個人簡介
楊英 ，女，出生于黑龍江省哈爾濱市，祖籍山東省。大學(xué)畢業(yè)于哈爾濱教育學(xué)院中國畫專業(yè)，之后師從于中國工筆畫學(xué)會會長、中國人民解放軍美術(shù)創(chuàng)作院副院長、人民大學(xué)碩士班導(dǎo)師林凡；中國美術(shù)家協(xié)會理事、中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會委員、中國畫馬藝術(shù)研究會副會長、中國工筆畫學(xué)會常務(wù)理事、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授李愛國；中國美術(shù)家協(xié)會副主席、解放軍美術(shù)創(chuàng)作院常務(wù)副院長李翔，研習(xí)中國工筆畫。
楊英現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國工筆畫學(xué)會會員，黑龍江省美術(shù)家協(xié)會會員，哈爾濱市美術(shù)家協(xié)會理事，中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院特邀畫家。
作品多次在國內(nèi)外畫展中展出并獲獎。作品出版發(fā)表《中國美術(shù)報》《中國書畫報》《丹青天地》等刊物。多次到國外加拿大、新加坡、俄羅斯等地文化藝術(shù)交流。
主要經(jīng)歷
歷任哈爾濱市動力區(qū)教師進(jìn)修學(xué)校高級教師、教研員。多次被評為哈爾濱市優(yōu)秀美術(shù)教師，全國優(yōu)秀美術(shù)輔導(dǎo)教師。
2003年創(chuàng)辦哈爾濱清華園高級中學(xué)校，任董事長兼校長。
曾先后在中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院中國畫碩士課程研修班《林凡工筆畫工作室》為訪問學(xué)者；在北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院高級研修班《李愛國中國工筆人物畫工作室》畫家；在首都師范大學(xué)高級研修班《李翔中國工筆畫工作室》畫家。
主要作品
2011年4月由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“全國第八屆工筆畫作品展暨中國新農(nóng)村建設(shè)成就繪畫展”，作品《憧憬》入選并被組委會收藏。
2011年評為當(dāng)代百名中國工筆畫家提名，作品《期盼》之二獲優(yōu)秀獎并刊登于《中國書畫報》。
2011年評為當(dāng)代百名中國工筆畫家提名，作品《月下尋夢》獲優(yōu)秀獎并刊登于《中國書畫報》。
2011年由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“全國中國畫作品展”， 作品《期盼》入選并收藏。
2012年由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“全國中國畫作品展”， 作品《晨光》之一入選并收藏。
2012年由中華人民共和國文化部、中國人民解放軍總政治部、中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“慶祝解放軍建軍85周年全國美術(shù)作品展暨第12屆全國美術(shù)作品展”， 作品《翔》入選，并在中國美術(shù)館展出。
2013年由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“泰山之尊全國中國畫作品展”， 作品《藍(lán)夢云鄉(xiāng)》之一入選并收藏。
2013年作品《晨光》之二，在“第一屆全國中國畫學(xué)術(shù)展”入選并收藏，并在軍事博物館展出。
2014年由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“中國夢強(qiáng)軍夢軍事題材作品展”， 作品《藍(lán)夢云鄉(xiāng)》之二入選。
