記者/王煜
2016年央視春晚的相聲和小品,該怎么評價?
如果說,對往年春晚的語言類節(jié)目,無論是頂還是踩,觀眾還是有話想說、有話可說的話,今年這些節(jié)目,恐怕讓很多人連點評的愿望也沒有。為什么會這樣,著實值得創(chuàng)作人員們費費思量。
好在,江河萬古流,新的趨勢總會出現(xiàn),觀眾們總會笑得起來。
永遠(yuǎn)要接地氣
語言類節(jié)目要讓觀眾叫好,必須要貼近生活;而當(dāng)網(wǎng)絡(luò)語言越來越多地影響觀眾的現(xiàn)實生活時,節(jié)目臺詞里用上網(wǎng)絡(luò)語言當(dāng)然也是合理的甚至是必須的。問題是:要不要把小品演成“過時網(wǎng)絡(luò)段子大雜燴”?。拷鼛啄甏和淼男∑房傆心敲磶讉€就是這么干的,還有幾個“網(wǎng)絡(luò)語專業(yè)戶”,還樂此不疲??捎^眾們早就疲勞了好不好?馮鞏今年是把那句“想死你們了”拋給觀眾講了,可網(wǎng)友們的評論并沒有因為這點“進(jìn)步”就給他留面子:“這第一個小品就把2015年的網(wǎng)絡(luò)語都說光了,好擔(dān)心后面蔡明講啥啊?”
網(wǎng)絡(luò)語言本來就是易碎品,短命的可能流行不過兩星期就被人遺忘了,而且要用得自然,得有極強的語境要求;結(jié)果到了除夕,被央視這么一個個地又拽出來,放在這么個極缺乏“網(wǎng)絡(luò)精神”的晚會上曬一遍,效果如何,可想而知。不僅是語言,故事也得創(chuàng)新一下吧。連網(wǎng)購刷評價這樣的事兒也要讓蔡明、潘長江這樣爺爺奶奶級的人物放到今年來演繹,編劇導(dǎo)演你是沒東西好演了呢還是沒東西好演了呢?以此類推,我們也不難理解觀眾在聽到今年唯一一個相聲還在拿“光盤”當(dāng)料時,心中那種寡淡的感覺。真是應(yīng)了臺詞里的那句話:“還是放炮去吧?!?/span>
話說回來,今年春晚也不是沒有還可以的小品?!斗判陌伞芬噪娦旁p騙為主題,算是緊扣住2015年的一個民生熱點,相信許多觀眾在聽到演員說出詐騙團伙的“劇本”時,能夠會心一笑,因為類似的電話我們可能都接到過。小品劇本在“電信詐騙”這個誤會和沖突的安排上也是比較自然的,如果沒有強行推銷價值觀和“成功了”這個口號的話,相信效果會更好。
一句話,相聲小品要想做得好,不能端著,得從民眾身邊找題材,說他們喜聞樂見的語言,而不是主題先行、按圖索驥、生搬硬湊。尤其在除夕之夜這樣的場合,人們歡聚一堂,來看節(jié)目不是為了受教育的,你至少在形式上不能太說教。鮮明的例子是,同在春晚,看看今年郭冬臨在央視和遼寧衛(wèi)視的不同表現(xiàn),就明白“接地氣”是多么重要。
小品的下一個趨勢
今年,語言類節(jié)目算是被央視春晚自己玩壞了。而回顧央視春晚三十多年歷史,小品和相聲本都有其發(fā)展脈絡(luò)。
“小人物”是小品喜劇因素的重要組成部分,也是小品中的核心。小品將生活中的“小人物”徹底戲劇化,將他們身上蘊涵的喜劇因素提煉出來,成為被大家分享的開心果。
