SIXMOREVODKA工作室Alex Pascenko1．如何大致看畫的好與壞
是不是經(jīng)常有------這張畫好有感覺哦，我好喜歡。
說實話我不喜歡這種人類！有感覺~ 什么是有感覺？ 感覺是特指畫中表達和傳遞的內容，與引起觀眾的共鳴。傳遞與帶動情緒，悲傷，高興之類的。但是都是可以言語話，可以相對的邏輯話，可以解釋的。
曾經(jīng)有個短命子竟然無視CraigMullins的畫兒，還大言不慚的說就是幾筆了事！ 繪畫是理論的， 如果有1個老師告訴你 你的畫有
感覺或沒感覺，但他不能再深入的解釋和分析下去，那么他并不是一個合格的老師。這類老師，他們...（我不說了）
畢加索，或者現(xiàn)今的當代藝術，很多是以感覺來做判斷的。也就是抒發(fā)與記錄作者傳遞的信息和情感，或時代特性。達到能讓觀者共鳴，思考回憶，情緒影響 等等目的的。
這些作品不在我所說的范圍內， 因為我也不太懂，我也不知道如何去評價。 因為這類藝術誕生不到100年的時光。它們的價值和意義。 再過23百年， 當一切都成為歷史中的一部分， 讓后人們縱觀前后，從更宏觀的角度上去看待和分析似乎更有說服力
現(xiàn)在我說的是以現(xiàn)實畫為主的一類比較“低”的，沒那么“崇高”的這么一類畫!
我的方法，一般這樣的一張畫是由很都元素構成的: 透視結構 對比 光影 造型 張力 夸張 色相 明度 純度 虛實 統(tǒng)一 層次 構圖 設計 材質， 表達當然還有些~我只是大致列舉，這些是一張好畫的組成元素。
看圖的時候，可以逐一用這些去打分。比如說這張圖的透視是否做得好，設計上是否做得好。一張圖 ，所有元素都做到，并且做的很好，那么就是一張好畫。
古典或現(xiàn)代的大師們， 古今倍受推崇，買價最高的藝術作品， 他們都經(jīng)得住這個方法的評審。這些作品都很好，值得我們學習。
達芬奇一張黑白素描再好，也得不到全部的滿分，所以他稱不上最好的作品，是這樣嗎？ 是的。 他的價值更多是那個時代所賦予的。
布格羅 ，用這個方法逐一對照，你才會發(fā)現(xiàn)什么是真正的高分。 莫奈 ，那些印象派， 他們那一點沒有做到~？ 其實都做了，并且都很出色。梵高， 梵高有他自己的透視理論，他的畫里是有透視的，只是是使用他自己的邏輯方式 這和沒有或是做錯，做的不好看是2回事…
現(xiàn)代的大家熟悉概念設計師 或者MP高手，那就不用說了，他們都是使用這樣的方法去檢查自己的每一張畫的。
他們的繪畫過程其實就是不斷重復詢問自己，這些要素是否做到，那一點沒做好。繪畫的過程，就是不斷完善這些要素的過程。
其實這本身就是一個學習方法的問題，把復雜的東西，拆解然后分步的去學習.
