2017年6.6
畫面創(chuàng)作基本元素
王智
攝影、攝像都屬畫面創(chuàng)作的范疇。一般來講，用膠片拍攝的影像，我們通常把它稱之為攝影；而用磁帶記錄的影像，我們一般稱之為攝像。攝影，又分為電影攝影和靜態(tài)攝影。電影攝影為一秒鐘拍攝24格畫面，一格畫面相當(dāng)于電視的一幀。電影中還有高速攝影和慢速攝影；在電視中就被稱之為快動作和慢動作。傳統(tǒng)的電影創(chuàng)作的后期制作，是在剪接臺上完成的，而電視的后期一般是在對編機房和視頻工作站上完成的。隨著電子技術(shù)的進一步發(fā)展和高清電視的逐步完善，磁帶與膠片的各種技術(shù)指標(biāo)也越來越近，也可能用不了多久，磁帶或硬盤就完全替代膠片，開始一個新的影像記錄時代。
按照臺最新制定的《新媒體視頻工作規(guī)劃》的要求，視頻工作將成為CRI發(fā)展的一個新的增長點，并稱為國際臺核心競爭力的重要組成部分。視頻報道也將成為駐外記者的一個重要工作。所以，加強視頻業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)，掌握必要的技能，已經(jīng)刻不容緩。
那么，怎樣才能拍好視頻？本文將從最基礎(chǔ)的東西講起，讓初學(xué)者首先弄清楚畫面創(chuàng)作的一些基本要素，比如什么是景別？推、拉、搖、移、跟等基本的拍攝技巧。本文將從最基本的概念出發(fā)，讓大家了解畫面創(chuàng)作中的一些基本要領(lǐng)和初學(xué)者應(yīng)該注意的問題。
再比如在拍攝時，大家經(jīng)常感覺鏡頭穩(wěn)不住、搖搖晃晃。解決這個問題的最好辦法就是把攝像機放在三腳架上。如果在拍攝時沒有三腳架，可采取多種方式解決這個問題。首先用雙手緊緊地托住攝像機并將雙臂緊貼兩助，然后將攝像機抬到比胸部稍微高一點的位置，之后再用左手輕輕地扶住攝像機。這樣就能減少抖動，進行穩(wěn)定的拍攝。另外，當(dāng)用手支撐著攝像機的時候，應(yīng)盡量將變焦鏡頭調(diào)到廣角（Ｗ）的部位進行拍攝。如果將鏡頭調(diào)到最大倍數(shù)的變焦位置（Ｔ）時，只要稍微有一點顫抖都會使鏡頭產(chǎn)生相當(dāng)大的晃動，大家要特別留意。
對于初學(xué)者，我建議最好先拍攝固定鏡頭為主，在掌握一定得經(jīng)驗之后，再開始拍攝移動鏡頭。下面我們先談一下畫面創(chuàng)作的基本知識。
構(gòu)圖 構(gòu)圖是畫面創(chuàng)作中最為基礎(chǔ)也是最為關(guān)鍵的問題。構(gòu)圖又分為景物構(gòu)圖、光線構(gòu)圖、色彩構(gòu)圖和影調(diào)構(gòu)圖多個方面。一般來講，大家習(xí)慣于景物構(gòu)圖。比如把一個房子放在一個什么位置。畫面創(chuàng)作是光與影的創(chuàng)作，充分利用光影效果進行構(gòu)圖時最富有感染力的構(gòu)圖。
在進行創(chuàng)作時，除了注意主體的位置與大小、陪體的運用，還要注意畫面整體構(gòu)圖的諧調(diào)與美觀。要充分利用手中的設(shè)備，提高畫面的美感，比如利用鏡頭的景深作用，使其產(chǎn)生前實后虛或者前虛后實的效果，增加畫面的縱深感，進一步突出所要表達的主題。
景別 在實際拍攝中，要理解大(遠景)、中(中景)、小(近景)和特寫。一部三至五分鐘的小視頻，這幾個景別基本上都應(yīng)該用上，才能讓受眾了解到基本的情況。如果全是全景或者全是近景都會給人一種表達不全面的印象。
