專輯介紹：
貝拉·巴托克不僅是匈牙利最偉大的作曲家，而且他將西方古典與中歐民族音樂的巧妙結合也是20世紀音樂最杰出的成就之一。
巴托克出生在現(xiàn)今是羅馬尼亞小村莊的瑙吉圣米克洛什，父親是一名老師和業(yè)余音樂家，在巴托克小時候就去世了，母親保拉不得不以教授鋼琴養(yǎng)家糊口，她十分清楚兒子的音樂天賦——巴托克最早的作品可以追溯到9歲時候。之后，保拉終于成功地在Poszomy（現(xiàn)今的布拉迪斯拉發(fā)）謀到一份固定教師工作，并為兒子物色到優(yōu)秀的鋼琴與和聲老師。
1899年，巴托克必須決定去何處深造。雖然維也納音樂學院不失為明智的選擇，但他還是聽從校友艾爾諾·多納尼的建議進入布達佩斯音樂學院學習。在那里，他被認為是一位有著巨大潛力的鋼琴大師。作為一個作曲家，他最初像多納尼一樣，以勃拉姆斯為榜樣。但是1902年到1903年間，他被兩樣新事物深深吸引：理查·施特勞斯的音樂和日漸強大的匈牙利民族主義運動。這兩種影響在以匈牙利1848年起義的領袖生活為藍本的交響詩《科蘇特》（1903）中得到體現(xiàn)。
巴托克在匈牙利民歌中找到了更為深遠長久的民族情懷。素材的搜集始于1904年。這帶來了他與業(yè)內先鋒人物佐爾坦·科達伊終生的合作。1906年起，巴托克每年定期旅行，他用一臺愛迪生留聲機作為錄音設備，不僅在匈牙利境內，還在羅馬尼亞、斯洛伐克和特蘭西瓦尼亞收集民間素材。
同樣也是通過科達伊，巴托克第一次接觸到德彪西的音樂，獲益匪淺。德彪西和民族音樂的雙重影響形成了巴托克首部老練作品的背景，那就是1908年的《第一弦樂四重奏》和許多以此為創(chuàng)作背景的短小鋼琴曲，包括《14首小曲》。1909年，巴托克與他十幾歲的少女學生Márta Ziegler結婚，并將獨幕歌劇《藍胡子城堡》題獻給她，這出寓言式的戲劇講述了個人最終與世隔絕的故事。
1907年開始，巴托克成為布達佩斯音樂學院的鋼琴教授，工作給了他一定安全感并使他繼續(xù)研究民間音樂，包括1913年的北非之行。他身體脆弱，無法積極參與第一次世界大戰(zhàn)；1914年1917年間創(chuàng)作了芭蕾舞劇《木刻王子》和《第二弦樂四重奏》，作品受到斯特拉文斯基《春之祭》節(jié)奏革新和勛伯格調性實驗的影響。在舞劇《神奇的滿大人》中，巴托克將這些趨勢大膽地推向極端，形成了動力十足的豐富節(jié)奏和不同尋常的管弦樂色彩。
20世紀20年代，巴托克進一步鞏固了身為作曲家和鋼琴家的國際聲譽，從事獨奏事業(yè)，又與許多偉大的匈牙利小提琴家，諸如約瑟夫·西蓋蒂的合作著稱。他寫了許多供自己演奏的鋼琴文獻，包括《第一鋼琴協(xié)奏曲》、《第二鋼琴協(xié)奏曲》、《鋼琴奏鳴曲》和《兩架鋼琴與打擊樂器奏鳴曲》。他與Márta離婚后，1923年和Ditta Pásztory再婚，上述最后一部作品就是寫給第二任妻子。這部作品從開始的冥冥黑暗到之后的灼熱光華，營造了引人入勝的聽覺體驗。
同樣令人印象深刻的是1937年受瑞士指揮家保羅·薩謝爾委約創(chuàng)作的《為弦樂、打擊樂和鋼片琴寫的音樂》，作品描述了長途冒險旅程，氣氛由第一樂章曲折神秘的賦格不斷重復直至最末第四樂章結束部分得到加強。慢樂章包含了一個巴托克喜歡運用的元素，“夜樂”創(chuàng)造出夜晚充滿期盼的肅靜氣息，還有夜行動物和昆蟲發(fā)出的細微之聲。
1940年，巴托克一家人移居紐約，以躲避匈牙利的政治局勢，日漸衰弱的身體、失意和經(jīng)濟拮據(jù)籠罩了巴托克在美國的歲月。但這并未阻擋巴托克完成眾多名作，諸如《樂隊協(xié)奏曲》和《第六弦樂四重奏》。精致的《第三鋼琴協(xié)奏曲》于1945年9月基本完成，巴托克同月在紐約逝世。
——摘自網(wǎng)絡
巴托克：第一小提琴協(xié)奏曲
BARTOK: Violin Concerto No.1
巴托克這首《小提琴協(xié)奏曲》作于1907—1908年，題獻給當時他十分愛慕的匈牙利小提琴演奏家斯坦菲·蓋雅(Stefi Geyer，1888—1956）。因巴托克把手稿題獻給蓋雅，沒有出版，也從沒完整演奏過，所以直到蓋雅逝世后才被整理出來。這首協(xié)奏曲的第一樂章，曾以《肖像》為名在1911年演過，后來巴托克根據(jù)這個樂章，加上作品6《14首短曲》里的最后一曲改編成管弦樂小品《兩幅肖像》。
