中國美學(xué)與歐洲油畫的審美觀念和中歐繪畫構(gòu)思的差異
18世紀(jì)初,法國的宗教改革和新的專制制度失去了維護(hù)人民靈魂的權(quán)力,君主制剝奪了貴族的政治權(quán)力。經(jīng)歷了一段風(fēng)風(fēng)雨雨,法國貴族與國家、教會隔絕,享受著陰涼,寄情花鳥,探索了東方佛教對世俗思想超越的影響。在這種情況下,羅可可之風(fēng)就產(chǎn)生了。因此,我們認(rèn)為藝術(shù)基因的引入并不意味著形式的模仿,而是選擇性地吸收文化傳統(tǒng)和審美心理的變化。
歐洲油畫藝術(shù)在這方面尤為突出。然而東方精神融入肌體又是一個(gè)漫長的過程,在原有的基礎(chǔ)上逐漸形成具有東方特色的創(chuàng)作潮流和風(fēng)格。歐洲油畫非常重視寫實(shí)主義,這是古希臘和古羅馬開始形成的一種傳統(tǒng)。恰恰相反的是中國畫強(qiáng)調(diào)寫意。大約在7世紀(jì)到8世紀(jì)期間,伊斯蘭教徒從波斯、埃及和北非將這一傳統(tǒng)引入西班牙。東方地毯的創(chuàng)新設(shè)計(jì)和富有想象力的工藝對歐洲產(chǎn)生了微妙的影響。英國著名學(xué)者貢布里奇在談到東方藝術(shù)時(shí)說:“這是由于穆罕默德對東方精美的圖案和豐富的色彩的理解。他把藝術(shù)從現(xiàn)實(shí)世界的束縛中解放出來,進(jìn)入了夢幻般的線條和色彩的領(lǐng)域?!敝袊诺淅L畫更具宗教色彩。貢布里奇發(fā)現(xiàn),中國古代青銅器和石刻具有超然優(yōu)雅的美學(xué)意義。這種美學(xué)魅力在古希臘藝術(shù)和歐洲文藝復(fù)興藝術(shù)中是前所未有的。
中國古代具有佛教思想的藝術(shù)家強(qiáng)調(diào)對“虛擬世界”的描述,而道教藝術(shù)家則主張“冥想”。這與西方傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)直覺不同,西方傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)直覺需要藝術(shù)來反映內(nèi)心感受。歐洲油畫藝術(shù)的美學(xué)是以直覺為基礎(chǔ)的。從古希臘的德謨克利特、亞里士多德和柏拉圖,人們強(qiáng)調(diào)藝術(shù)起源于對自然的模仿。在許多藝術(shù)家眼中,只有歐洲文藝復(fù)興時(shí)期出現(xiàn)的透視圖才能真正描繪出這種形式。達(dá)芬奇認(rèn)為油畫是基于透視原理的。然而,現(xiàn)代歐洲印象派畫家對傳統(tǒng)的“真實(shí)性”持懷疑態(tài)度,認(rèn)為排除心理真實(shí)性不能達(dá)到較高的審美水平。新印象派畫家保羅辛克和喬治舒拉突破傳統(tǒng)框架,在作品中表現(xiàn)出東方強(qiáng)調(diào)“神性”的魅力。他們說:“一幅由真正的藝術(shù)家創(chuàng)作的線條和顏色的畫比一幅偶然的自然圖像復(fù)制的畫更貼心。”
畫家構(gòu)圖的虛實(shí)是從現(xiàn)代現(xiàn)實(shí)語言享現(xiàn)代抽象語言發(fā)展的