一張用了照片素材，臨摹換頭的，一個線框勾勒的房子。 很多如今這樣的畫，有存在的意義，是符合某個商業(yè)贏利目的特定的需求。但是一張你覺得畫的好的畫，能讓你記憶很久很久的，往往是商業(yè)味少的，內容純粹，往往是這些元素分數(shù)都很高的作品。
2．如何畫好畫？ 畫好畫的最佳方法
第2點： 如何畫好畫
A 堅持不停畫 反復練習
任何各種小問題 軟件，技術，技巧上的 都是可以通過不斷的多練來提高的。 結構，透視，顏色都是數(shù)百張畫的累積中逐漸成長的。
靈感，設計上的提高，你在畫的同時，必然會多看，多攝取， 多比較，所以這些多練的過程中 也自然會提高。
B 堅持不?？?吸收養(yǎng)分
圖片，電影，素材，教程，視頻。 是的 要看很多。無數(shù) 無數(shù)的看。 這些最基本的，當然不用說。
比如說單單視頻，光畫畫的 概念 MP 傳統(tǒng)繪畫 等，我看過的，算算發(fā)布的大概50-60個吧。但還有什么BBC 國家地理，各種旅游風光，各個大師作品 博物館訪談。 游戲視頻。 CG， 影視制作花絮 這些都得多看，多收集。
所以“好學生”一般都有個大硬盤。
那我算個好學生！收集資料的好學生C 堅持不停想 不斷比較
這是最難的 很多人都做到前2點
其實在多練的過程中 反復的對比，不間斷的思考分析，是最重要的。
如果做不到這一點，那么一切都只是在重復，而沒有進步。很多人如此，非?？上?..不是他們沒有天分。是因為他們沒有掌握好的學習方法。沒有去動腦子。
一個用線勾勒小房子的人，即使畫10年， 他也畫不出宏大的宇宙戰(zhàn)場。有這樣的人，一輩子畫人頭，樂此不疲，甚至到死連手的結構都畫不清楚。
做好一件事情，只要你肯投入，全力付出，做好只是時間問題。
看得出很多人仍然很迷茫！于有心而力不足！是呀！一個學生，剛畢業(yè)，的確夠糾結的，實習不好，培訓嗎！數(shù)萬的學費哪好意思向家里要！不過換個思維想想起碼能畫畫還是不錯的，比起那些沒水沒電西部的小孩們！堅持一兩年會好些的！也許是我比較無知的想法吧！當前起碼工作都是找得著的。
畫畫也一樣，所以如果畫好畫有規(guī)律，有方法，那方法就是多畫，反復刻苦的練習。這是為什么國內往往是在校生，或者年輕人，繪畫成長很快，但一進社會，一過了25歲，基本就沒了聲音。因為在國內太多社會責任與物質壓力就會接踵而來，就分心了。
總結一下：畫好畫的最佳學習方法。就是有一個很不錯的外環(huán)境。一定較常的時間，每天不斷練習。并且每天都有老師引導不斷修正。這樣是效率最高的進步方式。 （所有畫的好的人肯定都身有體會，明白這個方式的正確性）
這個外環(huán)境，其實可以是公司的，如果幸運，進入一家好的公司，有優(yōu)秀的前輩，并且能教你，也是能學到很多的。但首先要前輩肯教，同時進了公司，很大問題是會被要求重復你會的，并且是你僅會的工作。 因為對公司來說就是需要你做你最熟練擅長的事情。往往很多人在公司里就會重復，然后沒有進步。即使畫到一定的高度也很難逃避這個狀況。 這就是老人常嘆的：工作嗎~~。但不排除在工作中去尋找這樣的成長環(huán)境，這很多成分靠運氣碰了，很多如今的高手都是這么起來的，當然這遠遠好過去上大學。其實這并不新穎，相反很傳統(tǒng)，很多高等的美術學院教學就是這樣的方式，一些不錯的畫家?guī)О嗌系膸酌麑W生，幾年時間，每天就是畫。只是教學內容都是傳統(tǒng)繪畫。 但是這也正說明，其實這樣的方式才是能學好畫畫的方式。
3．目前就業(yè) 與 每個行業(yè)的基本狀況