嚴(yán)順開在1983年首屆央視春晚表演的《阿Q的獨白》應(yīng)該是最早將“小品”這個形式運用到春節(jié)晚會節(jié)目中的。嚴(yán)順開是我國上個世紀(jì)70年代起從事喜劇創(chuàng)作和表演的重量級人物之一,當(dāng)年由他主演的電影《阿Q正傳》,讓很多人記憶猶新。
陳佩斯與朱時茂在上世紀(jì)80年代的央視春晚舞臺上占據(jù)了別人無法企及的顯要位置?!冻悦鏃l》(1984)、《拍電影》(1985)、《烤羊肉串》(1986)、《胡椒面》(1989)等小品,當(dāng)時引起轟動,而在今天也還膾炙人口。陳、朱的小品是一種固定模式:陳佩斯的表演以“漫畫式”的表演為主,不管是賣羊肉串還是吃面條,基本上以夸張或放大人物的缺點和個性來塑造人物形象。在人物選取上,都是以導(dǎo)演與演員、商販與執(zhí)法人員、警察與小偷這種職業(yè)對立的人物關(guān)系來引發(fā)故事的矛盾沖突?!冻悦鏃l》夸張了“貪”,《烤羊肉串》突出了“狡猾”,《拍電影》變形了“欲望”,這些內(nèi)在的心理變化被他用大幅度的形體語言夸張地表現(xiàn)出來。而代表陳佩斯形象的特征“光頭”和朱時茂的憨訥形象也恰好達(dá)到了需要的人物性格對比和反差的喜劇效果。
1989年,從小品《英雄母親的一天》開始,春晚的舞臺上多了一位唐山口音、非常可愛的大媽趙麗蓉。她與鞏漢林一老一少配合的幾個小品是“嘲諷式”表演的代表?!度绱税b》《打工奇遇》等小品的表演不是通過形體變形,也沒有臉譜化的模式,而是用所謂“時尚”的因素,對比生活中的樸實,使小品在敘述中出效果,成為留在人們記憶中的快意之作。 當(dāng)時,說到對小人物的塑造,當(dāng)然還有趙本山。趙本山將東北二人轉(zhuǎn)民間藝人的表演特點帶到了央視春晚舞臺,而且他以農(nóng)民生活為代表的帶有濃厚鄉(xiāng)土氣息的東北方言,成了他表演的另一個亮點。趙本山演的農(nóng)民既有農(nóng)民的樸實、怯懦的可憐,又有典型的小人物的狡黠和機智,他把一個東北農(nóng)民身上的性格弱點和吃苦樂天的品德同時融合在他的表演里。趙本山舞臺上的“即興式”完全是人物本身在說話。
到后來與宋丹丹的“山丹丹”組合,與范偉、高秀敏合作的《賣拐》系列,趙本山在某種程度已經(jīng)逐漸成為央視春晚的一個符號。但是他的語言與肢體語匯的模式已有慣性,盡管觀眾依然買賬,但不可能永遠(yuǎn)存在。后來他把徒弟小沈陽帶到了春晚,但后者紅了后并未在小品舞臺上堅守,而是更多轉(zhuǎn)向了影視。
2012年,開心麻花在央視春晚嶄露頭角,其城市搞笑風(fēng)格開始風(fēng)行,沈騰、馬麗等小品演員也受到歡迎。之后直到2015年,開心麻花團隊年年登上春晚,有些年份還上演了兩個節(jié)目。
觀眾們或許也在期待今年的春晚小品是否會有新的風(fēng)格出現(xiàn),但結(jié)果很遺憾。
2014年春晚,馮小剛?cè)慰倢?dǎo)演,曾對春晚語言類節(jié)目提出了一個四字方針——“干預(yù)生活”,希望作品能回歸諷刺辛辣幽默。他提出要摒棄那些煽情、唱贊歌的東西,所有創(chuàng)作者要放開手腳,敢寫敢說,呈現(xiàn)出帶尖帶刺、有棱有角的相聲和小品來??上?,這個愿望在那屆春晚就沒有實現(xiàn)。
春晚讓相聲走開?
