故宮博物院既是明清故宮（紫禁城）建筑群與宮廷史跡的保護管理機構(gòu)，也是以明清皇室舊藏文物為基礎(chǔ)的中國古代文化藝術(shù)品的收藏、研究和展示機構(gòu)。故宮博物院院藏文物體系完備、涵蓋古今、品質(zhì)精良、品類豐富?，F(xiàn)有藏品總量已達一百八十余萬件（套），以明清宮廷文物類藏品、古建類藏品、圖書類藏品為主。藏品總分二十五種大類別，其中一級藏品八千余件（套），堪稱藝術(shù)的寶庫。今天我們就一起看看故宮博物院中的十大鎮(zhèn)館之寶吧！
一、宮廷之寶 ——乾隆款金甌永固杯
故宮博物院藏清乾隆金嵌寶金甌永固杯
清乾隆金嵌寶金甌永固杯用八成金制成。杯為圓形口，口邊刻有回紋。杯口邊鑄有“金甌永固” 、“乾隆年制”篆書，通體鏨刻纏枝花卉。
故宮博物院藏清乾隆金嵌寶金甌永固杯
金甌永固杯有大小珍珠十一顆，其中兩顆主珍珠色澤乳白光潤、直徑都在10mm以上，堪稱清乾隆金嵌寶金甌永固杯稱珍珠中的極品，其余九顆也都是直徑5mm以上的上等圓珠，金甌永固杯共鑲嵌紅、藍(lán)寶石二十一顆，均選用上等緬甸紅、藍(lán)寶石，其中部分是帶有神奇星光的，星光紅寶石、星光藍(lán)寶石，實為寶石中的極品！
金甌永固杯共鑲嵌碧璽四顆，呈紅色到粉紅色。均屬于價值最高的，被商界稱為“雙桃紅”的碧璽。除了材質(zhì)華麗之外，其花絲鑲嵌工藝使金杯更加名貴，也讓乾隆皇帝格外青睞?！盎ńz鑲嵌'起源于漢代的金銀錯工藝，明清時期開始流行。其制作過程是將金銀等貴重金屬加工成細(xì)絲，以堆壘、掐絲、編織等技藝造型，并在金銀絲上鎏出花紋，再鑲嵌上美麗的珠、玉、寶石。編織過程復(fù)雜艱難，
在杯身的左右兩側(cè)各有一條向上奔騰的夔龍，代表著生機與威嚴(yán)。它們的頭頂上也都帶有一朵寶相花。杯子下邊有三個足，都被做成了大象鼻子的形狀。象與吉祥的祥諧音，金甌永固杯采用大象托起杯身。
“金甌永固杯”是清代皇帝每年元旦（正月初一）舉行開筆儀式時專用的酒杯。每當(dāng)元旦凌晨子時，清帝在養(yǎng)心殿明窗，把“金甌永固杯”放在紫檀長案上，把屠蘇酒（屠蘇是一種中藥）注入杯內(nèi)，親燃蠟燭，提起毛筆，書寫祈求江山社稷平安永固的吉語。金甌永固杯”寓意大清的疆土、政權(quán)永固，被清代皇帝視為珍貴的祖?zhèn)髌魑铩?/p>
然而皇帝舉行開筆儀式的明窗在同治年間被慈禧太后拆除，她將養(yǎng)心殿東暖閣作為垂簾聽政的處所，因此現(xiàn)在我們參觀故宮博物院養(yǎng)心殿東暖閣看到的，只是垂簾聽政的格局。
制作金甌永固杯，是大清歷史上最為重要的一次造寶計劃。其制作時間之長，工序之繁、藝技之精，動用人工之廣，帝王重視程度之高，在中國造寶歷史上，都是空前絕后。乾隆四年，大清內(nèi)務(wù)府造辦處建立，乾隆皇帝親自掛帥，在全國3000能工巧匠中逐一挑選80名，開始一次有史以來最隆重的大吉寶物制作工程。乾隆五十五年，金甌永固杯制作成功，所有參與“造寶計劃”的人封官晉爵，監(jiān)制者官封六品，工人官封九品，實屬罕見。
金甌永固杯，從制作工藝、造型設(shè)計，乾隆皇帝都親自過問，數(shù)次修改。據(jù)清《內(nèi)務(wù)府活計檔》記載，乾隆皇帝前前后后下圣旨十余道，比如：'金杯足子做象鼻子足子，鑲珠寶，金杯刻'金甌永固乾隆年制’之款，欽此。''耳子夔龍上各安大珠子一顆，兩面每面安珠子五顆，中間一顆安大些，花頭要圓的，再樣呈覽，準(zhǔn)時再做，欽此。'一個造寶工程，帝王連下十道圣旨，所有人封官晉爵，這在世界造寶歷史上，都是絕無僅有的！
據(jù)現(xiàn)已找到的檔案、文獻記載，乾隆年間制作了四件“金甌永固”杯，分別是乾隆四年的一件、乾隆五年的兩件、乾隆六十二年（即嘉慶二年）的一件。
臺北故宮博物院藏清乾隆金嵌寶金甌永固杯
臺北故宮博物院藏清乾隆金嵌寶金甌永固杯
臺北故宮博物院藏清乾隆金嵌寶金甌永固杯高12.5厘米，口徑8厘米，足高5厘米，用八成金制成；杯為圓形口，口邊刻有回紋。杯口邊鑄有“金甌永固” 、“乾隆年制”篆書；通體鏨刻纏枝花卉，其上鑲嵌數(shù)十顆碩大珍珠，紅、藍(lán)寶石和粉色碧璽；杯兩側(cè)為雙立夔耳，夔龍頭各嵌珍珠一顆；底部是三象首為足，外形呈鼎式。
倫敦華萊士典藏博物館藏清乾隆金嵌寶金甌永固杯
倫敦華萊士典藏博物館藏清乾隆金嵌寶金甌永固杯（館藏編號W112），高12.6厘米、口徑7.71厘米、最寬8.18厘米；沿兩側(cè)的夔龍頂部有小花托，鑲嵌物（應(yīng)是珍珠）遺失；鑲嵌寶石有藍(lán)寶石、弧面切割紅色尖晶石、弧面切割碧璽、淡水珍珠；倫敦華萊士典藏博物館保存的兩件的完好程度遠(yuǎn)勝于前兩者。
倫敦華萊士典藏博物館藏清乾隆金嵌寶金甌永固杯
此外，華萊士收藏館兩件杯子陳列于兩個鑲螺細(xì)、染色象牙以及紅瑪瑙的木座上。這與清代宮廷行樂圖中所繪的有木座的金杯相同。據(jù)此推斷，北京故宮的金杯原應(yīng)也有木座，只可惜早已遺失無蹤了。從外形看，北京故宮的金杯通體大多呈金色，而華萊士的兩件杯子則是有較完整的點翠。
臺北的一只可能是在解放戰(zhàn)爭期間被南京國民政府運至臺灣，而另外兩只又是怎么流落海外呢？專家學(xué)者通過史料和檔案，發(fā)現(xiàn)這四只金杯很有可能是兩兩分組，一組放在紫禁城，一組放在圓明園。到了1860年，也就是第二次鴉片戰(zhàn)爭期間，英法聯(lián)軍攻入圓明園，大肆掠奪，其中收藏于圓明園的這兩只金杯，被一名叫杜潘的法軍上校掠走，而后由英國的華萊士爵士在1872年的倫敦拍賣會上購得，它們也就成為了今天華萊士博物館的館藏文物。
