試試窮舉法。我感覺多數(shù)華語音樂聽眾都覺得“朗朗上口”的旋律，大概有下面這幾類：
1、五音
宮商角徵羽（C D E G A），中國傳統(tǒng)，作曲的技法和聽眾的偏愛都不費周折地成功流傳到了現(xiàn)代。經(jīng)典作品如《戀曲 1990》《滄海一聲笑》《好漢歌》，另外還有楊鈺瑩《茶山情歌》、任賢齊《花好月圓夜》、郁可唯《繡花》、張靚穎《畫心》等等，此類旋律受眾非常廣，最狠的是，此很難出現(xiàn)旋律上的爛作，但門檻太低，太多濫竽充數(shù)者。當然，每次說到五音，都避不開《最炫民族風》和《月亮之上》這樣的神曲，但同時你也確實沒法否認這樣的旋律就是討喜、入耳。
2、七音
五音加變宮（B）和變徵（#F）同樣是傳統(tǒng)音樂的一部分。只加變宮的例子如《牧羊曲》、楊鈺瑩《心雨》、羅大佑《海上花》……以及，慕容曉曉《愛情買賣》。同時加變宮和變徵的例子如西游記的插曲《女兒情 / 相見難別亦難》。
七音還有個大部隊，就是各種武俠音樂，其實按理說，武俠音樂應該是五音巨多的，可觀察結(jié)果是七音占了不小比例，就拿“射雕英雄傳”來說，從 80 年代黃日華版的主題曲之一《鐵血丹心》，到 90 年代張智霖版的主題曲《絕世絕招》，再到李亞鵬版的主題曲《天地都在我心中》，都是七音的范疇。
3、C-G-Am-Em-F-C-Dm-G
即吉他界說的 15634325，要是禁用這個走向，華語口水歌們會直接跪倒一大片，比如《江南》《不懂》（記得）《可不可以不勇敢》《大手拉大手》《曖昧》《情非得已》《真心不假》；而轉(zhuǎn)到民謠界，張瑋瑋的《米店》和李志的《他們》亦如是。有影響力的流行音樂作曲人里，最喜歡用這個走向的應該是陳輝陽，例子簡直不勝枚舉，《絕》《K 歌之王》《如何掉眼淚》《灰姑娘》《你的前半生》等等等等。
4、E + Dm + Am +1 3 4 #5 6 7
常用的音符就是（1 3 4 #5 6 7），有別于日本五音（1 3 4 6 7），這種和弦組合寫出來的是典型的俄羅斯小清新風，例如樸樹的《白樺林》，近年的例子如李志《山陰路的夏天》。也不知道是不是當年俄國“三套車”給帶出來的，一聽到這樣的旋律，大部分人都能感覺到傳說中的“淡淡憂傷”。像五音一樣，這類旋律也不容易寫得難聽，上口程度極佳，難在很難寫出彩，聽多了總會有雷同的感覺。
5、級進
意思是二度的上行或下行，簡單來說就是跑音階。又是以陳輝陽最突出，最典型當屬《Shall We Talk》里面 “Shall We Talk / Shall We Talk / 就當重新手拖手去上學堂” 一句，先上行再下行，音階跑得各種歡實。《愛情轉(zhuǎn)移》和很多年前許紹洋的《花香》也可歸于此類——后者亦是 15634325 俱樂部的成員。
6、翻唱自日本音樂人的慢歌們
從《后來》到《最初的夢想》到《飄雪》，基本沒出過錯。此類曲子全是大調(diào)（偶有 #5），有時會有段落之間的轉(zhuǎn)調(diào)。從東洋買來的這些旋律，不約而同的突破了 15634325 和級進過度所帶來的大調(diào)的窠臼。
7、大調(diào)的跳進和模進
相比前面幾類，這第 7 類稍微弱一些，因為不是所有跳進和模進的旋律都能夠走向成功，但上口程度簡直驚人，甚至都不用聽第二句，只要聽完副歌第一句，人人都能搶答。舊的例子是《當你孤單你會想起誰》，新的例子是林宥嘉的《浪費》。
窮舉結(jié)束。