巴托克這首《第一小提琴協(xié)奏曲》被發(fā)掘出來后，1958年5月30日由施尼貝格(Hana-Heinz Schneeberger)首演，共兩個樂章。蓋雅曾對這首作品有這樣的解讀：“這并不是真正的協(xié)奏曲，而是小提琴和樂隊的一種幻想曲”，“這是兩幅肖像，前面是他愛慕的少女，后面是他所感嘆的小提琴演奏家。”這首作品的兩個樂章是：1.行板，由兩個主題和它的發(fā)展等5個部分組成，由小提琴獨奏開始，其旋律非常柔美，巴托克曾告訴蓋雅：“這是你的主導動機?！边@個樂章的第二主題由第一小提琴的第一分部演奏，采用無調型，兩個主題分別以織進的方式發(fā)展。再現(xiàn)部由第一主題獨當，主題以下屬調在低音弦上復現(xiàn)，似不斷地在進行情感的傾訴，其中主奏小提琴在豎琴琶音伴奏下在高音域表現(xiàn)的主導動機，實在動人。2.玩笑似的行板，1908年初巴托克接到了蓋雅給他的告別信，這一樂章如與這封告別信有關，似乎更多地表現(xiàn)為對自己的嘲弄。這一樂章充滿了情緒的波動，主奏小提琴的表現(xiàn)方法類似于狂想曲。第一主題富于民族舞曲的風格，而第二主題多少帶一些無法接近的柔媚，兩者態(tài)度有些接近巴托克自己所感覺的與蓋雅的關系。這一樂章的終結部，主奏小提琴在豎琴幻想性的配合下滑奏，加弱音器的弦樂為背景展示出第二主題，圓號迭以對蓋雅動機的回想，形成一種動人的寧靜，然后副主題粗野地返回，結束全曲。
巴托克：中提琴協(xié)奏曲
BARTOK: Violva Concerto
巴托克的中提琴協(xié)奏曲，是一首未完成作品，委托巴托克創(chuàng)作此曲的是著名中提琴演奏家波林洛斯(Willeiam Primrose，1903—)。巴托克在逝世前，1945年9月中旬，曾給波林洛斯寫信，告訴他已完成了草稿，只差管弦樂總譜的抄寫。巴托克說：“在作曲過程中曾發(fā)生許多有趣的問題，相信管弦樂配器相當有透明性，至少也要比《小提琴協(xié)奏曲》透明。您的樂器灰暗，頗富男性性格，對作品基調產(chǎn)生了若干影響。我所用的最高音雖是a音，但低音域也用得相當頻繁。另外，此曲是專為高技巧演奏者創(chuàng)作的，也許某些快速音群，會產(chǎn)生運指上的困難?！贝诵艑懞?0多天，巴托克去世，他的學生塞利(Tibor Serly)把草稿整理出來，花了4個月，完成了總譜。這首作品是中提琴協(xié)奏曲中的杰作，其中較好地表達了后期巴托克那種理性與感性的成熟結合，這是巴托克晚期的比較柔美的作品中最能體現(xiàn)他早期對結構的追求的作品。此作首演于1949年12月2日，由波林洛斯主奏，多拉蒂(Dorati)指揮明尼亞波利斯交響樂團配合。初演時，波林洛斯告訴記者；“所有的一切，亢奮的、悲愴的、深沉的情感，都在這首作品中融為了一體，使它完美無缺?！倍嗬賱t說：“這部作品正是巴托克這個人的最好寫照?！?br>這首作品的3個樂章是：1.中板，以表達悲愴的氣氛為主，奏鳴曲式。這個樂章的兩個主題都是音樂性極高的杰出的樂思的傳達，發(fā)展部是主奏中提琴的琶音、復雜而至難的華彩，再現(xiàn)部有一段緩慢的類似于低沉的朗誦。2.虔誠的慢板，富于冥想性、宗教性，三段體。中段有熱情的傾訴，與開頭的冥想性的清澈形成絕妙的對比，然后又復歸為清澈。3.活潑的快板，華麗而富于躍動性的民族舞曲風格，回旋曲式充分體現(xiàn)中提琴演奏急速運動的美，中部有一段管弦樂部分，由雙簧管模仿至長笛，再傳至單簧管，最后傳到主奏中提琴上，推至高潮而結束
——摘自《音樂圣經(jīng)》
Violin Concerto No.1,Op.Posth
01. Andante sostenuto
02. Allegro giocoso
Viola Concerto,Op.Posth (ed.Serly)
03. Moderato
04. Adagio religioso
05. Allegro vivace
Rhapsody No.1
06. Lassu - Friss
Rhapsody No.2
07. Lassu - Friss
06.
