談中國畫
管鐵亞
中國畫，亦稱國畫，是國人通過眼睛來交流的一種語言，此種語言，在心靈彼此相通的人之間產(chǎn)生共鳴，于是就有了畫為心聲這個說法。人心有大小，共鳴有高低，故一幅好畫可以產(chǎn)生多種共鳴。畫家通過繪畫語言把自己的情感表達(dá)出來，得心應(yīng)手者則上升為藝術(shù)，這樣的畫就稱為藝術(shù)品。反之，只有技巧而未注入情感的畫，就只能稱為習(xí)作或應(yīng)酬之作。因此，作畫貴有真情。莊子曰：“真者，精誠之至也，不精不誠，不能動人”。這是對一切藝術(shù)的態(tài)度而言。南朝畫家謝赫提出了“六法”，以“氣韻生動”作為中國畫評價最高標(biāo)準(zhǔn)，而不是以狀物為最高標(biāo)準(zhǔn)，這是具有劃時代意義的高于現(xiàn)實主義的標(biāo)準(zhǔn)。中國畫從此便進(jìn)入了一個更高的境界。
長期以來，中國畫在世界畫壇上沒有相應(yīng)的地位，這與中國近代在政治、經(jīng)濟、科技、法制等方面落后于西方有關(guān)，有些人認(rèn)為中國在所有方面都落后于西方，這種全盤否定的觀點是錯誤的。關(guān)鍵在于中國人自己瞧不起自己，最大的毛病在美術(shù)教育，國人認(rèn)為中國畫不科學(xué)，把素描作為中國美術(shù)教育的萬能鑰匙，誤導(dǎo)人們相信，素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，從根本上否定了中國畫，包括美術(shù)學(xué)校招生，即使是國畫系的學(xué)生也只考素描，這不能不說是美術(shù)教育的一大敗筆，中國人如此看不起中國畫，把它排斥在正統(tǒng)美術(shù)教育之外，還能指望洋人看得起中國畫嗎？我并不反對素描，但不能用素描來代替中國畫的教育，因為從素描開始入手，很容易過渡到油畫、水彩畫等一些西方畫種。但從素描直接過渡到中國畫是行不通的。這好比讓一個西醫(yī)給病人把脈診斷一樣，雖然同樣是醫(yī)生，西醫(yī)不懂中醫(yī)理論，也沒有實踐經(jīng)驗去感受脈像的細(xì)微變化。中國畫同樣如此，他需要筆墨功夫的千錘百煉，這是素描所不能代替的。而且指導(dǎo)思想也完全不同，素描強調(diào)透視、結(jié)構(gòu)、明暗、空間感等純科技的理論，中國畫則強調(diào)氣韻、力度、 濃淡、聚散等純藝術(shù)的理論。兩種藝術(shù)切入點不同，中國畫理論偏向玄妙、深奧，變通，老子曰：“玄之又玄，眾妙之門”。中國畫更強調(diào)“悟道”，某些方面只可意會，不可言傳，確實有點撲朔迷離、高深莫測的味道，然而這種不易把握的“道”，正是中國文化的精髓所在。只有耐得住寂寞、肯下大功夫的人，才能參透中國畫的道。即便有了一些對道的認(rèn)識，那還不夠，老子又說：“道可道，非常道……”?？梢姷乐詾榈朗切枰?jīng)常變化的，所以“悟道”是一輩子的事，道無止境，學(xué)無止境?？鬃釉唬骸俺劦溃λ揽梢印??？梢姟暗馈钡闹匾浴?br> 中國畫有中國古代數(shù)千年文明的哲學(xué)思想為指導(dǎo)，又有深厚的文化思想為淵源，中國畫在世界畫壇上應(yīng)該是首屈一指的。世界級大畫家畢加索曾說過：“這個世界上，談到藝術(shù)，首先是中國人有藝術(shù)，其次是日本人，當(dāng)然日本的藝術(shù)又源自中國。第三是非洲人有藝術(shù)……”。畢加索的話，值得我們每一個中國人深思，畢加索認(rèn)為歐洲人只懂得科技而不懂藝術(shù)，只有中國人最懂藝術(shù)。然而我們國人大都不明白，總認(rèn)為西方文明優(yōu)于中國，對傳統(tǒng)文化妄自菲薄。其實文化實力與其他實力并不對稱，以宋代為例，其文化高于元代蒙古族，明代的文化也高于清代滿族，其結(jié)果是文化高的卻均以失敗告終，勝利者并非在所有方面都強。元代和清代統(tǒng)治者均向漢人學(xué)習(xí)文化。