2017年5月31日晚19:30，在天津大劇院奏響了一場高水平的交響音樂會。為什么說高水平呢？本場音樂會作為天津音樂學院五月音樂節(jié)閉幕式，它具有高度的總結(jié)性，概括性。就從演出曲目來講，以周龍的《鼓韻》作為開場，氣勢恢宏，大氣磅礴，同時具有中國傳統(tǒng)鼓樂韻味。緊接著曲目畫風突變，來自波蘭作曲家齊格蒙·克勞茲的一首《小夜曲》，把我們帶入了異國他鄉(xiāng)的風情意趣。其后，徐昌俊的《鳳點頭》，以貫穿中西音樂元素，既體現(xiàn)了西方音樂作曲技法的嚴謹，又彰顯了中國京劇打擊樂的精華所在。而結(jié)束曲以浪漫主義時期作曲家德沃夏克的《第九交響曲》完美謝幕，其音樂會所飽含的意義重大而深遠。
本次音樂會特邀指揮家斯蒂文·D·戴維斯，特邀揚琴演奏家王玉他的指揮風格凌厲，細膩，作為這場交響盛宴的掌勺者，他攜手天津音樂學院青年交響樂團為我們帶來的璀璨的交響之聲。
當晚臺下座無虛席，說明這也是本次五月音樂節(jié)，最值得期待的音樂會之一。音樂會上半場周龍的《鼓韻》作為開場曲目，為整場音樂會奠定“中西交融”的基調(diào)。作品充分發(fā)揮了打擊樂的音響效果，氣勢恢宏，雄壯，弦樂組的急促旋律襯托單簧管的主旋律。而單簧管在整部作品中，起到了承上啟下的作用，從聽覺而言，神秘而又古老，簡潔的旋律將樂曲銜接到華彩樂段。中間部分的音樂以管子的領奏喚起層出不窮的群奏，給人以緊張的心情，瞬間便被舞臺的震撼的音響所包圍，弦樂組的競奏與節(jié)奏加速，最終將音樂推向高潮，熱烈，振奮人心。音樂就是這樣神奇且富于魔力，當你坐在臺下的那一刻，你目不轉(zhuǎn)睛，全神貫注，被所奏出的音響“侵蝕”。作曲家將中國傳統(tǒng)鼓樂融入到作品中，但音樂所傳達的并不是全都是鼓樂，帶有一絲神秘色彩，這大概就是作曲家所講到的寺廟堂樂。作品對樂隊整體的速度、節(jié)奏與力度要求很高，因為稍一疏忽，音響效果就會給人以刺耳的陣痛。但整體來看，樂隊的演出達到了空前的效果。
齊格蒙·克勞茲的《小夜曲》，開頭以小提琴組的旋律為主，為整部作品埋下伏筆，凄涼，孤寂。作為木管組中的低音樂器巴松，它配合著單簧管隨著小提琴旋律的起伏而起伏，音響更厚實穩(wěn)定，這種悲傷的氛圍也更強烈。但隨即曲風突轉(zhuǎn)，鋼琴與手風琴的旋律進入，打破這一冷寂的氣氛，具有華爾茲舞曲的音樂風格，柔和，美妙，像一個俏皮小女孩的優(yōu)美舞姿。轉(zhuǎn)瞬即逝，一陣伴隨沉重打擊樂，與急速的弦樂猛烈襲來，這其中的鼓樂不僅是韻律的基礎，也是和聲的基礎。音樂慢慢沉靜下來，鋼琴與管風琴那熟悉的旋律緩緩流出，不再清緩，而弦樂組微弱的伴奏持續(xù)，像是在訴說著，思念著……
作品曲調(diào)以弦樂為主，主旋律悲情，管風琴樂器的使用，在旋律性、力度性，和聲性上，極大地豐富了樂隊的音響效果和樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。
徐昌俊的揚琴交響協(xié)奏曲《鳳點頭》，由青年揚琴演奏家王玉玨獨奏，她的演奏沉穩(wěn)大氣，富有激情，表現(xiàn)自信，為樂曲的整體呈現(xiàn)增添了一大亮點。開始部分以猛烈的鑼鼓、鐃鈸等打擊樂陣陣襲來，將京劇中的打擊樂元素體現(xiàn)的淋漓盡致。揚琴在打擊樂的陪襯下進入，旋律急促，滾奏具有流線感，細膩連貫，明快活潑的旋律，極具穿透力。木琴以它華麗的音色，跳躍的節(jié)奏，清脆的聲音，明快的音響，給人以“大珠小珠落玉盤”之感。吹打樂表現(xiàn)將傳統(tǒng)民俗節(jié)慶生活中的歡樂情態(tài)表現(xiàn)的極為生動，突出了樂曲所具有的民俗風情。隨即，揚琴在長號急促的吹奏下，旋律更為清晰，襯托出了揚琴的顆粒性，將樂曲推向第一個高潮。當揚琴獨奏突然停下時，只剩下短笛孤寂的聲音，樂曲風格進入了另一番天地。長笛與雙簧管襯托著揚琴的旋律，“輪音”的演奏技法，彈奏抒情，如歌的旋律，清晰又柔潤。在揚琴彈奏的越來越快時，迎來了樂曲第二次高潮，鑼鼓打擊樂再次響起，由慢到快，層層遞進，此時，打擊樂與揚琴交替演奏，相互呼應，雖然中間打擊樂的聲音難免會蓋過揚琴，但這也是民族性的吹打樂發(fā)揮其特有的藝術(shù)魅力。無疑，《鳳點頭》將整場音樂會氣氛推向高潮。
