對(duì)于音樂的感性和理性認(rèn)識(shí)，是鋼琴演奏的基礎(chǔ)。但是，鋼琴演奏是音樂藝術(shù)的再創(chuàng)造，所以，鋼琴專業(yè)的學(xué)生僅僅具備了音樂的感受能力和理解能力是不夠的。因?yàn)檠葑嗾呤亲髑液吐牨娭g的橋梁，他必須具備表現(xiàn)音樂的能力，才能夠?qū)⒆约簩?duì)作品的理解和內(nèi)心感受準(zhǔn)確地傳達(dá)出來，同時(shí)還要有獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)。所以表現(xiàn)欲望的激發(fā)和演奏技術(shù)的全面提升，使主客體在藝術(shù)實(shí)踐中形成緊密聯(lián)系，滿足主體存在感的需要，并且推動(dòng)主體與客體達(dá)到“人境合一” ( “天人合一” ) 對(duì)鋼琴的演奏及教學(xué)都有莫大的推動(dòng)力。
一、提高聽覺能力
鋼琴是用手來彈的，但手是不能直接感受音樂的，如何彈的更美、更柔和、更雄壯是用聽覺來鑒別的。學(xué)習(xí)鋼琴演奏的學(xué)生，從事的對(duì)象就是千變?nèi)f化的音響及其有機(jī)的統(tǒng)一體——音樂，正常聽力的人，如果缺乏對(duì)音響和音樂的敏感，就難以學(xué)好鋼琴演奏這門專業(yè)。
要想彈好一首鋼琴樂曲，基本上可以分為三個(gè)步驟：首先，腦子對(duì)音樂有一個(gè)想象和要求；其次，通過神經(jīng)系統(tǒng)指揮手來彈奏；最后，發(fā)出聲響后由聽覺來檢查、鑒別音樂的準(zhǔn)確性和藝術(shù)性。實(shí)踐證明：耳朵聽不出來的，手是不可能做到的。這就對(duì)我們教師提出了一個(gè)很高的要求，不但要教會(huì)學(xué)生如何彈奏鋼琴 . 還要教會(huì)學(xué)生傾聽自己的彈奏，充分發(fā)展學(xué)生的聽覺能力。
著名鋼琴家瓦爾特·吉澤金主張?jiān)趯W(xué)習(xí)鋼琴時(shí)要花時(shí)間在無聲的練琴上，其目的是強(qiáng)調(diào)要用心靈和頭腦去思考、去想象，要從心里傾聽所彈奏的樂曲。要做到這一點(diǎn)，必須給聽覺充分的養(yǎng)料，聽不同時(shí)代、不同作曲家、不同體裁的作品（交響樂、歌劇、室內(nèi)樂、歌曲、各種類型的音樂），還有優(yōu)秀鋼琴家的演奏、錄音或唱片，傾聽大自然的一切聲音，把它儲(chǔ)藏在頭腦里，使之逐步深化為聽覺養(yǎng)料。
二、提高節(jié)奏能力
節(jié)奏展示了音樂的生命和存在，它是音樂的脈搏 , 是音樂的骨架 , 也是音樂的靈魂 , 任何音樂都離不開節(jié)奏。加強(qiáng)節(jié)奏教學(xué) , 培養(yǎng)和提高學(xué)生的節(jié)奏能力是鋼琴教學(xué)的一個(gè)重要任務(wù)。
在鋼琴教學(xué)中 , 加強(qiáng)培養(yǎng)學(xué)生感受和理解節(jié)奏強(qiáng)弱力度、長短力度，才能和諧有致的演奏去抒情達(dá)意。演奏者可根據(jù)本人理解，參照版本標(biāo)記，對(duì)速度合理調(diào)整。對(duì)不同作品所處不同背景，采用貼切的速度體現(xiàn)。例如：古典樂派用嚴(yán)格的節(jié)拍組成的音樂顯得節(jié)奏嚴(yán)謹(jǐn)，而浪漫以后的鋼琴作品相對(duì)而言較為自由。彈奏時(shí)要傾聽節(jié)奏的均勻、彈性、動(dòng)力、慣性（漸快、漸慢、自由節(jié)奏）、重音、各種特性節(jié)奏。學(xué)會(huì)抓住節(jié)奏復(fù)雜多變的特點(diǎn)，體會(huì)強(qiáng)弱效果，適度表現(xiàn)。
除了要在概念上對(duì)之強(qiáng)調(diào)和固化 , 更重要的是要結(jié)合實(shí)際樂曲的彈奏，在演奏中培養(yǎng)學(xué)生敏銳的感覺。要特別強(qiáng)調(diào)它除了是穩(wěn)定音樂的要素 , 更是把握音樂的運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)的能力 , 是決定音樂屬性、提示音樂主題、完善音樂構(gòu)思、增強(qiáng)音樂表現(xiàn)的根本保證 , 是音樂構(gòu)成的框架 , 是音樂發(fā)展的動(dòng)因。一首樂曲的特殊節(jié)奏抽象地概括這首樂曲 , 能使聽眾在豐富的聯(lián)想中還原作品。