中國(guó)第一次放映電影
1895年12月28日，電影在現(xiàn)代資本主義文明的重鎮(zhèn)法國(guó)問(wèn)世。第二年，這一西方最新的技術(shù)成果就傳入了中國(guó)。據(jù)《申報(bào)》記載，1986年8月11日（光緒22年），一位法國(guó)游客在上海徐園的茶樓“又一村”放映了一部短片，這是電影第一次在中國(guó)放映。和在國(guó)外放映的情形相同，這部電影是穿插在“戲法”、“煙火”等游藝節(jié)目中放映的；放映地點(diǎn)也和世界上第一次電影放映有著某種相似之處——后者是在巴黎的一家咖啡館里。1897-1898年，來(lái)自美國(guó)、俄羅斯、意大利以及葡萄牙的幾位商人先后在天華茶園、奇園、同慶茶園、升平茶樓、跑冰場(chǎng)等地點(diǎn)進(jìn)行商業(yè)電影放映，使電影在這個(gè)東方大都會(huì)漸成氣候。
幾年以后，電影終于傳進(jìn)了皇城北京。1902年，一個(gè)外國(guó)人開(kāi)始在前門(mén)打磨廠租借“福壽堂”放映電影，使皇城根腳下的人們也開(kāi)始領(lǐng)略了電影的風(fēng)采。
中國(guó)的第一批電影院
| 電影傳入中國(guó)之初基本上是在茶樓酒肆等休閑和娛樂(lè)場(chǎng)所“借地”放映，而且一般經(jīng)常是穿插在其他娛樂(lè)節(jié)目中間放映。這和國(guó)外最初的情景也大同小異。 1905年，美國(guó)第一家專(zhuān)業(yè)影院“鎳幣影院”在匹茲堡開(kāi)張，第二年就發(fā)展到1000多家。也就是在這一年的12月8日，天津法租界內(nèi)的權(quán)仙茶樓因連續(xù)上演美國(guó)電影，不久就改名為“權(quán)仙電戲園”，此后一直以上演電影為主。這也許稱(chēng)得上是中國(guó)的第一家電影院。按另一種較為流行的說(shuō)法，中國(guó)第一家專(zhuān)業(yè)電影院為1908年西班牙商人馬雷斯所建。這位上海灘上的外國(guó)淘金者利用在中國(guó)放電影所賺的錢(qián)，買(mǎi)了一些鉛皮，在虹口海寧路與乍浦路口，搭建了一座可容納250名觀眾的標(biāo)準(zhǔn)電影院，即上海“虹口大戲院”。后來(lái)，馬雷斯又修建了一座更為富麗堂皇的維多利亞影戲院。北京第一家專(zhuān)業(yè)電影放映場(chǎng)所則是由中國(guó)電影的創(chuàng)始人任慶泰開(kāi)設(shè)的北京大觀樓影戲院，地址位于前門(mén)外大柵欄。 |
 早期在中國(guó)放映的電影都是由外國(guó)人拍攝的。1905年，由開(kāi)設(shè)在北京的豐泰照相館拍攝的京劇片斷紀(jì)錄片《定軍山》，是由中國(guó)人自己攝制的第一部電影。這一年也因此被公認(rèn)為是中國(guó)電影的誕生日。 北京豐泰照相館的創(chuàng)辦者任慶泰(字景豐)。1850年（清道光三十年）出生于遼寧法庫(kù)縣四臺(tái)子村，家境較為富有，學(xué)過(guò)照相技術(shù)，后來(lái)到北京發(fā)展。1892年，他在北京琉璃廠土地祠（今宣武區(qū)實(shí)驗(yàn)幼兒園，原址已不存在）開(kāi)設(shè)了中國(guó)最早的照相館，從其字和名中各取一字，名為“豐泰”。后來(lái)他又開(kāi)設(shè)和經(jīng)營(yíng)中西藥房和汽水廠等生意，在前門(mén)外大柵欄開(kāi)設(shè)了大觀樓戲院，并在其中放映電影。由于外國(guó)電影的片源不足，任慶泰從德國(guó)商人在東郊民巷經(jīng)營(yíng)的祁羅孚洋行購(gòu)買(mǎi)了一架法國(guó)造手搖攝影機(jī)和14卷電影膠片，開(kāi)始了中國(guó)人拍電影的嘗試。 1905年（具體時(shí)間一說(shuō)為夏季，一說(shuō)為秋天），為給京劇藝術(shù)大師、“譚派”藝術(shù)的創(chuàng)始人譚鑫培祝壽，由任慶泰主持，將譚鑫培主演的京劇《定軍山》中幾個(gè)做功強(qiáng)的片段如“請(qǐng)纓”、“舞刀”和“交鋒”拍攝下來(lái)，這就是中國(guó)的第一部電影《定軍山》。影片是在豐泰照相館院中的露天廣場(chǎng)上拍攝的。攝影機(jī)架在那里一動(dòng)不動(dòng)，任由演員在鏡頭前表演動(dòng)作，光線(xiàn)也是利用的自然日光。擔(dān)任攝影的是任慶泰最親近的攝影師任仲倫。任慶泰的角色則相當(dāng)于今天的導(dǎo)演。這部影片的拍攝一共花了3天時(shí)間，完成片長(zhǎng)度為3本，約600英尺。按照當(dāng)時(shí)的放映速度大約能放映10分鐘左右。因此，中國(guó)的第一部電影實(shí)際上是一部戲曲短紀(jì)錄片。 以后的幾年中，豐泰照相館在任慶泰的主持下，陸續(xù)拍攝了一些其他京劇影片，如俞菊笙、朱文英的《青石山》，許德義的《收關(guān)勝》、俞振廷的《白水灘》、《金錢(qián)豹》等戲曲的片段。這些戲曲片段絕大多數(shù)是一些武功戲，主演也多是精擅武生行當(dāng)?shù)木﹦⊙輪T，這較為符合無(wú)聲電影的特點(diǎn)。任慶泰的電影攝制工作前后持續(xù)了4年，共攝成戲曲短片8部。直至1909年因照相館遭遇了一場(chǎng)火災(zāi)，才停止了拍攝活動(dòng)，他所拍的這些影片也沒(méi)能保存下來(lái)。 |
中國(guó)的第一家電影制作公司是1909年由外國(guó)人創(chuàng)辦的。這一年，來(lái)自美國(guó)的商人本杰明·布拉斯基在上海投資創(chuàng)辦了一家電影公司：亞細(xì)亞影戲公司，這也成為建立在中國(guó)的第一家電影攝制公司。 亞細(xì)亞成立后，先后在上海和香港拍攝了幾部短片。如《西太后》、《不幸兒》、《瓦盆伸冤》、《偷燒鴨》等，但卻沒(méi)有在市場(chǎng)上獲得成功。隨后辛亥革命爆發(fā)，公司也難以經(jīng)營(yíng)下去。布拉斯基便將公司和全部器材轉(zhuǎn)讓給在上海的南洋保險(xiǎn)公司經(jīng)理伊什爾和另一個(gè)美國(guó)人薩弗。 1913年，易手后的亞細(xì)亞再度準(zhǔn)備投入電影的拍攝。為了更好地適應(yīng)中國(guó)的觀眾，他們特地聘請(qǐng)了在美化洋行工作，并懂英語(yǔ)的抄寫(xiě)員張石川擔(dān)任顧問(wèn)。張石川雖然對(duì)電影所知寥寥，但卻興趣盎然。他請(qǐng)來(lái)了喜歡戲劇的好友鄭正秋和另一位朋友杜峻初，三人經(jīng)過(guò)商議，索性合作成立了一家叫“新民”的公司，承包了亞細(xì)亞影戲公司攝制電影的全部工作。拍攝資金和影片發(fā)行則由亞細(xì)亞負(fù)責(zé)。 1913年，有幾位文明戲的半職業(yè)演員來(lái)到上海，亞西亞公司便聘請(qǐng)他們做演員，拍攝了中國(guó)第一部短故事片《難夫難妻》。影片由鄭正秋擔(dān)任編劇，并與張石川一起承擔(dān)了導(dǎo)演工作。此后，亞細(xì)亞還攝制過(guò)中國(guó)早期一批重要的紀(jì)錄片，如關(guān)于辛亥革命二次戰(zhàn)爭(zhēng)的《上海戰(zhàn)爭(zhēng)》，記錄了革命軍攻打上海制造局和吳淞炮臺(tái)的情景。1914年，第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，德國(guó)膠片停止進(jìn)口，亞細(xì)亞公司因無(wú)法拍片而告結(jié)束。 除亞細(xì)亞外，完全由中國(guó)人自己開(kāi)辦的電影制作公司是1916年張石川和幾個(gè)朋友聯(lián)合創(chuàng)辦的“幻仙影片公司”。但這家公司只拍了一部影片《黑籍冤魂》，便因資金困難而宣告結(jié)束了。此后，由中國(guó)的民族資本投資拍攝電影的公司是著名的商務(wù)印書(shū)館。 1917年，商務(wù)印書(shū)館從一個(gè)外國(guó)人手里低價(jià)買(mǎi)進(jìn)了一批電影器材，決定在圖書(shū)出版之外，兼營(yíng)電影業(yè)，這是中國(guó)自己投資拍攝電影較有規(guī)模的開(kāi)端。 商務(wù)印書(shū)館在原有的印刷照相部下設(shè)立了電影拍攝業(yè)務(wù)，拍攝了《美國(guó)紅十字會(huì)上海大游行》等幾部新聞片。1918年，商務(wù)印書(shū)館在照相部之外正式成立了“活動(dòng)影戲部”，開(kāi)始了大規(guī)模的電影拍攝活動(dòng)。當(dāng)時(shí)它的拍攝內(nèi)容包括風(fēng)景、時(shí)事、教育、新劇、古劇共五類(lèi)影片。其中風(fēng)景片主要拍攝全國(guó)各地名勝古跡；時(shí)事片即新聞片，記錄了上海的社會(huì)生活；教育片主要介紹教育方面的情況和科學(xué)文化知識(shí)；新劇片的題材分為滑稽短片、警世影片、神怪武打三類(lèi)；古劇片主要拍攝了梅蘭芳主演的《春香鬧學(xué)》和《天女散花》片段。 1920年，商務(wù)的活動(dòng)影戲部更名為“影片部”，在管內(nèi)搭建了一個(gè)較大的攝影棚，并購(gòu)買(mǎi)了一批新的器材。這時(shí)，商務(wù)印書(shū)館已經(jīng)具備了較強(qiáng)的制片能力，甚至開(kāi)始拍攝長(zhǎng)故事片，如1923年的《大義滅親》等，但在經(jīng)營(yíng)上卻漸漸不佳，最終由董事會(huì)決定將其剝離，成立了獨(dú)立的“國(guó)光影片公司”。該公司只生存了一年即無(wú)聲無(wú)息了。不過(guò)，從“亞細(xì)亞”到“商務(wù)”，應(yīng)該說(shuō)是中國(guó)電影企業(yè)從外資協(xié)助到自我投資邁出的第一步。 |
