搖滾樂(lè)發(fā)源于美國(guó)，根植于黑人文化，一直為美國(guó)人所驕傲。但當(dāng)The Beatles(披頭士)在美國(guó)大紅大紫，以勝利者的姿態(tài)走入美國(guó)樂(lè)壇，便已注定英國(guó)人走的融合流行和布魯斯的搖滾要占有重要的席地。半個(gè)世紀(jì)以來(lái)，英國(guó)為世界搖滾樂(lè)壇貢獻(xiàn)了許多經(jīng)典樂(lè)隊(duì)，而搖滾已不僅僅是音樂(lè)，更是一種生活方式。他們用音樂(lè)改變了世界，讓我們的行走不再孤單。
The Beatles
The Beatles（披頭士）是世界音樂(lè)史上的一個(gè)奇跡，從來(lái)沒(méi)有一個(gè)樂(lè)隊(duì)贏得過(guò)如此熱烈持久來(lái)自世界各地的擁戴，從來(lái)沒(méi)有一個(gè)樂(lè)隊(duì)在搖滾樂(lè)乃至西方社會(huì)打下如此深刻的烙印，以至創(chuàng)造了一個(gè)時(shí)代。樂(lè)隊(duì)成立于1960年的利物浦，1962年，The Beatles的第一張單曲唱片《Love me do》發(fā)行后便引起了巨大的反響；1963年，他們?cè)谟惾龒u受到了狂熱的歡迎，《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。
1964年他們?cè)谥目▋?nèi)基音樂(lè)廳登臺(tái)演出，這時(shí)候，世界性的The Beatles熱潮就此形成了，他們的語(yǔ)言、裝束、生活習(xí)慣，到處都被狂熱地追隨和模仿。The Beatles的歌曲題材廣泛，從愛(ài)情到反戰(zhàn)、從社會(huì)生活到政治斗爭(zhēng)，這些都擴(kuò)展了搖滾樂(lè)的表現(xiàn)力，反映了上世紀(jì)60年代青年的心聲。他們用音樂(lè)改變了一代代人的大腦，撫平了戰(zhàn)爭(zhēng)留給人們的心里創(chuàng)傷?！禮esterday》、《Let it be》、《All you need is love》等經(jīng)典歌曲至今都仍然被廣為傳唱。
其中，樂(lè)隊(duì)的靈魂人物——主唱約翰·溫斯頓·列儂(John Winston Lennon)，是搖滾史上最偉大的音樂(lè)家之一，同時(shí)是個(gè)詩(shī)人，社會(huì)活動(dòng)家，反戰(zhàn)者。因其在音樂(lè)界的活躍和貢獻(xiàn)，在1965年獲英國(guó)女王頒發(fā)的大英帝國(guó)勛章。
1970年，披頭士宣告解散，也標(biāo)志著一個(gè)時(shí)代的樂(lè)觀主義的消亡。樂(lè)隊(duì)解散后，列儂順利開(kāi)創(chuàng)了單飛生涯。然而，1980年，列儂在紐約自己的寓所前被一名據(jù)稱患有精神病的美國(guó)狂熱男性歌迷查普曼槍殺，年僅40歲，引起舉世震驚（這個(gè)事情后來(lái)被拍成電影，名字就叫刺殺約翰·列儂）。搖滾樂(lè)壇失去了有史以來(lái)最富傳奇色彩的人物，留給樂(lè)迷無(wú)盡的悲痛，全世界的搖滾樂(lè)迷都沉浸在對(duì)The Beatles往昔的懷念之中。
Rolling Stones
和The Beatles一樣，成立于1963年的Rolling Stones（滾石樂(lè)隊(duì)）開(kāi)創(chuàng)了英國(guó)新?lián)u滾文化的新紀(jì)元。與同時(shí)代的The Beatles相比，具有更強(qiáng)的攻擊性和叛逆色彩，他們是天生的壞小子，狂放不羈，處處透著銳利狡黠的氣息?？梢哉f(shuō)，他們是后期嬉皮運(yùn)動(dòng)中自我中心主義的代表。1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的顛峰之作，也開(kāi)始了他們與The Beatles分庭抗?fàn)幍木置妗?971年4月，樂(lè)隊(duì)成立了自己的品牌“滾石”唱片公司，也就此開(kāi)創(chuàng)了整個(gè)流行音樂(lè)界的里程碑。
