徐悲鴻作品
有人問，徐悲鴻、李可染的山水畫畫倒影（李可染先生也有的畫沒畫倒影），而古人為什么不畫倒影？其實(shí)古人不畫倒影不是因?yàn)楣湃藳]見過倒影，或不懂畫倒影，而是古人不屑畫倒影。古人認(rèn)為中國畫寫意是寫自然的精神，意足即可。從中國畫的理論上講，自然只是畫家用來表現(xiàn)情感之物，畫家是借物寫心。中國山水畫不是為了表現(xiàn)自然本身，與描繪“逼真”沒有半毛錢關(guān)系。
李可染作品
黃公望《富春山居圖》一大片水面就是留出一片空白，最多用幾根橫線在岸邊表示一下。試問古人連江河湖海幾根波浪線都省了，他們會刻意去描繪倒影嗎？不畫就意味著留白，留白就是給觀者留下想象的空間，同時也構(gòu)成畫面的虛與實(shí)。這正是古人的高明之處。所以山水畫里畫倒影從傳統(tǒng)意義上講是畫蛇添足，雖曰創(chuàng)新，其實(shí)已違背寫意的初衷。
當(dāng)前許多國畫家熱衷于滿構(gòu)圖，很少留空白，導(dǎo)致畫面沉悶，不透氣。李可染先生有些畫也有這樣的毛病，明明畫得夠滿了，只剩下一點(diǎn)點(diǎn)天空卻還要題上長跋將畫面塞得滿滿的。還有的新派花鳥畫家甚至連白色的背景也不放過，把背景全都涂上顏色了。上輩藝術(shù)家為了革新走極端，把畫畫滿畫黑，其中有一些值得我們后輩反思的地方。
黃公望 富春山居圖 局部
中國畫的空白不是空洞之物，而是整個藝術(shù)形象的一部分，是“宇宙靈氣往來、生命流動之處”（宗白華語）。空白給人以不同的聯(lián)想，寄托著豐富的情思。在國畫里，天地、江海、云煙、道路、冰雪及樹石等物體的受光處都可以處理為空白。
中國畫的空白有如太極圖，無窮無盡的變化來自陰陽虛實(shí)的對立，并由此產(chǎn)生象外之象、景外之景。馬遠(yuǎn)《寒江獨(dú)釣圖》畫一老翁坐于舟上垂釣，除了表示水的波浪線之外四周一片空白，卻給人以江天遼闊、意境幽遠(yuǎn)之感。黃賓虹是把空白運(yùn)用得出神入化的大師。他的畫層層積染，畫得很黑，但在黑密厚重的山巒樹石間留出斑斑點(diǎn)點(diǎn)的空白，名曰“活眼”。同時也在適當(dāng)?shù)?/span>地方用空白表現(xiàn)云水、房舍、煙云和路徑等，尤其在畫人的地方留出活眼。知白守黑，使畫在蒼茫中透出靈氣。另外，筆者查閱了黃賓虹多部畫集，也沒有找到一幅描繪倒影的，有水的地方只有虛虛實(shí)實(shí)幾根橫線表示岸邊水際而已。
馬遠(yuǎn) 寒江獨(dú)釣圖
黃賓虹作品
歷史上，清代乾隆皇帝應(yīng)該是一個最不懂“空白”藝術(shù)的人。不然也不會將這么多國寶級的繪畫題上爛詩了，而且一題再題。好多名畫的空白本是靈氣往來之處，都被他的詩給填滿了。所幸《富春山居圖》真跡被他當(dāng)作仿品而幸免于難，否則必被他題得一塌糊涂，不留一點(diǎn)空白了。
由于受西方藝術(shù)觀念的影響，中國畫的空白越來越少了。其實(shí)中國畫與西洋畫的文化背景和追求不同。西洋畫重寫實(shí)，講逼真，所以要將空白填滿畫足。中國畫重寫意，講神韻，氣韻生動舍空白難以完成。這就決定了“空白”在中西繪畫中具有不同的意義和價值。“空白”的得與失一目了然。