2015年由中華人民共和國民族事務(wù)委員會，中華人民共和國文化部，中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會，中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“第三屆全國少數(shù)民族美術(shù)作品展”，作品《佛音》榮獲優(yōu)秀獎（最高獎）。
2015年由中華人民共和國民族事務(wù)委員會，中華人民共和國文化部，中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會，中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“第三屆全國少數(shù)民族美術(shù)作品展”，作品《天籟》榮獲優(yōu)秀獎（最高獎）。
作品特點(diǎn)
楊英的工筆人物畫作品，以其清新淡雅的面貌，突顯中國畫重意趣、求簡約的審美取向，具有較高的學(xué)術(shù)水準(zhǔn)和藝術(shù)品格，具有鮮明的民族精神和東方藝術(shù)神韻。
楊英不僅擅長于人物題材，深入刻畫人物精神世界，在藝術(shù)上更是有意追求色彩淡雅、造型簡潔的傾向。楊英是經(jīng)過嚴(yán)格的訓(xùn)練，有很扎實(shí)的寫實(shí)造型功力，善于抓住本質(zhì)，突出特征，傳達(dá)神韻，深化意境。
楊英是美術(shù)界逐漸取得地位而倍受矚目的女畫家之一。她的創(chuàng)作表現(xiàn)起來更能使畫家本人置身于一個溫馨細(xì)膩的內(nèi)心世界之中，在創(chuàng)作過程中，內(nèi)心的思維層次就更容易被挖掘出來。因此，楊英獲得成功的很重要一個原因就發(fā)端于擁有堅(jiān)實(shí)的造型基礎(chǔ)，正值創(chuàng)作盛年，悉心地研究前輩大師的作品，貼近內(nèi)心的題材的選取及對藝術(shù)的精益求精。這是成為她在美術(shù)界獨(dú)樹一幟的女畫家標(biāo)志。
賞讀楊英的工筆人物畫作品，既可感受到東方藝術(shù)的無窮魅力，又能探尋到她在深入傳統(tǒng)與執(zhí)著創(chuàng)新方面所作出的不懈努力。首先，她的作品崇尚典雅唯美的風(fēng)格，有股撲面而來的高雅氣質(zhì)，這種氣質(zhì)源于畫家洞察人生之后的返樸歸真，樂觀、灑脫、質(zhì)樸、平和、天真無拘、超凡脫塵。如她所畫的人物，源于生活而多寧靜恬和之態(tài)，清絕妙造，自得天趣。其虛和飄逸之情態(tài)，能給人一直抵心靈的感悟。
楊英多年來在師傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又注重師自然，師生活，把在作品中流露的細(xì)膩情感融入到筆下的微妙流轉(zhuǎn)之中，隨物宛轉(zhuǎn)，與心徘徊，其畫通過筆下的形象，既表現(xiàn)出濃郁的生活情趣，又表述著凈化心靈的人文關(guān)懷。她的作品具有鮮明的裝飾語言特點(diǎn)和浪漫色彩，同時她還注重線條的運(yùn)用，極具視覺沖擊力和感染力，呈現(xiàn)出鮮活的生活氣息和現(xiàn)代審美情趣。
用心品讀楊英的工筆人物畫系列作品，我們又能深深地被營造出的那種濃郁的詩情畫意所感動，她的畫作沒有以奇、險取勝，不急不歷，看似平淡的圖式中呈示出雅逸灑脫的精神風(fēng)貌。她的作品雖然寫實(shí)，但不是簡單的反映生活，她通過深入生活收集素材，用自己的藝術(shù)視覺進(jìn)行精心選擇和加工，創(chuàng)造出真正的繪畫作品。因此，她的工筆人物畫不同于單純的強(qiáng)調(diào)裝飾性的傳統(tǒng)工筆畫，而是裝飾性與繪畫性并重，她作畫通過虛實(shí)結(jié)合造成深度感，使讀者能感受到一種靜謐的意蘊(yùn)與內(nèi)在之美，并能從她的畫中可洞察到其內(nèi)心的純凈瑩明，纖塵不染。
