在網上搜索饒俊，得到的一連串眼花繚亂的頭銜——從新派系公司最年輕的副總，到最新出爐的“PPT神獸”，是IP改編第一人，也是虐情小王子……
新派系副總裁饒俊
亂花漸欲迷人眼，但饒俊說自己最享受的身份依然是編劇。繼去年打造IP爆款《花千骨》后，今年饒俊又一口氣推出了《寂寞空庭春欲晚》、《飛刀又見飛刀》、《重生之名流巨星》、《畫江湖之不良人》等劇集，下一部作品《醉玲瓏》更是在拍攝期就吊足粉絲胃口，早早鎖定了2017年的“劇王”寶座。
IP改編時有何妙招可以“避雷”？網劇的下一個風口又是什么？且聽饒俊一一道來。
怎樣的IP適合進行影視改編，一直是業(yè)界熱議的話題。饒俊認為，一個合格的IP需要滿足三類要素：故事完整、概念新穎、人設出色。
以自身的作品舉例，饒俊認為《花千骨》由于故事相對完整，改編時只需刪繁就簡，將主線整理合并，因此上手難度并不大：《畫江湖之不良人》則勝在人設不落俗套，每個人物都有故事，通過人設可以衍生和外延出更多的故事；而《飛刀又見飛刀》屬于概念先行，原著雖然只有幾萬字，但擁有一個天然的“戲核”，“男女主角是世仇，但最后相愛了，卻因為家族恩怨兩個人又反目了，它是一個沒有細節(jié)的小說，但你依然可以發(fā)揮創(chuàng)作?！?/span>
一些知名IP由于成名已久，站在今天角度看，故事相對陳舊與“套路化”，改編時，饒俊的建議是用一個符合當下審美語境的全新視角切入，用新的元素把故事重新“拎”出來。音樂劇《貓》便是一個值得借鑒的成功案例，“它脫胎于一首詩，卻能變成如此完備經典的音樂劇，其實是它找到了戲核，找到了自己想要什么，成了非常富有創(chuàng)新和創(chuàng)造的作品。”
今年不少大熱IP在影視轉化時紛紛遭遇“水土不服”，表現并不理想。改編IP要如何做到避免雷區(qū)，饒俊直言，除了符合創(chuàng)作基本規(guī)律，創(chuàng)作者最重要的是去牢牢抓住IP的核。一言以蔽之，就是“找到最初打動自己的初心”。
“每個人對IP的看法和喜歡的角度千差萬別，在創(chuàng)作中會收到各種各種的意見和想法，這種情況下，你的創(chuàng)作特別容易失控。所以必須堅定最初打動自己的東西，一旦找準就要往這條線一路走到底，否則在中途稍有搖擺，就會出問題?！?/span>
改編《花千骨》時，饒俊也曾經歷過一段“雜音”太多的灰暗時期，“電視臺的人看完劇本說，這個世界我完全沒法想象出來，太飛太飄。那是我和果果第一次寫仙俠劇，所以對特效這些是沒有什么概念的，天馬行空，往飛了寫，天上飛的，地上跑的，甚至還有原著中的蠻荒百獸，結果導演看完劇本說，天吶，全是特效，這個東西基本實現不了，但是后來在導演的幫助下，我們找到了自己的準確定位，這本小說打動我們的是花千骨與白子畫的愛情故事，那么與此無關的我們就大膽舍棄”，最終，便有了最后的劇本呈現。
除了虐情小王子、爆款小王子這些頭銜，在多部熱劇帶動下，饒俊也一躍成為今年新晉的“PPT神獸”。有段時間，經常有人帶著“這部戲是你寫的，怎么那部戲又是你寫的”的疑問找到他，讓饒俊很是苦惱。
這也讓他更看清了娛樂圈的現實性。
“其實《花千骨》之前，我就已經在寫作了。但當別人有一天發(fā)現其實你是被大家所接受的，原本那個不打算開機的項目，馬上就會被提上日程?！苯衲?，饒俊同時有四部戲先后播出，但有兩部戲都是兩年前寫的，“只是剛好到了這個點，所以大家都去搶熱度了?！?/span>
今年饒俊同時有4部劇先后播出
除了在被追捧與被遺忘之間游離，讓饒俊困擾的還有各種PPT上不斷出現的自己名字，“大家都會說，好像他的東西都已經被做爛了。但作為編劇，我沒有辦法去反駁，我只能拿更好的作品說話?！?/span>