目前學畫畫的，就業(yè)基本是游戲，影視CG公司 2大部分。
游戲公司里對畫畫的需求如下：
1 人物的設計
2 場景的設計
3 宣傳海報
4 氛圍概念設計
游戲公司的制作流程，有策劃人員設計游戲的玩法等，然后交給核心的美術與程序，他們分別帶領制作人員把想法逐漸轉化成實際的產(chǎn)品。
其中美術方面，大部分美術相對低端，集中在人物的設計與場景的設計，很少畫的比較不錯的能坐到宣傳或氛圍概念，但這2部分需求較少?，F(xiàn)在國內的網(wǎng)游多，相對更注重宣傳一些，畫插圖的高手會略吃香一些。國外單機游戲對氛圍概念需求會多一些。
未來好的設計，好的氣氛圖和宣傳海報勢必是這個精品游戲必不可缺的趨勢！如果你是一位正想著就混混游戲公司的美術人員，那么趁早放棄吧！也許市場飽和的時候裁員的就是你了！
看看10年前的韓國網(wǎng)游！再看看當今的韓國網(wǎng)游！再對比下咋們國內的網(wǎng)游！是否有種似曾相識的感覺！
就連網(wǎng)頁游戲現(xiàn)今也是一股熱-換皮貨！
影視CG公司對畫畫的需求如下：
1 概念設計
2 mattepainthing
3 故事版
影視CG公司的制作流程中，美術能的環(huán)節(jié)很多，但很零散。主要有故事版，根據(jù)導演需求繪制的連貫的鏡頭小稿。概念設計前期拍攝需要比較多。Mattepainthing用于后期制作。由于影視CG的流程相對復雜一些，想了解的朋友很容易，去買一些附帶制作花絮的特效大片，看上幾部基本就很清晰了，這里就不多說了。
在國內，目前的狀態(tài)，因為國內能經(jīng)手的往往是國外的特效二線電影，國內的電影要么特效量少，并往往成本較底，遠沒有游戲公司賺，所以本身就沒有非常一線的影視公司，大部分優(yōu)秀畫手都會從事游戲工作。但正在走向好轉，相關的概念設計等工作也逐漸需要的多起來。
但是不論游戲，影視CG，尤其是游戲。美術對于其整個產(chǎn)品來說，只是一個相對的支持部分，影視CG的圖象還是比較有決定性，但游戲最核心的其實是可玩性等等，尤其國內網(wǎng)游的狀況下，對于視覺上本身就屬于次要部分。也就是說，不論在這兩個行業(yè)中的那一個，作為美術的工作上，往往是綜合溝通，并且以對口的設計為主，對純繪畫性上，并沒有很高的要求。
相對獨立工作，SOHO在家或是小團隊性質的工作
插畫 漫畫
現(xiàn)在國內很少，能維持的大多以低端兒插，或少女類雜志為主。
很少一批人，接歐美的插畫工作，但是渠道少。
漫畫同插畫類似，本來在國內很少能生存下去，也很低端。
但做的好的，仍然可以為國際上的公司服務，待遇處境差異很大。
目前插畫與漫畫，存在著幸運與不幸運的人，因為國際的橋梁才剛剛打開，所以這部分市場還并非是完全依靠能力并公平競爭。
因為中國國內高端繪畫人才正在逐漸成長。同時國外的高端需求也在逐漸進駐國內。所以影視游戲中相對高端的概念設計，海報，針對出版的插畫與漫畫的需求都必然會大量增加。
4．行業(yè)的狀態(tài)，社會的影響
首先，行業(yè)會提出一個很明確的就業(yè)標準，畫成這樣，你可以拿多少錢。 畫成那樣，你可以拿多少錢。
其次，現(xiàn)在中國社會提倡享受， 周圍的人都賺錢。 提倡的是現(xiàn)實基礎上的追尋理想?，F(xiàn)實的基礎上去追求什么事情，那么你首先發(fā)現(xiàn)的是你要追求的是現(xiàn)實的基礎，現(xiàn)實的基礎是錢。