Rolling Stones以不拘小節(jié)、舉止粗魯而聞名一時(shí)，他們?cè)诓粩喃@得金唱片獎(jiǎng)的同時(shí)又不斷地爆出各種各樣的新聞。人們無(wú)何奈何地稱他們?yōu)榧莱笥谝簧淼恼壑源髱?。?dāng)然，這種形象也有利于市場(chǎng)爭(zhēng)奪的需要。在當(dāng)時(shí)黑人節(jié)奏布魯斯音樂(lè)盛行的年代，能有一個(gè)如此年輕氣盛、狂野不羈的樂(lè)隊(duì)出現(xiàn)在歌迷面前，確實(shí)讓人眼前一亮。他們的思想沒(méi)有更多的理想主義，他們主張簡(jiǎn)單而直接，他們的音樂(lè)更多的是體現(xiàn)當(dāng)時(shí)青年的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題，愛(ài)情和生活煩惱是音樂(lè)的主題。
人們把Rolling Stones看作是朋克音樂(lè)和重金屬音樂(lè)最早的雛形,不少樂(lè)隊(duì)在樂(lè)風(fēng)和臺(tái)風(fēng)方面深受他們的影響。他們至今依然樂(lè)此不疲地出唱片、舉行巡回演出、出席各種頒獎(jiǎng)活動(dòng)，他們想要證明：他們還活著，而且活得快樂(lè)、頑強(qiáng)。
The Who
在60年代的英國(guó)樂(lè)壇，以The Beatles樂(lè)隊(duì)為發(fā)端的搖滾樂(lè)新時(shí)代里可謂群雄并起，爭(zhēng)奇斗艷。除了The Beatles和Rolling Stones樂(lè)隊(duì)，最有個(gè)性，也最引人爭(zhēng)議的就是硬搖滾的旗艦樂(lè)隊(duì)The Who （誰(shuí)人）了。
The Who于1963年組成，他們把布魯斯和搖滾樂(lè)的強(qiáng)勁力量與自發(fā)的極端主義和幾乎反對(duì)一切的傾向結(jié)合起來(lái)，以反叛的形象、演奏硬搖滾贏得觀眾的喜愛(ài)。他們酗酒、吸毒、說(shuō)臟話，表演作風(fēng)無(wú)法無(wú)天，引起觀眾的狂熱反應(yīng)。樂(lè)隊(duì)最著名的事跡是鼓手炸鼓事件和吉他手舞臺(tái)摔吉他事件（他是歷史上第一個(gè)這么干的人，獲無(wú)數(shù)后人模仿）。同時(shí)，在搖滾樂(lè)的歷史上，很少有一支樂(lè)隊(duì)像The Who那樣充滿著矛盾，四位成員的個(gè)性各不相同，迥異的性格經(jīng)常會(huì)發(fā)生碰撞，但這些矛盾也因此在10多年里創(chuàng)造了出色的音樂(lè)。
70年代，The Who 作品不斷問(wèn)世，但在 專輯《Who Are You》推出僅1個(gè)月后，貝斯手凱思莫恩由于服用過(guò)量麻醉劑身亡，這給樂(lè)隊(duì)蒙上了難以消減的哀傷。樂(lè)隊(duì)難以重振昔日雄風(fēng)，在1982年最后一次大規(guī)模的巡回演出后，樂(lè)隊(duì)成員各奔東西，離開(kāi)了這個(gè)曾帶給他們榮耀和辛酸的團(tuán)體。
Pink Floyd
Pink Floyd（平克·弗洛伊德）成立于1965年，最初以迷幻與太空搖滾音樂(lè)贏得知名度，而后逐漸發(fā)展為前衛(wèi)搖滾音樂(lè)。以哲學(xué)的歌詞、音速實(shí)驗(yàn)、創(chuàng)新的專輯封面藝術(shù)與精致的現(xiàn)場(chǎng)表演聞名，名列英國(guó)最成功的搖滾樂(lè)隊(duì)之一。
1973年3月，第9部專輯《The Dark Side of The Moon》（月之暗面）面世了。這張專輯的推出是樂(lè)隊(duì)聲樂(lè)事業(yè)發(fā)展的頂峰，它以其對(duì)現(xiàn)實(shí)生活地不安、瘋亂、恐懼描述和無(wú)盡的幻想空間構(gòu)成了一個(gè)恢宏而極富內(nèi)涵的音樂(lè)畫(huà)面。創(chuàng)造出前所未有的視聽(tīng)享受，將樂(lè)隊(duì)鉆研數(shù)年的迷幻搖滾帶到了極致。這張專輯在美國(guó)排行榜上難以置信地共停留15年，這一記錄，至今沒(méi)有人能夠打破。作為英國(guó)最成功且最具長(zhǎng)久生命力的前衛(wèi)搖滾樂(lè)團(tuán)和迷幻音樂(lè)的較早實(shí)踐者，Pink Floyd所呈現(xiàn)出的那種與60年代中期污濁的搖滾樂(lè)壇形成鮮明對(duì)照的未被污染的個(gè)性，均體現(xiàn)在這張具有外太空概念的概念專輯中。The Dark Side of the Moon最終讓樂(lè)隊(duì)成為了超級(jí)巨星。
