本文原題：星爺還是那個星爺，而觀眾早已不是那屆觀眾了
大年初一，《新喜劇之王》上映，對陣《流浪地球》《飛馳人生》《瘋狂的外星人》。這部翻牌之作，票房走勢是高開低走，評價也是兩極分化。目前《新喜劇之王》票房那個6.1億，預(yù)估票房最終會定格在6億多，難以再續(xù)周星馳《美人魚》、“西游系列”票房神話。與《流浪地球》43億票房、《飛馳人生》16億票房、《瘋狂的外星人》21億票房相比，星爺?shù)倪@部作品確實(shí)有些差強(qiáng)人意。
那么原作導(dǎo)演星爺親自翻拍、知名喜劇演員加盟、經(jīng)典IP加持，觀眾為何對《新喜劇之王》不買賬呢？
劇情戲劇張力不夠，略顯陳舊老套
電影票房高不高，起決定作用的還是故事講的好不好，如今的觀眾已經(jīng)不再用腳投票，劇情好的故事也很難被埋沒。《新喜劇之王》之所以差評多，追根到底還是故事不夠有吸引力、不夠好看。不管是與舊作《喜劇之王》相比，還是和近些年的經(jīng)典喜劇《夏洛特?zé)馈贰肚槭ァ罚约澳甓绕狈恐酢稇?zhàn)狼2》《我不是藥神》《流浪地球》相比，《新喜劇之王》是沒新意的故事，故事的戲劇沖突張力也不夠，無法打動觀眾的心。
現(xiàn)在觀眾喜歡看的要么是有新鮮感的故事，要么是直指現(xiàn)實(shí)的故事。所以，可以看出那些高票房影片，大多都是打破了以往同類型電影的故事窠臼，另起視角，激起觀眾的觀看欲望和熱情。
然而《新喜劇之王》走的還是“小人物拼搏奮斗”的路線，影片中的跑龍?zhí)?、吃盒飯、我養(yǎng)你、被初戀渣男傷害、為夢想為奮斗……都是從《喜劇之王》轉(zhuǎn)化而來的梗。從舊作框架中套過來的故事，讓“小人物奮斗”主題變得空洞，像一句空喊的口號。而且像主角“如夢”這樣的小人物為什么要為演員夢奮斗，就因?yàn)橄矚g童星馬可演的電視劇嗎？
拋開如夢在片場被欺負(fù)的情節(jié)，如夢這個女主角都不能算得上是讓人同情的底層小人物。她有愛她的父母，有肯吃苦的品質(zhì)，如果不做演員了還能打道回府，過上幸福安穩(wěn)的小日子。這樣一個主角，從低谷到崛起再到成功，顯然情節(jié)沖突張力不夠大，反轉(zhuǎn)角度也不夠大，難以打動觀眾的心。
回望《喜劇之王》這部作品，被前男友傷害的柳飄飄，成為舞女，在尹天仇開設(shè)的演員訓(xùn)練班學(xué)習(xí)演戲；在片場跑龍?zhí)椎囊斐?，吃盡底層小人物受的苦，挨了不少白眼，渴望被欣賞，渴望成名。這樣兩個可憐人遇到一起，相互取暖，糾結(jié)相戀，是能產(chǎn)生足夠多的戲劇沖突，也能看哭很多觀眾。
不缺錢的柳飄飄渴望理想、真愛，一直在奮斗的傻瓜尹天仇很缺錢；一個輕易獲得關(guān)注，一個注定默默無聞，兩者的情感交織在一起，更顯真情的可貴。在那個市場經(jīng)濟(jì)起飛的香港，這樣的故事契合時代音律，那時候小人物也有大夢想，小人物也能有真愛。
而如今當(dāng)下社會，困擾社會底層小人物的難題，早已不只是“夢想”“真愛”這些影視作品早已說透、說爛的事了。小人物的奮斗更多的指向“自我認(rèn)同”“貧富差距”……而且刷爆年輕人社交圈的熱詞是“程序員、拆遷、財(cái)務(wù)自由、婆婆、一夜暴富、宅、懶、喪……”。即使是小鎮(zhèn)青年這個群體，關(guān)注的熱點(diǎn)也不僅僅是演戲、夢想，大家的看電影口味、審美與幾十年前相比發(fā)生了很大變化。
喜劇演員人設(shè)浮夸
除了小人物奮斗故事與時代的脫節(jié)，電影中如夢、馬可兩位主演人設(shè)也顯浮夸、刻意。馬可是一個過氣的演員，如夢是一個想當(dāng)演員的龍?zhí)?。馬可先是在網(wǎng)絡(luò)大電影拍攝現(xiàn)場耍大牌，隨后成為短視頻紅人，兩段人生經(jīng)歷轉(zhuǎn)變太快，都看不到馬可為何從一個難以溝通的戲霸變成一個愿意去幫助別人的人這一過程。如夢如何從備受打擊的龍?zhí)椎接昂?，中間也沒有交代。
《喜劇之王》打動人的是兩位主角的“真誠”，尹天仇和柳飄飄都不是身懷絕技的奇才、精英，但是他們身上流露的真摯情感，觀眾希望他們能夠?qū)崿F(xiàn)夢想。而《新喜劇之王》如夢、馬可都有讓人無語的“二”的特質(zhì)，僅僅通過運(yùn)氣、努力就成功的話，那么就是毒雞湯了。
植入廣告顯刻意
電影中植入58同城、微視、華為手機(jī)……廣告不是有點(diǎn)硬，而是十分硬。觀眾不必用心去尋找哪兒有廣告，基本上就是明明白白的告訴你這就是廣告植入。廣告植入并不是一個人人喊打的事情，要知道在一些電影中，廣告植入巧妙融合劇情，有助于劇中人物情感的傳遞，也能豐富故事情節(jié)。如果不從實(shí)際出發(fā)，簡單粗暴的把植入廣告放出來，很容易引起觀眾反感。《新喜劇之王》中馬可通過微視上的短視頻二次爆紅，就很讓人質(zhì)疑真實(shí)性，要知道生活中大家刷的多是抖音、快手。
在《功夫》電影結(jié)束之后，周星馳隔了四年才拍了一部《長江七號》，之后又是隔了5年拍了《西游降魔篇》，這中間斷斷續(xù)續(xù)的拍攝，讓他的忠實(shí)粉絲等了又等，總擔(dān)心有一天星爺不再拍電影了，其中積攢的留念、贊賞情懷無語言表，因此到了《美人魚》，網(wǎng)上一發(fā)出“那些年我們欠星爺一張電影票”的呼喊聲之后，影迷們馬上跟進(jìn)，讓電影票房節(jié)節(jié)升高。事實(shí)上，《美人魚》并不是星爺最好的作品，甚至可以說沒有《長江七號》《西游降魔篇》好看，其高票房背后是對香港經(jīng)典老電影、星爺這些文化符號的情懷消費(fèi)。
如今，周星馳又帶著《新喜劇之王》刷春節(jié)檔，這一次情懷消費(fèi)有些不靈了。這與觀眾對周星馳的整體評價變化有關(guān)，也與電影市場環(huán)境有關(guān)。大情懷牌，在前幾年還有優(yōu)勢，如今觀眾目睹了國產(chǎn)電影的崛起，有了優(yōu)秀范本，情懷已經(jīng)不是電影不好看的好借口了。
不管是因?yàn)樗俪桑€是因?yàn)橹苄邱Y老了，總之《新喜劇之王》這類空喊口號、炒冷飯的喜劇不好看。電影市場在變，觀眾也在變，中國喜劇電影或許真的要成了開心麻花的天下了。
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