相聲曾經(jīng)是春晚盛宴上最重頭的一道大菜。在1983年的首屆央視春晚上,一共有9個相聲節(jié)目輪番登場,當(dāng)年的相聲節(jié)目總時長超過了90分鐘,這個紀(jì)錄迄今沒有被打破。相聲演員馬季和姜昆都是主持,一代相聲大師侯寶林作為嘉賓出席,并在正式節(jié)目開始前有一段單獨的講話,介紹了自己和馬季、姜昆的三代師徒關(guān)系,這是侯寶林唯一一次上春晚。而之后另一位相聲大師馬三立也上了春晚,但演出作品和他的其他經(jīng)典段子相比沒有那么成功。馬三立后來也表示吃不慣春晚的飯,不適合上春晚。
1984年央視春晚,馬季的單口相聲《宇宙牌香煙》一改傳統(tǒng)相聲的內(nèi)容,以社會現(xiàn)實為關(guān)注對象,被認(rèn)為是最早的現(xiàn)實主義相聲節(jié)目之一。有意思的是,當(dāng)年節(jié)目播出后,有商家立刻搶注了宇宙牌香煙的商標(biāo),產(chǎn)品在大江南北熱賣。
傳統(tǒng)相聲里“群口相聲”數(shù)量很少,佳作更少,而五個人表演的“群活”更是少見。然而1987年春晚,馬季、劉偉、馮鞏、趙炎、金寶的《五官爭功》,紋絲不亂、別開生面,十分難得。
從1989年開始到1999年的10年間,春晚節(jié)目里最可樂的相聲,大概都可以歸給馮鞏牛群這對組合。1989年,牛群在憑借《巧立名目》走紅后,他和馮鞏各自放棄了原來的搭檔走到一起。而兩人的搭檔出奇出彩,馮鞏甚至被認(rèn)為是“相聲捧哏第一人”,兩人也因此成為日益沒落的相聲界最耀眼的一對黃金組合。馮鞏和牛群搭檔的十年間,年年都有作品上春晚,作品大多與流行文化和社會新現(xiàn)象密切關(guān)聯(lián),充滿時代氣息。而馮鞏那一句“我想死你們啦”,一直被他帶到了小品里。
賴聲川的表演工作坊從1985年《那一夜,我們說相聲》開始,就一直以他的“相聲系列”討論臺灣社會問題。2000年,表演工作坊在臺灣創(chuàng)作了《千禧夜,我們說相聲》,2001年底在北京上海演出。春晚節(jié)目組在看到這臺節(jié)目后,便在2002年的春晚上邀請了他們做了相聲劇《誰怕貝勒爺》的演出。這大概是臺灣的語言類節(jié)目第一次登上春晚舞臺,也讓相聲劇這種形式開始為人所知。
2013年春晚的最大看點大概就數(shù)郭德綱的春晚處女秀《敗家子》。因為一個《我要上春晚》的代表段子,郭德綱和春晚之間掐了很多年,但是成名之后沒幾年,郭德綱還是上了春晚的舞臺,并被看作最可能代替趙本山的春晚明星。
可惜,嘲諷了春晚多年,郭德綱既沒有拯救春晚,也沒能拯救在春晚已經(jīng)沒落的相聲。他和于謙的這個節(jié)目既不好笑也沒引起反響,和他在德云社演出的效果大相徑庭,最后慘淡收場。而第二年他的徒弟曹云金、劉云天,也沒能在觀眾心目中留下太多印記。
進(jìn)入本世紀(jì)以來,相聲在春晚中數(shù)量逐漸降低,2014和2016年更是只剩一個,這被視為是相聲這一曲藝形式已經(jīng)趨于落寞了。有人覺得,隨著小品等節(jié)目類型在春晚的異軍突起,相聲的沒落在所難免。也有人覺得,以電視為載體的春晚并不適合相聲這一劇場藝術(shù)的特點,十幾分鐘的時間長度不足以展示相聲的語言包袱,而相聲曾經(jīng)的諷刺犀利都隨著電視相聲的發(fā)展逐漸淡化甚至消失。最重要的是,春晚里的相聲,越來越不好笑了。
雖然,“春晚毀了相聲”的論調(diào)一直存在,但無論如何,很長一段時間里,春晚電視相聲幾乎成為了建國后相聲的一種主流形態(tài),更多的年輕一代觀眾是因為春晚才接觸到了相聲。當(dāng)劇場相聲開始回歸,相聲,是不是可以告別春晚了?