1979年，Pink Floyd再次讓世界震驚，The Wall（迷墻）誕生了。這是一張搖滾歌劇性質(zhì)的雙唱片， 唱片講述了一個(gè)英國(guó)歌手從孩童起的成長(zhǎng)過(guò)程，被認(rèn)為帶有樂(lè)隊(duì)成員Waters和Barrett的自傳的影子。其中單曲《Another Brick in the Wall》成為金曲。《迷墻》造就了Pink Floyd的頂峰，成了西方文化的一個(gè)經(jīng)典作品。專輯本身被改編成同名搖滾電影。
盡管《迷墻》大獲全勝，但平克·佛洛伊德樂(lè)隊(duì)卻由于成員之間的分裂而開(kāi)始走向解體，1983年，樂(lè)隊(duì)的每個(gè)成員開(kāi)始追尋獨(dú)唱職業(yè)。
QUEEN
可能知道QUEEN（皇后樂(lè)隊(duì)）的，從那首著名的體育歌曲“We Are The Champions”而來(lái)的比較多。這支1972年在英國(guó)成立的樂(lè)隊(duì)，走的華麗舞臺(tái)風(fēng)格路線和古典、重?fù)u滾、前衛(wèi)搖滾、華麗搖滾等等混合為一體的音樂(lè)風(fēng)格讓人迷炫。雖然一直不受評(píng)論家喜歡，但是受到大眾歌迷歡迎。QUEEN在美國(guó)受到的歡迎，帶給他們超級(jí)巨星的地位和金錢。
沒(méi)有一個(gè)搖滾樂(lè)迷敢于承認(rèn)自己不知道或不喜歡Queen樂(lè)隊(duì)，因?yàn)镼ueen樂(lè)隊(duì)對(duì)于歐美搖滾樂(lè)發(fā)展做出了里程碑式的貢獻(xiàn)。
他們把古典音樂(lè)、歌劇、藝術(shù)搖滾、前衛(wèi)搖滾完美地結(jié)合在一起，加上主唱Freddie高亢、性感、華麗的嗓音和絢爛多姿的吉他獨(dú)奏，使他們的音樂(lè)具有古典音樂(lè)的磅礴氣勢(shì)而又不失搖滾的硬朗氣派?！禔 Night At The Opera》是Queen樂(lè)隊(duì)最為經(jīng)典的專輯，這張專輯的制作耗費(fèi)了巨大的精力，也是搖滾樂(lè)史上制作費(fèi)用最高的一張專輯。其中著名的單曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌劇唱詩(shī)般的華麗配樂(lè)中不斷加入大段的重金屬吉他合奏，這正是Queen的典型風(fēng)格。而這首名揚(yáng)四海的單曲9個(gè)星期停留在英國(guó)排行榜冠軍寶座，打破了英國(guó)單曲排行榜上冠軍停留時(shí)間最長(zhǎng)的記錄。在美國(guó)這首歌和整張專輯也獲得了巨大的商業(yè)成功，成為白金唱片。
Queen樂(lè)隊(duì)掀起的音樂(lè)新浪潮使他們獲得了前所未有的聲譽(yù)，獨(dú)特的音樂(lè)藝術(shù)風(fēng)格對(duì)于搖滾樂(lè)的發(fā)展起到了風(fēng)向標(biāo)的作用，也深深地影響了后輩的搖滾藝人。
U2
毫無(wú)疑問(wèn)，U2是上世紀(jì)80年代英國(guó)和愛(ài)爾蘭最偉大的搖滾樂(lè)團(tuán)，整個(gè)80年代都被《滾石》雜志稱為U2的十年。起源于愛(ài)爾蘭的U2組合1977年開(kāi)始了他們的音樂(lè)旅程，U2樂(lè)隊(duì)一直致力于反戰(zhàn)和自由等事業(yè)，專輯《War》是U2對(duì)于祖國(guó)愛(ài)爾蘭所發(fā)生的宗教與政治風(fēng)暴的真摯而富于情感的回應(yīng)?！禬ar》樹(shù)立了U2在表現(xiàn)政治良知的音樂(lè)領(lǐng)域中的先鋒領(lǐng)袖地位，也為被世人誤為暴躁、發(fā)泄、骯臟的搖滾樂(lè)正了名。樂(lè)隊(duì)出自于地下樂(lè)隊(duì)的歷史，使他們?cè)谘莩鲋斜憩F(xiàn)出了驚人的真實(shí)感和震撼力，主唱Bono情感熾熱的演唱吸引了無(wú)數(shù)的追隨者，也使樂(lè)隊(duì)獲得了現(xiàn)場(chǎng)之王的稱號(hào)。
