徐若鴻的花鳥畫作品，于散淡清逸中蘊(yùn)含有一種廟堂般的富貴氣息，傳達(dá)出畫家對世間美好事物的祝愿與向往。畫里的庭院與書齋中的尋常物件：青青荷葉，紅潤蓮花，優(yōu)游紅魚以及青花黃卷陶壺淺盞，錯落于畫面，古意盎然，顯盡文雅。這“雅”，是他作品中所體現(xiàn)的一貫風(fēng)貌。而同時，徐若鴻將蓮花、蓮葉、蓮蓬、蓮藕、蓮子置于一卷，一物蘊(yùn)三界，當(dāng)是他思索人生、以蓮為喻的直觀再現(xiàn)，將自己對人文精神的關(guān)照，以毛筆宣紙為媒介所展開的一種述說。
徐若鴻：1957年出生于安徽淮南，籍貫山東棗莊。結(jié)業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院國畫高研班?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、安徽省美術(shù)家協(xié)會中國畫藝術(shù)委員會副主任、安徽省美術(shù)家協(xié)會理事，安徽省書畫院專職畫家，安徽省文聯(lián)國畫創(chuàng)作院副院長，國家一級美術(shù)師。
釋讀若鴻的畫可以從畫中題跋開始。因?yàn)樵谥袊嬛?，題跋，無論是摘錄還是自撰，都是畫家的心聲，是圖畫的有機(jī)組成部分。從他的題跋中，可以發(fā)現(xiàn)，出現(xiàn)最多的字眼就是“清”、“秋”二字。
“清”字如清品、清供、清溪、清風(fēng)、清景、清絕、清香等，此外，近義詞有清、淡、澄澈等，對應(yīng)于畫上的物象則有青花紫砂、素瓷淺盞、芭蕉青瓦、荷塘翠色、蓮池蝌蚪、碧水清魚，營造出一種淡中保真、悠閑自得的七分，給人以純樸高潔、清靜高邃的印象。
“秋”字有秋實(shí)、秋趣、秋色、金秋等，畫中的對應(yīng)物是紅果金魚、倭瓜葵花、櫻桃野菊、枯枝殘葉、烏鵲寒鴉，既渲染出歡快熱烈的環(huán)境，但內(nèi)中又常隱含著秋色蕭瑟之下淡淡的幽思和惆悵。此“清”、“秋”二字大概可以作為打開畫家心扉的一把鑰匙。
有些題材自古至今一代代一畫再畫，看似沒什么兩樣，但每代人又都有自己的詮釋。若鴻畫畫，不求題材新穎，也可以說，他不在乎畫什么，而是執(zhí)著于怎么畫。貫注身心于投射自己的情思。
徐若鴻用色最佳，達(dá)到微妙天然的境界。他對荷花情有獨(dú)鐘、揣摩最深，因而也最善畫荷，能畫出荷的千姿百態(tài)，惟妙惟肖，楚楚動人。他的荷能頻頻入選各種畫展，就是社會對他的成績的肯定。他的荷花給人的印象就是清遠(yuǎn)雅致，凸顯出荷的品格和自己對荷的精神寄托。
徐若鴻有時還嘗試擺脫形體的羈絆，希望更多地依靠筆墨和色彩說話，從而獲得更多的精神上的自由?！肚锶D》、《盛夏情》就是佳例。圖中枝蔓或花葉的交錯近乎一種色面與點(diǎn)線的抽象的構(gòu)成，又保持著畫面空靈流暢、若隱若現(xiàn)的空間。《新荷》、《憶江南》組畫、《夏之夢》、《盛夏情》等都是頗有新意的佳作，玩味之中可以悟出藝術(shù)家的機(jī)巧和智慧，讓人愛不釋手。
徐若鴻的畫在質(zhì)樸中透出一股靈秀之氣，要進(jìn)一步了解其中的底蘊(yùn)，不妨看一下他的《清品圖》。圖中畫的既是畫家的清供，也是文人的雅賞、清玩，流露出一種無山之隱、不渴而釋的文人意趣。甚至在他偶爾創(chuàng)作的《高士圖》中也強(qiáng)烈地表現(xiàn)出一種遠(yuǎn)離塵俗的意向。讀一讀他在丁丑歲作《清品圖》中所錄《菜根譚》句：“靜中怠慮澄澈見心之質(zhì)體，閑中氣象從容識心之真機(jī)，淡中意趣沖夷得心之真味，觀心澄道無如此三者，故曰靜見真體閑識真機(jī)”，從中就可以領(lǐng)悟若鴻畫的的清遠(yuǎn)心意和純真境界。
