2007年8月16日，張敬軒發(fā)行了粵語(yǔ)專輯《酷愛(ài)》。
十五年前的今天，張敬軒發(fā)行了赴港發(fā)展的第二張粵語(yǔ)大碟《酷愛(ài)》。關(guān)于張敬軒上一張專輯的故事參見(jiàn)：《笑忘書(shū)》，笑著忘記自己的情書(shū)……也好為接下來(lái)的故事做一個(gè)鋪墊。
《酷愛(ài)》基本上是完全由香港班底打造的專輯，由梁榮駿、C.Y.Kong、單立文以及歐陽(yáng)燊等著名音樂(lè)人參與制作。張敬軒本人則是成為了一名純粹的歌手。上一張《笑忘書(shū)》里面，至少還有一首標(biāo)題曲是張敬軒自己的作品，而在《酷愛(ài)》里張敬軒本人沒(méi)有參與任何一首歌的創(chuàng)作。對(duì)于一位創(chuàng)作型歌手（現(xiàn)在叫“唱作人”）來(lái)說(shuō)，這種專輯構(gòu)思還是非常大膽的。
標(biāo)題曲《酷愛(ài)》，是由梁榮駿負(fù)責(zé)的部分，來(lái)自香港音樂(lè)人周炳輝（注意，不是作詞人周耀輝，英文名Vincent Chow）的作品、佚名老師填詞、唐奕聰編曲（有港樂(lè)處必有太極……）。這首歌顛覆了張敬軒上一張專輯給人細(xì)膩、優(yōu)雅的“騷靈”氣質(zhì)，以新潮的R&B風(fēng)格俘獲大眾的耳朵。副歌部分能夠?qū)ins的廣闊音域展現(xiàn)得淋漓盡致，結(jié)尾的Rap也緊隨時(shí)代潮流，最終，《酷愛(ài)》獲得了2007年“十大勁歌金曲”和“十大中文金曲”雙料殊榮，也是對(duì)這首歌最好的肯定。專輯中同樣來(lái)自周炳輝作曲、唐奕聰編曲的，還有另外一首《我的天》，也是很好體現(xiàn)Hins唱功的作品。
按照張敬軒自己的說(shuō)法，《酷愛(ài)》之所以沒(méi)有自己的創(chuàng)作，是因?yàn)樗安幌敫杳栽賹?duì)他寬容”。言外之意，就是讓聽(tīng)眾把他當(dāng)做一個(gè)“純Vocal”歌手去考量，不因?yàn)閯?chuàng)作歌手的身份加成，而低估了他在唱歌方面的造詣。
這也就不難理解，之前張敬軒受邀參加某檔“競(jìng)技類(lèi)”音樂(lè)綜藝節(jié)目，第一場(chǎng)就唱的《酷愛(ài)》的國(guó)語(yǔ)版《吻得太逼真》。畢竟在那樣的舞臺(tái)，還是唱這種耳熟能詳、又有炫技成分的歌更為討喜。很可惜，節(jié)目錄了，但是因?yàn)槟承┰驔](méi)有播出張敬軒表演的部分。
專輯中另一首較為人熟知的作品，是《迷失表參道》。來(lái)自內(nèi)陸音樂(lè)人常石磊的作品。張敬軒和常石磊在早期有過(guò)合作，只不過(guò)當(dāng)時(shí)兩人都喜歡R&B，這次是“迷幻電子”。據(jù)說(shuō)也是因?yàn)閺埦窜幒统Ｊ诘暮献鞅粡埦窜幍摹芭枷瘛绷謶浬徛?tīng)到，才有后來(lái)常石磊為林憶蓮制作專輯的事情。
歌名中的“表參道”是日本的一個(gè)街道名，而《迷失表參道》講的是人在外地工作時(shí)那種迷失的感覺(jué)，對(duì)于當(dāng)時(shí)的“港漂”張敬軒來(lái)說(shuō)格外真實(shí)。
專輯中還收錄了常石磊另一首作品，《遙吻》。一看這個(gè)歌名就應(yīng)該是一首高質(zhì)量作品，一般人想不出“遙吻”這么具有高級(jí)感的歌名。但其實(shí)這也是一首“Cover Version”，原曲是張杰的《真的不能離開(kāi)你》。雖然覺(jué)得這條信息聽(tīng)起來(lái)怪怪的，但它就是事實(shí)，只能說(shuō)“這很港樂(lè)”。
專輯的制作人之一“Pal哥”單立文的作品《悔過(guò)詩(shī)》，是一首中式小調(diào)曲風(fēng)的歌曲。很難想象Pal哥還能有這么精致、典雅的一面。當(dāng)時(shí)正是中國(guó)風(fēng)、R&B大行其道的時(shí)代，反倒是張敬軒這位資深R&B玩家，沒(méi)有靠這種風(fēng)格火出圈?；蛟S還是“港樂(lè)”和R&B本身就多多少少有些“排他性”。
專輯的結(jié)尾是一首《放榜》，同樣是有Rap元素的作品。也是制作人歐陽(yáng)燊在專輯中負(fù)責(zé)的唯一一首。
