克勞德 · 莫奈 Claude Monet藝術(shù)時(shí)期：印象主義后印象主義
藝術(shù)特點(diǎn)：色彩生動(dòng)的風(fēng)景與具象寫實(shí)的繪畫，完全從直接觀察自然所得；構(gòu)圖受到日本浮世繪的啟發(fā)；非連貫的、痕跡明顯的筆觸技法
▲自畫像
克勞德·莫奈（1840 - 1926)是個(gè)純粹的印象派，他創(chuàng)造的藝術(shù)世界美得驚人。和其他印象派畫家一樣，莫奈的特點(diǎn)是以明亮、豐富的顏色作畫，經(jīng)常以純色在純白底色直接鋪設(shè)。明亮的底子增強(qiáng)了每一種顏色的光亮度，也強(qiáng)調(diào)了作品表面未經(jīng)調(diào)和的碎筆觸。
▲持陽傘的女人1875年
在《持陽傘的女人》（又名《莫奈夫人和兒子》）這幅畫里，莫奈著力表現(xiàn)的不是模特的個(gè)性，而是光和微風(fēng)帶給給我們長久的快樂與享受。夏日里的一天，一個(gè)年輕女人站在小山丘上，花草沒過她的雙腳。她好像漂浮在那里，色彩斑駁的陽傘帶她遠(yuǎn)去，在明亮的陽光下光彩奪目。她的長裙由于色彩的反射而顯得生動(dòng)逼真，金黃、淡藍(lán)、淺粉閃閃發(fā)光。色彩始終沒能“安定”下來，長裙褶裥也是如此，旋卷著飄向湛藍(lán)的天空和耀眼的白云。莫奈看到了這一切并且把它們靜止于畫面之上，使其成為我們的眼睛樂見的形象。我們從色彩斑駁的花草和它們發(fā)亮的陰影望過去，覺得陣陣目眩。
▲霧·滑鐵盧橋1899～1901年
和同時(shí)代畫家習(xí)慣于在畫室里繪制靜止不動(dòng)的形象不同，莫奈摘去了那些令創(chuàng)作簡化的標(biāo)簽。他的這種做法最為驚人地表現(xiàn)在偉大的系列畫中——描繪同一對象在一天不同時(shí)間、不同季節(jié)或不同天氣下的情景。
▲魯昂大教堂
▲陰天時(shí)的魯昂大教堂
隨著包裹景物的光線變化，一直被認(rèn)為是永遠(yuǎn)不變的景物形狀也會(huì)變化。莫奈用明快的色彩捕捉自然光照耀下田園與城市風(fēng)光的視覺效果，很少注意附帶的細(xì)節(jié)，用清晰可見、素描般“不加區(qū)別”的筆法把景物迅速記錄下來。
▲魯昂大教堂1893年
盧昂大教堂看似一個(gè)不變的存在?？墒钱?dāng)莫奈描繪它配有高聳的尖塔與拱形的大門的西側(cè)面時(shí)（視角始終保持不變），他發(fā)現(xiàn)光線在不斷地改變教堂的形狀：時(shí)而壯麗無比，厚厚的硬殼似的顏料涂層和粗糙的石頭建筑相得益彰，總顯友善的大門清晰可見，巨大的落地窗充滿了神秘的吸引力；時(shí)而顏色變淺，微光閃爍，流動(dòng)迷離，耀眼的陽光下幾乎看不清教堂的細(xì)部。莫奈通常同時(shí)在若干塊畫布上作畫。他在陰沉的天氣用一組和諧的灰色弱化石頭建筑的色澤；在陽光明媚的時(shí)候便用白色和鉆藍(lán)色提高它的亮度。
▲盧昂大教堂西側(cè)面，日光 1894年
《盧昂大教堂西側(cè)面，日光》的效果完全通過光線表現(xiàn)。莫奈作為畫家最大的天才就是這種對于處在不斷變化中并且使萬物變形、在最嚴(yán)格意義上具有創(chuàng)造力的光線的敏感。對于他來說，這顯然就是系列畫的魅力所在，他將這種魅力發(fā)掘到了極致。