落后并不可怕，可怕的是連好壞也分不清了。國人中有很多人把國外的人T藝術(shù)和國畫相比，總覺得人家的人體畫得好，比例準(zhǔn)，殊不知，比例越精準(zhǔn)，則越接近科學(xué)，越接近科學(xué)就越背離藝術(shù)，精確的描繪，源自對客體事物的模仿，而非藝術(shù)創(chuàng)造?？茖W(xué)的目的是追求真理，藝術(shù)的目的是追求真情，道各有別，豈能相混。真理能服人，真情能感人；當(dāng)涉及藝術(shù)時必取乎情，藝術(shù)之外，當(dāng)取其理，此謂合乎情理。在實際生活中，科學(xué)與藝術(shù)相互作用，已成為一個物體的兩個組成部分，比如汽車，發(fā)動機側(cè)重科技，外觀造型側(cè)重藝術(shù)；比如服裝，布料的織造偏重科技，款式和色彩則偏重藝術(shù)。人們常說科技是生產(chǎn)力，卻不知道藝術(shù)也是生產(chǎn)力。事實上科技是一把雙刃劍，它在造福人類的同時，也常傷害人類，藝術(shù)則是一株環(huán)?；ǎ幸嬗谌祟惗鵁o害于一切生靈?？萍嫉膹娛⑼蔀橐靶募业臍⑷宋淦鳎囆g(shù)的繁榮常常成為世界和平的概欖枝。西方文化的本質(zhì)偏重科技性，中國文化的本質(zhì)偏重藝術(shù)性。懂了這些道理再看西方繪畫，就會發(fā)現(xiàn)西畫大都是穿了各類服裝的模特兒的寫照，哪里比得上中國畫的“曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)”。西方的雕塑也不過是一些模特兒的群像，造型雖然精準(zhǔn)，但大都是真人的模仿，請任何一群人擺個造型、涂上顏色，便是一群活的雕塑，怎可比中國的云岡石窟、龍門造像。西方畫注重寫實，中國畫注重寫實基礎(chǔ)上的再創(chuàng)造。
近百年來，西方列強不斷炒作抬高西方藝術(shù)的地位，而中國人非但沒有抬高中國畫的地位，反而以守舊、 四舊等理由打壓和貶低中國畫，使中國畫一度成為批判的對象，在這種以是為非的大背景下，中西方藝術(shù)品的價格猶如天壤，中國名畫的價格還不及西方名畫的一個零頭。為什么中國畫價格上不去，除了上述歷史原因以外，其中最主要的是，外國人大都不懂中國畫，游戲規(guī)卻由外國人定，等于用美聲唱法的標(biāo)準(zhǔn)來評價中國的京劇唱腔，標(biāo)準(zhǔn)的不公，限制了中國畫的價位。另一方面，近年來中國畫壇缺少黃鐘大呂般的藝術(shù)批評，卻多有破罐子破摔的瓦釜雷鳴，從“中國畫窮途末路”到“廢紙論”到“筆墨等于零”，這些理論好比出一個題目叫“中國人是不是人？”其爭論的結(jié)果不論如何都只能給中國人臉上抹黑。二千年前莊子早就說過，“井蛙不可以語海, 夏蟲不可以語冰”。隨著中國國力的增強，中國畫在世界上的地位和價格必將與日俱增。當(dāng)中國的綜合國力達(dá)到美國的水平時，世界名畫的名單上必將首先排列著中國畫家的名字。中國畫的春天已經(jīng)來了……
魯迅先生曾說：“有地方特色，倒容易成為世界的……”。中國畫在世界范圍內(nèi)是獨具特色的。油畫始于荷蘭，一幅油畫如果不加以說明，一般很難辨別出它是法國的油畫或是荷蘭的油畫；一幅國畫則無論放到哪個國家，都能認(rèn)出來這是中國的。這就是中國畫獨具特色的魅力，這里面有中華民族五千年文明的積累，中國畫和中國文字一樣都是在世界上獨一無二的傳承了千年以上從無間斷的文明產(chǎn)物。中國的漢字曾有人說它落后，有人預(yù)言它在現(xiàn)代要淘汰，然而，進(jìn)入電腦時代后，漢字非但沒有被淘汰，反而顯示出前所未有的勃勃生機，成為地球上最完美的語言載體。與漢字同樣輝煌中國畫，目前尚未被世界所真正認(rèn)識，但隨著時間的推移必將會產(chǎn)生更加矚目的影響。我把中國畫比作一棵根深葉茂的長青之樹，希望同道和廣大的愛好者團結(jié)一致，共同為這棵大樹耕耘和澆灌，使這棵大樹能在我們這一代添枝增葉、茁壯成長。
