上期講述了朗朗追求自己夢想，14歲的他在美國施坦威音樂廳開了音樂會，在柯蒂斯音樂學(xué)院完成了自己的學(xué)業(yè)，還爭取了大量演出機，成為了職業(yè)鋼琴家。然而當(dāng)時的郎朗還只是在美國有一些名氣，在歐洲甚至自己的國家中國也沒有什么市場……
雖然2002年至2007年美國音樂表演市場萎縮，郎朗在費城交響樂團的支持下在美國迎來了大發(fā)展的幾年。
20多歲的郎朗還需要通過“爆發(fā)”式演奏來撐起自己的自信，因此在歐洲演出后招來很多反面評價。郎朗想到通過彈好西歐作品來贏回他給歐洲聽眾的印象。
2002年郎朗與指揮家洛林·馬澤爾在亞洲巡演，這次演出讓郎朗有機會成為他一直仰慕的巴倫博伊姆的學(xué)生，踏上了去維也納學(xué)藝的道路。
第一次上課學(xué)的是門德爾松。后來又陸續(xù)學(xué)了貝多芬協(xié)奏曲，勃拉姆斯和莫扎特的協(xié)奏曲，舒伯特的奏鳴曲等等。這期間郎朗對音樂內(nèi)部有了新的觀察。
在巴倫博依姆嚴(yán)格的教導(dǎo)下, 2003年，他與巴倫博伊姆指揮的芝加哥交響樂團錄制的《柴可夫斯基、門德爾松協(xié)奏曲名錄》成為他的第一張暢銷唱片，在“公告牌”古典音樂排行榜上連續(xù)十周第一名。
2004年，柏林愛樂樂團的指揮西蒙-拉特爵士將郎朗第一次帶到柏林森林“柴可夫斯基之夜”音樂會。他打開了德奧市場，在這兩個國家一直很順利。直到2008年，他才真正進入法國市場。
2007年，他和艾森巴赫指揮的巴黎交響樂錄制了貝多芬第一和第四鋼琴協(xié)奏曲。法國古典樂電臺把這張專輯和布蘭登、魯賓斯坦等鋼琴家的唱片放在了一起“星期天盲聽”，這成了在法國的一個轉(zhuǎn)折點。
在德國，他學(xué)會用古鋼琴去追尋過去時代的音樂靈感，將這種靈感在如今現(xiàn)代鋼琴上展現(xiàn)出來。
2009年，郎朗認(rèn)識了古樂派專家尼古拉斯·哈農(nóng)庫特。哈農(nóng)庫特富有畫面感的講述讓郎朗覺得他離莫扎特從未如此近過。
哈農(nóng)庫特還建議郎朗在古鋼琴上錄制莫扎特，因此在2012年夏天，哈農(nóng)庫特與郎朗錄制了第一張莫扎特專輯。