二、漆器之寶 ——張成造款雕漆云紋盤
張成造款雕漆云紋盤盤木胎黑漆，內(nèi)外均雕云紋，堆漆甚厚，晶瑩照人，刻工圓潤，在黝黑峻深的刀口斷面露出朱漆四道，是《髹飾錄》中所謂“烏間朱線”的作法。盤底黑漆浮躁，顯然曾經(jīng)重髹飾，正中署楷書填金“乾隆年制”四字款，為后髹底漆時所加刻。
近足邊緣處有針劃“張成造”三字細(xì)款，此為張成慣用的署款方法。此盤漆色和刀工均與現(xiàn)藏于安徽省博物館的“張成造”剔犀云紋盒如出一轍，系張成作品無疑，原款應(yīng)為后髹底漆時所覆蓋。
張成：元代末年嘉興西塘楊匯的名漆工，以剔紅博名。他的作品通常髹漆較厚，故葉厚花肥，極富質(zhì)感，有獨特的魅力。存世作品稀少，又多有流失海外者，故極其珍貴。國內(nèi)代表作還有：剔犀云紋盤、剔犀云紋盒等。其傳世作品被一致認(rèn)為是雕漆作品里的珍品，但署張成款的一些雕漆器物，被疑作偽作。這件剔紅盤，是公認(rèn)的張成的作品，是具有歷史性的作品。
元代是中國漆器工藝史上的輝煌階段，雕漆工藝能人大量出現(xiàn)，他們均以刀法精細(xì)，風(fēng)格瑰麗著稱于世。尤其是張成和楊茂的漆器傳到日本后，對該國木漆品工藝產(chǎn)生巨大影響，他倆創(chuàng)作的漆器精品，被日本美術(shù)史專家稱贊是“誠無上之作品”。
剔犀：雕漆品種之一。其工藝是用二色或三色漆在器物上有規(guī)律地逐層髹涂，至一定厚度，再雕刻花紋，刀刻花紋的側(cè)面露出不同色漆的紋理。此種工藝的紋飾多為如意云紋或蔓草紋。剔犀是雕漆中最早出現(xiàn)的品種之一。
刻工：雕漆主要工藝之一，又稱雕工。即先在器物上髹漆若干層后，再憑漆之厚度來雕刻花紋。
《髹飾錄》：我國現(xiàn)存唯一的一部古代漆工專著，明代隆慶年間安徽新安平沙黃成所著。全書分乾、坤兩集，共十八章一百八十六條。
烏間朱線：漆器工藝用語。指髹漆時由于黑色漆層較厚，紅色漆層較薄，在刀口斷面處可見黑色漆層中夾雜的紅色漆層似一條紅線。
剔紅：雕漆品種之一，又名“雕紅漆”或“紅雕漆”。此技法成熟于宋元時期，發(fā)展于明清兩代。
明黃成《髹飾錄·坤集·雕鏤第十·剔紅》中寫道：“剔紅，即雕紅漆也?！卧疲劁h清楚，隱起圓滑，纖細(xì)精致?！逼浞ǔＲ阅净摇⒔饘贋樘?，在胎骨上層層髹紅漆，少則八九十層，多達一二百層，至相當(dāng)?shù)暮穸?，待半干時描上畫稿，然后再雕刻花紋。一般以錦紋為地，花紋隱起，華美富麗。根據(jù)漆色的不同，有剔紅、剔黃、剔綠、剔黑、剔彩、剔犀之分，其中以剔紅器最多見。
三、玉器之寶—— 青玉云龍紋爐
宋代玉云龍紋爐是宋代的一件仿古玉器，出土于清宮舊藏，被乾隆定名為“舊玉飛龍彝爐”，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
這件宋代云龍紋獸耳玉爐，高7.9厘米，口徑12.8厘米。青灰色，有火燒痕。體圓，壁較厚。斂口，腹下部外鼓，圈足，兩側(cè)飾獸首銜云耳。腹部兩面均在滿飾工字形墻壁紋錦地上，隱起一條升龍，下為水波，側(cè)有朵云紋。龍長嘴，長發(fā)，細(xì)頸，長身，四足粗壯，三爪，蛇形尾，身足陰刻網(wǎng)狀細(xì)鱗紋。內(nèi)底陰刻清乾隆帝七言詩一首。
此爐內(nèi)底陰刻清乾隆御題七言詩：
“何年廟器贊天經(jīng)，刻作飛龍殿四靈。
毛伯邢侯異周制，祖丁父癸似商形。
依然韞櫝閱桑海，所惜從薪遇丙叮。
土氣羊脂胥變幻，只余云水淡拖青?！?/p>
末署“乾隆戊戌孟秋御題”。
宋代玉云龍紋爐的出土反映出宋代文玩鑒賞成為時尚，宋代社會由于金石學(xué)的興起，古物文玩收藏成為時尚，對三代青銅器的研究也頗有成果，于是宋代玉器的形制中便多出一個類別，即仿古青銅器玉器，簡稱“仿古玉器”。
這件宋代玉云龍紋爐就是一件仿古玉器的代表，玉料也不是黃色，仿制古玉的技術(shù)難度很大。經(jīng)長期埋藏的古玉會出現(xiàn)沁斑等特殊的現(xiàn)象，玉匠在選材時就必須把握住這個特點，往往要選用那些蒼黃、雜色、蔥色或有邊皮的類似出土玉器的玉材。若沒有合適的材料，必須用染色等特殊的技法制出古玉上特有的沁色。宋代玉云龍紋爐以青銅簋作為制作藍(lán)本，但在器型和紋飾上略加變化，在器型和紋飾上多有增損變化，以陰刻雙勾線工字形紋飾爐體，構(gòu)成錦地紋飾效果，裝飾采用高浮雕手法，玉龍飛舞，噴云吐霧，周圍盡施淺雕如意祥云和工形幾何底紋，精雕細(xì)琢。
宋代是中國歷史巨大的轉(zhuǎn)折時期，和唐代開朗積極張揚的社會思想相比，宋代社會趨于保守和內(nèi)斂。更由于北方遼金西夏的武裝侵?jǐn)_，使得宋代人缺乏積極和自信。更重要的原因，或許是精神和文化上的。宋代受理學(xué)“格物致知”思想的影響深遠(yuǎn)，宋代玉云龍紋爐體現(xiàn)出追慕前朝的榮光變成了最好的心靈慰藉。同時玉龍飛舞，噴云吐霧，周圍盡施淺雕如意祥云寓意吉祥。
宋代玉云龍紋爐是故宮玉器的代表作品，為故宮十大鎮(zhèn)館之寶之一，也是宋代仿古玉器的典范。
四、琺瑯之寶 ——掐絲琺瑯纏枝蓮紋象耳爐
元掐絲琺瑯纏枝蓮紋象耳爐出土于清宮舊藏，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
元掐絲琺瑯纏枝蓮紋象耳爐銅胎鍍金，圓形圈足，雙象首耳，鼻上卷。
頸部有一道銅鍍金弦紋，其上施淺藍(lán)色琺瑯釉作地，飾以紅、藍(lán)、黃、白四色纏枝菊花十二朵，花心為鍍金乳釘。腹部為深藍(lán)色釉地，飾綠葉纏枝紅、黃、白三色勾蓮花六朵。