| 1913年，亞細(xì)亞影戲公司出品了由鄭正秋、張石川導(dǎo)演的故事片《難夫難妻》(又名《洞房花燭》)，這是中國(guó)電影史上第一部有劇情的短故事片。 影片的創(chuàng)作者鄭正秋、張石川是中國(guó)電影史上兩位著名的拓荒者，在以后的歲月中，二人均成為作品等身的著名電影人物。這部影片雖然是由外國(guó)人開(kāi)辦的公司投資，但卻是采取委托的方式由鄭正秋和張石川自辦的新民公司拍攝的。其中鄭正秋為影片的編劇，同時(shí)由他自己和張石川共同指揮拍攝。兩人實(shí)際上共同擔(dān)任了我們今天所說(shuō)的導(dǎo)演的工作。在影片的拍攝中由鄭正秋負(fù)責(zé)指揮演員，張石川則負(fù)責(zé)指揮攝影機(jī)位置的變動(dòng)。當(dāng)然，那時(shí)的攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)只是根據(jù)需要變換一下機(jī)器的位置，并沒(méi)有今天拍電影時(shí)鏡頭和機(jī)器的推拉搖移等動(dòng)作。影片的攝影師由外國(guó)人伊什爾擔(dān)任。 《難夫難妻》的故事內(nèi)容脫胎于當(dāng)時(shí)流行的文明戲，亦即我國(guó)早期的話(huà)劇。它以廣東潮州一帶的婚姻、習(xí)俗為題材，敘述了一對(duì)互不相識(shí)的青年在父母和媒人包辦的情況下結(jié)婚的經(jīng)過(guò)。它以喜劇的風(fēng)格諷刺了封建婚姻制度，具有一定的反封建意識(shí)。這部影片的長(zhǎng)度只有4本，因而是一部短故事片。同時(shí)它體現(xiàn)了鄭正秋使電影擔(dān)負(fù)起改良社會(huì)，教化民風(fēng)的藝術(shù)觀念。有趣的是，影片的演員陣容是由一班文明戲演員演出的，其中的女性都是由男演員男扮女裝而成。 在亞細(xì)亞公司拍攝《難夫難妻》的同時(shí)，另一位早期中國(guó)電影的開(kāi)拓者黎民偉也在香港開(kāi)始拍攝故事片《莊子試妻》。影片取材于明清傳奇《老莊周一枕夢(mèng)蝴蝶》中“扇墳》一場(chǎng)，描述莊周詐死，化作一個(gè)楚國(guó)王孫，以試其妻子是否忠貞。 這部影片共兩本，與《難夫難妻》同一年完成，因此該片也是中國(guó)最早的短故事片之一。同時(shí)它也是香港拍攝的第一部故事片。影片的編劇和導(dǎo)演黎民偉當(dāng)時(shí)為香港文明劇社“人我鏡劇社”的主持者。影片攝制的資金和設(shè)備則是由從上海至香港的美國(guó)商人本杰明·布拉斯基等提供的（他也是我國(guó)第一家電影制作公司亞細(xì)亞影戲公司和《難夫難妻》一片的投資人），演職人員由“人我鏡劇社”的演員擔(dān)任。這部影片創(chuàng)造的另一個(gè)第一，是從中誕生了中國(guó)電影史上的第一個(gè)女演員——嚴(yán)姍姍。據(jù)稱(chēng)，這也是中國(guó)第一部送到海外放映過(guò)的影片。同時(shí)，影片中還使用了一些特技攝影手段來(lái)表現(xiàn)莊周的鬼魂，具有一定的吸引力。 由于短故事片不宜作為影院中的獨(dú)立節(jié)目放映，到1920年左右，中國(guó)本土拍出了自己的第一批長(zhǎng)故事片（即今天電影標(biāo)準(zhǔn)長(zhǎng)度的故事片）。它們是中國(guó)影戲研究社拍攝的《閻瑞生》，上海影戲公司的《海誓》和新亞公司拍攝的《紅粉骷髏》。 |
受傳統(tǒng)禮教的影響，中國(guó)的戲曲舞臺(tái)上一向遵循著男扮女裝的規(guī)則。即使是在甲午戰(zhàn)爭(zhēng)后誕生的 “文明戲”中，也沒(méi)有打破男扮女裝的傳統(tǒng)。1905年問(wèn)世的中國(guó)電影自然也難以擺脫這一文化習(xí)俗。直到1913年《難夫難妻》這部以婚姻關(guān)系為內(nèi)容的影片中，所有的男女人物依然都是由男演員扮演的。
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中國(guó)第一首電影插曲 中國(guó)“第一”電影插曲 中國(guó)第一部長(zhǎng)系列影片 1928年，明星影片公司在武俠、古裝片等商業(yè)電影的逐漸興起中，推出了一部武俠神怪片《火燒紅蓮寺》，獲得了觀眾的熱烈歡迎。受到票房收入的鼓舞，明星公司一鼓作氣，連續(xù)推出該片的續(xù)集，到1931年止，共拍攝了18集，由此它成為我國(guó)歷史上第一部電影長(zhǎng)系列片。 1935年3月，由蔡楚生編導(dǎo)的影片《漁光曲》在蘇聯(lián)舉辦的莫斯科國(guó)際電影展覽會(huì)上獲得了榮獲獎(jiǎng)，這是中國(guó)電影第一次在國(guó)際電影節(jié)上獲獎(jiǎng)，《漁光曲》遂成為中國(guó)第一部在國(guó)際上獲獎(jiǎng)的影片。 中國(guó)第一部音樂(lè)喜劇片《都市風(fēng)光》 20世紀(jì)30年代，中國(guó)電影進(jìn)入了一個(gè)空前繁榮期，電影的樣式也日漸豐富。1935年，電通公司推出了中國(guó)第一部音樂(lè)喜劇故事片《都市風(fēng)光》。影片以清新活潑同時(shí)又辛辣尖銳的藝術(shù)風(fēng)格在電影史上占據(jù)著重要地位。 中國(guó)第一個(gè)由政府設(shè)立的電影獎(jiǎng) 在電腦動(dòng)畫(huà)技術(shù)問(wèn)世之前，動(dòng)畫(huà)制作完全靠手工完成，10分鐘的節(jié)目大約就需要繪制7000到1萬(wàn)張畫(huà)面，因而耗工巨大。早期國(guó)內(nèi)外的動(dòng)畫(huà)片大都是10分鐘左右的短片。 把外國(guó)電影翻譯成本國(guó)語(yǔ)言，再借助配音演員的聲音把電影中人物的對(duì)白變成本國(guó)語(yǔ)言，就稱(chēng)為譯制片。并不是每個(gè)國(guó)家都有譯制片。例如美國(guó)對(duì)外國(guó)影片就一律采取打英文字幕的方法，并不進(jìn)行語(yǔ)言的轉(zhuǎn)換。
1930年12月3日，聯(lián)華公司出品的影片《野草閑花》上映，該片以蠟盤(pán)配音的方法為影片配制了一首由孫瑜作詞、孫成壁作曲的電影歌曲《尋兄詞》，它成為中國(guó)電影史上的第一首電影插曲。
《野草閑花》是30年代初聯(lián)華影業(yè)公司倡導(dǎo)的“復(fù)興國(guó)片”運(yùn)動(dòng)中的代表作品之一，由孫瑜編導(dǎo)，阮玲玉和金焰主演。影片的主要情節(jié)是：一位音樂(lè)學(xué)院的畢業(yè)生黃云逃避包辦婚姻來(lái)到鄉(xiāng)下，結(jié)識(shí)了賣(mài)花女麗蓮，發(fā)現(xiàn)其有歌唱天賦，便編寫(xiě)了歌劇《萬(wàn)里尋兄》教其演唱。演出成功后，麗蓮一舉成名，兩人訂立婚約，但卻被黃的父親從中阻撓，最后黃云脫離了封建家庭，決心與麗蓮共同去勇敢面對(duì)生活的風(fēng)雨。
本片的編導(dǎo)孫瑜自幼酷愛(ài)文學(xué)藝術(shù)，清華大學(xué)文科畢業(yè)后，他以公費(fèi)留學(xué)美國(guó)威斯康辛大學(xué)攻讀文學(xué)、戲劇，后又到哥倫比亞大學(xué)學(xué)習(xí)電影編導(dǎo)，在紐約攝影學(xué)校專(zhuān)攻電影攝影、剪接等技術(shù)，是當(dāng)時(shí)中國(guó)影壇上僅有的科班出身的電影導(dǎo)演，對(duì)電影語(yǔ)言的運(yùn)用極為重視，有“銀幕詩(shī)人”之稱(chēng)。在這部影片創(chuàng)作時(shí)，有聲電影已在美國(guó)普及，而中國(guó)電影還停留在無(wú)聲片時(shí)代。孫瑜《野草閑花》不但大量運(yùn)用了出色的蒙太奇電影語(yǔ)言，并引入了有聲電影的成就，為影片創(chuàng)作了一首插曲。這首插曲是影片中男女主人公所表演歌劇中的唱段，由孫瑜作詞，其三弟孫成璧作曲，名為《尋兄詞》，共4段，由影片的主演阮玲玉和金焰兩人合唱。雖然當(dāng)時(shí)有聲電影還沒(méi)有在中國(guó)問(wèn)世，但許多影院為放映外國(guó)有聲片已有了相關(guān)的設(shè)備。這首歌被事先灌錄成蠟盤(pán)唱片，在影片放映時(shí)配合畫(huà)面現(xiàn)場(chǎng)放出，由此便成為中國(guó)第一首電影插曲。這首插曲在影片中出現(xiàn)兩次，且與故事情節(jié)緊密相聯(lián)，增加了影片的感染力，再加上兩位明星的演唱，很快便傳遍學(xué)校和街頭。
附：《尋兄詞》歌詞：
從軍伍，少小離家鄉(xiāng)；
念雙親，重返空凄涼。家成灰，親墓生春草，我的妹，流落他方！
兄嘉利，妹名麗芳；
十年前，同住玉藕塘；妹孤零，家又破散；尋我兄，流落他鄉(xiāng)！
風(fēng)凄凄，雪花又紛飛；
夜色冷，寒鴉覓巢歸。歌聲聲，我兄能聽(tīng)否？莽天涯，無(wú)家可歸！
雪花飛，梅花片片；
妹尋兄，千山萬(wàn)水間，別十年，兄妹重相見(jiàn)，喜流淚，共謝蒼天！
第一首銀幕插曲的成功無(wú)疑鼓舞了電影歌曲的創(chuàng)作。隨著有聲電影問(wèn)世，中國(guó)銀幕上誕生了許多為后世傳唱不衰的電影插曲，其中最可讓中國(guó)電影人引以自豪的是，中華人民共和國(guó)的國(guó)歌也誕生在電影的銀幕上，這就是在1935年拍攝的影片《風(fēng)云兒女》中由田漢作詞，聶耳作曲的主題歌《義勇軍進(jìn)行曲》。 有聲電影在中國(guó)問(wèn)世后，銀幕上出現(xiàn)了一大批膾炙人口的電影插曲。1934年胡蝶主演的《姊妹花》和王人美主演的《漁光曲》先后上映，兩部電影的插曲《催眠歌》和《漁光曲》迅速流行，并反過(guò)來(lái)帶動(dòng)電影市場(chǎng)，特別是《漁光曲》的成功促使電影制作商把目光投向了電影歌曲，《大路歌》（影片《大路》插曲）、《畢業(yè)歌》（影片《桃李劫》插曲）、《夜半歌聲》（影片《夜半歌聲》插曲）……一大批電影歌曲和電影一起流行，在早期電影娛樂(lè)元素比較簡(jiǎn)單的情況下，電影歌曲不但成為一種藝術(shù)形式，也成為電影吸引大眾的一種有效手段。
1935年5月16日，上?！半娡ㄓ捌尽蓖瞥隽艘徊恐目谷疹}材影片《風(fēng)云兒女》。而其名聲廣為傳播的原因不僅僅是因?yàn)殡娪氨旧?，更是因?yàn)槠渲械碾娪安迩读x勇軍進(jìn)行曲》。它不但在當(dāng)時(shí)被廣為傳唱，并在中華人民共和國(guó)誕生前夕的1949年9月27日，被全國(guó)政協(xié)會(huì)議確定為《中華人民共和國(guó)代國(guó)歌》，1978年，經(jīng)第五屆全國(guó)人民代表大會(huì)正式確定為《中華人民共和國(guó)國(guó)歌》。因此可以說(shuō)，它無(wú)愧為是中國(guó)電影的“第一插曲”。
《風(fēng)云兒女》最初的故事由田漢創(chuàng)作，夏衍編劇，許幸之導(dǎo)演，王人美和袁牧之主演。影片描寫(xiě)了三十年代初期，以詩(shī)人辛白華為代表的青年知識(shí)分子，為拯救祖國(guó)，投筆從戎，奔赴抗日前線(xiàn)英勇殺敵的故事。劇本初創(chuàng)于1934年，最初的名字為《鳳凰再生》。田漢在寫(xiě)成初稿后，因忙于戲劇創(chuàng)作，將劇本交由電通公司，后由夏衍改編完成，并改名為《風(fēng)云兒女》。但田漢在交出《風(fēng)云兒女》的初稿后，并未放棄對(duì)這部電影的創(chuàng)作。一天，他突然文思噴涌，打算為電影再創(chuàng)作一首主題歌。因臨時(shí)找不到紙，匆忙中只好把主題歌的一段歌詞寫(xiě)在一個(gè)香煙盒的襯紙上。田漢原計(jì)劃的歌詞不只一段，但當(dāng)時(shí)只寫(xiě)出了第一段，隨后就在1935年2月19日被國(guó)民黨政府逮捕入獄，歌詞也未能再寫(xiě)下去。留在香煙盒的襯紙上的這段文字就成了后來(lái)的《義勇軍進(jìn)行曲》的歌詞。
