《漁舟唱晚》
這首樂曲以古曲《歸去來辭》為素材發(fā)展而成。曲名取自唐代詩人王勃《滕王閣序》中“漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱”之文句，“彭蠡”就是鄱陽湖。樂曲的旋律典雅、恬靜，韻味悠長，全曲分為兩個部分，
第一部分的慢板以舒緩的節(jié)奏描繪出了一幅夕陽西照碧波蕩漾的畫面。樂曲中出現(xiàn)了較多的上滑音和按音，這些左手揉、按、滑音的演奏柔美而堅實，使得旋律的泣飾更有韻味。右手的發(fā)音醇厚、細膩，旋律富有歌唱性。
第一部分尾部附點音符五聲音階的模進，右手略有跳動的頓音再加上左手輕微揉顫，使得樂曲更具動感。
在經(jīng)過僅一個小節(jié)的過渡后，樂曲進入了第二部分。第二部分勾畫出了一幅漁翁載而歸的畫卷。旋律處理由慢到快、同時右手花指的連續(xù)使用，要注意大指劃弦后和中指的連接要自然、流暢，不要把它斷開了。
《紡織忙》
這是一首廣東音樂風格的樂曲，該曲創(chuàng)作于是1955年，曲式結(jié)構(gòu)為變奏曲。樂曲吸收了潮州音樂的變奏形式、潮漢古箏的滑音技巧和廣東揚琴的演奏特點，以簡樸、優(yōu)美的旋律，
流暢而富有層次感的節(jié)奏及古樸的韻味，形象地刻劃出紡織工人勞動時的歡快情景。此曲的可貴之處還在于：作者博采眾長，融合了粵、潮、漢三大樂種的音樂風格和演奏手法，使得樂曲整體具有濃郁的嶺南古箏風貌但又不具體的屬于哪一“家”。
樂曲的第一段是慢板，切分音的節(jié)奏是掌握的重點。彈奏變音時前一半強調(diào)“3”音，后一半強調(diào)“7”音，“7”音的音高為降“7”。在觸弦方面，手指盡量用傳統(tǒng)的“夾彈法”，大指多用連奏。
樂曲中“雙撮”技法是難點，它要求左右手在節(jié)奏和力點上保持統(tǒng)一，不要忽快忽慢、強弱不均，同時不要忽略了樂曲的旋律性。
《香山射鼓》
這首樂曲以西安鼓樂素材，描繪出陜西關(guān)中自古以來一年一度的：“香會”活動，并以深沉、內(nèi)在、具有濃郁陜西地方風格的旋律，表現(xiàn)了香客虔誠的禱告和那高遠、空曠、虛無縹緲的意境，
還有鼓樂陣陣，詠唱轟鳴，朝拜佛的人群，熙來攘往的活動盛況。由于曲作者深諳古箏演奏技法，又十分熟悉陜西地方音樂風格，樂曲中運用了秦箏按變音等演奏技巧，使得該曲更加具有3濃郁的地方音樂色彩。
引子部分以清脆的泛音與華麗的琶音描繪了香煙繚繞、梵音繞梁的場景；樂曲第一段運用了揉、吟、滑、按等技法彈奏出緩慢而柔美的主題音調(diào)，右手的觸弦多用傳統(tǒng)夾彈法，單元以上追求古樸、渾厚的色彩；
第二段是在左手上行刮奏聲中呈現(xiàn)示出《月兒高》的音調(diào)后，右手以搖指加上左手伴以低音，表現(xiàn)出山的虛無縹緲之意境；第三段在演奏技法上以“勾搭”的指法組合，將全曲推向高潮，彈奏該段時，
左手的變音和上下滑音的韻味也是不容忽視的；樂曲的最后是用雙手快速交替演奏的技法，展現(xiàn)了人們在舉行香會時熱烈而歡騰的場面。
《云慶》
浙江箏曲《云慶》源于同名江南絲竹，是江南絲竹八大名曲之一。全曲共分三大段：第一段為慢板，曲調(diào)悠揚，抒情婉轉(zhuǎn)。彈奏時應強調(diào)樂句的劃分，
連續(xù)彈奏變音時，要注意音準和變音的穩(wěn)定性，同時需注意樂譜中的反復記號；第二段為中板，旋律明朗，節(jié)奏活潑。后半段慢起漸快處把握好節(jié)奏的自然過渡和樂曲旋律的流暢性；
第三段為快板，熱烈明快，一氣呵成。右手快四點的彈奏，在力點和節(jié)奏上要注意均勻性，手指觸弦的動作松弛并具有彈性，手指的動作不宜過大。
