印象派大師莫奈，“夏季”，1874年。整個(gè)畫(huà)面色彩和諧，色調(diào)淡雅；近處草地上樹(shù)蔭的陰影，遠(yuǎn)景被風(fēng)吹彎的樹(shù)冠，天上柳絮般的浮云，甚是生動(dòng)；更精彩的是能夠感覺(jué)到灼烈的日頭、燥熱的空氣。畫(huà)作使觀者充分感受到慵懶平和的生活氣息，展現(xiàn)了莫奈出色的空間感和韻律感。
巴黎畫(huà)派大師莫迪里阿尼，“女孩頭像”，女孩橢圓形的臉頰、修長(zhǎng)的脖頸、溜肩，甜美而樸實(shí)的女性形象流露出嫻雅的風(fēng)情；具有立體派風(fēng)格的鼻子和嘴唇小巧精致，而那雙標(biāo)志性的沒(méi)有瞳孔的雙眼更是透出迷茫的傷感；他將雕塑中的量感與線條的韻味結(jié)合起來(lái)，使畫(huà)面充滿了優(yōu)雅、寧?kù)o和成熟的美感。
法國(guó)巴比松大師柯羅，“河邊孩童”，均衡的構(gòu)圖、和諧的色彩、理性的層次、簡(jiǎn)練的細(xì)節(jié)，無(wú)不表現(xiàn)出古典主義特征；而理想性的取景、人物形象的脫俗、色彩在明亮優(yōu)美的灰色中的統(tǒng)一，又體現(xiàn)出浪漫主義情懷；畫(huà)作時(shí)空定位很模糊，跪坐著女孩的粉紅長(zhǎng)裙，點(diǎn)亮了畫(huà)面，有一種幻想般的美，展現(xiàn)出優(yōu)雅的意境。
十八世紀(jì)法國(guó)藝評(píng)家狄德羅認(rèn)為：素描賦生物以形體，色彩賦生物以生命。只有藝術(shù)大師才善于評(píng)論素描，但人人都可以評(píng)論色彩。好素描畫(huà)家不缺少，大色彩畫(huà)家不多，就是那種能表現(xiàn)大自然的色調(diào)和一些照得很亮的物體，并且能使他的畫(huà)協(xié)調(diào)的畫(huà)家。這話經(jīng)歷一百年后被印象派實(shí)現(xiàn)（莫奈，“吉維尼的干草堆”）
印象派大師畢沙羅，“推獨(dú)輪車的農(nóng)婦，蓬圖瓦茲”，1874
年。該作所描繪的只是鄉(xiāng)村里隨處可見(jiàn)的景色，甚至可以是在中國(guó)，農(nóng)婦的面目也模糊不清，迷人的是色彩：晴空的紫藍(lán)，薄云的乳白，屋頂?shù)募t橙，青草的黃綠，雜而不亂，艷而不俗；他的用色厚膩濃重，有樸實(shí)的質(zhì)感，而布滿畫(huà)面的光線是產(chǎn)生美的根源。
印象派畫(huà)家滿懷著陽(yáng)光帶給人們的喜悅和生活的歡樂(lè)，專心致志、充滿激情地觀察天空、大海、鄉(xiāng)村、城市和人群，確認(rèn)油畫(huà)必須使用明亮的色彩，也肯定了中產(chǎn)階級(jí)這一當(dāng)時(shí)的新興階層的文化生活需求和權(quán)利。（印象派大師莫奈，“圣安德雷斯的帆船賽”）
印象派大師雷諾阿有個(gè)“怪”習(xí)慣，一般的人都是通過(guò)觀察別人的眼睛來(lái)迅速了解對(duì)方，他卻喜歡觀察手，并且根據(jù)手的動(dòng)作來(lái)判斷陌生人：“這個(gè)人你看他是怎么打開(kāi)香煙盒的...一個(gè)缺乏修養(yǎng)的人...那個(gè)女孩她的手放在桌上的姿態(tài)很優(yōu)雅...是個(gè)好姑娘?！盵呵呵]這個(gè)好習(xí)慣讓他的人物畫(huà)生動(dòng)了許多（“餐后”）
印象派大師梵高是真正具有使命感的藝術(shù)家，推崇藝術(shù)應(yīng)當(dāng)關(guān)心現(xiàn)實(shí)問(wèn)題，探索如何喚醒良知改造世界，為了表現(xiàn)強(qiáng)烈情感，可以不對(duì)現(xiàn)實(shí)作如實(shí)反映；他的色彩、透視、形體和比例都變了形，以此來(lái)表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實(shí)的關(guān)系，因此畫(huà)作充滿了真誠(chéng)的人性美（“夕陽(yáng)下的播種者”，1888年）
