舒曼的《幻想曲集》Op.12是舒曼與克拉拉分離后完成的，也是他創(chuàng)作頂峰時期的作品之一，對于鋼琴演奏中塑造各種音樂形象有著啟蒙和指導(dǎo)意義，值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和深思。
舒曼，德國作曲家，音樂評論家。憑借其出眾的音樂才華，成為19世紀(jì)德國偉大的浪漫主義作曲家，同時在音樂評論上，對19世紀(jì)浪漫主義音樂的發(fā)展做出了卓越貢獻(xiàn)。提起舒曼的幻想曲時，我們總會聯(lián)想到他的《C大調(diào)幻想曲》（Op.17），這首是被譽(yù)為19世紀(jì)浪漫主義鋼琴音樂里程碑的代表作之一，本文則重點(diǎn)剖析另一首偉大而富有無限詩意的幻想曲——《幻想曲集》（Op.12）。
這首曲集共包含八首小品，每首曲子的標(biāo)題依次是《黃昏》《飛舞而上》（或《沖動》）、《為什么？》《奇想》《在深夜里》《寓言》《奇妙的夢境》《最后的歌》。這首曲集是舒曼于1837年完成的作品，也是舒曼與未婚妻克拉拉被強(qiáng)迫分開的時期。舒曼把這首作品題獻(xiàn)給英國女鋼琴家安娜·羅貝娜·賴德羅。其中第一首《黃昏》（DesAbends）乃1837年7月2 日聽賴德羅“早晨音樂會”（Matiée）后激發(fā)靈感而作，第二首《飛舞而上》亦由此來。
舒曼還致信賴德羅：“見到你，我留下了愉快而難忘的記憶。如果你瀏覽我這八首鋼琴幻想曲，你會更明白我的話。我不僅請求你的允許將該曲集題獻(xiàn)給你，我還要告訴你，事實上這些音樂屬于你。”我們在舒曼與克拉拉的書信中，仍然可以發(fā)現(xiàn)在這部作品中他對克拉拉無止盡的思念以及對結(jié)婚的向往與憧憬。下面，我們結(jié)合這部作品來對每個樂章進(jìn)行探討。
演奏：魯賓斯坦 op12no1黃昏
關(guān)注公眾號 進(jìn)入曲譜商城
第一首《黃昏》，降D大調(diào)，舒曼明確指示——極富于內(nèi)涵地彈奏。舒緩而富有歌唱性的下行旋律詩意地描繪了黃昏的美景。主題以每小節(jié)有兩組三連音而拍數(shù)是2/8拍，造成了節(jié)奏韻律上的幻覺，這是舒曼偏愛的手法之一。這首小曲的旋律是長句，上聲部要非常細(xì)致地演奏，舒曼標(biāo)出可以使用踏板，但要注意非常巧妙地更換，尤其是雙手交替表現(xiàn)旋律時（第3小節(jié)）不要破壞旋律走向。16小節(jié)標(biāo)出的反復(fù)記號要做到，但是一定不要將第二遍彈得同第一遍一樣，第二遍是可以變化的。演奏時的呼吸、情緒應(yīng)以更柔美的音色來演奏，把詩一般的意境描繪得如夢如幻，手指雖然要突出旋律，但不應(yīng)該太重，可以以指面觸鍵，手腕也要靈活，控制指面均勻而輕柔的音質(zhì)。
op12no2 沖動
關(guān)注公眾號 進(jìn)入曲譜商城
第二首《沖動》，f小調(diào)，十分迅速敏捷的，回旋曲式，這首與前一首形成鮮明對比。在1831年，舒曼虛構(gòu)了兩個性格互相矛盾的人物：弗洛倫斯坦和約瑟比烏斯。這兩個人物中弗洛倫斯坦具有革命精神、熱情奔放，并且憤世嫉俗，而約瑟比烏斯卻理智憂郁、神秘，喜歡沉思冥想。舒曼運(yùn)用音樂形象來描繪這兩種人物，我們在這套曲子中，可以找到相對應(yīng)的樂章。這首就是對弗洛倫斯坦的寫照，它充滿了激情，并且舒曼指示“Sehrrasch”，需要演奏得很熱情。1—16小節(jié)為A段，一出場就是強(qiáng)而有力的斷奏而后接sf的小連線重復(fù)一次，是有這強(qiáng)有力節(jié)奏感的主題。在雙手演奏這段主題的和弦時，手腕與手指必須是強(qiáng)有力的演奏，給整個主題一種支撐感，在第二小節(jié)的連線處稍有踏板，在第三小節(jié)sf和弦處也要加踏板來強(qiáng)調(diào)。注意一定要做出這點(diǎn)語氣上的強(qiáng)調(diào)，而且在快速演奏中一定要交代得很清楚。