為《義勇軍進(jìn)行曲》譜曲的是年輕的作曲家聶耳。在得到電通公司田漢編劇的影片《風(fēng)云兒女》需要譜曲的消息后，聶耳主動(dòng)找到夏衍表示希望為田漢的歌詞譜曲。田漢和聶耳曾多次合作，共同創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的文藝作品，如歌劇《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》、歌曲《畢業(yè)歌》、《開(kāi)礦歌》、《前進(jìn)歌》、《再會(huì)吧！南洋》等，因而他的請(qǐng)求立刻得到了同意。拿到歌詞后，聶耳僅用兩夜的功夫就譜完了樂(lè)譜的初稿。初稿試唱以后，大家提出了一些意見(jiàn)。但同年春天，上海的白色恐怖日益加劇，田漢等人相繼被捕，也傳出了要抓聶耳的消息。黨組織為了保護(hù)聶耳，特批他經(jīng)日本去歐洲學(xué)習(xí)、考察。聶耳于4月東渡日本時(shí)，將手稿帶到日本進(jìn)行修改，并于1935年5月初將《義勇軍進(jìn)行曲》的定稿由日本寄回。
在電影中，《義勇軍進(jìn)行曲》最初被叫作《軍歌》，而聶耳譜曲后，將歌名改為《進(jìn)行曲》。在電通公司工作的孫師毅等人收到了聶耳從東京寄回的手稿后，決定將歌名改為《義勇軍進(jìn)行曲》。此外，田漢最初的歌詞，與現(xiàn)在《國(guó)歌》的歌詞也有一些區(qū)別。原來(lái)的歌詞是“起來(lái)，不愿做奴隸的人們，把血肉來(lái)筑我們新的長(zhǎng)城。中華民族到了最危險(xiǎn)的時(shí)候了，每一個(gè)人被迫著發(fā)出最后的吼聲。我們?nèi)f眾一心，冒著敵人的大炮飛機(jī)，前進(jìn)！”
聶耳譜曲的時(shí)候，根據(jù)需要，將歌詞進(jìn)行了補(bǔ)充修改，特別是添加了3個(gè)“起來(lái)”，使歌詞更加鏗鏘有力，充滿(mǎn)了戰(zhàn)斗的激情。
《風(fēng)云兒女》上映后，主題歌《義勇軍進(jìn)行曲》很快就成為中國(guó)最著名的抗戰(zhàn)歌曲。它表達(dá)了中華民族不屈不撓的戰(zhàn)斗精神，激勵(lì)和鼓舞中國(guó)人民爭(zhēng)取自由解放的斗志和信心，具有高昂的時(shí)代激情和雄偉的民族氣魄。1999年，第五代導(dǎo)演吳子牛還導(dǎo)演了《國(guó)歌》一片，反映了《國(guó)歌》誕生的過(guò)程。第一部國(guó)產(chǎn)有聲電影 1931年3月，由上海的明星公司拍攝的《歌女紅牡丹》公開(kāi)上映，中國(guó)第一部有聲電影由此問(wèn)世。
有聲電影有“臘盤(pán)發(fā)聲”和“片上發(fā)聲”兩種技術(shù)。前者是將聲音刻錄在唱盤(pán)上，放映時(shí)與影片同步播放，為電影配音；這也是世界上有聲電影最初問(wèn)世時(shí)采用的方法。誕生于1927的世界上第一部有聲片美國(guó)的《爵士歌王》就是如此。后者則是今天普遍應(yīng)用的在膠片上錄制聲音的技術(shù)。由于成本和技術(shù)水平的原因，《歌女紅牡丹》采用的是成本低廉、制作簡(jiǎn)單的臘盤(pán)發(fā)聲方法，因而，它實(shí)際上應(yīng)該稱(chēng)作是中國(guó)第一部“臘盤(pán)發(fā)聲”的有聲片。
《歌女紅牡丹》由洪深編劇，張石川導(dǎo)演，主演蝴蝶等。影片描寫(xiě)女歌手紅牡丹嫁給生活墮落的丈夫后，不僅備受凌辱，藝術(shù)生涯也走向衰落。但當(dāng)丈夫賣(mài)掉女兒，又因失手殺人入獄后，紅牡丹卻忍辱負(fù)重，恪盡婦道，努力拯救自己的丈夫。影片描述了戲曲藝人的生活悲歡，也揭露了封建禮教對(duì)婦女身心的迫害。除了對(duì)白之外，片中利用“有聲”的優(yōu)勢(shì)插入了《穆柯寨》、《玉堂春》、《四郎探母》等4段京劇片段（由梅蘭芳代唱），更增加了影片的轟動(dòng)效應(yīng)。這也和世界上第一部有聲片以歌唱家生活為題材如出一轍。影片于1930年中旬開(kāi)拍，前后經(jīng)過(guò)5次試驗(yàn)，至年底拍竣，耗資12萬(wàn)元舊幣，1931年1月在明星大戲院試映，3月15日于新光大戲院正式公映。影片公映時(shí)盛況空前，并在全國(guó)各大城市引起了轟動(dòng)，發(fā)行到菲律賓和印度尼西亞等國(guó)家。但嚴(yán)格地說(shuō)，《歌女紅牡丹》只能算是一部“半有聲片”，因其只注意了對(duì)話(huà)的有聲，而忽略了周?chē)h(huán)境的音響效果，所以看起來(lái)只有人說(shuō)話(huà)或唱戲時(shí)有聲，其它周?chē)挛锒际庆o悄悄的。這當(dāng)然也是初期有聲電影的通病。
與這部影片同時(shí)開(kāi)拍的另一部有聲片是“友聯(lián)”公司攝制的《虞美人》。它同樣采用臘盤(pán)發(fā)聲技術(shù)，描寫(xiě)了一對(duì)兒戲劇演員演出《霸王別姬》一劇的幕前幕后。兩部影片在技術(shù)上稍有不同。《歌女紅牡丹》是影片拍完后讓演員看著畫(huà)面對(duì)口型配音，相當(dāng)于我們今天的后期配音?！队菝廊恕穭t是先把聲音錄好唱片，然后演員在現(xiàn)場(chǎng)按照放出來(lái)的聲音表演。兩者相比，各有千秋。《虞美人》稍晚于《歌女紅牡丹》，于1931年5月上演。
臘盤(pán)發(fā)聲的有聲片在技術(shù)上存在著明顯的不足。唱片和放映的配合是最大的問(wèn)題。特別是膠片一旦發(fā)生局部斷毀，其后的劇情就難以再和聲音相吻合，甚至?xí)霈F(xiàn)銀幕上男人在張口，擴(kuò)音器里傳出來(lái)的卻是女聲的笑劇。因而，在這兩部影片上演的當(dāng)年，一些電影公司也開(kāi)始試制“片上發(fā)聲”的有聲片。它們是由大中國(guó)和暨南兩家公司合制的《雨過(guò)天青》和天一公司拍攝的《歌場(chǎng)春色》。這兩部影片都是租用國(guó)外的設(shè)備，并由外國(guó)人參與協(xié)助制作完成的。首先完成的《雨過(guò)天青》于1931年6 月3日在虹口大戲院試映。由于該片租用的是日本的設(shè)備，并赴日本拍攝，不久后即遭到觀眾的抵制。1933年，亨生影片公司用自己研制的錄音設(shè)備拍攝了《春潮》一片，成為中國(guó)第一部用國(guó)產(chǎn)錄音設(shè)備制作的片上發(fā)聲的有聲電影。
由于資金和技術(shù)的原因，在有聲電影問(wèn)世后，許多電影公司仍然在繼續(xù)攝制無(wú)聲片，這形成了中國(guó)早期無(wú)聲電影與有聲電影長(zhǎng)期并存的特殊現(xiàn)象。直至1936年，無(wú)聲片才終于停止拍攝，中國(guó)電影從無(wú)聲向有聲的轉(zhuǎn)變得以徹底完成。 第一部引起轟動(dòng)的國(guó)產(chǎn)故事片1922年，中國(guó)電影的先驅(qū)者之一張石川聯(lián)合鄭正秋、周劍云等人在上海成立了明星影片公司，這是二三十年代中國(guó)最有成就的電影公司之一。
1923年，明星影片公司拍攝了自己的第一部長(zhǎng)片正劇《孤兒救祖記》，由鄭正秋編劇，張石川導(dǎo)演，王漢倫、鄭小秋等主演。影片描寫(xiě)一個(gè)富翁楊壽昌在兒子死后，懷疑兒媳不貞，將其趕出家門(mén)。兒媳余蔚如忍辱負(fù)重，將兒子養(yǎng)大成人，送入楊壽昌所辦的學(xué)校讀書(shū)。一天，當(dāng)年陷害兒媳的侄子密謀害死楊壽昌，奪其家產(chǎn)，被孫子余璞挺身相救，于是真相大白，一家人終于團(tuán)聚。
編劇鄭正秋是我國(guó)電影事業(yè)的開(kāi)拓者之一，其電影觀念也秉承著中國(guó)文藝觀的傳統(tǒng)，認(rèn)為電影應(yīng)擔(dān)負(fù)起改良社會(huì)，教化民風(fēng)這一重要使命，因而他編劇的電影強(qiáng)調(diào)道德教化，關(guān)注現(xiàn)實(shí)問(wèn)題，注重社會(huì)的內(nèi)涵，被稱(chēng)為“社會(huì)片”的開(kāi)創(chuàng)者和代表人物。這部影片是鄭正秋電影觀念的一次重要嘗試，也是他創(chuàng)作的第一部“社會(huì)片”。影片的主題是“教孝”、“懲惡”、“勸學(xué)”、“揚(yáng)善”和宣傳社會(huì)改良；片中的人物也被歸結(jié)為善與惡的代表，尤其兒媳余蔚如的“賢妻良母”形象是具有典型的中國(guó)傳統(tǒng)理念的標(biāo)志。
在《孤兒救祖記》問(wèn)世之前，已誕生十幾年的中國(guó)電影正陷于低谷之中。這部影片除了在故事內(nèi)容上擺脫了早期電影對(duì)西方電影例如滑稽片等的因襲摹仿，包含著濃厚的民族情感、民族觀念外，藝術(shù)上也擺脫了文明戲式的舞臺(tái)化表演風(fēng)格，力求形象、情景的生活化和真實(shí)性，同時(shí)注重故事性和情節(jié)的引人入勝，這使得影片在當(dāng)時(shí)的確不同凡響，非常契合觀眾的口味。
影片于1923年12月28日在上海公映。據(jù)記載，它成為第一部在商業(yè)和藝術(shù)上獲得巨大成功的國(guó)產(chǎn)片，其在當(dāng)時(shí)的聲譽(yù)和影響超過(guò)了所有的外國(guó)片。影片公映之后，“未二日，聲譽(yù)已傳遍海上，莫不以一睹為快”。以后又在上海、南京、漢口、天津等地連映六七個(gè)月，“營(yíng)業(yè)之盛，首屈一指；輿論之佳，亦一時(shí)無(wú)兩。”《孤兒救祖記》的成功，不但使成立不久的明星公司獲得了生機(jī)，并在此后成為二三十年代中國(guó)最重要的制片機(jī)構(gòu)之一，而且直接促成了前所未有的“國(guó)產(chǎn)電影運(yùn)動(dòng)”。此后數(shù)年間，國(guó)產(chǎn)制片業(yè)迅速崛起，據(jù)統(tǒng)計(jì)，1922-1926年間，全國(guó)各地先后開(kāi)辦的電影公司有175家，單上海一地就有145家。眾多電影公司的出現(xiàn)，自然導(dǎo)致了電影產(chǎn)量激增，國(guó)產(chǎn)電影受到市場(chǎng)的熱烈追捧，中國(guó)電影借此開(kāi)始走出低谷，進(jìn)入自己的第一個(gè)空前繁榮期。