江南絲竹的音樂風格特點是曲調(diào)平衡流暢，力度漸進變化，旋律進行順暢無礙，發(fā)音柔泣靈巧，樂曲風格清新淡雅。所以，我們常用“如行云流水”來形容江南絲竹的音樂風格，這也是我們在演奏《云慶》這首樂曲時特別注重的。
《戰(zhàn)臺風》
戰(zhàn)臺風》這首樂曲是曲作者王昌無元女士在上海港頭體驗生活時，有感于碼頭工人與臺風頑強搏斗的事跡而創(chuàng)作。全曲共分五個部分。
第一部分以快速激烈的節(jié)奏，表現(xiàn)出碼頭工人生氣勃勃、熱烈歡騰的勞動場景。在連續(xù)彈奏快速八分音符的時候，節(jié)奏上不要越彈越快，手指的發(fā)音應該堅實、有力；第二部分是描寫臺風襲擊，這一樂段形象地描繪也了臺風的劇烈，
演奏手法采用了左右手在箏碼兩側(cè)反向刮奏、扣搖等技法來模擬臺風的呼嘯。在模仿臺風的演奏時，要體會那種由遠至近、由慢漸快的風速成，當然，最重要的還是要把握強而不燥的音色；第三部分通過旋律節(jié)奏由疏到密、
由簡至繁的多種變奏手法，表現(xiàn)出了工人與臺風激烈搏斗的場面。穩(wěn)定的節(jié)奏象征著堅定的信念，也是這一樂段情緒上突出性的渲染。掃搖段和雙食點段不要有技術(shù)障礙，學習這首樂曲之前，必須先學會、練好掃搖和雙食點這兩種技法；
第四部分以流暢的旋律，描繪了雨過天晴后工人們勝利的喜悅。彈奏這一段的時候要注意右手發(fā)音的松弛和樂句氣息的劃分，就像說話一樣，不要把上一句的尾詞和下一句的開頭連在一起；第五部分描繪出歡騰碼頭的場景。
它再現(xiàn)了碼頭工人戰(zhàn)勝臺風后的喜悅心情，這一段要求雙手的彈奏在情緒和力度上更加激烈與突出
《秋思曲》
這是一首“重六調(diào)”的潮州箏曲，“4、7”這兩個按音是學習的要點。它要求在這兩個音上按出比降“7”音稍高而又比原位“7”音有低的（7）音和不及升“4”音又比原位“4”音稍高的（4）音。
樂曲頭板是慢板，彈奏時一定要注意樂句的劃分和旋律的流暢性，讀譜時特別注意樂譜的小連線和大連線、強弱變化的標記。右手的發(fā)音要有彈性，觸弦在速度上不要過快，
連續(xù)的切分音節(jié)奏和為樂音調(diào)色的“點音”是這一段的特色。左手的點彈輕巧、自然，不要搶節(jié)奏。樂曲的最后一段是快板，彈奏快速的勾托抹指法時要求手指的動作盡量小一些，力點集中、發(fā)音均衡。
另外，還要注意曲調(diào)的旋律性演奏旋律時發(fā)音應呈“線狀”而非“點狀”觸弦。
《雪山春曉》
樂曲以西藏民歌為音樂素材創(chuàng)作而成，描繪了西藏高原多姿的風光和人們載歌載舞的喜悅心情。樂曲的主旋律非常優(yōu)美動聽，具有歌舞的動感。彈奏這一主題的時候，左手的按滑音很重要，滑音必須按準，
上滑和下滑的韻味濃郁，具有藏族的音樂風格性。接下來的是搖指段，一定要分手練習，先練習右手，搖指的旋律要流暢，音與音之間換弦的縫隙盡量小一些，這樣就更具旋律的流暢性。在練習左手琶音的時候，
指序安排的要合理，音與音之間手指發(fā)音盡量連貫，手腕不要有太大的跳動。樂曲的快板部分是以帶有舞蹈性慢起漸快的節(jié)奏來開始的，左手的低音使得舞蹈性的節(jié)奏更加分明，右手部分的快四點要求手指力點均勻，
指尖發(fā)音輕松、流暢，手指彈弦的動作不能太大。在彈奏樂曲最后結(jié)束的時候，右手一瞬間的短搖，看似輕松，實則很難掌握，必須要具備扎實的搖指功底加上反復的單句練習，方可運用自如。
河南箏曲《高山流水》
《高山流水》是“河南板頭曲”中具有代表性的樂曲之一“河南板頭曲”又稱“中州古曲”，是“河南曲子”的一個組成部分。這首樂曲結(jié)構(gòu)嚴謹、旋律流暢而起伏多變，
抒發(fā)了對祖國山河的熱愛和贊美之情。該曲是當?shù)孛耖g藝人在初次見面時常常演奏的樂曲，以互表敬意結(jié)為知音。