演奏：阿格里奇 op12no7 奇妙的夢境
17—40小節(jié)是B段，這段的右手旋律是在表現(xiàn)蝴蝶般的輕盈和歡快，音型也是如此，右手每拍都一個音符和第五個音符形成呼應(yīng)，其實就是主旋律，手掌如翅膀般展開，飛翔，左手旋律以上行半音階為主，和聲變化非常豐富，肢體的寫法突出描繪了蝴蝶的輕盈，注意：演奏時要避免僵硬的聲音，需運(yùn)用手腕的轉(zhuǎn)動來表現(xiàn)出非常巧妙的“蝴蝶飛舞”。在中低音區(qū)的踏板只需一點(diǎn)即可，以免出現(xiàn)肢體和旋律的演奏混亂。從52—113小節(jié)開始，舒曼把調(diào)性轉(zhuǎn)向降B大調(diào)，這時的和聲開始呈明亮性，在這里舒曼運(yùn)用了四個聲部的作曲手法，使這段C段的和聲與旋律變得復(fù)雜，演奏時要注意在保證右手的主旋律的同時，還要表現(xiàn)出其他三個聲部，并且，主旋律的呼吸、連奏、斷奏以及分句一定要彈清楚。同樣，在低音區(qū)使用踏板要謹(jǐn)慎，避免讓旋律混亂不清晰。 93—113小節(jié)是一段過渡段，這里樂句有重復(fù)，要避免彈成一樣，三個樂句應(yīng)安排強(qiáng)弱，然后是一個很大的樂句漸強(qiáng)，再次回到主題，也就是再現(xiàn)部分（第114小節(jié)），這里同A段相似，以強(qiáng)音結(jié)束。
演奏：宦一銘 op12全集
第三首《為什么？》，降D大調(diào)，舒曼標(biāo)出：“緩慢而柔和的演奏”。舒曼所鐘愛的溫柔而神秘的情緒，約瑟比烏斯的形象在這首樂曲中表露無遺。A段開始的四小節(jié)為詢問式的主題，后面則是這種主題的發(fā)展或者回答，左手的切分音型節(jié)奏襯托著主題。要注意的是主題的第一次回答（第5—7小節(jié)）是在中聲部，要做到突出但不過分。一些裝飾音的加入，為原本惆悵的主題增添了些許浪漫。B段轉(zhuǎn)向了f小調(diào)，超過了兩個八度的高低音對答，表現(xiàn)出舒曼的情緒由原本的惆悵變?yōu)榻箲]，激動。在裝飾音的引導(dǎo)下出現(xiàn)了再現(xiàn)也是尾聲，以三次詢問的語氣結(jié)束。
第四首《奇想》，降D大調(diào)，回旋曲式，詼諧地。此首曲子的3/4拍，營造出高貴的圓舞曲風(fēng)格。A段（第1—16小節(jié)）像大型舞會，而B段（17—44小節(jié)）像是一個人的獨(dú)舞，45—60小節(jié)又回歸到舞會。C段是一段插入部分（61—72小節(jié)），這段旋律呈現(xiàn)出憂郁的情緒，和前面的活潑形成對比，其實是為了把音樂推進(jìn)到高昂的情緒中（84—88小節(jié)），然后是小尾聲（88—96小節(jié)），安靜地將音樂帶入再現(xiàn)部。要注意再現(xiàn)部的調(diào)性變化。
第五首《在深夜里》，f小調(diào)，熱情地。A段（1—17小節(jié)）以主屬和弦交替的十六分音符為伴奏音型，形成波浪般的背景，烘托出呼喚著的主題。第11小節(jié)是巨浪般的高潮，但是隨后迅速又進(jìn)入呢喃低語中。B段（18—44小節(jié)）是對A段動機(jī)的擴(kuò)展，右手的旋律在f小調(diào)引出一次A段動機(jī)后，以更加優(yōu)美而富有歌唱性的旋律擴(kuò)展，隨后以八度的加入讓音樂和聲更為豐富，也像一波波的海浪在翻滾，營造著一種不安、激動、興奮的情緒。