腹下沿飾蓮瓣紋一周，足壁飾卷草紋，底部銅鍍金陰刻纏枝勾蓮花紋。圖案裝飾，以盛開纏枝蓮為主題。纏枝蓮，又名“萬壽藤”，以蓮花和藤蔓纏繞，連綿不斷，寓意富貴吉祥。紋飾特點特點是纏枝蓮花朵舒展飽滿，枝葉肥厚，并襯以小花苞。圖案布局疏朗，掐絲線條奔放有力。
此爐最可貴的是釉質(zhì)瑩潤，有些地方甚至猶如玻璃般的明澈。爐的整體造型也端莊敦厚，堪稱經(jīng)典。
傳說，元朝皇宮曾遭遇一場大火，燒了不少宮殿和寶物，人們清理廢墟的時候，突然發(fā)現(xiàn)一個色彩斑斕的瓶子，皇帝拿到后愛不釋手，命京城的工匠們仿制。巧手的工匠們根本想不通這個寶瓶的制造工藝。一位姓李的工匠日思夜想，不得其解，而一天晚上，他夢見女媧娘娘，并告訴他：“這寶瓶，是寶石和金銀融在一起燒成的?！睆拇?，李工匠開始燒制這種瓶子，它也成為一門宮廷專有的特種工藝。
這當(dāng)然只是傳說。早在春秋時期，中國就已經(jīng)有了這種工藝。工匠們把扁銅絲燒熱，掐成花紋焊在銅胎上，再把琺瑯質(zhì)地的釉彩填進花紋內(nèi)，用火燒制。成品圖案精美，色彩斑斕，貴氣十足，一直受到人們的喜愛。琺瑯釉多為藍(lán)色，這種工藝在明朝景泰年間最為流行，因此民間稱之為“景泰藍(lán)”。反而它的專業(yè)名稱“掐絲琺瑯”，漸漸不為人們所知。
掐絲琺瑯(景泰藍(lán))的應(yīng)用十分廣泛，小到女子的耳環(huán)、頭飾、鐲子，大到巨大的花瓶，都可以運用這種工藝。同時，它也十分昂貴，古代有“一件景泰藍(lán)，十件官窯器”的說法。
這件掐絲琺瑯纏枝蓮紋象耳爐以前曾被認(rèn)為是明景泰年間制品。但據(jù)專家考察，景泰朝的許多掐絲琺瑯器并非當(dāng)時燒造，而是前代器物的改造。這件精彩的掐絲琺瑯爐就是景泰年間改造的元代琺瑯器，爐的鏨花內(nèi)膽、底足與兩只卷鼻象耳才是景泰朝工匠的后配。像這樣的改造過的元代琺瑯器珍品還有相當(dāng)一些，景泰朝的工匠借元代琺瑯的高品質(zhì)為自己在中國工藝史上賺得了“景泰御前作坊之琺瑯”的美譽，以至金屬胎掐絲琺瑯也被冠以“景泰藍(lán)”之名。所以，此件景泰朝御制爐其實是元代琺瑯工藝的杰作。
五、書畫之寶 ——《清明上河圖》
清明上河圖，中國十大傳世名畫之一。為北宋風(fēng)俗畫，是北宋畫家張擇端僅見的存世精品，千余年來，此畫聲名顯赫，廣受青睞，仿摹者眾多。各地公私藏家手中還有許多摹本和偽造本，有人統(tǒng)計，現(xiàn)存《清明上河圖》有三十多本，而張擇端的《清明上河圖》現(xiàn)藏于故宮博物院，所以被稱為《清明上河圖》故宮藏本。
《清明上河圖》，寬24.8厘米，長528厘米，絹本淡設(shè)色。它描繪的是清明時節(jié)北宋都城汴京東角子門內(nèi)外和汴河兩岸的繁華熱鬧景象。全畫可分為三段：
首段寫市郊景色，茅檐低伏，阡陌縱橫，其間人物往來。
中段以“上土橋”為中心，另畫汴河及兩岸風(fēng)光。中間那座規(guī)模宏敞、狀如飛虹的木結(jié)構(gòu)橋梁，橋上車馬來往如梭，商販密集，行人熙攘。橋下一艘漕船正放倒桅桿欲穿過橋孔，艄工們的緊張工作吸引了許多群眾圍觀。
后段描寫的是市區(qū)街道，城內(nèi)商店鱗次櫛比，大店門首還扎結(jié)著彩樓歡門，小店鋪只是一個敞棚。此外還有公廨寺觀等。街上行人摩肩接踵，車馬轎駝絡(luò)繹不絕。行人中有紳士、官吏、仆役、販夫、走卒、車轎夫、作坊工人、說書藝人、理發(fā)匠、醫(yī)生、看相算命者、貴家婦女、行腳僧人、頑皮兒童，甚至還有乞丐。他們的身份不同，衣冠各異，同在街上，而忙閑不一，苦樂不均。城中交通運載工具，有轎子、駝隊、牛、馬、驢車、人力車等。 車輛有串車、太平車、平頭車等諸種，再現(xiàn)了汴京城街市的繁榮景象。高大的城門樓名東角子門，位于汴京內(nèi)城東南。
畫中兩處出現(xiàn)瀆文悲劇，車夫把被廢黜的舊黨書寫的大字屏風(fēng)當(dāng)作苫布，包裹著舊黨人的其他書籍文字裝上串車，奉主人之命推到郊外銷毀。反映了當(dāng)時政治斗爭的殘酷和對文化藝術(shù)的破壞程度。
卷尾，畫家描繪一個驚險的場面：兩輛四拉馬車急轉(zhuǎn)飛馳，橫沖直撞，路人尚未來得及躲閃；還出現(xiàn)臨時性的侵街現(xiàn)象，即在城門口有富人占道舉行殺黃羊祭路神送客的情景，足見城市管理之混亂，隨意性泛濫。
《清明上河圖》并非只是簡單的描繪百姓風(fēng)俗和日常生活，在商業(yè)繁榮的表面之下暗藏玄機，明線下交織著一條令人心悸的暗線，同時又是一幅帶有憂患意識的“盛世危圖”。
《清明上河圖》上懶散的兵卒
張擇端欲通過《清明上河圖》向宋徽宗展現(xiàn)一些社會頑疾。由于宋太宗采取鼓勵文人諫言的政治措施，關(guān)注社會現(xiàn)實和朝廷政治成為宋代畫家較為普遍的創(chuàng)作趨向。北宋官吏利用繪畫向皇帝表述民情的手法不止一例，如熙寧七年是北宋的大災(zāi)之年，光州司法參軍鄭俠借工匠繪制的《流民圖》請求宋神宗停止王安石的變法活動。遺憾的是，宋徽宗迷戀精繪祥瑞和吉兆，他看出《清明上河圖》的畫中用意，不愿收藏，只在卷首題簽后就將其賞賜出去。
《清明上河圖》是中國繪畫史上最著名的作品之一，不但藝術(shù)水平高超，而且圍繞著它還流傳下來許多有趣的故事。繪畫史上名為《清明上河圖》的畫幅很多，但真本畢竟只有一幅。經(jīng)過眾多學(xué)者、專家對這一專題的研究，大家意見基本一致，都認(rèn)為現(xiàn)藏北京故宮博物院的這幅是北宋張擇端的原作。其它的同名畫作，均為后來的摹本或偽托張擇端的臆造本。