另外值得一提的是片中余蔚如的扮演者王漢倫（1903-1978）。她是中國(guó)第一代女影星之一，當(dāng)時(shí)為一外資企業(yè)的英文打字員。影片在開(kāi)拍之前四處尋找女演員無(wú)著，經(jīng)同事中一位明星公司的股東介紹，王漢倫前往應(yīng)試，頗得張石川的滿(mǎn)意，從此進(jìn)入影壇。影片的成功不但使她成為中國(guó)第一代職業(yè)女演員，也成為享譽(yù)一時(shí)的中國(guó)第一位悲劇明星。
《火燒紅蓮寺》取材于武俠小說(shuō)《江湖奇?zhèn)b傳》，由鄭正秋編劇，張石川導(dǎo)演，鄭小秋、夏佩珍等主演。影片表現(xiàn)在湖南鄉(xiāng)村械斗復(fù)仇的背景中，瀏陽(yáng)縣把頭陸風(fēng)陽(yáng)之子陸小青學(xué)得高超武藝，返鄉(xiāng)中誤入妖魔潛伏的紅蓮古寺，后在眾多武林高手及官兵的救助下，方得沖出魔窟，救出被囚禁的總督及被殘害的良家婦女，并將紅蓮寺一把火燒掉。
這部影片是在20年代后半期商業(yè)電影開(kāi)始在中國(guó)興盛的背景下問(wèn)世的。其時(shí)，古裝片和武俠片成為商業(yè)電影的主要潮流?！痘馃t蓮寺》在武俠電影中加入了大量武林高手以“異技”斗法及半人半魔的神怪內(nèi)容，成為“武俠神怪片”的開(kāi)創(chuàng)者。例如影片的核心為“昆侖派”和“崆峒派”之間的法術(shù)爭(zhēng)斗，這使影片從以往武俠片拍攝武打場(chǎng)面轉(zhuǎn)向了注重以大量的特技鏡頭和機(jī)關(guān)布景來(lái)表現(xiàn)武林高手們的“飛劍白光”、“遁地逃走”等仙門(mén)妖術(shù)，同時(shí)并穿插有半裸的女人，半人半神的怪物，動(dòng)作性強(qiáng)，又很熱鬧。
《火燒紅蓮寺》的成功帶動(dòng)了中國(guó)電影史上第一次武俠電影熱及神怪片熱，許多公司紛紛效仿，其中以“火燒”為題材的影片就層出不窮，如《火燒平陽(yáng)城》、《火燒七星樓》、《火燒青龍寺》等。無(wú)論是從技術(shù)積累的角度，還是從題材拓展的角度來(lái)看，“武俠”兩字自此片后便成了中國(guó)電影軍械庫(kù)中的常規(guī)兵器，一代又一代的少年從此在劍光俠影中長(zhǎng)大。
《火燒紅蓮寺》是中國(guó)大型系列電影的開(kāi)山之作。這種依托于商業(yè)電影的系列片也在當(dāng)時(shí)成為一種熱潮。稍后于這部影片問(wèn)世的系列片還有《乾隆游江南》（9集），《荒江女俠》（13集）。
中國(guó)第一位電影皇后上海是中國(guó)電影的發(fā)祥地和成長(zhǎng)的搖籃。因而，在中國(guó)電影文化的發(fā)展史上，上海也是屢開(kāi)風(fēng)氣之先。20世紀(jì)20年代中期，電影明星開(kāi)始成為公眾關(guān)注的人物，也拉開(kāi)了評(píng)選明星的序幕。
1933年，開(kāi)辦于上海的《明星日?qǐng)?bào)》以“鼓勵(lì)諸女明星之進(jìn)取心，促成電影之發(fā)展”為宗旨，發(fā)起了一次評(píng)選“電影皇后”的活動(dòng)。這也是中國(guó)電影史上第一次具有較大影響的電影明星評(píng)選。在參選的諸明星中，來(lái)自明星公司的胡蝶、聯(lián)華公司的阮玲玉和來(lái)自天一公司的陳玉梅呼聲最高，選票也比較接近。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)達(dá)兩個(gè)月的評(píng)選，蝴蝶得票21，334張，陳玉梅得票10，028張，阮玲玉得票7，290張。蝴蝶由此登上了中國(guó)第一位“電影皇后”的“寶座”。選舉揭曉后，原本準(zhǔn)備舉行一次盛大的電影皇后加冕典禮，因蝴蝶本人一再謙辭，遂將典禮取消，將這一活動(dòng)和“航空救國(guó)游藝茶舞大會(huì)”結(jié)合在一起進(jìn)行。
同年，由蝴蝶主演的另一部影片《自由之花》被中國(guó)教育電影協(xié)會(huì)評(píng)為優(yōu)秀影片。英商中國(guó)肥皂公司也發(fā)起一次“力士香皂電影明星競(jìng)選”，蝴蝶名列第一。翌年，在中國(guó)福新煙草公司發(fā)起的“1934年中國(guó)電影皇后競(jìng)選”中，蝴蝶再次當(dāng)選。盡管在此前上海新世界雜志等也組織過(guò)一些電影明星的評(píng)選，但其影響力有限。而且蝴蝶連續(xù)數(shù)次當(dāng)選，應(yīng)該說(shuō)是當(dāng)之無(wú)愧的中國(guó)第一位“電影皇后”。
蝴蝶（1908-1989），原名胡瑞華，廣東鶴山縣人，出生于上海。16歲報(bào)考電影學(xué)校，在校期間即參加了電影《戰(zhàn)功》的拍攝。1928年進(jìn)入明星公司，先后主演了《火燒紅蓮寺》、《歌女紅牡丹》、《狂流》、《脂粉市場(chǎng)》、《姊妹花》等重要影片。1933年被《明星日?qǐng)?bào)》評(píng)為第一位“中國(guó)電影皇后”。1946年遷居香港，主演《孝道》、《后門(mén)》等影片，1975年退出影壇移居加拿大，1989年病逝客鄉(xiāng)。中國(guó)第一部在國(guó)際上獲獎(jiǎng)的影片
“莫斯科國(guó)際電影展覽會(huì)”是由蘇聯(lián)電影工作者俱樂(lè)部為紀(jì)念蘇聯(lián)電影國(guó)有化15周年舉辦的國(guó)際性電影展覽活動(dòng)，共有20幾個(gè)國(guó)家的代表和影片參加，送展影片近百部，其中有8個(gè)國(guó)家的20幾部影片參加了評(píng)選。中國(guó)選送的影片為聯(lián)華公司出品的《漁光曲》、《大路》，明星公司的《空谷蘭》、《姊妹花》、《春蠶》、《重婚》，以及電通、藝華公司的影片各一部。展覽會(huì)自1935年2月21日開(kāi)幕，至3月2日結(jié)束，獲得前三名獎(jiǎng)勵(lì)的分別是蘇聯(lián)、法國(guó)和美國(guó)電影。中國(guó)影片《漁光曲》位列第九名，獲得了正式的榮譽(yù)證書(shū)，被評(píng)價(jià)為“優(yōu)越地、勇敢地嘗試了中國(guó)人民的生活與優(yōu)良性質(zhì)的現(xiàn)實(shí)主義的描寫(xiě)”。
《漁光曲》由聯(lián)華影業(yè)公司1934年攝制，編導(dǎo)蔡楚生，主演王人美、韓蘭根等。影片描寫(xiě)了一個(gè)漁民之家的悲慘故事。片中小貓、小猴兩漁民姐弟和船東家的少爺子英自幼一起長(zhǎng)大。后子英出國(guó)學(xué)習(xí)漁業(yè)，小貓、小猴和雙目失明的母親去上海投奔舅舅。子英回國(guó)后與兒時(shí)伙伴相遇，捐助了他們100元錢(qián)，不料反使姐弟倆遭誤會(huì)入獄。出獄后家中又遭遇火災(zāi)，母親和舅舅葬身火海。子英家也因父親的姨太太卷款逃走而破產(chǎn)。三人重新回到了漁船上，不久，小猴因捕魚(yú)受傷而死，影片在小貓凄婉的《漁光曲》歌聲中結(jié)束。
這部影片的編導(dǎo)蔡楚生曾做過(guò)中國(guó)電影的開(kāi)拓者鄭正秋的助理，其影片也深得鄭正秋電影理念的熏染，關(guān)注現(xiàn)實(shí)，描寫(xiě)生活的苦難，情節(jié)曲折感人，更有著蔡楚生一貫的真實(shí)細(xì)膩的電影特色。特別是貫穿全片的主題歌《漁光曲》（由王人美主唱）凄婉動(dòng)人，廣為流傳。影片于1934年6月14日在國(guó)內(nèi)上映后，以令人耳目一新的視聽(tīng)效果創(chuàng)造了在一家影院里連映84天的上映紀(jì)錄，打破了此前由《姊妹花》創(chuàng)造的連映60多天的紀(jì)錄，可謂盛況空前（這一紀(jì)錄直到1947年同樣由蔡楚生參與創(chuàng)作的名作《一江春水向東流》問(wèn)世才被打破。后者連續(xù)上映達(dá)3個(gè)月之久）。
同時(shí)值得一提的是，在中國(guó)派往蘇聯(lián)的代表團(tuán)中，惟一的一位演員就是大名鼎鼎的胡蝶。因而蝴蝶也成為第一位走出國(guó)門(mén)的女演員。
新中國(guó)第一部故事片
中國(guó)第一部彩色電影
抗戰(zhàn)勝利后，中國(guó)共產(chǎn)黨派出文化干部前往東北接管偽“滿(mǎn)洲映畫(huà)協(xié)會(huì)”（日本侵略中國(guó)后在東北建立的電影制片廠），1946年10月，在“滿(mǎn)映”的原址上成立東北電影制片廠，后更名為長(zhǎng)春電影制片廠。1949年，在極為艱苦的條件下，東影拍出了新中國(guó)第一部故事片《橋》。
《橋》由王濱導(dǎo)演，編劇于敏，主演王家乙、呂班、江浩、陳強(qiáng)等。影片描寫(xiě)了解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，解放區(qū)工人為修復(fù)被戰(zhàn)爭(zhēng)破壞的橋梁艱苦奮斗的故事：東北某鐵路工廠接到命令，要在15天內(nèi)造出修橋所需要的橋座和全部鉚釘。廠長(zhǎng)緊密依靠工人的力量，克服了修建煉鋼爐等困難，按期完成了任務(wù)，趕在松花江解凍之前將大橋修復(fù)，有力地支援了解放戰(zhàn)爭(zhēng)。
《橋》誕生于新中國(guó)成立前夕，由于它是由我黨建立的電影制片廠攝制的，因此可以說(shuō)是新中國(guó)出品的第一部長(zhǎng)故事片。影片的意義不僅在于它問(wèn)世的時(shí)間，同時(shí)還在于它在內(nèi)容上的開(kāi)創(chuàng)性。東影的電影藝術(shù)家大多來(lái)自延安和解放區(qū)，因此，其所擇選的題材也明顯受到文藝為工農(nóng)兵服務(wù)思想的影響。影片第一次以工人為主人公，塑造了以梁日升和老侯頭兩個(gè)人物為代表的工人階級(jí)大公無(wú)私的形象。這在中國(guó)電影史上也是第一次。它對(duì)于以后新中國(guó)電影銀幕上塑造的工農(nóng)兵形象產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
同時(shí)，影片在風(fēng)格上質(zhì)樸自然，極少雕飾，顯示了具有紀(jì)實(shí)風(fēng)格的敘事魅力。1949年5月1日《橋》在東北首映，受到媒體和觀眾的熱烈贊揚(yáng)，隨后即發(fā)行至全國(guó)各解放了的地區(qū)，對(duì)剛剛成為國(guó)家主人的中國(guó)人民產(chǎn)生了巨大的鼓舞作用。許多地區(qū)和工人組織向長(zhǎng)影廠和攝制組贈(zèng)送了錦旗，一些地區(qū)還組織了游行慶祝。周恩來(lái)總理看過(guò)影片之后熱情地與主創(chuàng)人員握手致謝“感謝你們，我們有了自己的電影。中國(guó)工人階級(jí)登上銀幕了?！?
