王杰“啞”了，齊秦“過氣”了，童安格“消失”了，臺灣四大天王，如今只剩一個周華健。
當年香港四大天王橫空出世時，不甘落后的臺灣民間也評出了自己的“四大天王”，并驕傲地說：與香港的那四位相比，我們臺灣的四大天王才是真正的音樂天王。
在臺灣四大天王中，有一位比較特別的天王，他沒有王杰“出道即巔峰”的瞬時爆發(fā)力，沒有齊秦“精神城市”和“鑲著金邊的嗓子”的高度評價，沒有周華健“天王殺手”和歌壇“常青樹”的超級續(xù)航，他就像金庸先生武俠小說《天龍八部》中的“一燈大師”——看淡名利，但一出手必不同凡響。
他就是有著“校園王子”之稱的歌迷心中永遠的安格斯——童安格。
從寶麗金的音樂制作助理到寶麗金的簽約歌手，從為天王天后們寫歌再到自己把自己變成天王，童安格從未刻意去探索成名之道，但在歌壇走著走著，就走到了華語樂壇頂級歌手的位置。
想到多年前周潤發(fā)的一句廣告詞——心平常，自非凡。
童安格沒有王杰那樣嘹亮的高音，沒有齊秦聲音中的那種清澈透明，也沒有周華健嗓音中的那種獨特哭嗓，他也不追求演唱風格的多變，不飆高音也不低吟淺唱，以他一貫的優(yōu)雅從容，成為無數(shù)歌迷心中那個獨一無二的“王子”。
關于童安格，你很難說他的歌手和音樂創(chuàng)作人身份哪一個更成功，因為他既是拔尖的詞曲創(chuàng)作人，也是寫而優(yōu)則唱的天王歌手。
在臺灣樂壇同一批創(chuàng)作歌手中，有姜育恒、庾澄慶、伍思凱、鄭智化、張雨生這樣的實力派，但臺灣民間在評選自己的四大天王時選擇的卻是童安格。
民間的評選是挑剔的，童安格能與齊秦、王杰和周華健齊名，說明他既有人氣又有作品。
從1985年為金鐘獎天后王芷蕾寫出歌曲《明天你是否依然愛我》到1991年以歌曲《把根留住》響徹內(nèi)陸樂壇，再到1996年當紅期突然為家庭暫別歌壇移民加拿大，童安格的從容、淡泊、通透，在為爭名逐利拼得頭破血流的娛樂圈，真的是一股非同尋常的“清流”。
淡出歌壇的童安格，演過電影電視，做過綜藝主持，寫過散文詩歌，畫過油畫素描，他曾在2003年以專輯《青春手卷》向暌違7年的華語樂壇問候，如同《笑傲江湖》中風清揚在華山思過崖的驚鴻一現(xiàn)，繼而飄然離去，不管外界如何評說。
如今，再次聽到《其實你不懂我的心》、《明天你是否依然愛我》、《耶利亞女郎》這樣的歌曲，不由得發(fā)出一聲感嘆：時間都過去30多年了，童安格的歌曲依舊那樣經(jīng)久耐聽。
才情并茂又酷愛音樂的童安格，既能無私成全別人，也能在自己的努力下被華語樂壇成全。
作為一個原創(chuàng)歌手，童安格寫了300多首原創(chuàng)歌曲，是臺灣四大天王中創(chuàng)作能力最全面最持久的實力歌手。
與90年代后創(chuàng)作量銳減的齊秦相比，童安格從1983年為費玉清創(chuàng)作《此情永不留》開始到1996年移民加拿大，他的創(chuàng)作才情一直未枯竭且一直保持高質(zhì)量。
下面走進童安格的音樂王國，從三個角度欣賞這位“校園王子”帶給華語樂壇的寶貴財富。
1、把為他人創(chuàng)作的經(jīng)典唱成自己的經(jīng)典
除了為費玉清寫歌《此情永不留》外，童安格從不吝嗇自己的才華，在為別人寫歌時也能做到殫精竭慮。
1985年，童安格為金鐘歌后、飛碟唱片的當家女歌手王芷蕾寫歌《明天你是否依然愛我》，這首歌在王芷蕾的演繹下有些“平平無奇”，直到1989年童安格自己來親自演唱，他充滿磁性的聲音和深情優(yōu)雅的投入，讓歌迷們在《明天你是否依然愛我》的旋律中陶醉。