所以理想與未來計劃很容易就會變成： 我要做到行業(yè)給我提出的這個標準， 我要畫到能進XX公司的要求，我要畫到多少人物，要畫到多少場景。
這既滿足了畫畫的興趣，同時又滿足經(jīng)濟需求，然后在工作中成長，越畫越好。越賺越多。
但是問題是，往往這很難做到。 因為工作更多的時候是在重復與各種復雜的利益關系。
如今進入這行，競爭更激烈，尤其是游戲業(yè)，因為行業(yè)相對成熟，相對高的位子都滿坐。很多人發(fā)現(xiàn)美術總監(jiān)畫的還不如自己好，的確，先來后到。他們具備帶項目和綜合領導的經(jīng)驗和能力，雖然他們也是在不斷失敗嘗試之后獲得這些，但你只能重復目前的工作，獲得做更多的機會很少。所以在工作中，不光自身的努力，獲得一個機會就也很重要了。這時候很多人選擇在大公司工作幾年后跳槽到中小型公司，以獲得核心位置。提高待遇。而隨著時間的推移，這樣的機會對目前的新人來說，也已經(jīng)很難得了。最后結果是，很多有理想的孩子畫了幾年，重復并被壓，進步很難，賺更多也很難，就會特迷茫…實際情況就是這樣，能改變的只能是自己，所以要么遇上好的機遇，要么會做人，要么就是努力畫得更出類拔萃了。
將新人最快塑造成適合最基本的就業(yè)。 因為這樣公司與培訓機構都可以第一時間把這批人的血吸到。沒人談論這樣做對這批人10年后的影響。對于這點，等著10年后來評價吧。
行業(yè)對高端繪畫，比如概念設計，插畫漫畫之類的需求在逐漸增加。而這需要有對應的準備并畫了很多年。 如果真的畫的好，只會有更多的選擇。而且就算能力是賺錢的工具的話，是否應該對自己能力的培養(yǎng)有個更長遠的規(guī)劃。 其實很多人都明白這些。但一旦目標中有了經(jīng)濟需求，眼光很容易就變得短淺起來，十年前還有人在家憋著畫畫，最后畫得不錯并且結局都很好?，F(xiàn)在這樣的人越來越少了…
社會潛移默化的影響，現(xiàn)在人往往很急功近利。很少有人能沉下心來認真畫畫，很多人畫畫都很快，畫個人物基本只有頭，身體和背靜都會懶得去畫，畫的也趨表現(xiàn)化與拼貼。很多人愛學大師貼照片，卻不知，大師硬畫過多少，打下了基本功，能夠控制得住…
5．“大師”的工作與待遇
這里說的“大師”，返指行業(yè)中做的優(yōu)秀的。
記得數(shù)年前，心里就想畫得天下第一，誰也不服，動力無限。 當時。有那么一大批人，和如今你們想的一樣，做的一樣。
那么那些曾經(jīng)為之奮斗的人們今天都變成什么樣了呢？
第一類： 差不多一大部分，不再畫畫了， 他們當了管理層，開了自己的公司。賺錢上應該是最多的一批，當然目前來說。
基本會說：畫畫是興趣了，等老了以后退休再自己畫一畫吧~
第二類： 剩下的一小部分人，這部分人中一大半： 堅持畫著， 但卻不再進步了。
他們不能進步，原因很多，房車女人婚姻孩子 等現(xiàn)實需求是最大的牽制，想想也知道這需要大量的精力和財力的投入。所以很難再專心畫畫了，但他們仍然在堅持畫著，其中包括很多目前的“大師”。十年內他們的大師頭銜和作品會失去光輝并成為歷史。因為數(shù)年后，太多的人都可以畫到他們如今“輝煌”的水平。
他們如今的目標往往不是變成第一類人，就是這樣持續(xù)下去，只要能維持他的小地位，小家庭。
第三類： 剩下一下部分人中的一小半人，幾乎很少的一些人，他們堅持畫，他們仍然在進步。
有些是有天賦，有些是異?？炭啵行┦欠艞壛撕芏?。 總之他們在進步。這些人也基本都是現(xiàn)在的“大師” 。 他們一直走下去，將來有一天，很多人會面臨第一第二類人的需求，變成第一第二類人， 但是會有那么幾個，走到最后，一直進步著，當他們到了最黃金的創(chuàng)作階段，他們能畫出一些經(jīng)典的作品，能流傳很久的那種。