▲蓮池 1899年
▲綠色的和諧·睡蓮池塘1899年
▲橋下一池睡蓮1900年
在他生命的最后幾年，莫奈將他的興趣延展到建造水上花園、即直接利用自然來創(chuàng)作上。他終于有時(shí)間和金錢創(chuàng)造并且描繪自己的花園。他最后創(chuàng)作的一些繪于巨幅畫布上的睡蓮作品幾乎是漂浮的形和水中的倒影的抽象，但《蓮池》一畫仍由于一道橫跨畫面的日式小橋而將實(shí)在的世界呈現(xiàn)于我們眼前。即使在這幅畫里，如果沒有那座貫過的弧形小橋，我們或許會(huì)把這團(tuán)繽紛的綠色、藍(lán)色和金黃色當(dāng)成一幅抽象畫。
▲睡蓮1904～1905年
▲睡蓮1914年
▲睡蓮1916～1923年
▲戴扁圓帽的自畫像1886年
初期。克洛德·莫奈在上中學(xué)時(shí)就由于常畫人物漫畫而在當(dāng)?shù)爻雒?，美國的芝加哥藝術(shù)學(xué)院收藏著幾幅他童年時(shí)代的漫畫作品。1858年左右，經(jīng)畫商介紹，莫奈認(rèn)識(shí)了風(fēng)景畫家、印象派的先驅(qū)歐仁·布丹。起初，莫奈對后者的作品并未產(chǎn)生濃厚的興趣，但布丹對他無微不至地關(guān)懷，并教他在露天環(huán)境里從事寫生練習(xí)。莫奈后來說：“從該藝術(shù)家對繪畫和獨(dú)立性的鐘愛中，我明白了，或者更確切地說是我掌握了，什么才真正能夠被稱得上是繪畫。正是在認(rèn)識(shí)了他之后，我才開始了自己的繪畫創(chuàng)作生涯。”
▲諾曼底的農(nóng)場 約1863年
在認(rèn)識(shí)到兒子在繪畫方面確實(shí)有天賦之后，為了能讓他赴巴黎，莫奈的父親為他申請了市美術(shù)學(xué)校的寄宿生資格，在美術(shù)學(xué)校還未給出最終答復(fù)之前，莫奈就出發(fā)去了巴黎，目的是參觀在工業(yè)宮舉辦的6月即將結(jié)束的繪畫展覽。在繪畫展上，他對杜比尼、柯羅、盧梭和蒙吉諾的作品欣賞不已。然而，莫奈并未如父親希望的那樣進(jìn)美術(shù)學(xué)院讀書，于是父親停止了對他生活的供給。莫奈開始去瑞士學(xué)院學(xué)習(xí)，他可能正是在那里認(rèn)識(shí)了當(dāng)時(shí)正創(chuàng)作帶有柯羅風(fēng)格作品的畢沙羅。
▲夏伊的石子路1865年
1861年，由于父親拒絕為他交納申請免服兵役的錢，莫奈被迫去了阿爾及利亞的非洲步兵中服役兩年，之后返回法國。然而這兩年在非洲的生活卻在他腦海中留下了美好的印象。“起初我沒有意識(shí)到我在那里感受到的明媚陽光和艷麗色彩會(huì)在今后的創(chuàng)作生涯中起到重要作用，然而，我后來探索的萌芽正是產(chǎn)生于此?！?/strong>莫奈于1862年去了巴黎，經(jīng)一位親戚介紹，他進(jìn)了瑞士畫家格萊爾在巴黎的畫室。
▲勒阿佛爾碼頭1867年
印象主義的產(chǎn)生。莫奈在巴黎結(jié)識(shí)了巴齊依、勒皮克、雷諾阿、西斯萊，與他們常在“殉道者啤酒館”聚會(huì)，正是在這個(gè)啤酒館內(nèi)奠定了他們后來聯(lián)合的基礎(chǔ)。在馬蒂奈畫廊展出他14幅油畫作品的時(shí)候，莫奈認(rèn)識(shí)了馬奈。另外，莫奈與雷諾阿一道，共同臨摹盧浮宮一些古代大師的作品。