印象派大師畢沙羅，“盧昂大橋，日落”，1896年。夕陽(yáng)燦爛輝煌，將代表工業(yè)化時(shí)代的滾滾白煙渲染得如彩霞般絢麗，橋上車水馬龍，充滿蓬勃生機(jī)；逆光下堅(jiān)實(shí)的形與顫動(dòng)的光影相互對(duì)比又巧妙融合，視感和諧；無(wú)論哪個(gè)方面看，印象派都是最陽(yáng)光的，給人希望，促人奮進(jìn)，也許這就是它廣受大眾歡迎的根本原因。
印象派大師莫里索，“布吉瓦的碼頭”，畫(huà)作設(shè)色清透秀雅，筆觸流暢靈動(dòng)，宛如天生麗質(zhì)的妙齡少女，素顏可人，充滿女性柔美的韻味。有意思的是莫里索的水面，看不到水波的粼光，只依稀可辨藍(lán)色屋頂?shù)牡褂?，生?dòng)傳神，成為她標(biāo)志性的技法。
法國(guó)野獸派大師馬蒂斯，“敞開(kāi)的窗，科利烏爾”，1905年。該作色彩絢麗單純，冷暖色相間并置，使畫(huà)面保持著微妙的視覺(jué)平衡，可以感受到一種理性的激情；室內(nèi)和窗戶是大面積的薄涂色塊，而室外的景物以厚堆的色點(diǎn)為主，色彩則完全不受固有色的束縛，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的純繪畫(huà)的趣味性，具有很好的裝飾效果。
維也納分離派大師克里姆特，“向日葵”，1907年，奧地利美景宮美術(shù)館藏。他的后期作品一般采用方形構(gòu)圖，色彩絢麗明快，并受東方藝術(shù)的影響追求一種平面性的裝飾效果，這種風(fēng)格也被稱為”裝飾象征主義“；畫(huà)中的樹(shù)葉花朵描繪得工整細(xì)密，繁而不亂，紅綠藍(lán)黃等對(duì)比色搭配得錯(cuò)落有致，充滿優(yōu)美的音樂(lè)韻味。
德國(guó)表現(xiàn)主義大師馬爾克，“放牧的馬群（紅色的馬）”，1911年。他喜歡描繪動(dòng)物，特別擅長(zhǎng)刻畫(huà)馬；他畫(huà)的馬并不是人們觀賞的對(duì)象，而是具有獨(dú)立內(nèi)在精神的審美主體，近前的兩位怡然自得地踱步、飲水，后面的似乎不屑于他們的短視，扭頭遠(yuǎn)眺；高明度高彩度的紅綠、藍(lán)黃對(duì)比色明快愉悅，表達(dá)出強(qiáng)烈的情感。
藝術(shù)作品是藝術(shù)家審美的體現(xiàn)。因此，欣賞印象派畫(huà)作時(shí)，不必過(guò)于執(zhí)著其繪畫(huà)技巧的展現(xiàn)，可以放松心情，進(jìn)入藝術(shù)家構(gòu)建的超時(shí)空世界，循著他的目光，分享他的喜悅，感受大自然的風(fēng)和日麗、鳥(niǎo)語(yǔ)花香，進(jìn)行一次愉快的視覺(jué)之旅。（印象派大師莫奈，“燕麥和罌粟”）。
印象派大師雷諾阿，“彈鋼琴的少女”，色彩斑斕的地毯等背景映襯下，一襲白裙的少女和通體漆黑的鋼琴顯得格外醒目，產(chǎn)生寧?kù)o和諧的觀感；少女身體動(dòng)人的曲線，衣裙上裝飾的黑色絲帶，結(jié)合姑娘雙手輕按琴鍵的姿態(tài)，仿佛聽(tīng)見(jiàn)了優(yōu)美的旋律。欣賞此畫(huà)時(shí)配上鋼琴曲“少女的祈禱”是再合適不過(guò)的。
后印象派大師高更，“瑪麗亞禮贊”，瑪麗亞化身為裹著紅色長(zhǎng)裙、散發(fā)赤足的塔希提婦女，耶穌則是坐在她肩頭的小男孩，頭頂?shù)墓猸h(huán)就是神圣身份的標(biāo)示；中部?jī)蓚€(gè)女子雙手合十，作祈禱狀；左側(cè)的小樹(shù)苗擋住了另一位少女，只露出了她的腳。整個(gè)畫(huà)面色彩斑斕、絢麗多姿，宗教題材也散發(fā)著濃濃的生活氣息。
印象派大師莫奈，“干草堆”系列，共有24幅。該系列是他對(duì)同一事物在一天不同光線下的色彩變化的一種探索，在兩年多的時(shí)間里他不辭辛勞地用畫(huà)筆記錄了光線在干草堆上產(chǎn)生的豐富而奇妙的色彩影像。他認(rèn)為“這樣就可以獲得自然的某一方面的真實(shí)印象，而不是一幅由人工組成的圖畫(huà)?！?/p>