這三種人各有千秋，現(xiàn)實就是如此，人生很短。選擇自己想要的，并去獲得就可以了。因為人成功與否，其實最終是用他是否獲得自己追求的東西來衡量的。
第一二類人， 社會的進步與構成上需要很多這樣的崗位，做管理，或者一些介于管理與美術的工作。 都需要人去坐。并且往往對社會更有貢獻，認識的人中，很多都不光只是愿意畫畫，更想去帶項目，做自己想做的游戲，或者開公司創(chuàng)業(yè)， 有些甚至經(jīng)營企業(yè)中的“大師”。畫畫對他們來說，是興趣，輔助手段，謀生之道等等，或一個階段性的。
“管理”的工作或創(chuàng)業(yè)
雖然仍在這個行業(yè)中，美術的基礎仍然需要。但除了專業(yè)經(jīng)驗，成本核算，生產(chǎn)流程，數(shù)字的敏感度，邏輯思維，上下的溝通，分功，用人，協(xié)調等等， 相關的管理知識，領導能力，個人性格情緒調節(jié)等等都有及高的要求。
總的一句話，管理或者創(chuàng)業(yè)都行，需要的是一種疊加美術與其他技能的綜合能力。這樣的人，做得好也很難，不比做一個畫畫中的“大師”容易。
相反，選擇做第三種人，一直只畫畫，反而要慎重。 因為生活上單調重復，尤其是物質享受上相對不高。當然，只有第三種人能畫出最棒的畫！
有這么一批人，他們畫了十幾年，在家里畫自己想畫的， 有那么幾年，游戲影視里的人們嘲笑他們窮困沒有前途，但他們克服下來。突然一夜之間，他們的作品被買到國外，買得很好，并獲得新的生機。 過得也滋潤起來。
上面這么一個事實，追求不動，仁者見仁，智者見智了。
6. 目標決定動力
前面說過， 做好一件事情，只要你肯投入，全力付出，做好只是時間問題。
畫畫也一樣，畫不好，就是因為你沒有努力。那為什么那么多人畫畫，那么多人畫不好呢？ 難道他們都沒努力嗎？ 是的，其實就是這樣…為什么都沒再努力了？ 因為他追求的目標發(fā)生了變化，投入也就隨之削弱。
7. 知道自己想要什么
畫畫， 畫好畫 這是件小事情， 知道自己想要什么，這是一件大事，其實就是確立自己的目標。
很多人的目標在不同的階段發(fā)生變化。這很正常，不變才往往不正常。
只能說，如果2個人，前者20年內有20個目標，畫畫是其中一個，后者20年只有一個目標就是畫好畫。 那么后者會在這件事上獲得的比前者多。
所以根據(jù)這個道理，
如果想做一件事情成功，那么就要把這件事情作為自己的首要目標，并且相對放低其他目標，并把這種狀態(tài)盡可能保持長時間。就像李開復說的：知道在這么多重要的事情中，什么是最重要的，去吧最重要的做好！那么什么才是你最重要的呢？8．現(xiàn)在的大學與培訓機構
A． 大學
現(xiàn)在的大學里學不到實際的東西，這點就不說了。原因很簡單，現(xiàn)在國內很多大學也不過是贏利機構。大學仍然能存在主要是社會引導認為文憑很重要。但是實際上這個行業(yè)看的是水平，而不是文憑。（這么說主要針對國內繪畫這個行業(yè)的大學，并不是所有專業(yè)所有大學文憑都沒用。很多專業(yè)領域，文憑也很重要。）出現(xiàn)很多人大學畢業(yè)結果面對社會挺迷茫的情況。
我的大學總結：讀大學你說知識啥沒學到 游戲倒是玩了，美女也看了，懶覺也睡了，總之把妹的把妹，沉迷的沉迷，一技之長沒有，賤命一條，==！除了學會了抱怨，還真沒啥！還花了一堆家里的血汗錢！上了社會，賺錢既然還成了難事兒，那日子過得還真慘不忍睹！ 適用于很多藝術生
