. This collage marked a turning pointin Cubism. Braque later said “After having made the papier collé, Ifelt a great shock and it was an even greater shock to Picasso whenI showed it to him.”
這件作品是最著名的，也可能是第一件立體派畫家的作品，它是由粘貼紙制成的拼貼畫。在1912夏天，布拉克和畢加索在法國南部的 索爾格工作。布拉克后來回憶說，有一天，他在附近城市中的閑逛時(shí)發(fā)現(xiàn)了一卷假壁紙，陳列在商店櫥窗里。布拉克一直等到畢加索離開巴黎之前，才把機(jī)械印刷的、假木紋紙的碎片加入一系列木炭畫中。這些來自現(xiàn)實(shí)世界的片段對圖片的虛擬世界增添了重要意義：它們可以被解釋為桌子的前抽屜(在其上畫了一個(gè)圓形旋鈕)、地板或吧臺(tái)的墻壁。這座拼貼畫標(biāo)志著立體主義中的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。后來，布拉克說：“當(dāng)我做了紙制拼貼之后，我感到非常震驚，當(dāng)我向他展示時(shí)，畢加索更為震驚?！保幧焦ぷ魇遥?/div>
畫家簡介
喬治·布拉克(GeorgesBraque，1882—1963)，法國立體主義繪畫大師，1882年生于塞納河畔的阿讓特伊。與畢加索早期作品屬印象派和野獸派。與畢加索合作，直到1914年，共同發(fā)起立體主義繪畫運(yùn)動(dòng)。最早將字母糅合進(jìn)繪畫，將顏料與沙子混合作畫和使用拼貼畫法。晚年作品包括靜物畫和風(fēng)景畫，風(fēng)格漸趨現(xiàn)實(shí)主義。他的影響實(shí)際上并不比畢加索小。并且，“立體主義”這一名稱還是由他的作品而來。
1905年在參觀了秋季沙龍之后，他對野獸派繪畫產(chǎn)生濃厚興趣，遂在以后兩年中參加了野獸派繪畫運(yùn)動(dòng)。不過，他的作品卻以其“安祥如歌一樣”的基調(diào)，與那種色彩強(qiáng)烈、筆法奔放而令人興奮的地道的野獸派作品風(fēng)格迥異。之后遇到了對他的藝術(shù)起了關(guān)鍵作用的畢加索，這兩位偉大畫家的協(xié)作史也就是立體主義的早期發(fā)展史。直到1914年，他們倆親密合作，創(chuàng)造出自“文藝復(fù)興”發(fā)明透視法以來的最具革命性的視覺藝術(shù)風(fēng)格。在生命的最后幾年，他創(chuàng)作了兩組驚世駭俗的系列作品，即《畫室》和《黑鳥》，終被尊崇為20世紀(jì)的法國繪畫大師。對其早期繪畫影響最大的是塞尚和畢加索。他拋棄了印象主義和當(dāng)時(shí)富于裝飾性曲線的野獸派風(fēng)格，減少了過度的色彩，以追求橫貫整個(gè)畫面結(jié)構(gòu)的最大緊湊性。他對立體主義運(yùn)動(dòng)早期的大多數(shù)重要的技法“發(fā)明”都作過貢獻(xiàn)，第一個(gè)在畫面上使用了文字和油彩刷，引進(jìn)了模仿木紋和大理石紋的過渡法。在顏料里摻進(jìn)沙子和其它成分以產(chǎn)生各種肌理效果，最后又發(fā)明了貼紙法。在材料技法試驗(yàn)上花費(fèi)了極大的精力。他被公認(rèn)為本世紀(jì)最重要、最具革新精神的靜物畫家。
作品資料
Fruit Dish and Glass
Artist:Georges Braque (French, Argenteuil 1882–1963Paris)
Date:Sorgues, autumn 1912
Medium:Charcoal and cut-and-pasted printed wallpaper withgouache on white laid paper; subsequently mounted onpaperboard
Dimensions:24 3/4 × 18 in. (62.9 × 45.7 cm)
Classification:Drawings
Credit Line:Leonard A. Lauder Cubist Collection, Gift ofLeonard A. Lauder, 2016
Accession Number:2016.237.33
Rights and Reproduction:? 2018 Artists Rights Society (ARS),New York
陰山工作室
本文圖片及文字資料均來自紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館官方網(wǎng)站。
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陰山箴言 閱畫千卷，不如讀透一幀