一般來講，遠景用于交待環(huán)境與場景，制造氣氛；中景用來交待人物關(guān)系與事件，這也是拍攝中用的較多的一個景別；近景與中景一樣用的也較多；特寫主要用于表現(xiàn)細節(jié)，用于特別需要突出與強調(diào)的環(huán)節(jié)。特寫一定要少用。拍攝時，要注意不同景別的變化，要想到后期剪輯時的組接，要有節(jié)奏感。
水平 專業(yè)攝像人員都有一個很好的習(xí)慣，把三腳架放好后，第一件事就是要校正一下水平儀。對用小攝像機拍攝的人來說，很多三腳架上不具備云臺，更沒有水平儀。在這樣的情況下，拍攝者就應(yīng)該學(xué)會從尋像器中來把握攝像機的水平。一個簡單的辦法就是，找準(zhǔn)一個垂直的線，如建筑等參照物。如果用廣角拍攝，這跟線就會出現(xiàn)變形，失去參照的價值。
在實際拍攝中，我們經(jīng)常有這樣一種感覺，認為攝像機好像是水平的，但畫面中的水平線并不水平，這正是由于拍攝角度或透視的原因造成的；初學(xué)者也常常因注意畫面中的某些因素，而忽略另一些最基本的需要注意的地方，時間長了之后，大家會很自然地從中摸索出一些經(jīng)驗，在這個方面，大家不要過于較勁。
穩(wěn)定性 拍攝時保持穩(wěn)定，就需要一個正確的姿勢。對于肩扛式攝像機，兩腿分開大致與肩寬，雙腳略呈外八字，雙手持機，重心要穩(wěn)。對于“掌中寶”式的攝像機，最穩(wěn)的姿勢是不用LCD液晶屏，兩手持機，眼部貼著尋像器，用頭部亞著攝像機，有一種抱著的感覺，千萬不要把攝像機用胳膊架在里臉部很遠的地方，形成一個“塔吊”式的姿勢，這樣的姿勢很難穩(wěn)定。
時值 有用的素材可以盡量拍的長一些，空鏡頭和用于過度的鏡頭可以短一些。在一個節(jié)目里，每一個鏡頭都應(yīng)該有承上啟下的作用，不應(yīng)該給人以跳躍和多余之感。對于拍攝的人物，長時間沒有動作，這個畫面內(nèi)容就顯的比較單一，這樣鏡頭可盡量短一些，反之就可長一些。但最短的固定鏡頭也要在兩秒左右（片頭、片花文藝片除外），特別對于網(wǎng)絡(luò)視頻來說，太短很容易出現(xiàn)亂的感覺。
角度 一般情況下，我們都是站立著進行，屬于平視拍攝。根據(jù)需要，也會降低視角、或者借助椅子或梯子來升高視角，這樣的拍攝會豐富畫面信息。蹲著拍攝時，為了穩(wěn)定機器，可將攝像機放在地面上，打開LCD液晶屏；在沒有其它借用工具時，為了達到俯拍的效果，可以把LCD液晶屏尋像器角度調(diào)向下，把攝像機舉過頭頂拍攝。
內(nèi)容表現(xiàn) 畫面內(nèi)容是一切的一切，是創(chuàng)作的核心。我們提倡有目的的拍攝，有思想的拍攝。要做到“眼到、手到、心到”。也就是，當(dāng)處在一個拍攝情景時，要多觀察，多留意，要善于發(fā)現(xiàn)身邊可拍事物；手到，就是在眼睛看到的同時，手要立即有所反應(yīng)，焦距要實、畫面要穩(wěn)、主體要突出。
在拍攝紀(jì)錄片時，我們可盡量不去打擾對方，讓他們在自然地狀態(tài)下得到真實的記錄。關(guān)于這個方面的問題，將在今后的講座中詳細介紹。
【王智攝影作品】
手動對焦 手動對焦一般對專業(yè)攝影師來講，是必須的，要因為在專業(yè)的攝像機里，比如現(xiàn)在最高端的HD920 HD750和現(xiàn)在的絕大多數(shù)專業(yè)攝像機都是手動對焦。手動對焦的最大優(yōu)勢就是對畫面表現(xiàn)的可控性，比如虛實運用等。對于一些小型攝像機基本都具備手動和自動兩種對焦模式，如果把"FocUS"開關(guān)撥到"MANUAL"，變成手控對焦，先變焦距推上去避開前景，按著"PUSHAUTO"鈕，對焦清晰后再松開，然后再拉回來，調(diào)整好構(gòu)圖進行拍攝。對于沒有"PUSHAUTO"按鈕的攝像機，可在自動對焦?fàn)顟B(tài)下，先推上去，讓攝像機自行對焦清晰，然后打到手控，這樣做和按著"PUSHAUTO"鈕，道理是一樣的。有些時候，運用手控對焦會有更好的效果；而在一些特殊的情況下，我們必須要用到手控對焦。快速準(zhǔn)確的進行手控對焦，是專業(yè)人士需要練習(xí)的基本功。