所以我必須說，當然只是這個專業(yè)，不要去上大學！自己去闖，去上社會大學。
花上數(shù)十萬獲取一個沒用的文憑，文憑為什么重要？ 父母老師告訴你的， 為什么不去問問各個公司的招聘人員呢？一般是這么問的？ 首先作品， 作品沒有，問工作經(jīng)驗，沒有經(jīng)驗，到最后，什么都沒有了，別人才會問，那個大學畢業(yè)的。 但是現(xiàn)在基本也沒人問了，因為沒有第一第二條，別人招你又能做什么呢？因為你的文憑好看，就招你從零培養(yǎng)你？現(xiàn)在不比十年前，那時候這個行業(yè)初建立，有些公司根本招不到人。
當初我媽花了一大筆錢幫我買文憑，她有個理論，當你和別人水平都差不多時，那么你的文憑好，就能起決定性作用了...聽上去挺有道理的，不過后來我才發(fā)現(xiàn)，要么你水平超過別人，要么別人水平超過你。可那時候卻為了這么一個理論上正確，現(xiàn)實中基本不存在的道理… 總之文憑的事情不說了，時間證明一切。
我想說的是，當你跨進校門，你就一次性花掉3，4年的最寶貴的時光。
看到這篇日志的娃娃們如果你們還沒進入大學就開始勤奮畫畫，那非常好，繼續(xù)堅持！ 如果你已經(jīng)步入大學正在勤奮畫畫，那很好，多努力些，堅持下去！
你可以選擇在家通過網(wǎng)絡了解行業(yè)，自己練習，直接去嘗試工作，公司上班或在家接活，雖然剛開始無從下手，但是如今的咨詢已經(jīng)很發(fā)達。真喜歡，堅持下去，在實際的社會中成長和磨練自己，這樣你所確立的成長方向才是對的。并且你有各種選擇，可以隨時切換追求方向。真的，有各種方法，讓你去支配這幾年時光。而這幾年真的是人最精力充沛，做和學任何事情都最黃金的年齡。
B． 很多地方都有那種游戲學院，學期一般也是1年，學費也是2萬左右。
這類學校培養(yǎng)游戲3D制作為主，有好的也有不好的。不是很好的學校，一般1年的課程覆蓋了基本上所有游戲所需要具備的能力，大多畢業(yè)之后，什么都會，但什么都不專。好的也有一些，正規(guī)并和公司掛鉤強一些的學校，往往學習和實際工作聯(lián)系緊密，并且學習內容專一。也很不錯的。就業(yè)幾率也挺高的。
如果選擇這樣的學校也是可以的，就是要在選擇之前慎重考察。
目前還沒有2D專業(yè)的長期培訓學校。
C. 短期培訓班，學費少。
繪畫培訓方面，主要是短期教學為主，通常由一名到幾名行業(yè)中畫的不錯的在職“大師”來做老師。
能學一些道理， 表現(xiàn)技法， 聽取大師心路歷程，獲得激勵是肯定的了。并且對行業(yè)信息有一定的了解。但是很短的時間，僅有的幾次課，就把畫畫好，提高很多。我真的不知道是怎么做到的。
但是很短的時間，僅有的幾次課，就把畫畫好了，提高很多可能比較困難吧~前面說過，本身繪畫的學習如果目的是畫得好，那么長期刻苦的學習是必然的。
不論什么培訓班，別看虛的名號， 看老師的畫，老師的畫的水平與風格代表了老師的水平與態(tài)度，代表了你能真正在那些方向上學到那些東西。
SIXMOREVODKA工作室的Marko Djurdjevic
學習的過程，正確的學畫畫的過程應該經(jīng)歷那幾個步驟？
學畫畫的過程，首先是全面的基本功，其實就是美院的那套，臨摹與分析借鑒。 石膏到人體，景物到色彩，這么一些基本功的學習。之后是創(chuàng)作，有人用電腦，有人用油畫。根據(jù)接觸和涉及的不同領域，用不同工具畫不同的東西。 畫畫本身應該是這么一個過程。