下半場的音樂會以德沃夏克的《第九交響曲》謝幕，這首樂曲飽含意義深刻。對于這首樂曲，大家都很熟悉，可以隨處到網(wǎng)絡下載，隨處可以欣賞到，甚至可以只聽CD、只分析樂譜就能寫出長篇大論，但是當你坐到現(xiàn)場，全神貫注的聆聽，感受，臺上奏出的那昔日熟悉旋律，它不再讓你感到熟悉，是感動，或許每個人對它的感受都有所不同。
指揮家斯蒂文·D·戴維斯在指揮這首樂曲時，強大的氣勢瞬間爆發(fā)，仿佛將整個樂團一把攥住，樂隊成員與指揮緊密互動，他的每一個指揮動作都神奇般地奏效了，指揮的動作與樂隊的聲音協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在德沃夏克的《第九交響曲》中感受到更多的是生命的巨大能量，而談到生命，我們又會想起貝多芬《命運交響曲》、《英雄交響曲》，如果說貝多芬猶如久經(jīng)磨練的高山之獅要扼住命運之咽喉創(chuàng)作出第五與第七交響曲，那么德沃夏克就如以初生赤子之明眸去觀察世態(tài)而作出第九交響曲。
樂曲的序曲陰暗、悲戚，深藏不安，弦樂裂帛之聲宣告赤子降生，圓號昂揚憤慨響起，樂隊一呼百應。長笛、雙簧管奏出明朗而雀躍的歌謠式旋律，在緊張的戲劇性發(fā)展后，英雄性格如日方中，光芒不可逼視。第二樂章是赤子柔情的剖白，德沃夏克采用了黑人靈歌與斯拉夫民族音調(diào)交織手法創(chuàng)作出悲凄如歌的旋律，用英國管深沉濃郁的聲音演奏和弦似斷非斷的模仿充滿憂郁沮喪之感，仿佛是天涯游子悵然若失的感嘆。
諧謔曲的第三樂章，溫文明朗的音型充滿古典主義時期特有的魅力。舞蹈的主題在各樂器中反復奏響，音色變化絢麗多姿，而英雄的主導動機總是不時插入，仿佛是心中騷動不已的赤子在歡舞的人群之中，沉浸于生命的歡愉與喜悅，卻不時地閃過痛苦的陰影，第四樂章如火般熱烈的快板，主部由圓號、小號共同演奏，威武雄壯；副部由單簧管演奏，柔美抒情。銅管堅定激昂的旋律好比勇士無懼的步伐，弦樂三連音組成激流奔騰不息仿佛蕩遇一切阻力，音樂以雷霆萬鈞之勢作結(jié)。斯蒂文·D·戴維斯全心投入的詮釋精彩紛呈，高仰的體態(tài)動作，同樂曲一樣，意氣昂揚，令人神往。德沃夏克的音樂不僅具有強烈的民族意識，更具有強大的生命力。他把對民族精神的真切訴求深埋在旋律中，為能夠生存而感恩，這樣的音樂飽含真摯之情，所以當你坐在臺下的一刻，會為之感動！
音樂會的精彩呈現(xiàn)，離不開作曲家注入心血的作品；離不開指揮家的執(zhí)掌全局的控制力，更離不開演奏家充滿活力地全心投入。作為2017“第五屆天津五月音樂節(jié)”的閉幕式音樂會，既突出了“絲路——讓夢想延綿”的主題，又彰顯了民族音樂的力量。
縱觀整場音樂會，上半場音樂會以周龍的《鼓韻》和徐昌俊的《鳳點頭》將中國傳統(tǒng)音樂中的鑼鼓打擊樂彰顯出民族氣勢，鑼鼓吹打之樂，生存、扎根于民俗生活土壤，用于婚喪、求雨迎神等儀式的演奏，也用于春節(jié)、中秋以及廟會等民俗節(jié)慶儀式的演奏，所以將鑼鼓吹打樂應用與樂曲中，沒有那么多“嚴肅感”，也會拉近與大眾之間的距離感。而波蘭作曲家齊格蒙·克勞茲《小夜曲》，一反中國音樂作品風格，讓觀眾體會到國外當代音樂家的藝術(shù)魅力，也顯示出音樂藝術(shù)的無國界和巨大包容力與感染力。德沃夏克的《第九交響曲》作為體現(xiàn)民族精神的作品；作為體現(xiàn)對生命價值的作品；作為體現(xiàn)交響樂力量的作品；作為體現(xiàn)樂隊高水平演奏的作品…… 它總是值得被我們期待。