U2樂(lè)隊(duì)多次獲得葛萊美音樂(lè)大獎(jiǎng)，專輯銷量全球近1.5億張，由于他們熱衷于公益事業(yè)，主唱Bono被稱為全世界最有影響力的音樂(lè)人，他積極地參與到公益事業(yè)中，呼吁政商界人士關(guān)注非洲的貧困問(wèn)題，以援助的方式消除恐怖主義發(fā)生的根源。由于他們的音樂(lè)倡導(dǎo)世界和平，主張解救貧困，以及他們所做出的努力與成績(jī)，2003年，主唱Bono獲得了諾貝爾和平獎(jiǎng)候選人的提名。樂(lè)隊(duì)至今仍然堅(jiān)持用音樂(lè)改變政治的理念，繼續(xù)著以往的輝煌。
Suede
回顧英國(guó)獨(dú)立樂(lè)團(tuán)的發(fā)展與蓬勃，無(wú)可否認(rèn)成立于1989年、以主唱兼靈魂人物Brett Anderson為主的Suede（山羊皮樂(lè)隊(duì)）樂(lè)隊(duì)絕對(duì)扮演了舉足輕重的角色，主唱妖艷而中性化的嗓音和吉他手華麗極致的吉他獨(dú)奏，都為當(dāng)時(shí)風(fēng)起云涌的英倫搖滾平添了許多靚麗的色彩。他們身上流露出強(qiáng)烈的自我依戀的美感，在凄美的英式吉它襯托下的音樂(lè)中充滿了醉生夢(mèng)死的城市生活、雙性戀言論、曖昧主義者行徑與永不衰減的雄心壯志。1993年，山羊皮樂(lè)隊(duì)第一張同名專輯《Suede》發(fā)布，隨即便成為英國(guó)歷史上銷售速度最快的專輯，在媒體和公眾中引起了巨大轟動(dòng)。
樂(lè)隊(duì)的現(xiàn)場(chǎng)演出也掀起了別樣的風(fēng)潮，大膽而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出風(fēng)格散發(fā)出了蠱惑人心的魅力，簡(jiǎn)單刺激地沖擊著矯揉造作的低調(diào)。可是強(qiáng)烈的企圖心、多變的風(fēng)格及令人難以抗拒的魅力，就像所有的偉大事物一樣，美得讓人屏息，卻又如曇花一現(xiàn)般地短暫。在山羊皮樂(lè)隊(duì)代表作《Dog Man Star》發(fā)行前，吉它手 Bernard Butler因?yàn)閯?chuàng)作理念的差異離開(kāi)了樂(lè)隊(duì)，也標(biāo)志著一段輝煌的完結(jié)。隨著Coldplay等一批新興樂(lè)隊(duì)的崛起，Suede也失去了英倫霸主的地位，樂(lè)隊(duì)于2003年宣布解散，一個(gè)光鮮靚麗的神話也就此結(jié)束了。
Led Zeppelin
重金屬音樂(lè)產(chǎn)生并流行于60年代，70年代達(dá)到全盛時(shí)期。成立于1968年的Led Zeppelin（齊柏林飛船），無(wú)疑是搖滾史上最具權(quán)威的重金屬樂(lè)隊(duì)之一，是20世紀(jì)70年代重金屬的杰出代表，被稱為“重金屬之父”。
Led Zeppelin在硬搖滾和重金屬音樂(lè)的發(fā)展過(guò)程中占有相當(dāng)重要的鼻祖地位，同時(shí)它也是20世紀(jì)最為流行的和擁有巨大影響力的搖滾樂(lè)隊(duì)之一。
他們致力于用喧鬧的革命性手法對(duì)英國(guó)的布魯斯搖滾進(jìn)行改革，并且在音樂(lè)中完美融合了藍(lán)調(diào)，鄉(xiāng)村搖滾，靈歌，放克，英國(guó)傳統(tǒng)民謠，中東，印度以及拉丁音樂(lè)。Led Zeppelin 很神秘，他們很少接受采訪，因?yàn)橐魳?lè)新聞界厭惡他們；因此，歌迷只有通過(guò)唱片和演唱會(huì)了解他們。比其他樂(lè)隊(duì)更強(qiáng)的是，Led Zeppelin 確定了album – oriented rock（專輯導(dǎo)向搖滾）的概念，他們拒絕從專輯中拿出較流行的歌曲作為單曲發(fā)行。正因如此，他們確立了重金屬的統(tǒng)治地位。