98年拍攝的水滸傳的開篇取景就是根據(jù)此圖設(shè)計的。
第二個版本明本又稱“仇英本，明代著名畫家仇英，根據(jù)“清明上河”這一題材，參照“宋本”的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)，以明代蘇州城為背景，采用青綠重設(shè)色方式，重新創(chuàng)作了一幅全新畫卷，風(fēng)格與宋本迥異?！俺鸨尽币彩呛笫辣姺伦鞅亲妫魅斯P記載，當(dāng)時各種以此為藍(lán)本的仿作層出不窮，一時間成為達官豪門相互饋贈的高檔禮物。被稱為仇英仿本。現(xiàn)藏臺北故宮博物院。如今互聯(lián)網(wǎng)上流傳的很多關(guān)于清明上河圖的全景圖圖片其實便是這個版本的作品。
第三個版本是在乾隆元年（1736年）由清宮畫院五位畫家陳枚、孫祜、金昆、戴洪、程志道合作畫成，可以說是按照各朝的仿本，集各家所長之作品，再加上明清時代特殊風(fēng)俗，如踏青、表演等等娛樂活動，因此增加了許多豐富的情節(jié)，如戲劇、猴戲、特技、擂臺等等，畫的事物繁多，雖然失去了宋代古制，卻是研究明清之際社會風(fēng)俗不可缺的材料。同時，由于西洋畫風(fēng)的影響，街道房舍，均以透視原理作畫，并有西式建筑列置其中。此卷用色鮮麗明亮，用筆圓熟細(xì)致，界畫橋梁、屋宇、人物皆細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)，是院畫中極精之作。這個版本現(xiàn)存于臺北故宮博物院。被稱為清院本清明上河圖。
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清乾隆摹本清明上河圖完整全畫卷
張擇端《清明上河圖》自問世以來，曾五次進入宮廷，四次被從宮中盜走。輾轉(zhuǎn)流傳，歷盡劫難，演繹出許多傳奇故事，但至今仍然完好。
張擇端完成這幅歌頌太平盛世的歷史長卷后，首先將它呈獻給了宋徽宗，《清明上河圖》第一次進入宮廷。宋徽宗成為此畫的第一位收藏者，他用著名的“瘦金體”書法在圖上親筆題寫了“清明上河圖”五個字，并鈐上了雙龍小印。如今這些在畫上都已不見，有兩種可能性：一種是此圖流傳時間太久，經(jīng)無數(shù)人之手把玩欣賞，開頭部分損壞，于是后人裝裱時便將其裁掉；一種是因宋徽宗題記及雙龍小印值錢，后人將其故意裁去另賣。
公元1126年，金兵大舉南下，把徽宗、欽宗、后妃、公主、宗室、大臣3三千余人，以及各種文物、圖書、檔案、天文儀器和技藝工匠等擄掠而去。但《清明上河圖》卻沒有歸入金朝皇宮，而是流落民間。當(dāng)時金兵入城，一片混亂，有人趁機將該圖盜出，也是極有可能的。畫卷后有不少北宋遺民觀圖緬懷故國、感慨繁華興衰的題詠，也驗證了此圖第一次被盜出宮的經(jīng)歷。
后來，蒙古人滅金吞宋，建立元朝，統(tǒng)治者到處搜刮珍寶，《清明上河圖》第二次進入宮廷。據(jù)圖后尾紙上的記載，到元代后期至正年間，宮內(nèi)有一個裝裱匠，趁裝裱這件作品的機會，用一個臨摹本把真本偷換出宮，悄悄賣給了某貴官，《清明上河圖》第二次被盜出宮。
這位貴官后來被派到真定駐守，負(fù)責(zé)保管這幅畫的人又偷偷把它賣給了杭州人陳某。這一偷盜情節(jié)被得寶者詳細(xì)記錄在圖后尾紙上。元末至明嘉靖年間，這幅名畫至少倒過八九次手，后博雅好古之士楊準(zhǔn)在京搜訪古名家筆跡時，盡囊中所有，將其買下。明嘉靖三年（1524年），《清明上河圖》轉(zhuǎn)到長洲人陸完手里。陸完官至太子少保、兵部尚書，名重一時。據(jù)說陸完死后，他的夫人將此圖縫入枕中，視如身家性命，連親生兒子也不得一見。陸夫人有一娘家外甥王某，善于討她歡心。王某擅長繪畫，更喜歡名人書畫，便挖空心思向陸夫人央求借看《清明上河圖》。反復(fù)懇請后，陸夫人勉強同意，但不許他帶筆硯，只許他在閣樓上欣賞，而且不許讓別人知道。王某欣然從命，往來兩三個月，看了十余次以后，竟臨摹出一幅有幾分像的畫來。當(dāng)時專橫跋扈的嚴(yán)嵩正四處搜尋《清明上河圖》，都御史王忬得知后，便從王某手中購得贗品，獻給嚴(yán)嵩。嚴(yán)嵩府上的裝裱匠湯臣認(rèn)出畫是假貨，便以此要挾王忬，令其出四十兩銀子賄賂自己，但王忬對其不予理會。湯臣惱羞成怒，在嚴(yán)嵩設(shè)宴歡慶時，將圖上舊色用水沖掉，使嚴(yán)嵩在眾人面前大為窘迫，以后便尋機將王忬害死，臨摹此畫的王某也因此受到牽連，被抓去餓死獄中。
實際上，陸完死后，他的兒子急等錢用，便將《清明上河圖》賣至昆山顧鼎臣家，后被嚴(yán)嵩父子強行索去。此前嚴(yán)嵩確曾托王忬買過“名畫”，王忬也確曾買蘇州人王彪之摹本獻給嚴(yán)嵩，后被識破。
隆慶時，嚴(yán)嵩父子官場失勢，嚴(yán)府被抄，財產(chǎn)登記中確實有張擇端《清明上河圖》一卷，被沒收進了宮廷，這是《清明上河圖》第三次進入皇宮。
《清明上河圖》第三次入宮以后不久，又第三次被盜出宮去。偷竊者是萬歷時期飛揚跋扈的太監(jiān)馮保。馮保是隆慶年間的秉筆太監(jiān)、東廠首領(lǐng)。萬歷皇帝十歲即位，馮保假傳遺詔說由大臣與太監(jiān)共同輔佐皇帝，后來皇帝長大親政，馮保才失勢被逐出宮廷。據(jù)傳，《清明上河圖》入宮后，隆慶帝不喜歡字畫，成國公朱希忠趁機奏請皇帝賜與他，皇帝卻讓估成高價，抵其俸祿。畫將要給朱希忠時，一個小太監(jiān)得知此畫價值連城，便將畫盜走。正要出宮，管事人來了，小太監(jiān)急忙將畫藏到陰溝里，恰逢下雨，一連三天，畫已腐爛，不堪收拾。這個故事，實為盜畫人馮保所杜撰。馮保得到《清明上河圖》后，忍不住在畫上加了題跋，如系皇帝賞賜，他在題跋中一定大書特書，但卻只字末提。為了掩人耳目，他編造了以上離奇的故事。