畫家巧妙的構(gòu)圖再現(xiàn)了繪畫的寫實(shí)和寫意。構(gòu)圖是從“觀念”到“事物”的一個(gè)復(fù)雜的創(chuàng)作過程。可以說,藝術(shù)流派的數(shù)量和組成概念以及系統(tǒng)的數(shù)量是一樣多的。在這些概念和系統(tǒng)之間,如果有滲透性的話,就要把構(gòu)圖理解為畫面的決定性因素,把構(gòu)圖理解為表現(xiàn)性繪畫語言的中心。歐洲油畫藝術(shù)是從現(xiàn)代現(xiàn)實(shí)語言向現(xiàn)代抽象語言的發(fā)展的,不僅表現(xiàn)在整體構(gòu)成上,而且表現(xiàn)在以下具體表現(xiàn)上:
一、東西方古代繪畫都是以線構(gòu)圖的
在近代歐洲繪畫藝術(shù)中,表面構(gòu)成是主要形式(主要是油畫),而東方基本上遵循了原始的表現(xiàn)方式。然而,最初的方法是以直線構(gòu)圖,不僅在西方,而且在埃及東部也是如此。中國畫和書法一樣,總是注重“意在筆先,筆開意到”。由于追求一種超脫的意境,逐漸運(yùn)用曲線構(gòu)圖。曲線簡潔而富有表現(xiàn)力。歐洲現(xiàn)代主義繪畫吸收了這一特點(diǎn)來表達(dá)其內(nèi)在的潛力。從線條和曲面的造型特征來看,前者具有明顯的動態(tài)感,后者是靜態(tài)的。吳樹陽曾對此作過一次透徹的論述:“文人畫的線條千差萬別。它們不僅可以繪制物體的形狀,而且可以在間歇的虛擬現(xiàn)實(shí)中繪制物體的紋理和數(shù)量。如果曹不興的線條是如此的柔軟,以至于它們只是從水中出來粘在他身上,那就叫“曹衣出水”。吳道子的線條優(yōu)美輕盈,畫出的衣帶如風(fēng),故又稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”。
二、中國傳統(tǒng)繪畫的虛實(shí)構(gòu)造及西方藝術(shù)對透視法的刻意追求
東方繪畫講究現(xiàn)實(shí)與虛構(gòu)相結(jié)合,雖然不像西方那樣刻意追求藝術(shù)的透視法,但在空間布局上卻有強(qiáng)烈的反差感。此外,中國傳統(tǒng)繪畫中的水墨色彩和墨重也具有立體性和透明性的特點(diǎn)。線條是通過線條的密度、長度和厚度實(shí)現(xiàn)兩側(cè)(虛擬和真實(shí))平衡的主要表現(xiàn)形式。油畫是根據(jù)人臉的排列來達(dá)到平衡的。畫面之間沒有間隙。因此,為了達(dá)到平衡,必須完全消除空白,而不是用空白代替。平面的大小是安排好的。這也是油畫更現(xiàn)實(shí),中國傳統(tǒng)繪畫更含蓄的原因。藝術(shù)的發(fā)展與科學(xué)發(fā)展密切相關(guān)。自歐洲文藝復(fù)興以來,傳統(tǒng)歐洲油畫的透視和視覺體驗(yàn)一直被視為不變的原則?,F(xiàn)代油畫家從東方藝術(shù)中汲取營養(yǎng),對新的空間表現(xiàn)提出新的看法。愛爾·利西茨基曾經(jīng)說過,“藝術(shù)和數(shù)學(xué)之間的平行線必須仔細(xì)畫出來,因?yàn)槊恳粋€(gè)交叉點(diǎn)都被切斷了,這對藝術(shù)來說是致命的?!备鶕?jù)歐幾里得幾何,透視將空間視為一個(gè)剛性的三維空間。歐幾里得幾何學(xué)的剛性空間被盧巴切斯基、高斯和黎曼所破壞。立體派繪畫方法是藝術(shù)的決定性因素,它將封閉空間的地平線向前拉,使之與平面相等。(藝術(shù)與測量)