強光與逆光 如果環(huán)境光線無法調(diào)整與改變，而攝像機又有"SPOTL，GHT(聚光模式)'與"BACKLIGHT(逆光模式)"功能的話，當(dāng)光線集中到拍攝主體上造成其曝光過度時，打開聚光模式，可以減少拍攝主體上的曝光量，此時畫面整體上曝光量是減少的。在逆光下拍攝，背景光線過強，拍攝主體較暗，可以打開逆光模式。我們需要的是給拍攝主體一個合適的曝光量，此時背景的曝光過度或不足就不需要過于計較，保證拍攝主體的正確曝光時第一位的。如果在使用聚光模式或逆光模式時，曝光調(diào)整過度了，可以再結(jié)合手控光圈，稍稍增加或減少曝光量。不過此時畫面質(zhì)量會有所下降。如果有條件可采用反光板或燈光來解決這個問題。
起幅與落幅 一般來講，運動鏡頭要有起幅和落幅。起幅要慢而穩(wěn)，要在不知不覺中搖起，在不知不覺中落幅。停頓的時間比起幅還要長一點，構(gòu)圖要完美一點。在整個搖的過程中要穩(wěn)、要平均用力，不能忽上忽下、忽快忽慢。一個搖的鏡頭，一般來講能體現(xiàn)出拍攝者的基本功力。
速度 運動鏡頭的速度沒有一定之規(guī)，應(yīng)根據(jù)需要有的快有的慢，但都應(yīng)勻稱（個別要求除外）。太快了，給受眾的視覺會有點暈、跟不上；太慢了，不僅沒必要，還會導(dǎo)致編輯時的鏡頭量減少，內(nèi)容欠豐富。但如果在慢的過程中再插入其他畫面，就另當(dāng)別論了。這樣的東西，在片頭的表現(xiàn)中經(jīng)常容易碰到。
推 推鏡頭是一種“強調(diào)”的意思，它容易讓人跟進。但這樣的鏡頭盡量少用。推鏡頭是由短焦變?yōu)殚L焦，如果速較快的話，很多小型機器容易產(chǎn)生攝像機自動對焦跟不上的情況。在這種情況下，以改用手控對焦，先推上去，對好焦，再拉到起幅位置，開始拍攝。如果搖鏡頭時，自動對焦會出現(xiàn)虛焦或者時實時虛的情況，就必須改用手控對焦。拉鏡頭是由長焦變?yōu)槎探?，一般不存在這個問題。
拉 拉鏡頭表現(xiàn)的是某一個人或某一點在某一個環(huán)境中，其運用很廣泛。在拉(或推)的過程中，常常為了照顧落幅的構(gòu)圖，需要邊拉(或推)邊移，這是允許的，只是要注意移動的平穩(wěn)，很電影的結(jié)尾鏡頭都習(xí)慣用此方法。
搖 對于搖鏡頭來說，起幅與落幅之間一般為一條直線。有時根據(jù)需要，也可以是一條弧線或不規(guī)則線。這要根據(jù)畫面內(nèi)容的需要而定。
移和跟 移，一般是專業(yè)攝影采用的一種拍攝方法，具體做法是將攝影機放在移動軌上，與被拍對象同時運動，國外電影比較喜歡這樣的拍攝方式，它能呈現(xiàn)一種緊張感，節(jié)奏感也會很強。如果不在專用的設(shè)備上移動拍攝，我們最常見的是在行駛的汽車上拍攝。在這種情況下，最好采用廣角拍攝，這樣可減少畫面的搖晃。
對于初學(xué)者而言，多看、多拍，是學(xué)好攝像最好的方法。畫面創(chuàng)作需要一定得一定的悟性和靈性。大家如果有條件的話，最好能參與到后期編輯工作，通過編輯，就能更好的了解哪個鏡頭表現(xiàn)的好、哪個鏡頭表現(xiàn)的還不夠完美，也能了解換面組接的基本知識，通過畫面編輯，更能看出所拍的畫面的問題所在。