新中國(guó)的第一部故事片是以中國(guó)的電影工作者為主攝制的。但同時(shí)，由于新中國(guó)的電影事業(yè)還屬于初創(chuàng)時(shí)期，在影片的拍攝中也有一些留用的日本友好人士 擔(dān)任了如美工等方面的技術(shù)工作。
本片導(dǎo)演王濱是新中國(guó)電影開(kāi)創(chuàng)者中的重要代表人物。他早年積極參加進(jìn)步戲劇活動(dòng)，30年代進(jìn)入電影業(yè)，自編自導(dǎo)了具有鮮明思想性的影片《海葬》?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)后來(lái)到延安任魯迅藝術(shù)學(xué)院實(shí)驗(yàn)話(huà)劇團(tuán)副團(tuán)長(zhǎng)，組織并參加了大型歌劇名作《白毛女》的創(chuàng)作。1947年任東北電影制片廠導(dǎo)演，繼新中國(guó)電影的開(kāi)山之作《橋》之后，與水華聯(lián)合導(dǎo)演了另一部中國(guó)電影的經(jīng)典影片《白毛女》。該片獲得卡洛維·發(fā)利國(guó)際電影節(jié)特別榮譽(yù)獎(jiǎng)及文化部?jī)?yōu)秀影片一等獎(jiǎng)。
中國(guó)第一部彩色寬銀幕電影 中國(guó)第一部彩色電影是1948年拍攝于上海的戲曲片《生死恨》，由華藝影片公司出品，費(fèi)穆導(dǎo)演，主演梅蘭芳，著名攝影師黃紹芬為攝影指導(dǎo)，李生偉任攝影師。影片以京劇大師梅蘭芳主演的同名舞臺(tái)劇為藍(lán)本，對(duì)原劇進(jìn)行了刪減，用16毫米彩色膠片攝制，然后翻制為35毫米。雖然由于經(jīng)驗(yàn)不足，以至影片的彩色不夠理想，但畢竟是中國(guó)第一部彩色電影。此后，中國(guó)大陸再無(wú)拍攝彩色片的紀(jì)錄。
直至1953年，上海電影制片廠推出了由桑弧導(dǎo)演，黃紹芬攝影的彩色戲曲片《梁山伯與祝英臺(tái)》（袁雪芬、范瑞娟主演），它不但是新中國(guó)拍攝的第一部舞臺(tái)戲曲片，也是新中國(guó)拍攝的第一部彩色電影。影片保留了越劇藝術(shù)唱腔優(yōu)美的特點(diǎn)，同時(shí)，發(fā)揮了彩色電影的優(yōu)勢(shì)，攝影和美術(shù)處理追求中國(guó)藝術(shù)獨(dú)特的意境。影片上映后不但受到觀眾的歡迎，并獲得1949-1955年文化部頒發(fā)的優(yōu)秀舞臺(tái)藝術(shù)片一等獎(jiǎng)，并在1954年卡洛維·發(fā)利國(guó)際電影節(jié)上獲音樂(lè)片獎(jiǎng)及愛(ài)丁堡國(guó)際電影節(jié)“映出獎(jiǎng)”。同年的日內(nèi)瓦國(guó)際會(huì)議期間，周恩來(lái)總理為美國(guó)影星卓別林放映了此片，被卓別林稱(chēng)為“中國(guó)的羅密歐與朱麗葉”。
1956年，同樣由桑弧導(dǎo)演，由北京電影制片廠推出了新中國(guó)第一部彩色故事片《祝?！贰Ｓ捌木幾悦┒艿耐≌f(shuō)，由白楊、魏鶴齡主演。影片獲得1957年卡洛維·發(fā)利國(guó)際電影節(jié)特別獎(jiǎng)及1958年墨西哥國(guó)際電影節(jié)銀帽獎(jiǎng)。
上述這些彩色影片都是用進(jìn)口膠片拍攝的。1980年，由常彥導(dǎo)演，長(zhǎng)影攝制的驚險(xiǎn)片《保密局的槍聲》則是第一部用國(guó)產(chǎn)彩色膠片拍攝的故事片。影片講述的是抗日戰(zhàn)爭(zhēng)勝利后，國(guó)民黨統(tǒng)治著上海，共產(chǎn)黨地下工作者劉嘯塵奉命打入國(guó)民黨軍統(tǒng)保密局，并最終獲得勝利的故事。這部影片創(chuàng)造的另一個(gè)紀(jì)錄是觀眾達(dá)到了六億人次，這一上座紀(jì)錄迄今為止無(wú)人能夠打破。
中國(guó)第一部動(dòng)畫(huà)片1958年，上海電影制片廠（海燕廠）拍攝了我國(guó)第一部35毫米彩色寬銀幕立體聲故事片《老兵新傳》。這是我國(guó)第一部彩色寬銀幕影片，也是中國(guó)大陸第一部寬銀幕電影。導(dǎo)演：沈浮，主演：崔嵬等。影片以北大荒的第一批拓荒者艱苦卓絕的戰(zhàn)斗生活為題材，利用彩色寬銀幕充分展示了北大荒廣闊無(wú)垠的北國(guó)風(fēng)光，與影片的內(nèi)容相得益彰。影片在1959年莫斯科國(guó)際電影節(jié)上獲得技術(shù)成就銀質(zhì)獎(jiǎng)。
本片導(dǎo)演沈?。?905-1994），是中國(guó)電影的同齡人，1933年，考入聯(lián)華影業(yè)公司，從編輯《聯(lián)華畫(huà)報(bào)》開(kāi)始，繼而擔(dān)任編導(dǎo)。沈浮編劇的主要影片有：《出路》、《狼山喋血記》、《天作之合》、《烏鴉與麻雀》等；導(dǎo)演或獨(dú)自編導(dǎo)的影片：《萬(wàn)家燈火》、《希望在人間》、《李時(shí)珍》、《老兵新傳》、《萬(wàn)紫千紅總是春》、《北國(guó)江南》等，其中不乏中國(guó)電影史上的經(jīng)典之作。
第一部在國(guó)際上獲獎(jiǎng)的中國(guó)美術(shù)片 動(dòng)畫(huà)片是美術(shù)片中的一種重要類(lèi)型。中國(guó)的美術(shù)片就是從動(dòng)畫(huà)電影開(kāi)始的。1920年，上海的萬(wàn)籟鳴、萬(wàn)古蟾、萬(wàn)超塵、萬(wàn)滌寰兄弟（人稱(chēng)“萬(wàn)氏兄弟”）在影院中看到了《大力水手》、《勃比小姐》等早期美國(guó)動(dòng)畫(huà)片后，對(duì)這種藝術(shù)形式產(chǎn)生了濃厚的興趣，從此開(kāi)始研制中國(guó)的動(dòng)畫(huà)電影。
1926年，萬(wàn)氏兄弟克服了資金、場(chǎng)地、資料等多方面的困難，終于研制成功了中國(guó)第一部動(dòng)畫(huà)片《大鬧畫(huà)室》；它也是中國(guó)美術(shù)片的開(kāi)始。
影片講述一個(gè)畫(huà)家在畫(huà)室作畫(huà)時(shí)，從畫(huà)板上突然跳下一個(gè)淘氣的小紙人，在畫(huà)室里大鬧一通。影片的情節(jié)雖然簡(jiǎn)單，但第一次從事動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作的萬(wàn)氏兄弟卻遇到了不少難題。實(shí)拍的時(shí)候，不是該動(dòng)的地方不動(dòng)，就是不該動(dòng)的地方亂動(dòng)；他們經(jīng)過(guò)多次試驗(yàn)，反復(fù)摸索，才拍成功。這部影片也是中國(guó)第一部真人和動(dòng)畫(huà)同時(shí)演出的動(dòng)畫(huà)片，片中的畫(huà)家由萬(wàn)古蟾扮演，小紙人用動(dòng)畫(huà)繪制，影片由長(zhǎng)城畫(huà)片公司出品，片長(zhǎng)12分鐘。兩年后，萬(wàn)古蟾又獨(dú)立制作出了動(dòng)畫(huà)片《一封寄回的信》。兩片公映后，引起了觀眾極大的興趣。
萬(wàn)氏兄弟是中國(guó)美術(shù)和動(dòng)畫(huà)電影事業(yè)的開(kāi)創(chuàng)者。他們?cè)?0世紀(jì)初從南京來(lái)到上海，相繼進(jìn)入商務(wù)印書(shū)館，從事美術(shù)工作。他們的原名分別為萬(wàn)嘉綜、萬(wàn)嘉淇、萬(wàn)嘉結(jié)和萬(wàn)嘉坤，動(dòng)畫(huà)片上所署的名字是他們?yōu)樽约浩鸬墓P名。為研制動(dòng)畫(huà)片，他們?cè)谧约何挥谏虾ｉl北天通庵路一間7平方米的亭子間里長(zhǎng)期通宵達(dá)旦地工作，花費(fèi)數(shù)年時(shí)間，經(jīng)歷了上百次試驗(yàn)，才完成了中國(guó)第一部動(dòng)畫(huà)片的研制。
1935年，萬(wàn)氏兄弟拍攝了我國(guó)第一部有聲動(dòng)畫(huà)片《駱駝獻(xiàn)舞》。1941年，他們又推出了中國(guó)第一部長(zhǎng)動(dòng)畫(huà)片《鐵扇公主》，它也是亞洲當(dāng)時(shí)最長(zhǎng)的動(dòng)畫(huà)電影，在世界上名列第四。解放后，除老四萬(wàn)滌寰早已離開(kāi)動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作外，萬(wàn)氏四兄弟中的萬(wàn)籟鳴、萬(wàn)古蟾、萬(wàn)超塵三人都成為上海美術(shù)電影制片廠的主創(chuàng)人員。從1960年起，他們開(kāi)始重新投入在解放前就已開(kāi)始嘗試的大型動(dòng)畫(huà)片《大鬧天宮》的創(chuàng)作。此后，歷時(shí)4年，至1963年，繪制了近7萬(wàn)幅畫(huà)作，終于完成了這部長(zhǎng)達(dá)120分鐘的鴻篇巨制。影片不但在國(guó)內(nèi)深受歡迎，并連續(xù)在國(guó)際電影節(jié)上奪魁，還在全世界幾十個(gè)國(guó)家上映，標(biāo)志中國(guó)美術(shù)電影已經(jīng)進(jìn)入世界先進(jìn)行列。此外，萬(wàn)古蟾還于1957年拍出了中國(guó)第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》。
除了制作專(zhuān)門(mén)的動(dòng)畫(huà)片之外，萬(wàn)氏兄弟還為許多故事片制作動(dòng)畫(huà)特技。著名的神怪武俠片《火燒紅蓮寺》中那些斗劍施法的鏡頭，就是萬(wàn)氏兄弟用動(dòng)畫(huà)制作的。后來(lái)，明星公司出品的《香革美人》，電通公司出品的《都市風(fēng)光》，文化影片公司出品的《父母子女》等片中，都插有他們繪制的動(dòng)畫(huà)鏡頭，為影片增色不少。美術(shù)片包括動(dòng)畫(huà)片、木偶片、泥偶片、剪紙片、水墨動(dòng)畫(huà)等多種樣式和類(lèi)型。中國(guó)的美術(shù)片一直是中國(guó)影壇上的一朵奇葩，在國(guó)際上先后獲得了近百次各類(lèi)獎(jiǎng)項(xiàng)，成為中國(guó)電影的驕傲。
