經(jīng)常能在網(wǎng)上見(jiàn)到這樣的帖子：
開局兩張圖，古希臘羅馬雕塑與漢朝說(shuō)唱陶俑。
然后想當(dāng)然地得出結(jié)論：
中國(guó)雕塑不管是寫實(shí)功底還是審美水平，都比不上同時(shí)期的西方雕塑，甚至妄自菲薄，認(rèn)為中國(guó)人的藝術(shù)創(chuàng)造力天生就比不上西方人。
然而事實(shí)真的是這樣子的嗎？
恐怕從先秦到魏晉，甚至唐宋，都會(huì)有人實(shí)名站出來(lái)反對(duì)。
秦始皇、漢武帝實(shí)名表示不服氣。
論寫實(shí)，講造型，中國(guó)人還沒(méi)怕過(guò)誰(shuí)
其實(shí)，古代中國(guó)人并不是達(dá)不到西方雕塑家們的寫實(shí)造型水平。只需要舉簡(jiǎn)單的幾個(gè)例子就夠了。
（刻上了花紋，俺們就是神圣的豬和羊...）
這是商周時(shí)期制作的動(dòng)物造型的青銅器，顯而易見(jiàn)，當(dāng)時(shí)的匠人們的工藝水準(zhǔn)，以及對(duì)動(dòng)物造型的塑造，絲毫不亞于西方的同行。
自雕塑藝術(shù)的起源來(lái)說(shuō)，中西方就已經(jīng)是走上了不同的方向。
古希臘雕塑的題材往往是賽場(chǎng)上的運(yùn)動(dòng)員或者神像，更加注重雕塑本身的形體感，強(qiáng)調(diào)透視關(guān)系，以及身體各部位之間的協(xié)調(diào)性。
而中國(guó)雕塑，最早是為了神權(quán)服務(wù)的。商周時(shí)期的動(dòng)物青銅器往往也是權(quán)力的象征，和別的青銅器一樣，布滿了饕餮紋或者云雷紋。
玉鳳
神似重于形似，韻味重于寫實(shí)
先秦的工匠們?cè)趧?chuàng)作雕塑時(shí)，除了考慮到寫實(shí)性外，更多地要考慮到動(dòng)物形象背后的象征意義，呈現(xiàn)出夸大局部，不求形似，突出神韻的特點(diǎn)，以青銅為材料顯得雄渾凝重，以玉為材料則體積較小，然而形體更加地富有韻律感。
多重材料，高級(jí)審美的中華雕塑文明
相比于西方雕塑以大理石為主要材料，中國(guó)古代的雕塑在材料上要豐富許多，除了石材以外，還有青銅、木材、陶瓷等多種材料。
比如，被譽(yù)為“世界第八大奇跡”的“秦始皇陵兵馬俑”，就是以陶土為材料。
手辦狂魔秦始皇：
1：1 真人翻模，7000余件兵傭、戰(zhàn)馬傭，堪稱一代收藏大咖。
發(fā)掘出來(lái)的幾千件陶俑，都是對(duì)當(dāng)時(shí)某個(gè)活生生的秦軍士兵的真實(shí)刻畫，因此每件陶俑的面容、裝束甚至神情都是不一樣的，今天看上去依舊栩栩如生，仿佛千年之后重臨戰(zhàn)場(chǎng)，感受到當(dāng)時(shí)秦軍的強(qiáng)大氣勢(shì)。
與西方大理石雕塑的“減法”不同，中國(guó)的雕塑往往采用“加法”的手法，而這種手法在秦朝就已經(jīng)成型了。兵馬俑的制作過(guò)程本身就是在做加法，頭部與手臂往往分別塑形，然后與軀體主干接在一起，最后入窯燒制并繪制上色。
如果說(shuō)秦始皇在雕塑上是寫實(shí)派的愛(ài)好者，那么之后的漢武帝則是更偏向于寫意派。他給后人留下的一筆雕塑遺產(chǎn)，就是霍去病墓前的石雕。
史記：李廣出獵，見(jiàn)草中石，以為虎而射之，中石沒(méi)鏃，視之石也。
很明顯，這件《臥虎》呈現(xiàn)出來(lái)的技法和審美特征完全不同于同時(shí)期的西方雕塑，甚至跟早些年的兵馬俑?jìng)円泊蟛幌嗤?，可謂造型古樸、氣勢(shì)豪放。
漢代的雕塑家們就是在石材原有的形狀、特質(zhì)上，順其自然，稍加刪減，并在關(guān)鍵部位細(xì)雕，以浪漫主義的寫意手法，突出對(duì)象的神態(tài)和動(dòng)感。這件《臥虎》仿佛就是李廣張弓而射的那只猛虎，正蜷臥在草叢中，弓背縮首，伺機(jī)撲向獵物。
增肥成功的菩薩和大佛，從魏晉到盛唐
其實(shí)每個(gè)時(shí)期的雕塑都是當(dāng)時(shí)人們精神狀態(tài)，甚至民族性的一種體現(xiàn)，我們欣賞兵馬俑或者霍去病墓石雕，自然也能感受到，當(dāng)時(shí)的中國(guó)人身上那種奮發(fā)有為、開疆?dāng)U土的豪邁的心境與自信。
佛教傳入中國(guó)之后，深刻地影響了中國(guó)社會(huì)的方方面面，雕塑也不例外。魏晉之后，很多雕塑往往都是和佛教主題相關(guān)的，包括云岡石窟、龍門石窟這種大型的雕塑工程。
