尋覓“紙”源
民俗剪紙被時(shí)代加以藝術(shù)的桂冠成為一種民族文化底蘊(yùn)深厚的象征，又代表著另一種文化風(fēng)情的京韻醞釀。作為中國古老的民間藝術(shù)，剪紙起源于漢朝剪而其常被用于宗教儀式，裝飾和造型藝術(shù)等方面。時(shí)間推移至南北朝時(shí)期剪紙藝術(shù)已趨于相當(dāng)精熟，真正繁盛輝煌產(chǎn)生在清朝中期以后。
剪紙藝術(shù)最初以鄉(xiāng)村趣味渾樸天然的民俗生活、渲染節(jié)日喜慶氣氛為主題進(jìn)行創(chuàng)作，而其主要勞動者也均為淳樸農(nóng)家婦女。曾有詩句言：欲剪宜春字，春寒入剪刀。精工巧做、風(fēng)格萬千使這項(xiàng)民俗成為一種中國古韻的傳統(tǒng)文化流傳至今。
剪紙藝術(shù)的審美觀同時(shí)順應(yīng)著時(shí)代演變，農(nóng)村民俗、現(xiàn)代生活、時(shí)尚風(fēng)潮都成為創(chuàng)作主題。而這種被社會大眾化的藝術(shù)重新審視著對美的向往，不曾改變的確實(shí)作品中那種中國“俗”。剪刀游走后，紙張簡約中卻又繁雜地蘊(yùn)含著各種京味，寄托向往的祝福又或是一份來自心底的設(shè)計(jì)靈魂。
皮影藝術(shù)源
追究其中國延續(xù)至今的民間傳統(tǒng)工藝中所留下的韻，為沉淀的中國情節(jié)染一份懷舊感。皮影俗稱“燈影戲”，又有“電影始祖”之美稱。皮影戲在中國存在歷史久遠(yuǎn)，而相傳皮影戲產(chǎn)生于漢代，漢武帝因喪妃之痛而身患病疾久治不愈。宮中名為少翁之人以素紙剪成李氏人形，將紙放在燈前投影到帷幕上，武帝看后，似見到愛妃一般，病漸好。至此皮影戲有了最初形態(tài)，而后所用材料多為皮制并配以音樂、唱腔等演藝形式，多元化發(fā)展。
竹竿支撐，規(guī)則抖動或穿插移位令“人物”行動自如，而這一切都需要借助光源，將影子投放幕上。精湛技藝配合完美劇情成為當(dāng)時(shí)炫耀豪華享受。而皮影藝術(shù)自十三世紀(jì)元代開始便已流傳海外，成為世界性的藝術(shù)作品，將足跡留在英、法、德、意等亞歐各國。
皮影藝術(shù)流經(jīng)我國廣闊疆域，而時(shí)代演變后它也漸漸推出了舞臺，傳統(tǒng)走向遺忘。當(dāng)人們再次提及這種民間藝術(shù)，思緒即將回歸古老，將視線定格在那段昏黃燈光下皮影晃動的簡易舞臺上，蒼老或婉約的聲音中表演著某段戲曲節(jié)選亦或古舊的木凳發(fā)出歷史的悠聲，仿佛記錄著皮影時(shí)代的過去現(xiàn)在……
追溯面塑發(fā)生時(shí)
面塑又被俗稱為面人是中國特有的一門民間藝術(shù)。色彩斑斕細(xì)膩柔軟的面團(tuán)在手指間或揉搓或拿捏，另一番別樣民俗情懷。生活中食材成為櫥柜中雕欄藝術(shù)品，面塑材料質(zhì)地可塑性強(qiáng)在藝人手中呈現(xiàn)出神奇表現(xiàn)力。
面塑藝術(shù)民間藝術(shù)起源于漢代，以面食為主的北方民族將其演變成調(diào)節(jié)生活情趣的味料。農(nóng)民生活單調(diào)淳樸性成為這項(xiàng)民藝的催化劑，各種名目繁多的節(jié)日習(xí)俗中人們巧工制作造型各異的蒸制面食渲染氣氛。農(nóng)間生活成為原始的構(gòu)思啟蒙，仿照生活玲瓏刻畫出逾越傳統(tǒng)的面塑。
時(shí)間推移，獨(dú)立的面塑藝術(shù)從餐桌食品中分化自成體系，將染料揉搓至面里，塑造出形態(tài)迥然的生態(tài)造型。觀賞性的增強(qiáng)了、獨(dú)立經(jīng)濟(jì)價(jià)值觀的萌掘使面塑走向商業(yè)化。繁華鬧市中隱約傳來面塑藝人叫賣聲，藝人手中魔術(shù)般變換著工具，湊近過去感受面中獨(dú)特香，又或許把玩手中，水晶般呵護(hù)并驚訝于如此雕琢。
