王國維曾肯定地說，哲學和藝術(shù)是“天下最神圣、最尊貴而無與當世之用者”，“愿今后之哲學美術(shù)家，毋忘其天職，而失其獨立之位置”。也有人說“藝術(shù)遠沒有生活重要，但是沒有藝術(shù)，生活就會有些貧乏了”。探索奇妙的藝術(shù)世界，就是一個發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、享受美、感悟美的過程，她能洗滌人的內(nèi)心，凈化人的靈魂。
對于藝術(shù)家來說，藝術(shù)創(chuàng)作的過程是艱辛的，正如美國畫家惠斯勒所說“藝術(shù)可遇不可求--它不會因為你是平民而對你視若無睹，也不會因為你是王公而對你青眼有加。天時未到，即使是最睿智的人也不能使藝術(shù)品誕生?！睂Υ宋覈囆g(shù)大家齊白石也曾說“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。學我者生，似我者死”。
聲明：
我們是致力于推廣“藝術(shù)世界”真、善、美的公眾平臺，讓世界藝術(shù)與我們對話。人類命運共同體、世界地球村概念是當今時代的聲音，如果你不認同請移步。謝謝！
Laura Coombs Hills
勞拉·庫姆斯·希爾斯
美國女畫家, (1859–1952)
勞拉·庫姆斯·希爾斯(Laura Coombs Hills, 1859-1952)是一位美國藝術(shù)家和插畫家。1859年9月7日出生于馬薩諸塞州紐伯里波特。她的專長是水彩和粉彩靜物畫，尤其是花卉和象牙上的微型肖像畫。
她成為第一個入選美國藝術(shù)家協(xié)會的微型畫家，她也是美國微型畫家協(xié)會的創(chuàng)始人之一。她還擔任過設(shè)計師，并為凱特·道格拉斯·威金(Kate Douglas Wiggin)和安娜·M·普拉特(Anna M.Pratt)等作家的兒童讀物繪制插圖。
19世紀80年代，希爾斯用油畫了一組風景，這些風景明顯受到了巴比松畫派的影響，它們也顯示出受到諾爾頓作品的影響。
總體而言，她成熟的畫作與埃德蒙·塔貝爾(Edmund C. Tarbell)等波士頓畫派畫家的浪漫化印象派相一致，而她的設(shè)計作品則與新藝術(shù)有著強烈的聯(lián)系。她是波士頓藝術(shù)家協(xié)會的早期成員，她的作品被收錄在2001年的回顧展。
她開始喜歡水彩畫和蠟筆，而不是油畫，即使這些媒介在當時被認為只適合初步工作和不經(jīng)常展出。在她職業(yè)生涯的早期，這種情況開始改變，部分受到19世紀末國家和地方水彩畫協(xié)會建立的刺激。1889年，希爾斯在波士頓的J. Eastman Chase畫廊舉辦了她的第一次個展，
展出了一組色彩柔和的風景畫和靜物畫。第二年，她在波士頓水彩俱樂部(Boston Water Color Club)的第四屆年度展覽上展示了自己的作品，該展覽也在蔡斯畫廊(Chase Gallery)舉行。她在整個職業(yè)生涯中都展出水彩畫和粉彩，后來由于視力開始下降，她開始關(guān)注粉彩。
希爾斯擅長畫色彩生動的桌面插花，她大多是在紐伯里波特自己的花園里種的，一位當代評論家稱她為“花卉畫家女王”(同樣還有“微型畫家女王”之稱)。波士頓美術(shù)博物館在1926年購買的題為《Larkspur，Peonies和Canterbury Bells》的蠟筆畫一直是博物館禮品店中最暢銷的圖像。
