敦煌飛天仕女圖敦煌飛天在同類題材中跨越時(shí)間最長(zhǎng)，保存最完整、最集中、數(shù)量最多，風(fēng)格最典型，藝術(shù)價(jià)值最高，影響也最大。
從敦煌建窟伊始，飛天就出現(xiàn)于壁畫(huà)中。從十六國(guó)北涼至元代，一直延續(xù)了一千多年從未間斷。由于敦煌地處邊陲十分偏僻，遠(yuǎn)離戰(zhàn)火，加上氣候干燥，是至今 保存最；完整的石窟，絕大多數(shù)的飛天壁畫(huà)完好如初。敦煌為飛天薈萃之地，據(jù)統(tǒng)計(jì)僅莫高窟畫(huà)492個(gè)洞窟，就有270個(gè)繪有飛天圖像，共計(jì)4500身之多。 最大的飛天在130窟大佛殿內(nèi)，每身約2米之高。最小的飛天只有5—6厘米高。繪制飛天數(shù)目最多的石窟是209窟，共有飛天156身，加上敦煌地區(qū)的榆林 窟、東西干佛洞等，飛天的數(shù)目近6000身之多。敦煌之所以為世界矚目，在于它曾匯集了大量的古代藝術(shù)家，用了近千年的時(shí)間，完成了宏偉壯觀的傳世杰作。 至今仍為人們驚嘆不已!其中飛天作品，亦居全國(guó)之冠。因繪制時(shí)代不同，風(fēng)格迥異，每個(gè)洞窟的飛天，都有其獨(dú)特的風(fēng)格。下面具體談一下敦煌飛天幾個(gè)發(fā)展時(shí)期 的藝術(shù)特征：
一、北涼至西魏時(shí)期
4世紀(jì)初，飛天經(jīng)西域東被，首先出現(xiàn)在敦煌壁畫(huà)上。北涼時(shí)期，飛天吸取了西域畫(huà)風(fēng)，也繼承了河西一帶晉魏葬畫(huà)法。以粗獷的線條，濃重的色塊，暈染結(jié) 合，形成了當(dāng)時(shí)的畫(huà)風(fēng)。在構(gòu)圖和造型上雖簡(jiǎn)單稚拙，但亦生動(dòng)可愛(ài)。比過(guò)去單線干涂的墓葬壁畫(huà)，已進(jìn)了一步，但仍然處于萌芽狀態(tài)。
這個(gè)時(shí)期的飛天造型為男性，身體粗短，矯健，束發(fā)髻，深目高鼻，上身半裸，坦臂赤足，腰系圍裙，肩披大巾，似西方僧侶模樣。動(dòng)態(tài)僵硬、笨拙，用身體扭曲表示飛動(dòng)，身體呈V狀居多。當(dāng)時(shí)飛天在壁畫(huà)中比重很大，其位置直接畫(huà)在壁面畫(huà)中，也見(jiàn)于窟頂、龕楣，及平棋格中。
北魏時(shí)期飛天藝術(shù)有發(fā)展，造型趨向漢化。臉型略長(zhǎng)，五官勻稱，身材也漸修長(zhǎng)，動(dòng)勢(shì)也稍輕緩，開(kāi)始運(yùn)用巾帶表示飛翔。著色漸豐富，線條漸流利，裝飾趣味 濃厚。西魏時(shí)期，樂(lè)伎飛天增多。人物造型趨向女性化，體態(tài)婀娜，輕柔飄逸。所持樂(lè)器品種增多。由于歲月久遠(yuǎn)，北涼至西魏時(shí)期的壁畫(huà)顏色發(fā)生退變，原來(lái)粉紅 色硫化汞和碳酸鉛氧化，因而使暈染層次和線條發(fā)生了變化。特別是眉目間原來(lái)的粉紅肉色退色后，只留下白色和青灰色。面部變?yōu)閮蓚€(gè)大黑圈，形成一種“小字 臉”(即白眉、白鼻、白眼、白牙、白下巴)“五白”效果。變化后的壁畫(huà)，別有一種稚拙、夸張、粗獷，質(zhì)樸的藝術(shù)趣味和魅力。
二、北周至隋時(shí)期
這個(gè)時(shí)期較短，北周時(shí)，敦煌為鮮卑族宇文氏統(tǒng)治，共24年(公元557—587年)。；隋代柞短，但對(duì)敦煌來(lái)說(shuō)卻是一個(gè)極重要的階段。北周建了15年 石窟，隋代建了70個(gè)石窟。這是敦煌壁畫(huà)從早期進(jìn)入中期的一個(gè)過(guò)渡、變革時(shí)期，在風(fēng)格和畫(huà)法上有很大變化，如采用了線條粗細(xì)對(duì)比的畫(huà)法，衣服、身體用線較 粗，給人以厚重、結(jié)實(shí)的感覺(jué)，而五官和手足則用細(xì)線勾描，給人以清秀、靈活的感覺(jué)，粗細(xì)相間，很富有層次感。在精神氛圍上亦逐漸轉(zhuǎn)化，從沉悶壓抑的情調(diào)過(guò) 渡到和平、安祥、樸素、自然的格調(diào)。
飛天的形態(tài)，一部分還保持“小字臉”的風(fēng)格，為上身裸露，服系長(zhǎng)裙，頭戴寶冠，體態(tài)健美的男性飛天。另外一部分，進(jìn)入隋代，主要為女性的造型。特點(diǎn)為 眉清目秀，身體修長(zhǎng)，曲線娟淑，動(dòng)態(tài)舒展輕柔，服飾、發(fā)髻明顯為宮娥仕女，飄帶流暢，多呈牙形旗狀。飛天數(shù)量也日增，除環(huán)窟四周繪制外，在窟頂藻井四周， 及佛龕、背光左右也是飛天云集。在背景云紋、火焰文、花卉圖案印襯下，顯得色彩斑爛。畫(huà)面講究色塊的搭配，用色多為土紅、白色、藍(lán)色相間，形成了這一時(shí)期 格外華麗生動(dòng)的風(fēng)格。隋代常見(jiàn)的佛傳故事畫(huà)“夜半逾城”，“乘象入胎”中的馬和象之四蹄卻是飛天托舉，在天空飛行，極富浪漫色彩。