后印象派大師高更認(rèn)為：一個(gè)畫(huà)家在觀察景物準(zhǔn)備作畫(huà)時(shí)，不該只審慎地記取景物的模樣，而是應(yīng)該記取與他思想感受相符合的景象。然后，畫(huà)家應(yīng)該結(jié)合各方面的因素而創(chuàng)造一個(gè)新的形象。這個(gè)形象必須是完全真實(shí)，絕無(wú)似是而非的跡象。這種形象就是象征主義（“海邊的少女”，1889年，日本國(guó)立西洋美術(shù)館藏）。
印象派大師莫奈在描繪陽(yáng)光普照下的樹(shù)木花草、波光帆影等一類題材時(shí)，采用了快速的逗點(diǎn)狀短筆觸，這種筆觸能夠真實(shí)記錄他觀察到的每一個(gè)明暗層次，在畫(huà)面上形成一層由顫動(dòng)的小圓點(diǎn)和小筆觸所組成的活潑的肌理，充分再現(xiàn)光感強(qiáng)烈的氛圍。這逐漸成為印象派標(biāo)志性的獨(dú)特技法（“花園里莫奈一家”，1875年）。
后印象派大師梵高疾急奔放的筆觸，使?jié)夂瘛⒚髁恋纳食錆M強(qiáng)烈的力感，表現(xiàn)內(nèi)心情緒的不安，他這種突破性的嘗試，使繪畫(huà)的個(gè)性得以充分展現(xiàn)。（“在醫(yī)院內(nèi)”，1889年，美國(guó)洛杉磯哈默美術(shù)館藏。）
后印象派大師梵高以明亮、鮮艷和火辣的色彩，以特具動(dòng)感的、連續(xù)不斷和急速流動(dòng)的筆觸，構(gòu)成他繪畫(huà)的特色。他以一種幾乎難以控制的激情作畫(huà)。鮮艷的、對(duì)比強(qiáng)烈的大塊色彩的分割、精煉而優(yōu)美的線條、濃厚的裝飾性構(gòu)圖等藝術(shù)手法，在他的作品中，有著非常直接的體現(xiàn)。（“盛開(kāi)的果園”，1888年）。
后印象派大師勞特累克，“紅磨坊的舞會(huì)”，畫(huà)面氣氛熱烈，雜而不亂；女舞者正抖動(dòng)寬大的裙子，將腿高高地踢起，不時(shí)露出裙子底下的燈籠褲，這種明顯帶有色情意味的舞蹈是當(dāng)時(shí)酒吧非常流行且被正派人士認(rèn)為是不道德的康康舞，這與前景神情淡然、目不斜視的盛裝女郞產(chǎn)生的對(duì)比使畫(huà)面充滿了戲劇性的張力。
印象派大師雷諾阿有個(gè)“怪”習(xí)慣，一般的人都是通過(guò)觀察別人的眼睛來(lái)迅速了解對(duì)方，他卻喜歡觀察手，并且根據(jù)手的動(dòng)作來(lái)判斷陌生人：“這個(gè)人你看他是怎么打開(kāi)香煙盒的...一個(gè)缺乏修養(yǎng)的人...那個(gè)女孩她的手放在桌上的姿態(tài)很優(yōu)雅...是個(gè)好姑娘。”[呵呵]這個(gè)好習(xí)慣讓他的人物畫(huà)生動(dòng)了許多（“餐后”）。
印象派畫(huà)家滿懷著陽(yáng)光帶給人們的喜悅和生活的歡樂(lè)，專心致志、充滿激情地觀察天空、大海、鄉(xiāng)村、城市和人群，確認(rèn)油畫(huà)必須使用明亮的色彩，也肯定了中產(chǎn)階級(jí)這一當(dāng)時(shí)的新興階層的文化生活需求和權(quán)利。（印象派大師莫奈，“圣安德雷斯的帆船賽”）。
俄國(guó)巡回展覽畫(huà)派大師克拉姆斯柯依，“無(wú)名女郎”，據(jù)說(shuō)這是他塑造的安娜.卡列尼娜的形象。霧氣彌漫的背景與黑色服飾所形成的景物虛實(shí)、色彩黑白的強(qiáng)烈對(duì)比，突出了人物；穿著得體的姑娘端坐在敞篷馬車上，神情冷漠地注視著畫(huà)外，凜然不可侵犯的高貴的美透人心脾，仿佛看見(jiàn)嬌美的身影下孤傲的靈魂。
英國(guó)唯美主義大師格里姆肖，“月光照耀下的小路”。冷月清輝，透過(guò)翻翻滾滾的厚重云障，斜斜伸向天空的鐵畫(huà)銀鉤般的枝杈，有如童話世界里的魔幻森林，詭異神秘；穿越了重重樹(shù)枝的月光，落到街面上竟變成了一團(tuán)柔柔的暖黃，卻原是為晚歸的母子倆照亮回家的路。天上人間，冷暖迥異，如夢(mèng)似幻，回味悠長(zhǎng)。