然而，每個(gè)時(shí)期的佛教雕塑也都各不相同。比如魏晉南北朝時(shí)期的佛教雕塑，往往呈現(xiàn)出“秀骨清相”、“褒衣博帶”的特征：前者指佛和菩薩面形消瘦、長(zhǎng)頸、肩窄且下削，頗有些魏晉名士的風(fēng)采，后者指的是佛像原本的印度式袈裟改換成了中原特色的服裝，而對(duì)衣紋的處理往往體現(xiàn)出一種韻律的美感。
也許是魏晉時(shí)期，中原戰(zhàn)亂不斷，導(dǎo)致人們迫切地想要從宗教里獲取心靈的慰藉。所以當(dāng)時(shí)的佛像往往是以笑容面對(duì)廣大信徒，為其提供心理安慰，許諾一個(gè)美好的來(lái)世。
說(shuō)到這里，就不得不提一下我最喜歡的一件魏晉時(shí)期的雕塑了，就是洛陽(yáng)博物館的鎮(zhèn)館之寶：泥塑佛面像。
想當(dāng)初，為了看他，我可是魂?duì)繅?mèng)縈，專門跑了三趟洛陽(yáng)博物館。
然而，盡管已經(jīng)看了無(wú)數(shù)遍，每次看都能被它的笑容打動(dòng)。這件佛像殘片出土于北魏永寧寺塔基遺址，原本的雕像已經(jīng)毀于戰(zhàn)火，只留下一個(gè)沉靜而美麗的微笑。
盡管并不是佛教徒，但看著它，仿佛就看見(jiàn)了佛家的圓融、寧?kù)o、慈祥和大度，也許這就是藝術(shù)至高的魅力吧。
隋唐時(shí)期的中國(guó)，經(jīng)歷了幾百年的戰(zhàn)亂、民族遷徙與融合，終于又成了一個(gè)統(tǒng)一的國(guó)家。強(qiáng)漢盛唐，兩者的名字并列，它們的雕塑藝術(shù)也呈現(xiàn)出相似的特征。
唐代的雕塑家們逐漸擯棄了魏晉時(shí)期“秀骨清相”的藝術(shù)特征，轉(zhuǎn)而追求氣勢(shì)上的宏大、雄渾。而唐朝人“以胖為美”的審美特點(diǎn)也反映到了佛教雕塑上，簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，唐朝的佛和菩薩比其他朝代都要胖好幾圈。
而除了人像雕塑的“增肥”之外，這一時(shí)期的其他題材雕塑都傳遞著一種生龍活虎的氣息，不管是動(dòng)物題材還是日常題材。
金剛力士：我本金剛，無(wú)限猖狂。
比如說(shuō)這匹《戰(zhàn)馬》，從造型功力上來(lái)說(shuō)，自然是一流的水準(zhǔn)，難得的是它所傳遞出來(lái)的氣質(zhì)：盡管雕像才40厘米見(jiàn)方，卻清晰地傳遞出“犯我強(qiáng)漢者，雖遠(yuǎn)必誅”的訊息。
而旁邊的《金剛力士》塑像，與之前或之后的塑像都不同的是，唐代的雕塑家們尤其強(qiáng)調(diào)男性的肌肉美、力量美，這一點(diǎn)似乎與古希臘同行們達(dá)成了一致。
但在具體處理上，唐代雕塑對(duì)肌肉的處理也是偏于“意似”的，取其大概而已，并不像西方雕塑家在掌握人體解剖的基礎(chǔ)上，處理的那么精確。
然而這更多地是一種審美上的考量，畢竟《戰(zhàn)馬》的筋肉骨骼可是處理得分毫不差的。
或許不用說(shuō)的太多，畢竟在中國(guó)各地的美術(shù)館、博物館里展覽著大量歷代的雕塑文物，還有敦煌、龍門、云岡等大型古跡，參觀的時(shí)候只要多加留意，自然能夠認(rèn)識(shí)到中國(guó)古代雕塑的獨(dú)特的韻味，也不會(huì)再妄自菲薄，甚或不知道中國(guó)雕塑也有如此輝煌的歷史。
同樣，小伙伴們也可以選擇我們新出的《博物館里的中國(guó)通史》，集合全國(guó)各大博物館，專家級(jí)的講解團(tuán)隊(duì)，以文物為起點(diǎn)，探尋文物背后的中國(guó)歷史。
《博物館里的中國(guó)通史》預(yù)告片
▼
在浩瀚的中華文明史上，雕塑藝術(shù)也許僅僅是一個(gè)側(cè)面，然而“窺一斑而知全貌”，它更像是一個(gè)入口，引領(lǐng)我們進(jìn)一步認(rèn)識(shí)現(xiàn)實(shí)背后的歷史有多么深厚。
《博物館里的中國(guó)通史》里將會(huì)有大量的雕塑文物出場(chǎng)，包括國(guó)寶級(jí)的青銅器、玉器、佛像等等。在專業(yè)人士的解讀之下，我們可以從實(shí)物走進(jìn)中國(guó)歷史的長(zhǎng)河，而歷史也會(huì)回饋我們以智慧和勇氣。
編輯|王凡
排版設(shè)計(jì)|ame
聯(lián)系客服