但是，在抄沒馮保家產(chǎn)時，并沒有這件畫作，有可能馮保在抄家之前就已秘密脫手了，或是藏匿他處而未查抄到。自馮保以后，一直到清代乾隆年間，此畫一直下落不明，究竟幾易其主，無人知曉。也正是在這段時間內(nèi)，社會上偽本《清明上河圖》廣為流行，目前世界各地所藏這類偽品不下二三十件。
真本《清明上河圖》在清代的第一個收藏者是安徽桐鄉(xiāng)人陸費墀，接著是畢沅，均有收藏印記可證。畢沅官至湖廣總督，是一個學(xué)問家，對金石書畫非常喜好，家藏豐富。畢沅死后的第四年，即嘉慶四年（1799年），湖廣一帶發(fā)生百姓反抗朝廷的斗爭，清政府追究地方官責(zé)任，認(rèn)為畢沅在總督任上對于“教匪”滋事辦理不善，剿除不力?？墒侨怂懒藷o從處罰，便將他的家產(chǎn)沒收入宮。于是，《清明上河圖》第四次進入皇宮，收藏在紫禁城的迎春閣內(nèi)。嘉慶帝對其珍愛有加，命人收錄在《石渠寶笈三編》內(nèi)。此后，《清明上河圖》一直在清宮珍藏，雖然經(jīng)歷了1860年英法聯(lián)軍以及1900年八國聯(lián)軍兩度入侵北京，洗劫宮室，但均未受損。
到了1911年，清王朝被孫中山領(lǐng)導(dǎo)的民主革命所推翻，但溥儀仍然留住宮中。他以賞賜其弟溥杰為名，將宮中的重要文物偷運出宮，《清明上河圖》即在其中，這是它第四次出宮。
《清明上河圖》由溥儀盜運出宮后先存放在天津，偽滿政權(quán)成立后被帶到了長春的偽滿皇宮。1945年8月8日，隨著偽滿洲國覆滅，溥儀逃出長春，前往通化縣大栗子溝。溥儀帶走了包括《清明上河圖》在內(nèi)的諸多文物字畫，但在火車站時無暇顧及，使得《清明上河圖》流傳到了民間。幸運的是，《清明上河圖》在流傳時被解放軍截獲下來，保存在新中國建立的第一座博物館東北博物館（遼寧省博物館前身）。
再后來，《清明上河圖》被調(diào)進北京故宮博物院珍存，直至今天。由于《清明上河圖》過于珍貴，因此沒有列為長期展覽。
六、法帖之寶—— 西晉陸機的《平復(fù)帖》
《平復(fù)帖》共九行、八十四字，是陸機寫給一個身體多病、難以痊愈的友人的一個信札。
古時人們寫信，習(xí)慣把日期放在開頭，收信人的名字放在末尾，但這封手札，沒有日期，也沒有收信人，只是根據(jù)“恐難平復(fù)”四個字起名為《平復(fù)帖》。
陸機
陸機字士衡，吳郡吳縣人。西晉著名文學(xué)家、書法家。出身吳郡陸氏，為孫吳丞相陸遜之孫、大司馬陸抗第四子，與其弟陸云合稱“二陸”，又與顧榮、陸云并稱“洛陽三俊”。陸機在孫吳時曾任牙門將，吳亡后出仕西晉，太康十年，陸機兄弟來到洛陽，文才傾動一時，受太常張華賞識，此后名氣大振。時有“二陸入洛，三張減價”之說。歷任太傅祭酒、吳國郎中令、著作郎等職，與賈謐等結(jié)為“魯公二十四友”。趙王司馬倫掌權(quán)時，引為相國參軍，封關(guān)中侯，于其篡位時受偽職。司馬倫被誅后，險遭處死，賴成都王司馬穎救免，此后便委身依之，為平原內(nèi)史，世稱“陸平原”。太安二年，任后將軍、河北大都督，率軍討伐長沙王司馬乂，卻大敗于七里澗，最終遭讒遇害，被夷三族。
陸機“少有奇才，文章冠世”，詩重藻繪排偶，駢文亦佳。與弟陸云俱為西晉著名文學(xué)家，被譽為“太康之英”。與潘岳同為西晉詩壇的代表，形成”太康詩風(fēng)“，世有”潘江陸?！爸Q。陸機亦善書法，其《平復(fù)帖》是中古代存世最早的名人書法真跡。
《平復(fù)帖》的內(nèi)容是陸機問候友人的平常手札。古代法書典籍《墨緣匯觀錄》、《平生壯觀》、《大觀錄》等雖有記錄，均無釋文。當(dāng)代書家啟功先生在其《啟功論稿》中對此帖注有釋文，故宮博物院也是用的這個版本。
彥先羸瘵，恐難平復(fù)，往屬初病，慮不止此，此已為慶。承使唯男，幸為復(fù)失前憂耳。吳子楊往初來主，吾不能盡。臨西復(fù)來，威儀詳跱。舉動成觀，自軀體之美也。思識量之邁前，勢所恒有，宜稱之。夏伯榮寇亂之際，聞問不悉。
平復(fù)帖
大體意思就是，彥先啊身體多病，難以痊愈，能夠維持現(xiàn)狀已經(jīng)很慶幸了。幸好還有兒子侍奉他，基本無憂了。這個吳子楊，以前到過陸家，但未受到重視。如今將西行，又來相見，其威儀舉動，自有一種較前不同的氣宇軒昂之美。最后說到夏伯榮，因為寇亂阻隔，這個人已經(jīng)沒有消息了。
據(jù)考證，《平復(fù)帖》原本是《晉賢十四帖》中的一件。在北宋年間，《晉賢十四帖》被人分割后，歸屬于不同的藏家。其中，陸機的《平復(fù)帖》輾轉(zhuǎn)成為宋徽宗的珍玩。癡迷書畫的宋徽宗得到此帖后，愛不釋手，親自在帖上加蓋雙龍璽印，并將其命名為《平復(fù)帖》。
在這張手帕大小的字帖上，留有歷代收藏者印記或題跋，卷上所鈐七十一方印記，猶如一部收藏簡史。《平復(fù)帖》上最早的一方印記，鈐自唐末鑒賞家殷浩。其后，它歷經(jīng)各朝各代藏家的精心收藏，一直得以流傳。
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在清代時，它又被送入宮廷。首先，為乾隆皇帝母親所有，而后，嘉慶帝將其當(dāng)作珍玩稀品賞給成親王，遂流出內(nèi)府。同治年間，又轉(zhuǎn)入恭親王奕?手中。
恭親王奕?