1956年上海電影制片廠出品的木偶片《神筆》獲第八屆國(guó)際兒童影片節(jié)兒童娛樂(lè)片一等獎(jiǎng)，這是第一部在國(guó)際上獲獎(jiǎng)的中國(guó)美術(shù)片。
《神筆》根據(jù)洪汛濤創(chuàng)作的兒童文學(xué)《神筆馬良》改編，由靳夕、尤磊導(dǎo)演， 木偶設(shè)計(jì)虞哲光，攝影章超群，1955年由上海電影制片廠美術(shù)組攝制。影片的主人公馬良是個(gè)勤勞、刻苦、有志氣的孩子。他從小失去父母，家境貧寒，靠自己打柴、割草為生。但是，他并沒(méi)有因生活貧苦而氣餒，一心想學(xué)畫(huà)畫(huà)的本領(lǐng)。他每天用心苦練，在沙地上學(xué)著描飛鳥(niǎo)，在巖石上學(xué)著描游魚(yú)。晚上，拿了一塊木炭，在窯洞的墻壁上，復(fù)習(xí)白天畫(huà)過(guò)的畫(huà)。一天，他夢(mèng)見(jiàn)一位神仙送他一只神筆，他用這支神筆畫(huà)鳥(niǎo)，鳥(niǎo)就在天上飛；畫(huà)魚(yú)，魚(yú)就在水中游。這事被貪心的財(cái)主知道了，要馬良給他畫(huà)大元寶。馬良不肯，被關(guān)入馬廄中。馬良畫(huà)了一架梯子，逃跑了；又畫(huà)了一匹大駿馬騎上它，財(cái)主追不上。皇帝要馬良畫(huà)畫(huà)，馬良不愿意?；实劬桶阉蛉氪罄巍ｑR良畫(huà)了座小島，島上畫(huà)了株金光閃閃的搖錢(qián)樹(shù)，又畫(huà)了一條大木船，當(dāng)皇帝和大臣、將軍們坐船去取錢(qián)時(shí)，馬良揮舞神筆掀起狂風(fēng)巨浪，把他們?nèi)纪虥](méi)了。從此，馬良用自己的本領(lǐng)自由自在地為窮苦的鄉(xiāng)親們畫(huà)畫(huà)，畫(huà)出他們所需要的東西：犁耙、耕牛、水車(chē)、石磨……
影片借助于動(dòng)畫(huà)夸張的手法充分展示了故事的傳奇色彩和想象力，上映后受到兒童觀眾的熱烈歡迎。它不但榮獲了中國(guó)文化部1949—1955年頒發(fā)的優(yōu)秀影片一等金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)?，并先后獲得意大利第八屆威尼斯國(guó)際兒童電影節(jié)兒童文娛片一等獎(jiǎng)，敘利亞第一屆大馬士革國(guó)際博覽會(huì)電影節(jié)短片銀質(zhì)一等獎(jiǎng)，南斯拉夫第一屆貝爾格萊德國(guó)際兒童電影節(jié)優(yōu)秀兒童影片獎(jiǎng)，波蘭第二屆華沙國(guó)際兒童電影節(jié)木偶片特別優(yōu)秀獎(jiǎng)及加拿大第二屆斯特拉特福國(guó)際電影節(jié)獎(jiǎng)狀。
本片導(dǎo)演靳夕（1919-1997）是木偶片大師德恩卡的弟子，也是中國(guó)木偶片大師。早年學(xué)習(xí)繪畫(huà)，后參加八路軍并從事美術(shù)工作，創(chuàng)造了大批作品。解放后先后在長(zhǎng)影和上影美術(shù)片部門(mén)工作，曾任上海美術(shù)電影制片廠副廠長(zhǎng)。其代表作品除《神筆》外，有《小梅的夢(mèng)》、《火焰山》、《阿凡提·神醫(yī)》、《東郭先生》（編?。┑?。
中國(guó)第一個(gè)由專(zhuān)業(yè)影人評(píng)選的電影獎(jiǎng)
《都市風(fēng)光》由著名電影藝術(shù)家袁牧之自編、自導(dǎo)，吳印咸攝影，張新珠、唐納等主演。影片通過(guò)幾個(gè)火車(chē)站候車(chē)的農(nóng)民的眼睛，在觀看西洋景中，展開(kāi)了五光十色的都市生活：片中的青年李夢(mèng)華和茶店經(jīng)理王俊三同時(shí)追求張小云。張小云整天打扮玩樂(lè)，李夢(mèng)華為討她的歡心，傾其所有，甚至賣(mài)掉手表買(mǎi)票請(qǐng)小云看電影，然而電影結(jié)束后，小云又為王俊三駕車(chē)接走。最終王俊三終于誘騙小云失身。小云父母得知此事，逼迫王俊三與小云結(jié)婚，以解決自己的經(jīng)濟(jì)困難?；楹螅蹩∪稒C(jī)失敗，留下書(shū)信出走，不料其秘書(shū)已先期與小婢席卷資金私奔。小云與父追至車(chē)站，火車(chē)已鳴笛離站。待看西洋鏡鄉(xiāng)人聞聲驚覺(jué)，火車(chē)已遠(yuǎn)去，面面相覷，無(wú)所適從。
影片深刻揭示出舊中國(guó)大都市社會(huì)生活的種種畸形丑態(tài)，勾畫(huà)出小市民的愚昧無(wú)知。同時(shí)，其獨(dú)特的喜劇藝術(shù)風(fēng)格，以漫畫(huà)式的手法把真實(shí)的都市生活狀態(tài)和大膽的夸張結(jié)合起來(lái)，使影片風(fēng)格清新、活潑，又具有深刻的批判鋒芒。影片既是社會(huì)黑暗現(xiàn)象的一幅漫畫(huà)像，也是對(duì)落后的小市民階層的一首諷刺詩(shī)。作為第一部音樂(lè)喜劇，影片在音樂(lè)的處理上也做了有益的探索。影片的作曲有呂驥、賀綠汀和黃自三位作曲家。他們創(chuàng)作的曲子從劇情的需要出發(fā)，為推動(dòng)劇情的發(fā)展起到了積極的作用，同時(shí)又有著表意的功能。畢業(yè)于耶魯大學(xué)音樂(lè)學(xué)院的黃自為《都市風(fēng)光》譜寫(xiě)了片頭音樂(lè)《都市風(fēng)光幻想曲》，這也是我國(guó)首個(gè)專(zhuān)為電影創(chuàng)作的器樂(lè)曲。電影藝術(shù)家司徒慧敏曾說(shuō)過(guò)：“《都市風(fēng)光》的攝制，是有建立電影音樂(lè)的企圖”。影片中還穿插了由萬(wàn)氏兄弟制作的一段音樂(lè)動(dòng)畫(huà)片，增強(qiáng)了影片的喜劇色彩。
本片編導(dǎo)袁牧之是著名的電影藝術(shù)家，他既是出色的演員，也是出色的導(dǎo)演，同時(shí)也是新中國(guó)電影事業(yè)的創(chuàng)始人之一。袁牧之中學(xué)時(shí)期即參加洪深組織的戲劇社演戲，后入東吳大學(xué)，演出《萬(wàn)尼亞舅舅》等劇。1930年離校，投身戲劇事業(yè)，主演《五奎橋》、《回春之曲》、《怒吼吧，中國(guó)》等劇，并創(chuàng)辦了《戲》月刊。他在舞臺(tái)上善于刻畫(huà)各種人物，有“千面人”之美稱(chēng)，并著有《戲劇化裝術(shù)》 、《演劇漫談》等著作。 
1934年袁牧之在電通公司任演員，編導(dǎo)，創(chuàng)作的第一個(gè)電影劇本為《桃李劫》，并在其中塑造了他的第一個(gè)銀幕形象——陶建平。此后，在《風(fēng)云兒女》和《生死同心》中扮演主要角色。在創(chuàng)作了《都市風(fēng)光》之后， 1937年，編導(dǎo)了著名影片《馬路天使》，該片成為30年代中國(guó)電影高峰時(shí)期的標(biāo)志性作品。
1946年他受命參與組建東北電影制片廠，后任廠長(zhǎng)。生產(chǎn)了新中國(guó)第一部故事片《橋》等。1949年任新中國(guó)中央電影局局長(zhǎng)。在中國(guó)電影三大獎(jiǎng)中，電影金雞獎(jiǎng)是由專(zhuān)業(yè)電影人員評(píng)選的專(zhuān)業(yè)性電影獎(jiǎng)。金雞獎(jiǎng)始創(chuàng)于1981年中國(guó)農(nóng)歷雞年，由中國(guó)電影家協(xié)會(huì)主辦，獎(jiǎng)杯為一尊引頸高唱的金雞，以金雞啼曉象征百家爭(zhēng)鳴，同時(shí)亦包含著激勵(lì)電影工作者聞雞起舞、奮發(fā)前進(jìn)的意義。該獎(jiǎng)每年評(píng)選一次。由電影藝術(shù)家、電影評(píng)論家擔(dān)任評(píng)委。在這一類(lèi)別的電影獎(jiǎng)中它不僅是第一個(gè)，也是惟一的一個(gè)。它也是中國(guó)電影界專(zhuān)業(yè)性評(píng)選的最高獎(jiǎng)。
中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)問(wèn)世于改革開(kāi)放初始的年代。在此之前，中國(guó)影壇上已經(jīng)有了“百花獎(jiǎng)”和政府獎(jiǎng)。隨著思想解放的進(jìn)程，中國(guó)電影在思想和藝術(shù)上開(kāi)始進(jìn)行了大膽的探索和開(kāi)拓，為進(jìn)一步推動(dòng)電影創(chuàng)作已經(jīng)呈現(xiàn)出來(lái)的初步繁榮，全面提高電影藝術(shù)和技術(shù)的水準(zhǔn)，電影界許多藝術(shù)家提出設(shè)立一個(gè)專(zhuān)業(yè)性電影獎(jiǎng)的意見(jiàn)。金雞獎(jiǎng)即在此條件下誕生。它與《大眾電影》百花獎(jiǎng)、電影行政主管部門(mén)頒發(fā)的優(yōu)秀影片獎(jiǎng)鼎足而立，成為相互補(bǔ)充的中國(guó)影壇三大獎(jiǎng)之一。
創(chuàng)立時(shí)的金雞獎(jiǎng)共設(shè)獎(jiǎng)項(xiàng)23個(gè)，并規(guī)定必要時(shí)增設(shè)特別獎(jiǎng)和榮譽(yù)獎(jiǎng)。初期頒獎(jiǎng)時(shí)，除獎(jiǎng)杯和證書(shū)外，并發(fā)給獲獎(jiǎng)?wù)咭环鶠橹芸偫砟E的條幅“聞雞起舞”。 此外，金雞獎(jiǎng)作為專(zhuān)業(yè)性電影獎(jiǎng)也具有較強(qiáng)的學(xué)術(shù)色彩，其重要特色是每屆頒獎(jiǎng)活動(dòng)均會(huì)舉辦有關(guān)中國(guó)電影的學(xué)術(shù)研討會(huì)。
1981年5月23日，第一屆中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)評(píng)選揭曉。