童安格曾為自己寫了歌曲《其實你不懂我的心》，這首他在1986年參觀韓國漢城奧運會籌備典禮后有感而發(fā)的歌曲，因為文化差異童安格暫時沒有找到最佳表達方式，不料卻被劉文正要來給裘海正演唱，裘海正的《其實你不懂我的心》就跟王芷蕾此前的《明天你是否依然愛我》版本一樣，沒有特別出彩，卻被安格斯在1989年再次唱出了歌曲的魅力。
姜育恒在從光美唱片跳投飛碟唱片后得到了飛碟高層的重視，1988年，在姜育恒的專輯《一生情緣》中，童安格寫的歌曲《一生情緣》被當做了專輯的同名主打歌，“憂郁王子”的演唱散發(fā)著魅力。1991年，“校園王子”也發(fā)了同名專輯《一生情緣》，時隔三年再次演繹自己寫的歌。雖然有姜育恒版珠玉在前，但童安格版本同樣不逞多讓。
2、經(jīng)典被港樂歌手借用唱成別人的經(jīng)典
1989年，童安格為歌手鄭婷寫歌《誰想輕輕偷走我的吻》。同年，寶麗金公司的香港同事張學友演唱了該歌曲的粵語版本《夕陽醉了》，會唱歌的張學友將《夕陽醉了》唱成了同時入圍第二年年初十大勁歌金曲和十大中文金曲的“紅歌”，張學友的歌手事業(yè)從低迷走向他的天王時代。
1983年，童安格為天王劉文正寫歌《耶利亞女郎》。1989年，安格斯在發(fā)行專輯《夢開始的地方》中演唱了這首自己6年前寫的歌，也是我們現(xiàn)在聽到的流傳度最廣的一個版本。1990年，宣布從港樂頒獎禮中推出的梅艷芳翻唱了《耶利亞女郎》的粵語版，歌名《耶利亞》。
1992年，處于事業(yè)巔峰期的童安格發(fā)行他歌手生涯一張很重要的專輯——《愛與哀愁》，這張成功獲得內(nèi)陸“金唱片獎”的專輯中的同名主打歌為安格斯贏得一片喝彩。1993年，譚詠麟在籌備自己專輯《笑看人生》中，收錄了這首歌的粵語版——《愛多一次痛多一次》。
3、自己寫、自己唱出來的經(jīng)典
成名后的童安格唱出了許許多多的經(jīng)典歌曲，因為篇幅所限，此處只列舉三首。
歌迷最熟知的童安格首唱首發(fā)歌曲，應該是那首在國語歌市場上長紅不衰的歌曲《把根留住》了。祖籍浙江杭州的童安格，有著血濃于水的愛國情懷。1990年，為了即將到來的香港回歸，寶麗金邀請臺灣分公司的童安格和黃慶元創(chuàng)作紀念歌曲，于是便有了歌曲《把根留住》，這首歌，就像是余光中先生的《鄉(xiāng)愁》一樣，那些漂泊在外多年的游子，聽到這樣的歌曲，是會情不自禁落淚的。
歌曲《跟我來》是收錄在童安格1987年同名專輯中的一首歌，安格斯也依靠這張專輯獲得當年臺灣最受歡迎男歌星獎，一舉奠定其在樂壇的地位。《跟我來》是安格斯代表作中一首不多見的快歌，由童安格親自作曲填詞，歡快的旋律、積極向上的歌詞，受到少男少女們的廣泛追捧，安格斯也就此成為“校園王子”。
童安格1989年專輯《其實你不懂我的心》是華語金曲獎“30年30碟”之一，這張專輯中除了文前列舉的歌曲《其實你不懂我的心》和《明天你是否依然愛我》外，還有一首安格斯親自作詞作曲的歌曲《讓生命等候》也是他的代表作品。歌曲直面人生的挫折，不如意中帶著光和希望，有著一定的勵志意義。
除了上述三首歌外，安格斯的代表作《花瓣雨》因為呂方粵語版《一粒種子》發(fā)布在前就不列舉，此外歌曲《忘不了》、《游戲人間》、《夢開始的地方》、《借我一點愛》、《跨過彩虹》等都是童安格的名作，此處不再贅述。
童安格曾在歌曲里問歌迷“明天你是否依然愛我”，對于喜歡安格斯的歌迷來說，自從愛的種子在心里生根發(fā)芽后，童安格就是他們的一生情緣，這種愛中沒有哀愁，只有祝福，希望他們心中的“王子”永遠健康安樂。
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