彈好這首樂曲需要掌握以下演奏要領(lǐng)：1）大指搖技法：大指搖是大指大關(guān)節(jié)在一根弦上重復彈奏托指和劈指，托劈的音色、力度要求相對統(tǒng)一。2）游搖技法：游搖是指彈奏右手搖指的同時，左手邊顫邊滑，
《孔雀東南飛》
《孔雀東南飛》講述的是一個凄美的愛情故事。這首樂曲通過對一雙孔雀凄涼的哀鳴、哭泣，最后無可奈何地飛離“借物喻人”的“擬人化”描寫，敘述了在封建禮教的壓迫與束縛下，焦仲卿和劉蘭芝這一對恩愛夫妻不得不離散分別的愛情悲劇。
樂曲的開始和結(jié)尾是長時間的撮弦彈奏，描繪出了“孔雀東南飛，五里一徘徊‘的場景。這里和弦的變化是通過食指改變?nèi)簦允持傅牧Χ纫晕⒓又?、突出一些；在樂曲的慢板部分，其中幾個樂句是以復調(diào)形式出現(xiàn)的，要分別把左右手的旋律彈熟，
雙手合奏時要把握好左右手織體的配合，不要一味地強調(diào)左手或右手的旋律；彈奏快板是要注重旋律的的起伏，在一小節(jié)內(nèi)四三拍子強弱變化是漸強和漸弱，在右手搖指的同時，左手刮奏的節(jié)奏較自由，右手旋律音在兩拍以上時，多為慢起漸快的處理。
彈奏這首樂曲演奏時還要注意整體樂句的劃分，不要彈得太亂、太散。其音高的變化不能以十二平均率的音高為準則，該技法具有典型的河南地方風格。3）速滑技法：速滑音是反映左手按至需要的音高，右手彈奏該音后左手迅速做小二度回滑。
<<古箏名曲彈奏重難點點評>>
《秦桑曲》是陜西秦箏流派箏曲典型的代表作品傳家寶一。曲作者周延甲和強增抗先生，根據(jù)陜西地方戲曲音樂“碗碗腔”音調(diào)創(chuàng)作而成。根據(jù)樂曲曲意，曲名出自李白一首唐詩，在這首《春思》中寫到：“燕草如碧絲，秦桑低綠枝，當君懷歸日，是妾斷腸時……”取詩中“秦桑”二字為名，樂曲通過泳嘆性的曲調(diào)，描述了一位妙齡女子對遠方親人的悠懷和長思。
《秦桑曲》的創(chuàng)作手法簡潔精練，曲式結(jié)構(gòu)嚴密緊湊，它是繼承和沿用了戲曲板腔體的各種板式轉(zhuǎn)換。全曲由“蘇板”（引子部分）、“慢板”、“緊板”（快板）、“散板”等多種板式的變化創(chuàng)作而成。在不長的引子（八小節(jié)）音樂中，運用 了多變的節(jié)奏轉(zhuǎn)換，借以表現(xiàn)激越的思緒。慢板以其委婉、柔和的音調(diào)，深情地傾訴了思念遠方親人的悲切?？彀宀糠忠魳芳斌E轉(zhuǎn)化，情緒激昂，節(jié)奏變緊，使思念的急切情感進入高潮。樂曲最后六小節(jié)的尾聲是與快板一氣呵成而結(jié)束全曲的，在節(jié)奏上散而不松，情緒上緊而激動。這首樂曲在旋法的格式上更接近于傳統(tǒng)，比較美、感情真、韻味濃、地方音樂風格鮮明的四大特點。
樂曲演奏要點：
1） 四級音⑷的音高介于（原位4）和（升4）之間；七級音（7）的音高介于（原位7）和（降7）之間，這些音可稱為“中立音”，或“微升4”、“微降7”音。在箏曲記譜中，一般只作整體說明，不再標記這些“中立音”。“中立音”的游移性，通常是“4”音向“3”音傾向游移，“7”音向“6”音傾向游移。
2） 右手大指雙托加左手滑音時，左手的按滑要柔、緩，不要過快。
3） 左手大指與食指、中指、無名指同時或交替按弦時注意音準、音與音之間的連貫。
4） 右手大指觸弦要講求濃、厚、深的音色，切忌音色漂、浮。
5） 在慢板與快板轉(zhuǎn)接處出現(xiàn)了七度大跳音程，它具有“甩腔”的特點，左手的滑顫尤為重要。
注意速度的掌握，慢板舒緩而不失深沉，快板迅疾而不暴躁。特別是在些由慢漸快的轉(zhuǎn)折處，過渡一定要自然。