《花千骨》火了后，來找饒俊的古裝劇特別多。好脾氣的他不善拒絕，有次在北京，有個投資方慕名而來，在酒店樓下苦等他到凌晨兩點，只為邀請他出任編劇?！捌鋵嵨抑牢覜]有精力寫，但再不見我心里過意不去，見完我又接不了，那種時候真的非常難受?！?/span>
將心比心，他也理解投資人的那種求賢若渴。曾經為了簽下一個自己看好的編劇，當年還是責編的饒俊也曾一路轉車，從上海追到河北深山之中，才最終將對方說服。
分身乏術之下，饒俊的選擇是組建起一支自己的編劇團隊，共同參與創(chuàng)作。今年上海電視節(jié)上，饒俊攜旗下編劇團隊首次齊齊現身，同時亮相的還有《醉玲瓏》《獨家占有》《顫抖吧，阿部》《禁區(qū)左轉90度》等數十個新派系未來的影視項目，讓人眼前一亮。
對于團隊的合作模式，饒俊笑言并不神秘，“就是大家一起聊，再各自分工創(chuàng)作”。但最終出爐的文字，一定會經由饒俊來親自把關。這時候笑容燦爛的他，偶爾也會展現“鐵面”的一面，“我是一個比較喜歡親力親為的人，如果是團隊創(chuàng)作最后給出去的那一稿，不好的我一定會廢掉重新再寫?！?/span>
饒俊說，當編劇之前的自己是個相對傳統(tǒng)的人，“根正苗紅”地看各種經典文學名著，很少接觸網絡小說，甚至連漫畫也不怎看，“以前都不知道，漫畫是要從左邊看起還是右邊看起……”
這兩年在搶購IP的熱潮下，饒俊才開始被迫慢慢“觸網”，沒想到自此“入坑”，“像是打開了新世界的大門”。
《重生之名流巨星》是饒俊第一次寫網劇，也是他看的第一部耽美，劇集播出后在騰訊視頻點擊量突破20億，把一群90后時而虐哭時而逗樂?？偨Y原因，饒俊覺得是占了自己“年齡”的光，“大概我在編劇里年齡比較小，好像跟90后完全沒有代溝，跟五六十歲的老奶奶也能做好朋友。嗯，很多人說我這點是個神奇的存在，可能是從小跟奶奶一起長大的緣故吧?！?/span>
私底下，饒俊也愛在B站潛水，了解粉絲評論或者彈幕找尋網感，“你會發(fā)現每個人的關注點都特別不一樣?！备木帯蹲砹岘嚒窌r，因為女主角啟動了劉詩詩，很多粉絲給饒俊發(fā)私信，表示“不想再看一遍翻版《步步驚心》”。這些觀點在饒俊看來，其實和自己的想法不謀而合。
“我是一個微博刷得比較多的人，每次都會點熱門新聞看，也會點開看大家評論。另外文學網站看得也比較多一些，比如百度每天的小說榜，還有天涯和貼吧?！迸笥讶镆挥腥宿D發(fā)好玩帖子，饒俊會第一時間點開一探究竟，“就是一個好奇心比較重的人。”
這份好奇心帶進工作，成了饒俊保持高產又叫好叫座的秘訣。只要和不同搭檔合作，他都會默默觀察學習對方優(yōu)點，紀錄在一個專門的小本本上，“比如跟Fresh果果合作《花千骨》，我就會學習她對感情戲的把握，怎么去更好地塑造人物?！?/span>
饒俊笑談道，有一次還特意給果果發(fā)微信說感謝，說“我要感謝她的不是這部作品給我?guī)矶嗌俚拿麣?，而是在這部作品里我學習到怎么去寫感情戲，以至于讓我有了讓自己繼續(xù)生存下去的本事，這大概就是所謂的授之以魚，不如授之以漁吧。”
今年IP當道，在大量資本和熱錢入場后，不少編劇工作室如雨后春筍般涌現。饒俊坦言，資本對目前編劇生態(tài)起到不少積極推進作用。對于那些體量巨大的魔幻仙俠類作品而言，資本的介入對創(chuàng)作是好事一件，“當你好不容易把一個世界觀搭完整了，只做一部其實蠻可惜的。這時候很需要資本的助力，讓一季一季做下去，可以繼續(xù)深度挖掘?！?/span>
另一方面，資本真金白銀的大把投入，也讓電視劇在投資量級上不斷攀升，“放在以前，三四個億的電視劇投資是根本不敢想的，幾千萬都已經很多了。”但在饒俊眼里，“一部劇的好壞，最終還是要看這個錢怎么用，大家不要急功近利就好?！?/span>
饒俊的下一部作品《醉玲瓏》被視作明年的“劇王”之一