楊英能擺脫了繁瑣的生活之累，以充沛的精力投入到創(chuàng)作之中實(shí)屬難能可貴。更為難得的是其作內(nèi)斂蘊(yùn)藉，豐富細(xì)膩，讀之仿若驅(qū)除了時人浮風(fēng)，了無一絲塵俗。一如出唐宋時期江南才女之手，沉靜典雅又具富貴之氣，令人回味不已。
楊英工筆人物畫的另一特點(diǎn)是用筆用墨的空靈飄逸。她的工筆畫沒有常見的“工麗近俗”之氣，卻具寫意花鳥的率意灑脫之感，楊英即使歷時數(shù)月洗滌，她也能保持創(chuàng)作畫面形成時最初的激情和靈動，這在工筆畫家中實(shí)不多見。
綜觀楊英的古典與現(xiàn)代人物畫作品，線條的粗與細(xì)，枯與濕，濃與淡；色彩的黑與白，紅與綠，黃與灰等等，都成了她“設(shè)計(jì)”元素，被得當(dāng)?shù)倪\(yùn)用到其創(chuàng)作之中，如“杏花春雨江南”般的婉約、優(yōu)美、典雅。
筆者認(rèn)為，楊英對待藝術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)縝密的創(chuàng)作態(tài)度和特有的穆如高貴、古典的藝術(shù)情懷，包括寧靜淡泊，優(yōu)雅含蓄，淡定從容的性格特征，都使其作品賦予了清雅淡宕的獨(dú)特魅力。
尋繹楊英的藝術(shù)人生歷程，能看出她有勇敢的心和獻(xiàn)身藝術(shù)的精神。王安石在其一篇游記中有這樣的一段：“古人之觀于天地、山川、草木、蟲魚、鳥獸，往往有得，以其求思之深而無不在也。夫夷以近，則游者眾；險以遠(yuǎn)，則至者少。而世之奇?zhèn)?、瑰怪、非常之觀，常在于險遠(yuǎn)，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也?！痹谒囆g(shù)的尋幽探勝之旅中，楊英不滿足于“夷而近”，她更向往的是“險以遠(yuǎn)”，只為到達(dá)“奇?zhèn)ス骞帧钡摹胺浅Ｖ^”之境界。
(作者：辛民，著名藝術(shù)評論家)
我在中國人民大學(xué)碩士高研班林凡工筆畫工作室，學(xué)到了許多新的知識，令我最感興趣的是：“色彩構(gòu)成”、“沒骨技法”。中國畫竟然可以用西洋畫的色彩來畫，這使我為之一震，這太好了！因?yàn)槲以瓉硎钱嬘彤嫷?，從油畫轉(zhuǎn)國畫我一時有些發(fā)懵，因此學(xué)習(xí)的每一個過程對于我來說，都是全新的，同樣更是令人興奮的。正因?yàn)槿绱?，我很珍惜這次學(xué)習(xí)機(jī)會。學(xué)習(xí)現(xiàn)代沒骨畫時才突然發(fā)現(xiàn),自己原來向往已久的繪畫語言樣式，是多么適合于自己的學(xué)習(xí)、實(shí)踐和研究。我似乎有一種找到歸屬的感覺，如同我及時需要的陽光，饑渴的吸取著、徜徉著、陶醉著！
在這里中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國工筆畫學(xué)會常務(wù)理事、北京服裝學(xué)院賈寶鋒老師，從“撞水”、“撞色”、“撞粉”的傳統(tǒng)沒骨技法到“混撞沖漬法”與“交錯點(diǎn)彩法”，引導(dǎo)我從思維到技法，體驗(yàn)?zāi)欠N神奇的實(shí)踐過程，領(lǐng)會從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的演變。沒骨畫有如此大的表現(xiàn)余地和魅力，使我發(fā)自內(nèi)心的迷戀。撞水——即沒骨畫的“撞色”、“撞粉法”，是以水色與石色相互沖融、流變，形成變化的色墨效果。表現(xiàn)出來的是一種隨意性的制作，其效果具有不可預(yù)見性。雖說是偶發(fā)卻更同時具有靈動性，同時由于沖撞、交融產(chǎn)生的流變色，形成了特殊的肌理狀態(tài)，色彩效果也更加豐厚。與傳統(tǒng)形式規(guī)范機(jī)械的渲染，形成鮮明對比，在技法上更為靈活自由，也將工整的層次渲染變?yōu)橹v求痕跡富有活力的色彩積漬。 