第一屆金雞獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)名單為：最佳故事片獎(jiǎng)：《巴山夜雨》《天云山傳奇》（并列）；最佳新聞紀(jì)錄片獎(jiǎng)：《劉少奇同志永垂不朽》；最佳科教片獎(jiǎng)：《生命與蛋白質(zhì)》；最佳美術(shù)片獎(jiǎng)《三個(gè)和尚.》；最佳編劇獎(jiǎng)：葉楠（《巴山夜雨》編?。?；最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)：謝晉（《天云山傳奇》導(dǎo)演）；最佳女主角獎(jiǎng)：張瑜（《廬山戀》中飾周筠、《巴山夜雨》中飾劉文英）；最佳男女配角集體獎(jiǎng)：石靈、歐陽(yáng)儒秋、茅為惠、林彬、盧青（《巴山夜雨》）；最佳攝影獎(jiǎng)：許琦（《天云山傳奇》）；最佳美術(shù)獎(jiǎng)：丁辰、陳紹勉（《天云山傳奇》）；最佳音樂(lè)獎(jiǎng)：高田（《巴山夜雨》）。最佳男主角獎(jiǎng)(空缺)。
1992年，“金雞”和“百花”獎(jiǎng)聯(lián)合進(jìn)行了改革，兩獎(jiǎng)分別評(píng)選，但共同組成“金雞、百花電影節(jié)”，以擴(kuò)大兩獎(jiǎng)的影響力。近年來(lái)，金雞獎(jiǎng)的評(píng)選再次嘗試作出革新，不僅在入圍影片的初選環(huán)節(jié)中加入普通群眾，而且對(duì)參加終審的正式評(píng)委也進(jìn)行“大換血”，通過(guò)增加新面孔來(lái)杜絕評(píng)委終身制現(xiàn)象。1932年，由當(dāng)時(shí)中國(guó)教育界和電影界熱心人士共同倡議，在南京建立中國(guó)教育電影協(xié)會(huì)。中國(guó)教育電影協(xié)會(huì)于次年舉行了第一次影片評(píng)選活動(dòng)，《人道》和《自由之花》被評(píng)為優(yōu)秀影片。此后又舉行了幾次評(píng)選。由于當(dāng)時(shí)協(xié)會(huì)的領(lǐng)導(dǎo)者中有不少具有政府黨政高層官員身份，因此可以說(shuō)這是中國(guó)電影史上最早的具有政府色彩的電影獎(jiǎng)。
中國(guó)電影史上第一個(gè)真正由政府部門(mén)設(shè)立的電影獎(jiǎng)問(wèn)世于1956年。新中國(guó)成立后，于1956年設(shè)立了“文化部?jī)?yōu)秀影片獎(jiǎng)”，對(duì)1949-1955年以來(lái)所生產(chǎn)的優(yōu)秀影片予以評(píng)獎(jiǎng)。當(dāng)時(shí)共評(píng)選出優(yōu)秀故事片16部，其中一等獎(jiǎng)4部（分別為《鋼鐵戰(zhàn)士》、《白毛女》、《渡江偵察記》、《董存瑞》），二等獎(jiǎng)4部，三等獎(jiǎng)8部；優(yōu)秀舞臺(tái)藝術(shù)片3部，其中一二三等獎(jiǎng)各一部；私營(yíng)、公私合營(yíng)公司攝制的故事片3部；香港攝制的故事片5部；以及部分美術(shù)片、紀(jì)錄片科教片；同時(shí)并評(píng)選出優(yōu)秀影片得獎(jiǎng)人員360余人。
文化部?jī)?yōu)秀影片獎(jiǎng)當(dāng)時(shí)只進(jìn)行了這一次便告中止。一直到“文革”后的1979年，優(yōu)秀影片獎(jiǎng)才恢復(fù)評(píng)選，仍由文化部主辦，除1986年與1987年、1989年與1990年合并評(píng)選外，按年度每年進(jìn)行一次。1984年，隨著電影事業(yè)劃歸廣電部領(lǐng)導(dǎo)，政府獎(jiǎng)改由廣播電影電視部主辦。1992年，政府獎(jiǎng)的獎(jiǎng)項(xiàng)名稱(chēng)做出了較大的調(diào)整，從原來(lái)的“優(yōu)秀影片”等改稱(chēng)為“最佳影片”等稱(chēng)號(hào)，后又在最佳之外另外增加評(píng)選了優(yōu)秀影片。
1995年，為改變政府獎(jiǎng)缺少具有號(hào)召力稱(chēng)號(hào)的狀況，該獎(jiǎng)?wù)蕉麨椤叭A表獎(jiǎng)”，其獎(jiǎng)杯采用的是北京天安門(mén)城樓前的華表造型，每年由廣播電影電視部對(duì)前一年度完成的各片種影片進(jìn)行評(píng)選。
中國(guó)電影華表獎(jiǎng)是中國(guó)電影政府獎(jiǎng)，體現(xiàn)了黨和國(guó)家對(duì)電影事業(yè)的熱情鼓勵(lì)和大力扶持。其所設(shè)獎(jiǎng)項(xiàng)一般包括：最佳故事片獎(jiǎng)、最佳戲曲片獎(jiǎng)、最佳紀(jì)錄片獎(jiǎng)、最佳科教片獎(jiǎng)、最佳美術(shù)片獎(jiǎng)、最佳對(duì)外合拍片獎(jiǎng)、最佳電影技術(shù)獎(jiǎng)、最佳譯制片獎(jiǎng)、最佳電影歌曲獎(jiǎng)、最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)、最佳男女演員獎(jiǎng)、電影新人獎(jiǎng)、優(yōu)秀出品人獎(jiǎng)等。后又根據(jù)電影樣式發(fā)展的需要，增加了最佳電視電影獎(jiǎng)、最佳數(shù)字電影獎(jiǎng)等獎(jiǎng)項(xiàng)。同時(shí)，和一般的電影獎(jiǎng)不同，“華表獎(jiǎng)”最佳影片的獲得者除榮譽(yù)之外，并有一定的獎(jiǎng)金鼓勵(lì)。
2003年，華表獎(jiǎng)評(píng)選再次進(jìn)行改革。根據(jù)電影產(chǎn)業(yè)化的改革方向，影片的市場(chǎng)表現(xiàn)首次被納入影片的參評(píng)條件，影片的入選除思想和藝術(shù)成就外，還應(yīng)達(dá)到下列之一的市場(chǎng)結(jié)果：一、影片的總成本與市場(chǎng)的總收入（含電影后產(chǎn)品）持平，即投入與產(chǎn)出比為1∶1；二、票房總收入達(dá)到500萬(wàn)元；三、票房總收入達(dá)到300萬(wàn)元，并且在電視臺(tái)的電影頻道或其他電視頻道的觀眾收視人數(shù)達(dá)2200萬(wàn)；四、對(duì)于農(nóng)村直供影片，16毫米銷(xiāo)售拷貝達(dá)到250個(gè)。同時(shí)不再提前公布獲獎(jiǎng)名單，而是改為按一般電影獎(jiǎng)的國(guó)際慣例，在現(xiàn)場(chǎng)揭曉。 中國(guó)第一部大型動(dòng)畫(huà)片《鐵扇公主》
30年代末，好萊塢開(kāi)始依靠雄厚的實(shí)力制作大型長(zhǎng)片動(dòng)畫(huà)電影，并于1938年推出了投資百萬(wàn)元的動(dòng)畫(huà)片《白雪公主》，其長(zhǎng)度和普通故事片相當(dāng)。影片推出后，風(fēng)靡全球。由此，中國(guó)一些電影廠的資本家也萌生了制作大型動(dòng)畫(huà)的念頭。當(dāng)時(shí)的新華聯(lián)合影業(yè)公司專(zhuān)門(mén)成立了“卡通部”，聘請(qǐng)中國(guó)動(dòng)畫(huà)的先驅(qū)者之一萬(wàn)古蟾為主管，決定拍攝大型動(dòng)畫(huà)片《鐵扇公主》，并于1941年9月最終攝制完成。
《鐵扇公主》取材于古典小說(shuō)《西游記》中“孫悟空三借芭蕉扇”一段故事，由萬(wàn)籟鳴、萬(wàn)古蟾聯(lián)合導(dǎo)演，片長(zhǎng)達(dá)1小時(shí)20分鐘。他們除借鑒了美國(guó)動(dòng)畫(huà)片中的一些元素外，大膽吸取了中國(guó)古典繪畫(huà)和古典文化藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，使中國(guó)山水畫(huà)的風(fēng)格被成功地搬上銀幕。萬(wàn)氏兄弟在電影放映中還嘗試用紅色玻璃紙擋住鏡頭，使片中的火焰山放出紅光，在黑白動(dòng)畫(huà)片中創(chuàng)造了彩色動(dòng)畫(huà)的效果。當(dāng)時(shí)正值抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的艱難歲月，萬(wàn)氏兄弟動(dòng)員了100多名工作人員參加制作，費(fèi)時(shí)一年半時(shí)間才制作完成。在影片進(jìn)入制作的關(guān)鍵時(shí)期后，出現(xiàn)資金的短缺，幾乎使制作工作夭折。后得上海財(cái)團(tuán)“上元銀公司”的資助，才得以最終完成。影片于1941年底在上海上映，獲得空前好評(píng)，其后又在香港和東南亞及日本上映，反響熱烈。日本動(dòng)畫(huà)片《鐵臂阿童木》的導(dǎo)演、日本動(dòng)畫(huà)和漫畫(huà)的鼻祖手冢治蟲(chóng)，就是在看了這部動(dòng)畫(huà)后放棄學(xué)醫(yī)，決定從事動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作的?！惰F扇公主》不但是第一部中國(guó)動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片，也是亞洲當(dāng)時(shí)的第一長(zhǎng)動(dòng)畫(huà)片。在世界電影史上，它則是名列美國(guó)的《白雪公主》、《小人國(guó)》和《木偶奇遇記》之后的第四部大型動(dòng)畫(huà)藝術(shù)片。
值得一提的是，由于影片誕生于抗日戰(zhàn)爭(zhēng)期間，萬(wàn)氏兄弟也有意借助孫悟空的斗爭(zhēng)精神鼓舞中國(guó)人民的抗日斗志。影片中原有一句字幕：“人民大眾起來(lái)爭(zhēng)取最后勝利”，后在放映時(shí)被敵偽的電檢機(jī)關(guān)強(qiáng)行剪去了。手冢治蟲(chóng)在看過(guò)本片后即指出：“一看就能清楚地知道這是一部體現(xiàn)了反抗精神的作品，粗暴地蹂躪中國(guó)的日本軍遭到了中國(guó)人民齊心協(xié)力的痛擊，這部影片的意圖是一清二楚的?！比毡镜男∷蓾梢苍谝黄恼轮刑岬?，當(dāng)時(shí)《鐵扇公主》中的“孫悟空號(hào)召人民大眾起來(lái)反對(duì)牛魔王，實(shí)際上是諷刺日軍對(duì)中國(guó)的侵略?！?