但是現(xiàn)在很多人學畫畫，基本是2種。
第一種，有過上述基礎學習，但學的很一般，便因為社會壓力等迅速進入這個行業(yè)，開始針對就業(yè)性畫角色，畫場景。
第二種，是上述基礎都沒有學過的，就也開始直接上手，開始針對性的畫了。
很多人這樣還沒有走好，就開始跑了。最后出現(xiàn)這樣的尷尬狀況，畫得也不少，東西也有些，但都很一般，唯一好的那么幾張作品，不是貼照片就是臨摹程度大的。投各種公司總是很難進，或者進了也是最低層的。
分析一下，為什么現(xiàn)代學生這么做，有幾點， 1 ： 因為現(xiàn)代電腦給很多人提供了便利，上手快，什么人都可以畫幾下，尤其是借助照片，臨摹等“捷徑”，造成如果你投入一定精力，很容易畫得象那么回事。 2：就業(yè)需要大量的就業(yè)也需要一些相對低端，能掌握某些基本能力的人就可以了。 3： 社會導向社會倡導迅速就業(yè)，爭錢，使得人們心態(tài)急功近利。沉不下心做學問。
很多人這么開始，其實也沒什么。 畫著畫著。 會逐漸意識到其實就是基本功不夠，并開始填補這些空缺。
比如說，這么一個人，開始畫是從人物起步。 天天畫人頭。但人頭很難畫，于是臨摹貼照片。逐漸有了自己的經(jīng)驗開始拓展到身體，動態(tài)有參考就會好一些，沒參考就會畫得很別扭， 就這么畫，畫多了，一投公司，基本沒用，肯定沒用，你覺得美術總監(jiān)需要這樣水平的干什么？ 然后再練，畫衣服。畫道具。搞設計，加背景。但是因為不會畫背景，所以要么貼，要么隨便搞個大效果，總之更烘托氣氛了。 這時候找工作方便了，作品數(shù)量也更多了。再接下來，也許已經(jīng)工作了，也許仍然沒找到工作。但是開始意識到更多問題，回頭開始練習人物結構，動態(tài)的豐富性。開始分析布料，皮膚，頭發(fā)質感。 光源的影響，隨著看的多了，設計上也會逐漸進步。 路就是這么走過來的。 逐漸發(fā)現(xiàn)一個人物不夠， 會開始增加道具，增加背靜來烘托氛圍。開始研究場景。然后再開始考慮層次，虛實，表現(xiàn)等等…. 這么逐漸彌補自己弱項，最后逐漸畫到比較全面。變成基本功過硬，并且什么都可以涉及了,很多高手也都是這樣成長起來的。 場景入手的人的成長經(jīng)歷與之類似。
興趣入手 – 彌補基本功 與其他方面的不足 – 全面
但是有這樣的情況，到了一個階段就不再前進了，再比如說還是畫角色的，只畫美女，頭畫得特別好，身體畫的就弱一些，手沒必要不畫，畫一般都是貼貼照片，腳全都虛掉…背景虛掉… 是的，這樣夠到商業(yè)的某個需求程度了，反正就是反復畫這樣的。
行業(yè)發(fā)展就是行業(yè)分工越來越細的過程。隨著行業(yè)流程完善，這種帥哥美女頭主打的需求在迅速減少。高端的海報，目前真人寫真+MP正在迅速替代手繪。低端的，針對生產(chǎn)的角色設計，基本模版化，大部分都由服裝與色彩設計擅長的流水設計人員替代。中間部分，每個項目僅需要幾名使用繪畫來表現(xiàn)角色的，往往是以整套角色風格設計為目的，需要具備扎實的基本功，不光人物，角色通吃是必要，其次有很強的設計能力。甚至要有明顯的個人風格。
博文配圖只為了美觀
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畫畫要有基礎，需注重基礎訓練！長期積累。
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