絲縷中的藝術(shù)
中國刺繡源遠(yuǎn)流長，針線絲縷織錦神話。刺繡工藝華美而幽雅，早在黼黻絺繡之文，見于尚書。虞舜之時(shí)，已有刺繡。面對錦繡山巒不禁懷念那段絲綢之路，浩蕩商人，群密駝隊(duì)踏在漫慢長路，留下記憶中的烙印，仿佛駝鈴悠揚(yáng)聲回蕩歷史的氣息中。
史傳黃帝時(shí)代就有彩繪花紋的記載。而自漢以來刺繡逐漸成為閨中絕藝，有名刺繡家在美術(shù)史上也占了一席之地。 東周已設(shè)官專司其職，至漢已有宮廷刺繡。公元805年盧眉娘以法華經(jīng)七卷，繡于尺絹之上，因刺繡聞名與世。
宋代時(shí)期崇尚刺繡制品，逐漸被民眾化。刺繡的曼妙演藝促使了中國絲繡工藝的發(fā)展。先后產(chǎn)生號稱“四大名繡”的蘇繡、粵繡、湘繡、蜀繡。針法游走于錦緞之上，或華麗、或雍容、或生活的構(gòu)圖緊密，栩栩如生、線條流暢。
平庸純凈的布匹上，各色絲線相互交織成形。其色彩搭配突顯大氣。生活的色彩會被各種繁所染，身之嬌體又被古老的華所遮。
長長風(fēng)箏史
風(fēng)箏又名紙鳶，而其起源更可追溯到二千多年前的戰(zhàn)國時(shí)期。竹坯相互搭錯織架著夢與美的結(jié)構(gòu)，而輕薄宣紙的古典彩繪又大肆表達(dá)著深刻內(nèi)涵。
古書《韓非子?外儲說左》曾記載：“墨子為木鳶，三年而成，飛一日而敗。弟子曰：'先生之巧，至能使木鳶飛。’”《墨子?魯問》中說：“公輸子削竹木為鵲，成而飛之，三日不下。公輸子自以為至巧。”改良后最初的木制“大鳥”演化成今日常見的多線風(fēng)箏。
十三世紀(jì)時(shí)，意大利馬可波羅自中國返歐后，使傳其傳到世界各地。隨風(fēng)一樣飄向每一段它想去的地方，承載中國的文化流浪遠(yuǎn)方。風(fēng)箏最早被用于戰(zhàn)爭，也是最早的通訊聯(lián)絡(luò)工具也因此京都曾一度封鎖嚴(yán)禁風(fēng)箏制作與賞玩，但人們又將更多祈福寓意附和在風(fēng)箏上，無論是惆悵或是虔誠祈禱都將它們放上天空仿佛那樣可以得到最誠摯的眷戀。
風(fēng)箏隨風(fēng)輕飄空中，是一種浪漫中的自由又或許是停緩生活步伐的驛站。將夢想或祈禱寫進(jìn)風(fēng)箏放飛，讓它帶著理想飛翔，也許在某個適合它的地方停下，高懸地仰視世間一切。
泥咕咕藝術(shù)起源
泥咕咕是浚縣民間對泥塑小玩具的俗稱，因?yàn)槟苡米齑党霾煌穆曇?，所以形象地稱之為“咕咕”。據(jù)《資治通鑒》記載，隋末農(nóng)民起義時(shí)，李密領(lǐng)導(dǎo)的瓦崗軍曾在古黎陽也就是現(xiàn)在的浚縣與隋軍大戰(zhàn)，不少將士和戰(zhàn)馬陣亡，為了紀(jì)念這些犧牲的將士和戰(zhàn)馬，軍中一些心靈手巧的人就用當(dāng)?shù)氐狞S膠泥捏成泥人、泥馬表示懷念之情。這一技藝就這樣隨著歷史的發(fā)展延續(xù)了下來，流傳至今。
?？h泥咕咕發(fā)展到現(xiàn)在已有三大類50多個品種。主要有以三國、水滸和瓦崗軍為原型的人物；以及老虎、獅子、大象和燕子、斑鳩、孔雀等形象的動物和飛禽。古老樸素、逗人喜愛的泥咕咕寄托了勞動人民對生活的熱愛和對未來的希望。
?？h泥咕咕一般有四種制作形式。一是模具制作，有扁頭獅、小燕子、小丫鬟等；二是手工捏制，有小馬、小猴、豬八戒；三是模子和手捏相結(jié)合，有騎馬人等；四是在泥玩具身上加鋼絲、彈簧，有活頭馬、活頭獅子等。藝人們用的泥料和工具都非常簡單。就地取材，把村邊的黃膠泥挖回家，加水和成泥巴，用木棍捶打幾遍，使其變得柔軟細(xì)膩，如面團(tuán)一般。
工具是一根竹棍兒，削成一頭粗一頭尖，用以雕畫泥玩具的鼻、眼、嘴和身上地花紋；再根據(jù)其形狀，在不同地部位打眼通孔，用嘴能吹出不同的聲音，群眾稱它為咕咕小哨兒。