中國繪畫藝術(shù)中的空白與曲線、空白與真實(shí)空間的對比與襯托,不僅能從自然的角度揭示人們所看到的事物之間的關(guān)系,而且能抽象地反映物質(zhì)非自然化的內(nèi)在規(guī)律。它使人們能夠通過多視角觀察和有限的畫面,突破封閉的領(lǐng)域,進(jìn)入美的想象。古代東方藝術(shù),特別是中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù),不僅在自身發(fā)展中不斷蓬勃發(fā)展,而且在歐洲油畫藝術(shù)美的變化中,作為一種藝術(shù)基因,也顯示出其頑強(qiáng)的生命力。

傳統(tǒng)繪畫在科技和網(wǎng)絡(luò)信息的高度發(fā)達(dá)時(shí)代而孕育的當(dāng)代時(shí)尚插畫的藝術(shù)形式
20世紀(jì)90年代中期以來,當(dāng)代時(shí)尚插畫作為一種不同于傳統(tǒng)插畫的藝術(shù)形式,在我國引起了廣泛的關(guān)注。有人認(rèn)為,互聯(lián)網(wǎng)的普及和高度商業(yè)化的經(jīng)濟(jì),使當(dāng)今社會進(jìn)入了一個(gè)以“看圖”文化為主的時(shí)代。視覺藝術(shù)得到了充分的重視。插圖設(shè)計(jì)已成為當(dāng)代視覺藝術(shù)的一個(gè)重要分支,并得到了迅速發(fā)展和廣泛應(yīng)用。

一 、傳統(tǒng)繪畫材料與數(shù)碼創(chuàng)作工具在插畫創(chuàng)作中的運(yùn)用
傳統(tǒng)繪畫材料主要是相對于現(xiàn)代數(shù)碼技術(shù)、電子設(shè)備等現(xiàn)代工具,包括油畫材料、丙烯、水彩、油墨、鉛筆、版畫等。一些插畫家堅(jiān)持用傳統(tǒng)的繪畫材料來創(chuàng)作,保持繪畫的真實(shí)性和技術(shù)表達(dá)。更多的插圖創(chuàng)作者選擇使用數(shù)碼技術(shù)的優(yōu)勢?,F(xiàn)代數(shù)碼技術(shù)可以很容易地使用專業(yè)軟件來模擬真實(shí)的藝術(shù)效果,如photoshop、painter、illustrator等功能強(qiáng)大的軟件,真正復(fù)制出具有濃郁中國民族氣息的繪畫材料——水墨畫、主流西方繪畫形式——油畫等繪畫方法。粉末、水彩、染料、油漆棒、油漆效果等。數(shù)碼技術(shù)的力量不僅是模擬真實(shí)的油漆工具,方便使用和修改,而且控制油漆工具的筆畫、尺寸、硬度、流動性和透明度。它結(jié)合了不同的材質(zhì)和紋理,形成了一種新的視覺效果。計(jì)算機(jī)軟件可以疊加藝術(shù)效果,如:photoshop可以利用畫筆的不透明度來實(shí)現(xiàn)畫筆筆畫、顏色等的疊加,并利用混合模式和不透明度來混合不同的圖層,形成獨(dú)特的視覺效果。在用壓敏手繪面板作畫時(shí),人們可以在計(jì)算機(jī)上找到在真實(shí)的繪畫材料上使用筆的感覺,并調(diào)整控制工具的屬性以達(dá)到所需的畫面效果。時(shí)尚插圖站在藝術(shù)巨人的肩上。油畫、國畫、水粉、水彩、攝影、數(shù)碼技術(shù)等都融入了時(shí)尚插圖的創(chuàng)作之中。

二、 不同創(chuàng)作手段的在插畫創(chuàng)作中的相互滲透