1980年9月，樂(lè)隊(duì)鼓手John Bonham被發(fā)現(xiàn)死于醉酒后造成的窒息。同年10月，樂(lè)隊(duì)解散。但令Led Zeppelin的歌迷們感到欣慰的是，樂(lè)隊(duì)成員Jimmy Page和Robert Plant至今仍活躍在搖滾樂(lè)舞臺(tái)上。
Blur
Blur于1989年組建于英國(guó)科爾切斯特，在兩年時(shí)間里橫掃英國(guó)流行界–他們以自己的行動(dòng)和斐然的成績(jī)有力的摧毀了“在電視游戲和舞曲時(shí)代搖滾樂(lè)已經(jīng)死”的預(yù)言。
樂(lè)隊(duì)曾于1995年獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷奪得全英音樂(lè)獎(jiǎng)年度最佳專輯、最佳團(tuán)體、最佳單曲、最佳音樂(lè)錄影帶等大獎(jiǎng)，在90年代中期英國(guó)樂(lè)團(tuán)勢(shì)力極為強(qiáng)盛的時(shí)期，不論在音樂(lè)風(fēng)格或演奏技巧都極獲好評(píng)，在銷售成績(jī)獲支持度的表現(xiàn)也都非常耀眼，而他們直接承襲了英國(guó)搖滾樂(lè)前輩樂(lè)團(tuán)甚至Beatles的血脈，加上獨(dú)樹(shù)一幟的風(fēng)格，使Blur成為當(dāng)今最成功的Brit-pop樂(lè)團(tuán)之一。
Blur的風(fēng)格屬于迷幻的流行吉他（psuedo-psychedelic guitar-pop），只是沒(méi)有嘈雜的吉他。隨著90年代初期翻唱風(fēng)的盛行，小組成為英國(guó)最受歡迎的樂(lè)隊(duì)之一，并奠定其繼前輩們之后英國(guó)的guitar-pop風(fēng)格的繼承人的地位。在這個(gè)過(guò)程中，小組創(chuàng)立了一種被稱做Brit-pop的新的風(fēng)格。樂(lè)隊(duì)歪曲的歌詞及對(duì)英國(guó)流行風(fēng)格的準(zhǔn)確把握使其成為了Brit-pop的領(lǐng)頭人。
Oasis
成立于1991年的Oasis（綠洲樂(lè)隊(duì)）是英國(guó)史上最成功的樂(lè)隊(duì)之一，它在美國(guó)同樣受到主流的肯定，而他們偏偏一直堅(jiān)持著自我的態(tài)度，不受任何影響地走自己的道路，他們?cè)趯⒂?guó)的Britpop推向頂峰的過(guò)程中起了不小的作用。
Oasis沿襲了 Stones和 the Who的粗糙灰暗的形象，融合了 Beatles 的曲調(diào)并帶有明顯的英國(guó)抒情色彩的主題。他們將這一切用吉他的吼叫聲串起來(lái)。而他們的挑釁式的譏笑可以和 Sex Pistols 的叛逆與Stone Rose 的傲慢自大媲美。
Oasis的不少歌在英國(guó)傳唱度都很高，有人說(shuō)Oasis是英國(guó)鳳凰傳奇，其實(shí)也有一些道理，Oasis夠「土」，并且「土」得獨(dú)樹(shù)一幟。他們不像很多Brit-pop那樣有精致復(fù)雜的編曲，在很多人看來(lái)他們的曲風(fēng)單調(diào)并且?guī)缀跻怀刹蛔?。他們的詞尤甚，不是簡(jiǎn)單直白就是不知所云。每次各大音樂(lè)雜志評(píng)選最爛的歌詞。
Oasis一直被認(rèn)為是英國(guó)藍(lán)領(lǐng)階級(jí)的代表。他們與作為“知識(shí)分子、中產(chǎn)階級(jí)代表”的Blur的相互敵視與沖突多年來(lái)為英國(guó)媒體制造了無(wú)數(shù)的新聞。 他們總是站在“無(wú)產(chǎn)階級(jí)”一邊，跟所謂精英、有錢人、上層人士對(duì)著干。該樂(lè)隊(duì)于2009年8月底宣布解散。
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