德藝雙馨 筆精墨妙 | 紀念恩師楊象憲先生逝世7周年
戴丕昌
時間過的真快，轉眼間恩師楊象憲先生離開我們已七年了，當時他才74歲，做為一個有成就的畫家正是出精品力作的黃金時期，誰也沒想到他的生命戛然而止，因為他走的太突然，現在想起來，依然心痛不已。
每當翻閱楊老寄給我的一封封充滿感情和期望的信函，看見一幅幅為我畫作題款的作品時都不由自主的把我?guī)肷钌畹乃寄钪?。初次與楊老相識，是80年代初我在曲師大美術系學習，先生負責我們的寫意花鳥畫教學，有幸成為他的學生。先生于20世紀50年代末在浙江美術學院讀書時，得到了著名國畫大師——潘天壽、吳茀之、諸樂三等先生的親授，因學業(yè)優(yōu)秀，畢業(yè)后留校任教。文革期間幾經周折1981年調至曲阜師范大學美術系任教。先生在教學中特別強調繪畫的格調，在學習國畫的同時，要提高文化修養(yǎng)，練習書法，三者同步進行。他常說沒有文化的"畫家"，只能成為畫匠。不學書法，就不能"以書為畫″。他從最基礎的梅、蘭、竹、菊教起，逐步涉及到藤蘿、牡丹、鳥蟲等諸多內容。先生有著獨特的教學理念，他注重用筆、用墨、講究構圖、以少勝多，以奇制勝。提倡繼承傳統(tǒng)，尊重傳統(tǒng)，反對照搬古人，也反對那些沒有傳統(tǒng)的"自我創(chuàng)作"。先生為人親切，授課循循善誘，與同學們亦師亦友，經常邀請我們去家中拜讀他收藏的名家名作，細心講解，親自示范，一一相授。許多年的事情，仿佛就在眼前，恩師的悉心教誨還常在耳邊響起。
我自80年代初離開曲師大后，一直與先生保持著書信聯(lián)系，先生給我的信函有20多封，先生在美國講學期間也常常寫信給我，一直關心著我的學習和生活。自2004年先生來濟南定居后，我們見面的機會就更多了，我經常帶著自己的習作去先生家請他指點，除了給我點評作品外，先生為了鼓勵我，每次總會找?guī)追J為好的作品題字補畫。更加讓我難忘的是七年前的春節(jié)前夕，我去看望他并帶了十幾幅畫作請他指教。先生那天特別高興，對我的作品逐一點評，小幅的畫當場都給我題了款?？吹桨装l(fā)蕭然的先生在我的畫上一絲不茍地題款，他那種真誠和期待學生進步的眼神令我感激，給我動力，久久地留在我的記憶里。對我?guī)サ膸追某叩拇螽?，先生說這幾幅你先留在這里吧，今天就不給你題了。我連忙說不急不急，第二天大年三十，大家都忙著準備過年。上午九點多接到了先生的電話，先生說昨天的幾張畫我都給你題上款了，你過來拿吧。想到先生大年三十早上就為我的畫題字，真是非常感動，他心里想的只有學生，新春佳節(jié)也不休息。我到了先生家后，先生就每幅畫的題款又給我做了詳細講述，他順手取了一張宣紙，在紙的左下角畫了幾筆蘭草，在右上角題了一片長款，對長款題款如何能生動有序、參差錯落，如何與畫面呼應等構圖技巧進行了示范。
萬萬沒有想到的是，這一次的見面竟成了我與先生的永訣，成了先生給我上的最后一堂課!
先生為了他鐘愛的藝術，一生都在孜孜不倦。晚年愈加勤奮，筆耕不輟。先生來濟八年，舉行大型畫展四次，出版畫集十余冊，用他的人生踐行著他的審美追求，在師法古人，師法造化中凝聚著自己的藝術語言。先生熱愛生活，熱愛藝術，一直保持著創(chuàng)作的激情;先生質樸存真，不斷地求新求變，形成了個性鮮明的藝術風格，成為當今寫意花鳥畫家的杰出代表。其畫風既具古拙蒼勁之勢，又有清淡典雅之姿。先生的畫形簡意賅，小中見大，常以簡潔的畫面，蘊藉著無限的詩意。清代書法家周星蓮說:"以書法透入于畫，而畫無不妙;以畫法滲于書，而書無不神。先生深諳此理，幾十年習書不斷，篆隸行草均有研究。其書古拙渾厚， 其畫清淡古雅。"畫有書之妙，書有畫之神"，書畫相得益彰。著名美術評論家郎紹君先生說"楊象憲在同代人中是頗為突出的。他的畫以筆法為主，筆筆是書寫，遒勁而不剛猛。精、靜、雅，一是說他追求構圖，筆墨和意態(tài)的精致性;二是說他的畫有靜氣和書卷氣，從不劍拔弩張，躁動不安;三是風格單純、雅致而素撲，從不追逐繁盛、濃艷、豪華。″先生的花鳥畫是他把自己的一片素懷融入花鳥的世界，用心體物，聚神勾勒，于是，花鳥便擁有了人的生命，洋溢著盎然的生機。
先生精湛的藝術素養(yǎng)，渾厚的繪畫功力，嫻熟的筆墨技巧，包含著他對生活真摯熱誠的感情，使他的作品獲得了永恒的藝術魅力!他筆下的那些花鳥蟲草，處處充滿了生活的氣息，真實地反映出一個視藝術為生命的畫家的美好意愿。
先生走了，但他的藝術永遠的留給了我們，他的教誨使我受益終身，他的音容笑貌永遠留在我的心中。