現(xiàn)代文化觀念和技術(shù)進(jìn)步對時(shí)尚插圖的發(fā)展起著非常重要的支撐作用。文化多元化發(fā)展的步伐正在加快。時(shí)尚插圖結(jié)合了各種繪畫技巧和設(shè)計(jì)語言。藝術(shù)創(chuàng)作手段的滲透可以達(dá)到豐富的視覺效果。油畫、水墨畫、水彩、鉛筆等繪畫方法過去多是單獨(dú)使用,但現(xiàn)代插畫設(shè)計(jì)師巧妙地將它們與時(shí)尚的設(shè)計(jì)符號結(jié)合起來,形成了豐富的視覺效果。計(jì)算機(jī)軟件不僅可以模擬各種真實(shí)的繪畫效果,還可以將紙畫、攝影、位圖、矢量畫等結(jié)合起來?;旌蠑?shù)字工具為創(chuàng)作者提供了最強(qiáng)大的功能,即將各種繪畫材料集成到同一張圖片中。混合不同的繪畫材料可以給觀眾帶來新鮮的視覺體驗(yàn),給時(shí)尚插畫者無限的機(jī)會來實(shí)現(xiàn)他們的創(chuàng)作意圖。

三 、插畫藝術(shù)的商業(yè)應(yīng)用隨著載體的多樣化發(fā)展
插圖藝術(shù)最初被用作木材、紙張等載體。它具有解釋文本的功能。隨著載體的多樣化,現(xiàn)代時(shí)尚插圖已廣泛應(yīng)用于廣告、包裝設(shè)計(jì)、書籍插圖、服裝設(shè)計(jì)、網(wǎng)頁設(shè)計(jì)、影視多媒體等領(lǐng)域。時(shí)裝插畫不再是單一的紙介質(zhì),也可以廣泛應(yīng)用于服裝、影視媒體、網(wǎng)絡(luò)、塑料材料等媒體。時(shí)裝插畫正逐步向現(xiàn)代插畫創(chuàng)作模式轉(zhuǎn)變。它結(jié)合了許多工具和材料,如手繪、攝影、計(jì)算機(jī)圖形創(chuàng)作,并使用強(qiáng)大的計(jì)算機(jī)軟件來處理時(shí)裝插圖的最終圖片效果。在數(shù)字時(shí)代,媒體最本質(zhì)的變化是數(shù)字化,也就是說,數(shù)字技術(shù)已經(jīng)成為當(dāng)代媒體的核心技術(shù)。傳統(tǒng)的大眾媒體,如報(bào)紙和書籍,最終以紙張的形式呈現(xiàn)給觀眾,但現(xiàn)代激光排字機(jī)的使用使其成為一個(gè)數(shù)字化的過程。現(xiàn)代社會的特點(diǎn)是數(shù)字技術(shù)的普及和應(yīng)用。數(shù)字技術(shù)的成熟、計(jì)算機(jī)的普及和網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展是當(dāng)代服裝插圖多元化發(fā)展的重要因素。印刷技術(shù)、繪畫技術(shù)、數(shù)字技術(shù)、數(shù)字設(shè)備等硬件設(shè)備的技術(shù)進(jìn)步已成為服裝插圖應(yīng)用和推廣的前提條件。時(shí)尚插圖的創(chuàng)作模式將更加方便、快捷,更適合現(xiàn)代媒體載體。

插圖從古代到現(xiàn)代已經(jīng)發(fā)生了很大的變化,但最重要的功能——通過視覺語言向觀眾清楚地傳達(dá)信息并沒有改變?,F(xiàn)代插圖豐富的創(chuàng)作手段使信息傳播更加直觀、生動,信息傳播意圖更加準(zhǔn)確、生動。插圖藝術(shù)創(chuàng)作、商業(yè)應(yīng)用與社會發(fā)展密切相關(guān)。它促進(jìn)了藝術(shù)形式的轉(zhuǎn)變,在精神上,特別是在創(chuàng)新思想和方法上,反映了人們新的社會文化需要。數(shù)字技術(shù)的介入使插畫藝術(shù)在新時(shí)代發(fā)揮著越來越重要的文明作用。