但在饒俊看來，大多數編劇的話語權依然很低。辛辛苦苦打磨兩年的劇本，最終被改成飯局里兩個小時里調侃出來的點子，這個聽起來有幾分魔幻色彩的段子，依然每天都在影視圈中上演。
“最尷尬的是，有些制片方說，你要根據電視臺的意見改，但當我改完后，電視臺又不買你的劇，然后去找別的電視臺，他們說這不是我們要的東西，編劇就傻了?！倍偸强释凑兆约哼壿媮硇薷膭”镜陌缘姥輪T，在饒俊看來也是一件荒誕和頭疼的事，“開機前，我可以接受演員有商有量地去微調劇本。但開機后，演員經常眼里只有自己，想著怎么讓自己的角色更好看更完美，其實是一件很可怕的事。一部劇要好，一定是每個人物都出彩?！别埧∵€說：“在《花千骨》拍攝過程中，趙麗穎還說過，只有大家都出彩了，這部戲才會出彩”。
面對紛紛擾擾，饒俊始終相信一點——沒有人比編劇更理解他自己的劇本。所以對埋頭影視創(chuàng)作的編劇而言，最大的溫柔，也許就是外界的不打擾，“電視劇和電影都是團隊協(xié)作的藝術，不要去別人的領域干涉太多，因為深入進去你就會發(fā)現，隔行如隔山，每個人都可以抱著虔誠的心，才能做好自己分內的那份工作，最終形成一股強大的合力?！?/span>
藝恩：如何入行做編劇的？
饒?。?/strong>我大學就讀于上海戲劇學院戲劇文學系，本身學的就是劇本創(chuàng)作，不過大學主要偏向舞臺劇劇本的創(chuàng)作。話劇、戲曲什么的。大學畢業(yè)后是在影視公司做文學編輯，也跟了一些項目，為編劇做服務工作，工作的時候也有在寫，可真正進入劇本創(chuàng)作是大學老師那會兒在寫《妻子的秘密》，但她那時候已經懷孕了，所以找我去幫忙，從那部戲開始真正開始電視劇的創(chuàng)作。
藝恩：明年二次元漫改可能會是一個風口，在具體轉化路徑上存在哪些難點？
饒?。?/strong>做2.5次元劇最重要的是“避雷”。有些動畫片在動畫世界里是非常美的，但是真人來演就會很雷，所以有些沒辦法硬搬過來的就不要硬搬，不然就變成了cosplay，兩邊都不討好。所謂的2.5次元其實是兩個點——看動畫時的爽感和看真人劇的代入感，如果能找準兩個點之間的平衡，會是2.5次元劇成功的方向。
藝恩：在你看來，目前網劇發(fā)展進入哪一階段？
饒?。?/strong>現在處于一個過渡期，從一開始靠題材的福利過渡，到開始要走精品化的過渡。之前網劇不用審查，會做一些比較出格或者電視劇過不了的題材，但現在這個初級階段已經過去了。以前的網劇是比較糙的，但現在你會發(fā)現網劇越做越大，越做越精品化。網劇的將來應該會發(fā)展成HBO那樣的精品階段。
藝恩：平時創(chuàng)作的節(jié)奏和習慣是怎么樣的？
饒?。?/strong>我會先按照自己的想法來創(chuàng)作?？赐晷≌f，先有一個大概想法，然后給我空間去創(chuàng)作，大家再來一起提意見。創(chuàng)作節(jié)奏方面，我是不太挑時間和地點的人，基本在什么地方都可以寫作，如果沒有特殊情況，基本上不會拖稿。
藝恩：除了寫作之外還有什么興趣愛好？
饒?。?/strong>其實就是旅游，打打乒乓球、羽毛球，或者拍拍照片。我還挺喜歡瞎拍拍的，以前不會拍老被吐槽，后來拍著拍著就拍好了。其實我是一個比較工作狂的人，所以大部分時間都在寫作，你會發(fā)現寫著寫著總有另一個東西想寫，所以就挖了很多坑，還沒得及填。
藝恩：接下來最想嘗試哪類題材？
饒?。?/strong>現階段來比較想寫現實主義題材，比如行業(yè)偶像劇這樣的作品。或者像《魔戒》、《霍比特人》，或者《權力的游戲》這樣的系列劇，我特別喜歡《哈利波特》，你會發(fā)現一季一季做下去，其實是會陪伴一個人成長，像我們這代人是看《哈利波特》長大的，作為一個劇作家，如果有一天我陪伴了一代人的童年和成長，那是非常美好和了不起的事情。