民國時期，作為恭親王奕?的孫子，著名書畫家、鑒藏家、詩人，與張大千有“南張北傅”之稱的溥心畬(1896-1963年)繼承了陸機的《平復(fù)帖》。但是，隨著清政府的倒臺，溥心畬家道中落。1936年夏天，其母突然病故，由于辦喪事急需用錢，傅心畬只好出賣《平復(fù)帖》以安葬母親。愛國民主人士，收藏鑒賞家、書畫家、詩詞學(xué)家、京劇藝術(shù)研究家張伯駒請原北京政府的教育總長溥增湘做中間人，提出購買，結(jié)果雙方以4萬現(xiàn)洋成交。張伯駒得到《平復(fù)帖》后，將自己的居室命名為“平復(fù)堂”。
張伯駒
1941年，張伯駒前往上海，出任鹽業(yè)銀行上海分行經(jīng)理。幾個月后的一天，他去外灘碼頭接朋友，卻遭人綁架，綁匪索要300萬，否則撕票。這時的張家，錢財基本都變成了古玩字畫，并無這么多現(xiàn)金。由于綁匪的后臺是汪偽76號總部，所以對于張家，警察和銀行并不幫忙。
萬般無奈下，張伯駒的夫人潘素設(shè)法與綁匪溝通，得到看望丈夫的機會。張伯駒悄悄告訴潘素，家里那些字畫千萬不能動，尤其是那幅《平復(fù)帖》，“那是我的命。我死了不要緊，那字畫要留下來。如果賣掉字畫換錢來贖我，這樣的話我不出去”。就這樣，雙方僵持近8個月，期間，張伯駒朋友孫曜東從中積極斡旋。終于，綁匪將勒索價格降至20根金條，張家設(shè)法湊足贖金，張伯駒才得以脫身。
抗戰(zhàn)爆發(fā)后，張伯駒和夫人潘素將《平復(fù)帖》縫入衣服夾層中，攜往西安避難，一路上擔(dān)驚受怕，寢食不安。《平復(fù)帖》在張伯駒的保護下，躲過了戰(zhàn)爭的劫難。
1956年初，張伯駒及夫人潘素，將一生珍藏的珍貴文物，無償捐獻給了北京故宮博物院，其中就包含了這件《平復(fù)帖》。到此，中國西晉書法家陸機的真跡《平復(fù)帖》，在傳世一千七百多年以后，終于入藏北京故宮博物院。
陸機《平復(fù)帖》（手機請橫屏觀看）
《平復(fù)帖》書寫于西晉，距今已有一千七百余年，在中國書法史上的特殊意義在于——它是第一件流傳有緒的法帖墨跡。
《平復(fù)帖》對研究文字和書法演變等方面都有極高參考價值。從當(dāng)年的“章草”到“今草”過渡過程中一個最大的問題，就是解決字與字之間的連帶，而連帶的關(guān)鍵就是要把章草書的橫展筆勢變?yōu)椤翱v引”，“縱引”的筆勢符合右手握筆寫字的習(xí)慣，適合流便簡率的書寫，具有潛在的發(fā)展優(yōu)勢，是草書發(fā)展的方向。《平復(fù)帖》上承漢簡，下啟今草，屬于“章草”向“今草”過渡時期的產(chǎn)物，填補了于“章草”向“今草”過渡的歷史空白，起到了改變章草的取勢而向今草邁進的歷史價值。
《平復(fù)帖》有'法帖之祖'的美譽，即是故宮博物院的鎮(zhèn)館之寶之一，也是九大'鎮(zhèn)國之寶'中的一寶。2011年4月15日，中國郵政發(fā)行《中國古代書法——草書》特種郵票一套四枚，其中之一即為《平復(fù)帖》。
《平復(fù)帖》用詞極為簡練，有些專家在研讀《平復(fù)帖》釋文后，竟得出——增一字多余，少一字不可的結(jié)論?？梢姟镀綇?fù)帖》也是一件文學(xué)和書法珠聯(lián)璧合的佳作?！镀綇?fù)帖》釋文的千古之謎，至今仍未完全打開，我們期待，有一天能夠真正實現(xiàn)《平復(fù)帖》的準(zhǔn)確詮釋，揭開《平復(fù)帖》掩蓋千年的神秘面紗。
七、鐘表之寶 ——彩漆描金樓閣式自開門群仙祝壽御制鐘
1601年意大利天主教耶穌會傳教士利瑪竇就是以進獻西洋奇器的名義，叩開了紫禁城森嚴(yán)的大門。他獻上的兩架自鳴鐘贏得了明朝萬歷皇帝的歡心，他也如愿獲得了在京居留權(quán)。德國傳教士湯若望也曾向清朝順治皇帝奉獻了一架天體自鳴鐘，除了報時外，它還能演示日月運行的狀況?？滴趸实蹖ψ曾Q鐘表更是情有獨鐘，認(rèn)為它們比中國傳統(tǒng)的計時器“刻漏”更好，不管白天黑夜、陰晴雨雪，它們都能準(zhǔn)確報時：“晝夜循環(huán)勝刻漏，綢繆宛轉(zhuǎn)報時全。陰陽不改衷腸性，萬里遙來二百年?！庇赫龝r入宮服務(wù)的法國傳教士沙如玉還根據(jù)宮中夜間打更需要，融合中西方計時方式，發(fā)明了報更自鳴鐘（更鐘），而且宮里使用自鳴鐘表的人更多了?！敦范G美人圖》（也叫《雍正十二美人圖》）中有一幅圖里的仕女輕靠桌邊，一邊捻著念珠，一邊悠閑地看著小貓嬉戲，輕松、愜意又有點小無聊。她身后幾案上的時鐘，仿佛在提醒時光的悄然流逝。
另一幅圖中，仕女手持精美的琺瑯表，身后幾案上是西洋天文儀器，讓人不由猜測，她也許對科技發(fā)明頗有興趣，想要探索宇宙萬物；也或者她希望能像握住懷表一樣，把時間、青春抓在手中。
清宮造辦處主要是為宮廷服務(wù)，于康熙時期設(shè)立，轄下設(shè)有數(shù)十個御用生產(chǎn)作坊，其中做鐘處負(fù)責(zé)依照皇帝的旨意制作、修復(fù)和改造鐘表等。做鐘處在乾隆時期最為鼎盛，出品種類繁多，用途各有不同，如更鐘、大型自鳴鐘、迎手鐘、冠架鐘及風(fēng)扇鐘等。
據(jù)乾隆初年在做鐘處工作的巴特爾·芬丁·夏里爾記述：18世紀(jì)三四十年代,在他領(lǐng)導(dǎo)下的作坊,包括庫房,有一百多名工人在工作?！?/p>
一批歐洲著名的鐘匠師進入清宮,將歐洲各光進的剖鐘技術(shù)帶進宮廷,并投中國工匠,直接推動了清宮鐘表技術(shù)的發(fā)展。他們結(jié)合皇室的具體要求,創(chuàng)造出造型獨持的鐘表。據(jù)記載從乾隆二十二年至乾隆五十九年，做鐘處生產(chǎn)的鐘表保存在清宮者達一百一十六件。直至嘉慶以后,做鐘處逐漸式微,制鐘較少,其中主要原因是嘉慶皇帝對西洋器物的反感。