▲草地上的午餐1865～1866年
1865年1月，畢沙羅介紹他認(rèn)識(shí)了塞尚。同年4月，他返回夏伊村，目的是創(chuàng)作一幅巨型油畫《草地上的午餐》，“其中貫穿的是馬奈的思想，但那是在露天中的創(chuàng)作”。
▲花園中的女人1866年
他在夏伊創(chuàng)作大型油畫。庫爾貝在資金方面給予了他幫助，并且向他提出不少建議，但有時(shí)令他難以接受。在大師的建議下，該畫經(jīng)過了再三修改，完全改變了他創(chuàng)作初期的本意，于是他不再喜歡它了，拒絕將畫作送去參加沙龍展，將之丟棄在了圓室內(nèi)。4年之后，他娶了卡米耶為妻。擺脫了庫爾貝的監(jiān)護(hù)之后，莫奈在露天創(chuàng)作了一幅大型畫作，在淺色的背景上采用一種明亮的色彩，以他在巴黎西郊維爾達(dá)弗萊的家中花園為背景，畫中的人是幾位年輕的女性，其實(shí)全部以卡米耶為模特而作。
▲王子花園1867年
▲塞納河畔1868年
在他去巴黎的時(shí)候，莫奈總愛到巴齊依在巴蒂尼奧爾的畫室工作，雷諾阿和西斯萊也常常在那里。1866年秋天，莫奈離開了為躲避債主逼債而住進(jìn)去的維爾達(dá)弗萊鎮(zhèn)，他將無法帶走的畫全部用刀割裂。由于患了眼疾，莫奈被迫中斷了在露天的創(chuàng)作。
▲戈迪貝爾夫人1868年
▲喜鵲1869年
▲坐在沙發(fā)上的莫奈夫人1871年
▲泰晤士河和議會(huì)大廈1871年
▲贊丹的港口1871年
▲阿讓特依的橋 1874年
莫奈在阿爾讓特伊的時(shí)期，成為印象主義發(fā)展最高潮的時(shí)期，眾多青年藝術(shù)家都將到那里從事繪畫創(chuàng)作（馬奈、雷諾阿、西斯萊、凱博特）。他們一起交換思想，切磋創(chuàng)作技術(shù)。1874年，莫奈展出了他在1872年創(chuàng)作的一幅題為《日出印象》的作品，藝術(shù)評(píng)論家勒魯瓦對畫家大加諷刺挖苦，并從該畫的題目出發(fā)，嘲弄地發(fā)明了“印象主義”一詞。
▲日出·印象1872年
▲阿讓特依的帆船賽1872年
▲塞納河邊的阿讓特依 1872年
▲騎機(jī)械馬的讓·莫奈 1872年
1875年3月24日，大畫商杜朗-魯埃爾在德魯奧府邸舉辦了一次畫作出售活動(dòng)，在73件參賣作品中有20件是莫奈的作品，但這次活動(dòng)失敗了。由于畫家在經(jīng)濟(jì)上愈來愈拮據(jù)，他再次向朋友求助。
▲圍紅頭巾的莫奈夫人1873年
▲阿讓特依的莫奈家的花園 1873年
▲午餐 1873年
▲穿日本服裝的女子 1875年
▲菖蒲花約1876年
一次偶然，莫奈被巴黎的圣拉撒路火車站深深吸引，并且以這一被煙霧籠罩的巨型鐵架子建筑為主題，連續(xù)創(chuàng)作了數(shù)幅風(fēng)景畫。這是畫家首次對同一景物，創(chuàng)作在不同光線下的不同效果。1877年，在杜朗-魯埃爾家中舉辦的繪畫展上，莫奈有30幅作品參展，其中7幅以圣·拉扎爾火車站為主題。
▲圣·拉扎爾火車站1877年
▲《圣拉扎爾火車站》
▲歐洲大橋1877年
▲1878年6月30日的圣-丹尼斯大街 1878年
▲游園1878年
▲雪·韋特依的教堂1879年
