香港回歸二十年，香港電影和內(nèi)陸電影的發(fā)展都在折射著二十年兩地的變化，電影的影像忠實記錄著這一過程，而影像通過導演的視角折射出的魅力與情懷也陪伴著一代人的成長。
香港導演、明星成為了一個時代的經(jīng)典。在香港電影的全盛時期，幾乎每一種類型片都達到超高水準，從警匪片到武俠片，從賭王片到喜劇片，可以說當時的香港全都流動在電影里。
吳宇森好友分析他的四十年從影道路時，是這樣說的：第一個十年是他獨自摸索地低潮期；第二個十年是以《英雄本色》為代表的80年代，也是“暴力美學”的成熟期；第三個十年是90年代的好萊塢生涯；第四個十年是從《赤壁》回歸中國文化至現(xiàn)在。
上世紀八九十年代，吳宇森的動作系列電影創(chuàng)造出劃時代的影像典范，《英雄本色》掀起英雄片的熱潮的同時也開啟香港電影十年輝煌模式。 62歲時，他做出回歸華語片的選擇。
回想當年香港電影，他說,“其實我拍《英雄本色》也是用一個現(xiàn)代的東西來講一個古老的故事,義氣和朋友之間的惺惺相惜的感覺。很多時候我們同時覺得古時候浪漫多一點,人與人之間多一點感情,現(xiàn)在有點疏離。”
可以說當年吳宇森的電影主題與風格是香港特定時期的產(chǎn)物,電影中塑造的豪情萬丈、有情有義的英雄形象是給當時社會的一劑良方。從上世紀末到這世紀初，從香港到內(nèi)陸，從《碟中諜2》、《英雄本色》到《赤壁》、《太平輪》，題材的轉(zhuǎn)換，風格的突破，吳宇森導演依然不斷探索，致力于拍出真正的中國電影。
周星馳，塑造了無數(shù)的熒幕經(jīng)典，也承包了很多人的快樂回憶。作為最受內(nèi)陸觀眾認可和喜愛的香港電影人之一，他個人的影史也折射了香港電影業(yè)的發(fā)展。
有一種愛情叫《大話西游》，這種愛情二十年前你看笑了，二十年后卻能讓你看哭;有一種無厘頭叫星爺，他獨具一格的“無厘頭”喜劇類型,在華語影壇馳騁了二十多年依然歷久不衰。
“從前現(xiàn)在過去了再不來，紅紅落葉長埋塵土內(nèi)，開始終結(jié)總是沒變改，天邊的你飄泊白云外，苦海泛起愛恨，在世間難逃避命運，相親竟不可接近，或我應該相信是緣份”。伴著盧冠廷的《一生所愛》響起，世間多滄桑，我們猜得中開頭，同樣猜不中結(jié)尾。這樣的故事無論再過多少年依然還是經(jīng)典。
盡管當時星爺可能并不知道后現(xiàn)代主義是什么，但是這種無意識的創(chuàng)作卻成就了華語電影中有關愛情的經(jīng)典范本。影片中所表現(xiàn)出的后現(xiàn)代主義拼貼在二十年之前超越了觀眾的審美認知，現(xiàn)在卻給我們帶來了不可復制的感動。
“甜蜜蜜，你笑得甜蜜蜜，好象花兒開在春風里......”，這首歌在清脆的自行車鈴中顯得格外動聽，電影中兩個心有所系的內(nèi)陸人，就這樣在香港邂逅。提及陳可辛，除了《甜蜜蜜》，還有許多膾炙人口的電影。而他，也儼然是香港導演北上以來最成功的導演之一。
從第一次赴內(nèi)陸試水的電影《如果·愛》，到《中國合伙人》，陳可辛的內(nèi)陸電影之路走的越走越長。近期，陳可辛監(jiān)制的另兩部影片，《七月與安生》與《喜歡你》，均以另一種風格獲得大眾的喜愛。