清宮做鐘處以制作用料貴重、富麗堂皇的御制鐘聞名于世,對于西洋鐘表師的工作,乾隆帝從各個方面進行參與和指導(dǎo),從鐘表式樣的設(shè)計到制作所用的材料,都要經(jīng)過他的修改和批準(zhǔn),甚至于某些細(xì)節(jié)都不放過。西洋鐘表匠為了迎合乾隆帝的心意,為鐘表增添了許多妙趣橫生的中國文化，其中彩漆描金樓閣式自開門群仁祝壽鐘即為乾隆時期清宮做鐘處設(shè)計制造的精品。
此鐘寬102cm、厚72cm、高185cm,共有七套機械系統(tǒng)，分別控制走時、報時、景箱內(nèi)的活動裝置等。
造型分上下兩層樓閣式，通體飾黑漆，底飾彩漆錨金花紋。雙層均為金漆圍欄、門楣及立柱描金雙龍戲珠等裝飾圖案，鐘體四周及底是繪彩漆描金的山水景物等紋飾。
下層樓閣正中為雙針時鐘，寫有“乾隆年制”的鐘盤上飾以造辦處特有的黃色琺瑯。左右分別是表演“海屋添籌”和“群仙祝壽”主題的布景箱。
上層樓閣有三個能關(guān)閉的門，每逢三、六、九、十二四個時辰，樂聲奏起，三個門自動打開，隨即有三個著裝鮮艷的小人緩步而出，報完時刻，三人退入，三門又自動關(guān)閉。
隨后下層鐘盤兩邊開始表演“海屋添籌”和“八仙祝壽”。左邊為峰巒疊幛，樓閣矗立，天際飛臨一只仙鶴，口銜一籌；
右邊幽靜的山村里，手持寶物的八仙依次向一老者祝壽。此時鐘樂齊嗚，熱鬧非凡，天上人間，渾然一體，直到樂畢，一切活動終止。
此鐘設(shè)計精巧，新穎別致，寓意吉祥，甚得乾隆皇帝的歡心。據(jù)《清宮造辦處》記載,此鐘是乾隆八年命造辦處西洋人做的一件玩意鐘。乾隆九年正月二十二日造辦處將西洋人設(shè)計的有'八仙慶壽、海屋添籌'的玩意鐘畫樣進呈乾隆,乾隆對其提出了具體的修改意見,造辦處據(jù)此重新繪樣,再進呈,直至獲得批準(zhǔn)，乾隆十四年正月初六此鐘完工，歷時五年多。
清乾隆黑漆彩繪樓閣群仙祝壽鐘為亭式鐘，是西洋自鳴鐘中的一個門類，具有較高的觀賞價值，其鐘殼仿照建筑中的亭閣，故稱“亭式鐘”。
八、織繡之寶 ——沈子蕃緙絲《梅鵲圖》
由于北宋科舉制度鼎盛，民間藝人社會地位卑微，所以關(guān)于沈子蕃生平的記載很少。
緙絲技法由北方新疆緙毛而至定州緙絲，再由定州而至內(nèi)陸，逐漸為內(nèi)陸所接受?！彼远ㄖ莸木~絲在中國的緙絲史上，具有始祖的意義。緙絲從隋末唐初開始在定州發(fā)展，到宋代定州的緙絲有了突飛猛進的發(fā)展。歷史記載，緙絲“以河北定州所制最佳”，尤以'宣和制作最盛'，而這時緙絲藝術(shù)的代表人物就是沈子蕃。
沈子蕃，名孳，出生于1086年的定州孟莊，歷經(jīng)北宋哲宗、徽宗。1128年北宋滅亡后，轉(zhuǎn)移到南方吳郡，當(dāng)時四十二歲，在南方吳郡為了謀生，利用當(dāng)?shù)匕l(fā)達的絲線產(chǎn)業(yè)，開始了緙絲事業(yè)，收徒弟、傳技藝，使南方的緙絲業(yè)蓬勃發(fā)展起來，沈子蕃在南宋歷經(jīng)高宗、孝宗，去世于1165年，享年七十九歲，至今定州還有他家祠堂和緙絲坊。
沈子蕃一生完成了幾十件緙絲藝術(shù)品，有的未標(biāo)作者，有的標(biāo)有作者。標(biāo)有名字的作品有五件，而且現(xiàn)有珍藏，分別藏在北京故宮博物院和臺北故宮博物院。
沈子蕃緙絲《梅鵲圖》軸為故宮織繡的代表作品。圖軸縱104cm，寬36cm.
圖上老干梅花一株，枝頭梅花初開，樹干上棲兩只羽毛豐滿的寒鵲，一鵲回首張望，一鵲略有寒意地將頭埋進翅膀下面。梅樹蒼勁、梅花怒放、竹葉隨風(fēng)搖曳、雙鵲棲于樹干，初春的詩情畫意躍然紙上。全幅色調(diào)以米黃色為地，青灰、普藍(lán)主色花紋加石青構(gòu)邊。整體構(gòu)圖清晰簡潔，色澤高雅古樸，除了運用結(jié)、摜、構(gòu)等緙絲技法外，還發(fā)展了戧色技巧，開創(chuàng)了緙絲新工藝。
圖下方緙有“子蕃制”、“沈氏”方印，玉池有“蕉林梁氏書畫之印”、“果親王府圖書記”、乾隆帝御筆“樂意生香”，并鈐有“乾隆宸翰”、“乾隆御覽之寶”、“三希堂精鑒璽”、“石渠定鑒”、“寶笈重編”、“石渠寶笈”、“乾隆鑒賞”、“嘉慶御覽之寶”、“宜子孫”、“重華宮鑒藏寶”等印記，可見這幅作品在清皇室藏品中占有重要位置。圖原藏清宮養(yǎng)心殿，現(xiàn)藏故宮博物院。
緙絲，又稱“刻絲”，是中國傳統(tǒng)絲綢藝術(shù)品中的精華。古代緙絲被認(rèn)為是絲織工藝中最為高貴的品種，古人以“一寸緙絲一寸金”言緙絲作品之珍貴。緙絲之高貴，首先是中國絲織業(yè)中最傳統(tǒng)的一種挑經(jīng)顯緯，極具欣賞裝飾性絲織品。緙絲其實并非真的用刀來雕刻，這是一種以生蠶絲為經(jīng)線，彩色熟絲為緯線，采用通經(jīng)回緯的方法織成的平紋織物：緯絲按照預(yù)先描繪的圖案，各色緯絲僅于圖案花紋需要處與經(jīng)絲交織不貫通全幅，用多把小梭子按圖案色彩分別挖織，使織物上花紋與素地、色與色之間呈現(xiàn)一些斷痕，類似刀刻的形象，這就是所謂'通經(jīng)斷緯'的織法。
古人形容緙絲“承空觀之如雕鏤之像”。舊時刻絲著錄所說的“ 通經(jīng)斷緯” ，即指此意。其成品的花紋，正反兩面如一。