在我的創(chuàng)作中，我試探性的大量的使用撞水的技法，并且增加沖撞變數(shù)，使水的自然流痕成為畫面上的主體，最后畫面形成的更為朦朧、虛幻、似水非水的情境效果，也讓我突然意識到,也許這是自己真正想要表現(xiàn)的內(nèi)心世界。以水色相沖，粉色互融，接染并用的沒骨技法，可以達(dá)到造型靈動、色線融一的表現(xiàn)效果。這樣就避免了單一墨線勾勒的生硬與死板，多色分染的混亂與色相不清，形象的生動與色彩的和諧，便成為一種可能；再說圖形與結(jié)構(gòu)的問題，由于沒骨法要求有水色交融的余地，因而不必存在造型是否太簡單、形體是否太單一、表現(xiàn)是否會薄弱的顧慮。那么圖形的混亂，構(gòu)成的無序便也迎刃而解了。這就是我現(xiàn)在沉迷于沒骨創(chuàng)作而樂此不疲的最根本原因所在。我的作品《月夜尋夢》，在這幅畫里，我大膽用了主觀色彩采用了冷色調(diào)，藍(lán)綠色，臉部也用了藍(lán)綠色，加強(qiáng)畫面視覺沖擊與繪畫表現(xiàn)力；以求色澤穩(wěn)定色相鮮明，以求張力效果、畫面的統(tǒng)一與強(qiáng)烈視覺。如《憧憬》、《期盼》、《尋夢》、《靜思》、《織》、《企盼》、《翔》、《晨光》、《藍(lán)夢云鄉(xiāng)》、《天籟》、《佛音》等都是用這種形式完成的，畫面效果雖有不同，但基本手段與繪畫意識卻是一致的。我喜歡沒骨畫，喜歡它由于自己的手頭的水分掌握的不同，造成的不同的肌理紋樣的偶然性，喜歡它的不可再現(xiàn)的獨(dú)特性，喜歡它像我小時候手中的萬花筒變化無窮，喜歡它帶來的幸福和自由的感覺。我要追尋心中那自由的世界，如此的清澈高遠(yuǎn)，盛開著永不凋零的藍(lán)蓮花----
在全國工筆人物畫領(lǐng)域的領(lǐng)軍人物李愛國教授門下學(xué)畫，讓我始終以旺盛的創(chuàng)作激情和精妙的構(gòu)思，不斷拓展傳統(tǒng)的工筆畫藝術(shù)境界，在工筆人物、撞水、撞色、撞粉、混撞沖漬法等方面銳意革新，大膽開拓，創(chuàng)作出一幅幅作品。
由于觀念的變化和市場的介入，致力于寫生的畫家越來越少，照片逐漸代替了背景描繪，作品的精神日益空殼化，在畫法上呈現(xiàn)風(fēng)格化的趨勢，逐漸失去了大自然的活力。而中國美協(xié)副主席、著名軍旅畫家李翔老師指導(dǎo)我要長期堅(jiān)持對景描繪，努力發(fā)現(xiàn)自己所感動的東西，捕捉純樸而新鮮的山野氣息。并努力用色彩顯現(xiàn)物像的生動與微妙，以色調(diào)傳達(dá)景物的空氣感，同時又注意把握色調(diào)的單純與整體性，并保持一種近于水墨畫的朦朧意味。
通過學(xué)習(xí)，我的收獲是豐盛的。我不僅僅學(xué)到了創(chuàng)作理念和繪畫技巧，更多的是作為一個藝術(shù)家所具有敏銳的觀察力和獨(dú)創(chuàng)精神，以及那種對祖國、對人民和對大自然的熱愛之情，沒有這些，就沒有繪畫藝術(shù)的靈魂，這是我在繪畫過程中體會最深刻的，也是我要傾注畢生精力所追求的。通過幾年的刻苦努力學(xué)習(xí)，我的作品屢屢在全國中國畫大展中獲獎入選。這是我取得的一點(diǎn)點(diǎn)成績還要繼續(xù)努力.我感覺創(chuàng)作不是一個制作的過程，而是從藝術(shù)的角度來追求畫面的平衡、協(xié)調(diào)。當(dāng)然，好的心態(tài)是所有美好事物的起端！現(xiàn)在，我在自己的繪畫小世界里找到了一葉小舟，盡管前方的路很漫長，但我畢竟邁出了堅(jiān)實(shí)的一步，我不會輕易放棄 !
作品賞析
《翔》 190cmX160cm
《藍(lán)夢云鄉(xiāng)》之一 187cmX95cm
《藍(lán)夢云鄉(xiāng)》之二 190cmX165cm
《金光大道》 190cmX145cm
《童顏》 65cmX65cm
《貴妃醉酒》 65cmx55cm
《期盼》之二 190cmX95cm
《天籟》 190cmX95cm
《企盼》 65cmX65cm
《佛音》 187cmX95cm
《月下尋夢》 180cm×175cm
《晨光》 187cmX95cm
《晨光》之三 187cmX95cm