馬奈購買了莫奈的一些畫作，才使他能夠在位于巴黎北郊、塞納河邊的維杜尤鎮(zhèn)居住下來。接著他在那里以該鎮(zhèn)及其周圍的自然景觀為主題，創(chuàng)作了一些作品。在雷諾阿的建議下，莫奈向官方沙龍展提交了兩幅油畫作品，只有一幅被接受。
▲霜1880年
▲韋特依的圣-馬丹的小徑1880年
▲花園
▲在韋特依的莫奈家的花園1881年
1882年，他重新參加了印象派的第7屆作品展。參展作品共30幅油畫，其中有風(fēng)景畫和靜物畫，這一次，這些作品獲得了評(píng)論界的好評(píng)。
▲巖石洞1883年
▲博爾迪蓋雷1884年
▲吉維爾尼的柳樹1886年
1888年，莫奈與羅丹一起在喬治·佩蒂畫廊舉辦了一次大型的回顧展（65幅油畫），終于獲得了巨大成功。1890-1894年間，莫奈又回到巴黎，在“里奇咖啡館”與他的印象派朋友們重逢。
▲冬季早晨時(shí)的干草堆
▲早晨雪中的干草堆
▲夕陽·草垛1891年
系列作品：《睡蓮》系列。莫奈在吉維尼居住7年之后，于1890年購下了他的房子。在寬闊的大花園里，他種滿最罕見的鮮花和植物，并讓人在一個(gè)布滿睡蓮的池塘上修建了一座日本式的小橋。畫家在該池塘中找到了他研究“瞬間性”的機(jī)會(huì)，這給他創(chuàng)造了針對同一主題從事大型系列創(chuàng)作的條件。
▲蓮池 1899年
▲綠色的和諧·睡蓮池塘1899年
▲橋下一池睡蓮1900年
▲睡蓮1904～1905年
▲睡蓮1914年
▲睡蓮1916～1923年
1895年5月10日-31日，莫奈在杜朗魯埃爾畫廊展出49幅油畫作品，其中20幅以教堂為主題，8幅以挪威為主題。1897年，莫奈在喬治·佩蒂畫廊展出《睡蓮》系列。1900年，莫奈去倫敦，目的是創(chuàng)作以泰晤士河為主題的系列作品。在1904-1906年，他創(chuàng)作了48幅《睡蓮》等水上風(fēng)景畫，于1909年5月5日-6月5日在杜朗-魯埃爾畫廊展出，獲得了巨大成功。
▲吉維爾尼附近的塞納河支流1897年
▲倫敦·議會(huì)大廈·霧中破曉 1899～1901年
莫奈屬于少數(shù)幾位在有生之年親眼見到自己的作品被接受在盧浮宮展出的藝術(shù)家之一(除他之外，還有雷諾阿和德加）：屬于卡蒙多收藏品的莫奈的14幅系列作品于1914年正式在盧浮宮展出。
▲威尼斯大運(yùn)河1908年
▲霧·滑鐵盧橋1899～1901年
▲吉維爾尼的玫瑰門 1913年
從此以后，藝術(shù)評(píng)論界都將莫奈視為一位抒情抽象藝術(shù)的先驅(qū)，尤其是抽象風(fēng)景畫的先驅(qū)。全世界各大藝術(shù)博物館均藏有莫奈的繪畫作品。
▲垂柳1918～1919年
印象派的理論和實(shí)踐大部分都有莫奈的推廣，他光與影的實(shí)驗(yàn)與表現(xiàn)技法，標(biāo)志著印象派繪畫的產(chǎn)生。印象派成為19世界法國重要的藝術(shù)流派之一，以至以后在世界繪畫歷史上產(chǎn)生承前啟后的重要地位。莫奈對印象主義原則始終堅(jiān)持不渝，成為印象主義的帶頭人，被譽(yù)為“印象主義之父”。
▲有甜瓜的靜物1872年
▲梨和葡萄1880年
▲洋姜1880年
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