緙絲技藝在宋代以后不斷發(fā)展，宋元以來一直是皇家御用織物之一，常用以織造帝后服飾、御真（御容像）和摹緙名人書畫。至清代緙絲業(yè)中心已移至蘇州一帶，所用彩色緯絲多達六千種顏色，采用緙絲法臨摹的名人書畫，工藝精湛、形象逼真。緙絲的創(chuàng)作往往很費功夫和時間，有時為了完成一件作品需要幾個月乃至一年以上，所以，一件緙絲作品的完成往往傾注著作者大量的心血。因織造過程極其細(xì)致，摹緙常勝于原作，而存世精品又極為稀少，是當(dāng)今織繡收藏、拍賣的亮點。常有“一寸緙絲一寸金”和“織中之圣”的盛名。
蘇州緙絲畫也與杭州絲織畫、永春紙織畫、四川竹簾畫并稱為中國的“四大家織”。
2006年5月，蘇州緙絲織造技藝入選第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄； 2009年9月，緙絲又作為中國蠶桑絲織技藝入選世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。
九、陶瓷之寶—— 郎窯紅釉穿帶直口瓶
明朝初期，朱元璋打敗了各路將領(lǐng)，開辟了明朝。朱元璋是靠紅巾軍起義的，所以就大力推行紅色王朝，所以當(dāng)時釉里紅瓷器是那個年代最受歡迎的。但是這個顏色當(dāng)時并不容易燒制出來，顏色總是不是很盡人意，不能做到真正的紅色，總是有點灰白，而且失敗率高。直到有次鄭和下西洋帶回來的鮮紅土，才讓景德鎮(zhèn)燒制出來鮮艷的紅色，使得這種顏色的陶瓷一度名聲大噪，號稱”以西紅寶石為釉“。而且本來這種土就很少，要從海外帶，那時候的交通運輸也不是特別的發(fā)達，所以產(chǎn)量就特別少而且價格很高。
后來明朝實行海禁，鮮紅土稀缺，所以幾乎快要消失了。所以說在那個年代，這種號稱“以西紅寶石為釉”的瓷器就有多珍貴更不要說流傳至今的了。
古代有句話叫“想要窮，燒郎紅！”是說郎窯紅特別珍貴，極少有人能燒出來，十窯九不，百窯難出一件。有些人終其一生也燒不出來，所以也就把家里搞得傾家蕩產(chǎn)了。
清代康熙皇帝酷愛古代瓷器，尤其喜歡紅釉瓷器。于是江西巡撫郎廷極奉康熙之命到景德鎮(zhèn)主持御窯燒制，郎廷極試圖燒制出失傳數(shù)百年的祭紅，當(dāng)時燒窯工藝并不成熟，因此百窯難出一件。在當(dāng)時景德鎮(zhèn)御窯不惜一切代價，全力復(fù)燒紅釉瓷器，雖然沒有成功，卻成功地?zé)瞥隽硗庖环N更為鮮亮的紅釉瓷器，因此人們把這種瓷器以他的姓氏命名——郎窯紅。雖然是仿制明朝時期的，但做工和品色也是非常精致的。但即使成功了，難度也是非常大的，當(dāng)時的民間其實傾家蕩產(chǎn)也無法做到，所以造就了郎窯紅的珍貴，以及它的收藏價值之高。因此間流傳的還有一句叫“家有郎紅，吃穿不愁”。
郎窯紅瓷器可分為單層釉與雙層釉。雙層釉郎窯紅瓷器無“脫口”的情況，單層釉郎窯紅瓷器口沿露胎，于是出現(xiàn)“脫口”情況；又因為釉慢慢下流，器身出現(xiàn)“垂釉”現(xiàn)象，上半部分釉色淺，下半部釉色深；只要做工精細(xì)以及火候恰好，器身出現(xiàn)“郎不流”現(xiàn)象，垂釉通常不會過足。
清康熙郎窯紅釉穿帶直口瓶高20.8厘米，口徑6.1厘米，足徑9.1厘米。瓶直口，長頸，垂腹，圈足外撇。足外墻兩側(cè)各有一長方形穿孔，可穿系繩帶。在容器上系帶是對無梁、無系、無扳手的器物進行提拿的傳統(tǒng)方法，拆卸容易而又非常實用，也可以使器物在擺放位置上固定，不致被損壞。該器通體施紅釉，因釉質(zhì)在高溫?zé)鞎r垂流而使口部顯露出白色胎體，底部紅釉凝聚，釉色濃重。
外底施白釉并鐫刻乾隆御制詩：
暈如雨后霽霞紅，出火還加微炙工。
世上朱砂非所擬，西方寶石致難同。
插花應(yīng)使花羞色，比盡翻嗤畫是空。
數(shù)典宣窯斯最古，誰知皇祜德尤崇。
乾隆乙未仲春月御題。
郎窯是康熙四十四年到五十一年江西省巡撫郎廷極在景德鎮(zhèn)督造的瓷器。其釉色以寶石紅、寶石藍(lán)、寶石綠最佳，寶石紅又有“郎窯紅”之稱，色彩絢麗，紅艷鮮明，且具有一種強烈的玻璃光澤，是中國名貴的傳統(tǒng)紅釉之一。郎窯紅備受推崇，是清代皇室專用。
十、青銅之寶 ——酗亞方樽
商酗亞方樽，高45.5厘米，寬38厘米，口徑33.6厘米×33.4厘米，重21.5千克。樽方形，侈口，肩上四角各飾一象首，象首間夾飾獸頭，頸、腹、足均飾八條棱脊。獸面紋和夔紋是其主體紋飾，以雷紋作地?？趦?nèi)側(cè)鑄銘文兩行九字：酗亞者巳以大子尊彞。
酗亞是當(dāng)時一個氏族的名稱，銘文大意是酗亞族祭祀諸位王后和太子的寶器。
酗亞方樽是采用分鑄法澆鑄而成的，距今已有三千多年，是商代晚期的物品，上面的銘文是有記載的中國最早的文字之一——甲骨文。原有完全相同的一對，另一件足部殘損較重，現(xiàn)存臺北市故宮博物院。最具代表性的是北京故宮博物院收藏的酗亞方樽，它是國內(nèi)現(xiàn)存最完好的。原藏頤和園，1951年由國家文物局交給故宮博物院收藏。
樽是盛酒器，流行于商早期至春秋戰(zhàn)國時期。方樽傳世較少。傳世的亞器有五十件上下，器型不一，有方簋、方樽、方罍、方爵和兕觥等，僅臺北故宮博物院就藏有十五件。七十年代在山東益都蘇埠屯出土了幾件帶有亞銘文的青銅器，從挖掘的墓穴來看，規(guī)模都不小，其中一座還是有四個墓道的大墓。加上眾多的帶有亞銘記的器物，說明它們所代表的可能是一個大族。再從本器銘文看，能祭祀諸王后和太子的，也不會是一般的部族。此外，早年間蘇埠屯還曾出土過一些“亞器”，也有學(xué)者就此推測蘇埠屯是亞族的墓葬區(qū)。