典型的例子：如 李斯特改編的《魔王》開篇便以 其獨(dú)特的節(jié)奏揭示了音樂的內(nèi)涵。 在全曲的氣氛渲染中，出現(xiàn)的在同音上的三連音（表現(xiàn)疾奔的馬蹄聲）起著很大的作用，這時(shí)隱時(shí)現(xiàn)、時(shí)弱時(shí)強(qiáng)的三連音除了具有描繪的寫實(shí)作用外，也是造成局促不安的心理的重要因素，低聲部的間息樂句則暗示不時(shí)掠過的林間陰風(fēng)。 在教學(xué)中 , 教師就選取諸如此類的具有很強(qiáng)代表性的作品 , 作為節(jié)奏的訓(xùn)練 , 并注意盡可能地體現(xiàn)作品的強(qiáng)弱、斷句和起伏 , 使學(xué)生獲得良好的直覺。
節(jié)奏是使人把音樂與外部世界直接聯(lián)系起來的紐帶。賦予音樂以靈魂和動(dòng)力，加深對(duì)音樂節(jié)奏的理解 , 完善地把握好節(jié)奏這一音樂藝術(shù)中的基本規(guī)律 , 能讓我們?cè)阡撉俚难葑嘀懈S著音樂的脈搏而律動(dòng)。
三、激發(fā)表現(xiàn)欲望
表現(xiàn)欲望就其哲學(xué)本質(zhì)來說，是一種自我意識(shí)復(fù)現(xiàn)的動(dòng)力和自我滿足感，是一種普遍存在于人與社會(huì)自然相互聯(lián)系間的矛盾。黑格爾在《美學(xué)》中有精確的論述“……人通過實(shí)踐活動(dòng)達(dá)到為自己，因?yàn)槿擞幸环N沖動(dòng)，要在直接呈現(xiàn)于他面前的外部事物中實(shí)現(xiàn)他自己，而且就在這實(shí)踐過程中認(rèn)識(shí)他自己。”而這種沖動(dòng)在實(shí)踐究領(lǐng)域中便可以被認(rèn)知為表現(xiàn)欲望。
表現(xiàn)欲望絕對(duì)不是什么主觀、唯心的東西，它不是與生俱來的，不同的學(xué)生天生具備的表現(xiàn)欲望會(huì)有程度上的差異。但是這種表現(xiàn)欲望是能夠誘發(fā)出來的，是需要在不斷的演奏實(shí)踐中訓(xùn)練和培養(yǎng)的。
對(duì)表現(xiàn)欲望的培養(yǎng)，教師必須循循善誘，從思想、情緒、藝術(shù)等各個(gè)方面，通過解說、比喻、示范、啟發(fā)等各個(gè)手段，去誘導(dǎo)和鼓勵(lì)學(xué)生主動(dòng)地隨樂曲產(chǎn)生一種表現(xiàn)、躍躍欲試的迫切心愿。例如：教師的示范演奏或者聽一場(chǎng)激動(dòng)人心的音樂會(huì)等等都能夠激發(fā)學(xué)生的表現(xiàn)欲望。而學(xué)生在一般練習(xí)和演奏樂曲時(shí)，務(wù)必要消滅音樂表現(xiàn)的空白點(diǎn)。要做到手下彈得每個(gè)樂句、每一串音流，都受演奏者表現(xiàn)欲望的支配。音樂表演者要做到每一群音符都有所表現(xiàn)，都是藝術(shù)表現(xiàn)整體中的有機(jī)部分。當(dāng)然，表現(xiàn)欲望是要建立在對(duì)音樂作品的深刻理解和感受的基礎(chǔ)上的，但表現(xiàn)欲望的增強(qiáng)反過來又會(huì)使演奏者對(duì)音樂的感能和理解力深化，二者往往是相輔相成的、相互促進(jìn)的。
四、培養(yǎng)全面的演奏技能
著名鋼琴演奏家霍夫曼所說 : “演奏必須取得操縱鋼琴的主權(quán)，這個(gè)操縱權(quán)就是技巧。” 一個(gè)人的樂想觀念是要靠他的技巧能力來表達(dá)的，如果缺乏這種能力，縱使有偉大的思想，在樂器上卻不能用正確的觸感和音響來表現(xiàn)。
鋼琴演奏是一項(xiàng)復(fù)雜實(shí)踐活動(dòng)，其本身有嚴(yán)密的邏輯系統(tǒng)順序和認(rèn)識(shí)發(fā)展規(guī)律，還具有極強(qiáng)的技藝性。合格的鋼琴演奏者是必須通過系統(tǒng)、正規(guī)、循序漸進(jìn)的教學(xué)過程，扎扎實(shí)實(shí)、由淺入深地反復(fù)訓(xùn)練積累，才使演奏技能逐步提高。所以，不要把鋼琴的演奏技能理解的過于狹隘，鋼琴的演奏技能不只限于彈奏技術(shù)，它是多方面的。鋼琴演奏技能的培養(yǎng)必須全面，既要掌握科學(xué)的彈奏方法，又要掌握較熟練、較全面的彈奏技術(shù)，更應(yīng)具備實(shí)際的演奏能力。