《鐵扇公主》大獲成功后，新華公司的老板張善琨深感有利可圖，打算繼續(xù)拍攝另一部大型動(dòng)畫(huà)片《大鬧天宮》。但由于此時(shí)日軍已進(jìn)入租界，新華公司卡通部被迫撤銷(xiāo)，致使這一計(jì)劃只好撤銷(xiāo)，直至解放后才由上海美術(shù)電影制片廠完成。
中國(guó)譯制的第一部外國(guó)電影
外國(guó)電影傳入中國(guó)后，語(yǔ)言的障礙不久就開(kāi)始出現(xiàn)。尤其是有聲片的問(wèn)世，給中國(guó)觀眾觀看外國(guó)電影帶來(lái)很大的麻煩。當(dāng)時(shí)觀眾看外國(guó)電影主要是通過(guò)幻燈字幕、說(shuō)明書(shū)或是現(xiàn)場(chǎng)解說(shuō)員的解說(shuō)來(lái)大致了解影片的內(nèi)容；同時(shí)也有個(gè)別影院安裝了“譯意風(fēng)”，可以進(jìn)行同步翻譯。這是解放前城市影院放映外國(guó)電影的普遍方式。1945年以后，東北解放區(qū)開(kāi)始放映前蘇聯(lián)電影，語(yǔ)言上的障礙也是通過(guò)同樣的方法來(lái)解決的。
1948年，為了消除這種語(yǔ)言上的障礙，經(jīng)東北電影制片廠（后長(zhǎng)春電影制片廠）與蘇聯(lián)影片輸出公司駐東北代表處協(xié)商，由該公司提供一部影片交由東影廠試驗(yàn)譯制成漢語(yǔ)。這就是中國(guó)的第一部譯制片《普通一兵》。
《普通一兵》是一部表現(xiàn)蘇聯(lián)士兵在衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)中英勇獻(xiàn)身精神的影片。而承擔(dān)將其譯制成漢語(yǔ)任務(wù)的則是一群完全沒(méi)有經(jīng)驗(yàn)的門(mén)外漢。他們來(lái)自東北解放區(qū)的各個(gè)文藝團(tuán)體。其中部隊(duì)文工團(tuán)員出身的話(huà)劇演員袁乃晨擔(dān)當(dāng)了中國(guó)第一部譯制片導(dǎo)演的重任。劇本翻譯是孟廣鈞、徐立群，主要配音演員為群眾演員張玉昆和吳靜。著名演員凌元擔(dān)任劇務(wù)工作。這些譯制片的開(kāi)拓者們反復(fù)嘗試，甚至想出了很多土方法，終于在8個(gè)月后完成了譯制工作。同時(shí)，他們也為譯制片積累了最初的經(jīng)驗(yàn) 。例如影片中蘇聯(lián)紅軍沖鋒時(shí)高呼“烏拉”（萬(wàn)歲），但中文的“萬(wàn)歲”卻無(wú)法與人物的口型吻合。最終，他們想出了用“沖啊”來(lái)替代。
《普通一兵》的譯制成功推動(dòng)了譯制片的迅速發(fā)展，繼東影譯制片成功之后，上海電影制片廠也開(kāi)始了譯制片的工作。從1950年到1953年，4年間中國(guó)共引進(jìn)和譯制了180余部外國(guó)電影（基本為前蘇聯(lián)和東歐國(guó)家的影片），不少著名的故事片導(dǎo)演和演員也參加了外國(guó)電影的譯制工作。它們?yōu)楫?dāng)時(shí)由于抗美援朝等原因，在市場(chǎng)上清除美英影片起到了不小的作用。
中國(guó)第一部在國(guó)際電影節(jié)上獲最高獎(jiǎng)的故事片
1988年，由張藝謀執(zhí)導(dǎo)，鞏俐和姜文主演的中國(guó)影片《紅高粱》在第38屆西柏林國(guó)際電影節(jié)上獲得最高獎(jiǎng)金熊獎(jiǎng)；這是第一部在國(guó)際A類(lèi)電影節(jié)上獲得最高獎(jiǎng)的中國(guó)電影。
在電腦動(dòng)畫(huà)技術(shù)問(wèn)世之前，動(dòng)畫(huà)制作完全靠手工完成，10分鐘的節(jié)目大約就需要繪制7000到1萬(wàn)張畫(huà)面，因而耗工巨大。早期國(guó)內(nèi)外的動(dòng)畫(huà)片大都是10分鐘左右的短片。
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| 2002年12月12日，世界吉尼斯英國(guó)總部正式授予中國(guó)電影《廬山戀》“世界上在同一影院連續(xù)放映時(shí)間最長(zhǎng)的電影”的吉尼斯世界紀(jì)錄。這是第一部創(chuàng)造了世界吉尼斯紀(jì)錄的中國(guó)電影，到目前為止，也是惟一的一部。 故事片《廬山戀》由上海電影制片廠攝制于1980年，黃祖模導(dǎo)演，青年演員張瑜、郭凱敏主演。影片描寫(xiě)“文革”結(jié)束后的第一個(gè)秋天，華僑少女周筠回國(guó)觀光，在廬山巧遇自學(xué)英語(yǔ)的青年耿樺，兩人產(chǎn)生了愛(ài)情。但隨即發(fā)現(xiàn)兩人的父輩竟然是戰(zhàn)場(chǎng)上的仇敵，加之“文革”時(shí)代的原因，周筠只能將愛(ài)情埋在心底，匆忙返回美國(guó)。5年后她二上廬山，再次邂逅已考取大學(xué)的耿樺，兩人一起在“聰明泉”、“玉淵”、“香爐峰”等風(fēng)景區(qū)游覽，重新喚起了當(dāng)年的情感。事過(guò)境遷，父輩們已共釋前嫌，兩個(gè)年輕人也終成佳偶。 《廬山戀》是“文革”后國(guó)內(nèi)第一部表現(xiàn)愛(ài)情題材的電影作品，同時(shí)也是一部風(fēng)光片。影片以秀麗的廬山風(fēng)光為背景，表現(xiàn)了兩個(gè)年青人純潔而含蓄的愛(ài)情，美麗的風(fēng)光成為影片中的一個(gè)“角色”。在影片中，廬山的主要景致如白鹿洞書(shū)院、花徑、仙人洞、御碑亭、月照松林、三疊泉、含鄱口、大林寺等，都?xì)v歷在目，美侖美奐。再加上兩個(gè)年青人純潔的愛(ài)情，山河的美和愛(ài)情的美融為一體，令人賞心悅目，在當(dāng)時(shí)一片“感情空白”和缺少“美”的表現(xiàn)的銀幕上獨(dú)樹(shù)一幟，在觀眾中激起了強(qiáng)烈的反響。影片在整體風(fēng)格上，突出了“美”境界，敘述節(jié)奏明快、舒展，演員的表演質(zhì)樸、純真，呼應(yīng)著當(dāng)時(shí)人們對(duì)情感和美好生活的渴求。 僅片中張瑜扮演的女主角的服裝就換了40多件，可謂用心良苦。 影片主人公的扮演者張瑜和郭凱敏也一夜成為年輕人心目中的青春偶像。影片獲得了當(dāng)年百花獎(jiǎng)的最佳故事片獎(jiǎng)，張瑜成為“金雞”和“百花”獎(jiǎng)的雙料影后。她在“百花獎(jiǎng)”評(píng)選中獲得的1260萬(wàn)張選票的紀(jì)錄，至今無(wú)人能夠打破。 《廬山戀》問(wèn)世后，由于著力渲染了廬山美麗的風(fēng)光，成為一種無(wú)形的廣告，為此，廬山專(zhuān)門(mén)興建了一座小型影院，每天從早到晚專(zhuān)門(mén)放映這部影片。游廬山，看《廬山戀》，成為廬山多年來(lái)一個(gè)固定的旅游項(xiàng)目。據(jù)統(tǒng)計(jì)，到1999年，《廬山戀》已在這家電影院里放映了6300余場(chǎng)。2000年，在《廬山戀》放映20周年之際，上海“大世界吉尼斯”總部曾頒給該片“在同一影院放映場(chǎng)次最多的單片”稱(chēng)號(hào)，這家電影院也裝修一新，正式更名為“廬山戀電影院”，張瑜和郭凱敏被授予廬山“榮譽(yù)山民”稱(chēng)號(hào)，并得到一把金鑰匙，象征廬山的大門(mén)永遠(yuǎn)為他們敞開(kāi)。至2002年12月《廬山戀》再次獲得世界吉尼斯這一記錄的證書(shū)。 |
新中國(guó)第一部與國(guó)外合拍的故事片
1958年，北京電影制片廠與法國(guó)加郎斯藝術(shù)制片公司共同攝制了兒童故事片《風(fēng)箏》，這是新中國(guó)與外國(guó)合作拍攝的第一部故事片。
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