專輯為了迎合《酷愛(ài)》這首歌的潮流，封套還特意請(qǐng)了造型師，為張敬軒設(shè)計(jì)了比較時(shí)髦的形象。許多聽(tīng)眾也會(huì)被封面和主打歌誤導(dǎo)，認(rèn)為這張專輯是Rap和R&B主導(dǎo)的曲風(fēng)。但是其實(shí)上并不是這樣，專輯除了一頭一尾有Rap、以及常石磊那首《迷失表參道》是電子，其他的歌基本都是相對(duì)傳統(tǒng)、走心的抒情歌曲。像《男孩最痛》、《悲劇人物》、《感情用事》等等?；蚴鞘且?yàn)閬?lái)自他人的創(chuàng)作，張敬軒擅長(zhǎng)的R&B曲風(fēng)，反倒在《酷愛(ài)》里沒(méi)有太好的體現(xiàn)，所以我說(shuō)它很不“張敬軒”。
專輯中平平無(wú)奇的“芭樂(lè)歌”當(dāng)中，我還想特別推薦一首《追風(fēng)箏的孩子》。據(jù)說(shuō)這首歌的寫(xiě)作靈感源于美國(guó)作家卡勒德·胡賽尼（Khaled Hosseini）的小說(shuō)《追風(fēng)箏的人》（The Kite Runner），與上一張專輯的《笑忘書(shū)》創(chuàng)作背景非常相似。當(dāng)然，不意外地，這兩首歌作詞都是林若寧。林若寧和他師父，也幾乎包辦了《酷愛(ài)》專輯所有歌曲的填詞。張敬軒希望自己的歌能有除了情情愛(ài)愛(ài)之外，更深刻的題材，關(guān)乎社會(huì)、人生百態(tài)。這樣一看，《酷愛(ài)》是不是有后來(lái)“雙林”為李克勤打造那張“三人行”的影子？
我萬(wàn)萬(wàn)沒(méi)想到的是，《追風(fēng)箏的孩子》的作曲人竟然是季忠平。如果你對(duì)華語(yǔ)流行音樂(lè)的歷史足夠了解，你一定知道季忠平是誰(shuí)、也大概知道他和C.Y.Kong、梁榮駿等人，并不是一個(gè)“圈子”里的音樂(lè)人。當(dāng)然，你也可以把他們統(tǒng)稱為“港臺(tái)流行”，然后關(guān)閉本頁(yè)面去聽(tīng)你的**。
后來(lái)經(jīng)過(guò)一番考據(jù)，也印證了我的直覺(jué)是沒(méi)錯(cuò)的：《追風(fēng)箏的孩子》并非張敬軒首唱、而是改編自已經(jīng)發(fā)行過(guò)的國(guó)語(yǔ)歌。看來(lái)張敬軒不愧是“港樂(lè)”粉出身的歌手，深得“港樂(lè)”黃金年代的選曲精髓。原曲是2個(gè)女生的《啄木鳥(niǎo)》。收錄在她們1997年的出道專輯中，張敬軒時(shí)隔10年把它“打撈”起來(lái)。2個(gè)女生是從新加坡到臺(tái)灣地區(qū)發(fā)展的組合，顧名思義，由廖永其、楊孝芬2個(gè)女生組成。其實(shí)在成團(tuán)之前，兩人都有過(guò)音樂(lè)圈中工作的經(jīng)驗(yàn)，她們自己也經(jīng)常參與專輯中的詞曲創(chuàng)作，相當(dāng)有實(shí)力的兩位音樂(lè)人?？上н@個(gè)組合在2001年就解散了，而那一年張敬軒從剛剛出道。
估計(jì)“2個(gè)女生”是張敬軒學(xué)生時(shí)代比較喜愛(ài)的組合，所以才會(huì)翻唱讓更多人知道她們。我個(gè)人最欣賞張敬軒的一點(diǎn)，還恰恰是他每張專輯都能恰到好處地打出“情懷”牌，且不讓人感到厭煩。像《無(wú)需要太多》、《婚紗背后》這些重新演繹的“港樂(lè)”經(jīng)典，啟用林憶蓮90年代用過(guò)的設(shè)備來(lái)為自己制作專輯……就像是一個(gè)聽(tīng)“港樂(lè)”長(zhǎng)大的孩子，想盡辦法為自己“圓夢(mèng)”的過(guò)程。
所以，愚以為張敬軒是香港目前的現(xiàn)役歌手中，最符合“港樂(lè)黃金年代”過(guò)來(lái)的聽(tīng)眾審美的一位，因?yàn)樗约壕褪锹?tīng)著那些歌成長(zhǎng)起來(lái)的。
最后放出全碟試聽(tīng)：
今天不僅是《酷愛(ài)》專輯發(fā)行十五周年、也是《酷愛(ài)》這首歌的編曲人唐奕聰先生59歲冥誕，愿他在遠(yuǎn)方過(guò)得安好。
?&?愚人音樂(lè)坊 2022
聯(lián)系客服