舒曼在1938年4月21日給克拉拉的信中寫道：“當(dāng)我完成《在深夜里》之后，我發(fā)現(xiàn)它的內(nèi)涵是表達(dá)我最喜愛的故事——Hero undLeander，你也大概知道這個故事……告訴我，對你來說，這個景象是否相宜于音樂？”Hero undLeander的故事實一個古老、美麗而浪漫的神話。描述一對戀人為了相見，在深夜里游過兇猛的大海到對岸與戀人相會，他們彼此熱情的擁抱后就是必須各自離去，他們依依不舍，直到黑夜再度籠罩一切于黑暗中。45—68小節(jié)是對A段的重復(fù)，隨后以F大調(diào)主和弦流暢平靜地進(jìn)入中間插部。C段（69—84小節(jié)）的旋律非常和諧并且甜美地描述著戀人們重聚后的心情。D段（85—92小節(jié)）還是戀人在相聚的場景，可是和C段的完全甜美不同，86小節(jié)左手第二拍的第四個十六分音符，88小節(jié)第一拍中的八分音符，是A段中的海浪，同樣，90—92小節(jié)的左手也運(yùn)用了這種手法，似乎預(yù)示著甜蜜之后的離別。隨后（93—108小節(jié)）是C段再現(xiàn)。108小節(jié)開始以左手快速運(yùn)動的十六分音符生動地表達(dá)了甜蜜之后必須要分離時的內(nèi)心掙扎（109—143小節(jié)）。144—201小節(jié)是對A段的再一次重復(fù)。202—223小節(jié)是尾聲，取材于B段主體，最后在主和弦中有力地結(jié)束。
第六首《寓言》，C大調(diào)，三段曲式。A段（1—4小節(jié)）是緩慢的序奏，緊接著是快速可愛的主題，以十六分音符的跳音及十六分休止符造成逗趣的效果。13—20小節(jié)又是緩慢的序奏。21—28小節(jié)是逗趣的主題的重復(fù)。B段（29—69小節(jié)）充滿著強(qiáng)烈的爭斗性。開始是以左手為節(jié)奏，右手為旋律的交錯呼應(yīng)（29—33小節(jié)），隨后是兩只手以兩種和聲同時循環(huán)，疊進(jìn)（34—69小節(jié)），當(dāng)中的調(diào)性也在不斷地隨著旋律而變化。70—77小節(jié)是主題的再現(xiàn)。78—89小節(jié)是序曲的變化再現(xiàn)并莊嚴(yán)地結(jié)束。
第七首《奇妙的夢境》，F大調(diào)，極為活潑的。A段（1—62小節(jié)）像描寫小精靈在跳舞時的情景，音樂形象非常地精巧、輕盈。這段需要音樂以靈巧而快速的手指技巧，尤其是4、5指，一定要做到舒曼標(biāo)注的4指重音記號。B段（63—94小節(jié)）塑造了寧靜肅穆的氣氛，與A段的活潑有著明顯對比。隨后是連接部（95—122小節(jié)），是A段和B段素材的混合運(yùn)用，既有著A段的活潑氣氛，又有著B段的肅穆氣氛，直到123小節(jié)，終于沖出這種糾結(jié)的氣氛，回到了活潑的主題。145—177小節(jié)是尾聲，以精致的主和弦漸慢結(jié)束。
第八首《最后的歌》，F大調(diào)，十足幽默。A段（1—24）像是婚禮進(jìn)行曲，可是其中又有著不太和諧的和聲，這是在描寫舒曼悲劇性的幽默，隨后舒曼以八度攀升，表達(dá)對婚禮的渴望之情。B段（25—60小節(jié)）情緒與A段形成對比，不斷地模進(jìn)，節(jié)奏動感，旋律歡快。接著，A段再現(xiàn)（61—84小節(jié)）。尾聲（85—117小節(jié)），也是全曲的結(jié)尾，音樂寧靜，安詳，其實這是舒曼在訴說對克拉拉的思念，最后的主和弦像是緩慢的鐘聲來結(jié)束全曲。
這部作品是舒曼與克拉拉分離后完成的，也是他創(chuàng)作頂峰時期的作品之一，對于鋼琴演奏中塑造各種音樂形象有著啟蒙和指導(dǎo)意義，值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和深思。