三、唐至五代時(shí)期
唐代是我國(guó)經(jīng)濟(jì)、文化發(fā)展的高峰時(shí)期。此時(shí)社會(huì)安定，經(jīng)濟(jì)繁榮。佛教文化成為當(dāng)時(shí)社會(huì)主體的意識(shí)形態(tài)。在朝廷、官署、民間三結(jié)合的推動(dòng)下，全國(guó)寺院林 立，建窟造像以顯示功德，已成社會(huì)風(fēng)尚。敦煌莫高窟的遺存，正反映了這個(gè)時(shí)期的興盛。唐代壁畫(huà)中的飛天，十分盛行，因?yàn)檫@題材，正好表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)繁榮昌盛， 歌舞升乎的景象。同時(shí)飛天創(chuàng)作也提倡發(fā)揮藝術(shù)家的想象力，施展才華。所以從初唐之后，飛天就進(jìn)入高潮。洞窟中原來(lái)的天宮伎樂(lè)，尚窟上方四周的這宮門(mén)欄墻從 此消失，位置為飛天取而代之。同時(shí)在藻井四周、龕楣背光處，說(shuō)法圖上端，都必畫(huà)飛天，并成為固定程式。
此時(shí)飛天已全部女性化，成為翩翩起舞的仙女形象，因此而成為宮廷貴族仕女寫(xiě)照，臉型豐滿，姿態(tài)嫵媚，明目皓齒。衣飾、發(fā)髻雍容華貴，人體比例適當(dāng)。上 身均裸露，下為長(zhǎng)裙，飄帶旋迥，衣紋流暢。這個(gè)時(shí)期的飛天樂(lè)伎聚增，所持樂(lè)器的品種亦多樣，而且極具演奏情態(tài)。托花盤(pán)、香爐，散花飛天甚多。其中321窟 西壁的佛龕南側(cè)雙飛天最為生動(dòng)、優(yōu)美，堪稱絕世佳作。
從晚唐進(jìn)入五代，飛天創(chuàng)作意識(shí)日漸淡薄，多為因襲前朝之作。繪制水平下降，但仍然不乏富麗堂皇的場(chǎng)面。從動(dòng)態(tài)和裝飾上看，已趨于平庸和衰落。人物造型已不是那么豐滿婀娜，轉(zhuǎn)為清瘦素雅，已無(wú)盛唐那種昂揚(yáng)、激蕩之勢(shì)，略有呆板、沉重之感，程式化傾向已開(kāi)始顯露。
四、宋(歸義軍晚期)、西夏、元時(shí)期
這個(gè)時(shí)期為敦煌壁畫(huà)的晚期。一般認(rèn)為此時(shí)敦煌壁畫(huà)已進(jìn)入衰落和程式化的尾聲階段。由于當(dāng)時(shí)戰(zhàn)亂原因，也因佛教教派興衰的影響，建窟和繪制壁畫(huà)，已瀕臨 慘淡經(jīng)營(yíng)境地。因此飛天藝術(shù)亦不景氣。曹氏歸義軍時(shí)期(中原北宋王朝)建窟不多，多為修改重繪，飛天也逐漸減少。繼唐、五代之畫(huà)風(fēng)。墨線勾畫(huà)，平涂，但用 色缺乏亮麗，較為淡雅。線條雖純熟，但缺乏力度。造型干篇一律，面孔長(zhǎng)圓，吊眉細(xì)眼，削肩柳腰，均為仕女畫(huà)風(fēng)格，但神情呆板，缺乏神韻。
西夏時(shí)期，河西地區(qū)為黨項(xiàng)族統(tǒng)治。此時(shí)違窟很少，多是將前期洞窟改建重繪。風(fēng)格在繼承前期壁畫(huà)藝術(shù)的基礎(chǔ)上揉和了本民族的成分，如部分飛天略有西夏黨項(xiàng)民族的特征，鼻高直，腮大面圓，衣飾裙帶也有變化。這個(gè)時(shí)期作品格調(diào)不高，世俗性強(qiáng)，精品不多。
元代為敦煌壁畫(huà)之末期。這個(gè)時(shí)期建窟很少，同時(shí)佛教密宗教派興起。蒙古族信奉藏密，所以壁畫(huà)中很少繪制飛天。但莫高窟3號(hào)窟，南壁干手干眼觀音像上 方，仍繪有一組飛天，造型為頭梳長(zhǎng)髻，臉型豐圓，長(zhǎng)眉秀眼，手執(zhí)蓮花。和唐代飛天相比，已相差甚多。敦煌飛天是敦煌壁畫(huà)中的一種風(fēng)格獨(dú)特的佛教造型藝術(shù)， 其中包含了很高的歷史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。飛天之演變從一個(gè)側(cè)面反映了中國(guó)佛教造型藝術(shù)漸次中國(guó)化、民族化進(jìn)程。飛天在敦煌的出現(xiàn)，宛若錦上添花，為這一文化寶庫(kù)中干添了一束耀眼的光芒。
