高古軒世界分布圖
由于當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)開始從不景氣的狀態(tài)回升，高古軒的藝術(shù)帝王政權(quán)也在不斷地?cái)U(kuò)張。在最近幾年，他先后在倫敦、巴黎、羅馬、日內(nèi)瓦、雅典和香港開辦了新的高古軒畫廊，這進(jìn)一步擴(kuò)充了他的全球藝術(shù)網(wǎng)狀體系。
高古軒的地位使得他能夠與他的億萬富翁客戶們以同樣的生活方式生活——他的客戶包括對(duì)美國(guó)沖基金SAC資本顧問公司創(chuàng)始人史蒂芬·科恩(Steven Cohen)、短期資本經(jīng)營(yíng)者利昂·布萊克(Leon Black)、佳士得拍賣行的最大股東弗朗索瓦·皮諾(Francois Pinault)等。他擁有一架價(jià)值大約為4000萬美元的Bombardier Global Express私人噴氣式飛機(jī)，在麥迪遜大道的畫廊總部還有一位私人主廚隨時(shí)待命。他在紐約、漢普頓、圣巴特以及洛杉磯都擁有房產(chǎn)，它們無疑例外都以高古軒先生私人收藏的老式照片、賈科梅蒂半身像、畢加索及安迪·沃霍爾的畫作進(jìn)行裝飾。
高古軒人脈關(guān)系圖
快速的全球擴(kuò)張也具有自己的風(fēng)險(xiǎn)。高古軒現(xiàn)在每年需要舉辦大約60場(chǎng)獨(dú)特并且?guī)в兴囆g(shù)新鮮感的展覽。羅馬和巴黎的收藏家至今很少表現(xiàn)出購(gòu)買百萬美元以上的當(dāng)代藝術(shù)作品的傾向。僅僅在2年前，高古軒畫廊代理的某些流行藝術(shù)家——例如達(dá)明安·赫斯特——作品的價(jià)格在拍賣會(huì)上驟然下跌。當(dāng)代藝術(shù)是藝術(shù)市場(chǎng)中最不穩(wěn)定的一部分，它們難免會(huì)遭受突然的價(jià)格沖擊。
關(guān)于繼任的計(jì)劃同樣也存在疑問。自從1979年起，高古軒就開始憑借其強(qiáng)硬的市場(chǎng)交易能力建立自己的畫廊帝國(guó)——同樣，他親自管理著許多最大型的交易——沒有人了解誰最終將會(huì)取代他成為他這些交易新的領(lǐng)導(dǎo)人。這位經(jīng)銷商稱自己“完全否定”繼任者的說法。這是一件具有決定意義的大事，高古軒本人在提升和維持他的藝術(shù)家的作品這一方面扮演了如此重要的角色。
高古軒
當(dāng)被問及如果沒有高古軒的支持、那么那些他所代理的藝術(shù)家作品的市場(chǎng)價(jià)格將會(huì)發(fā)生什么變化時(shí)，經(jīng)銷商Jose Mugrabi(他有時(shí)候會(huì)將一些作品移交給高古軒畫廊)簡(jiǎn)單地答道：“我根本不敢想象這會(huì)發(fā)生什么。”
為了維持自己日益擴(kuò)張的事業(yè)，高古軒總是會(huì)迅速地為畫廊補(bǔ)充新的藝術(shù)家。去年，他為自己的代理名單上添上了雕塑家約翰(John Chamberlain)、攝影師安德烈亞斯·古爾斯基(Andreas Gursky)、裝置藝術(shù)家詹姆斯·特瑞爾(James Turrell)、畫家羅伯特·勞森伯格(Robert Rauschenberg)以及卡濟(jì)·馬列維奇(Kazimir Malevich)。同時(shí)，他還為概念藝術(shù)家魯?shù)婪?#183;斯汀格爾(Rudolf Stingel)籌備了一次展覽，而這位藝術(shù)家甚至還處于與Paula Cooper畫廊合作的時(shí)期。上個(gè)星期，他又開始為裝置藝術(shù)家烏爾斯·費(fèi)舍爾(Urs Fischer)準(zhǔn)備一次展覽，而費(fèi)舍爾還在與Gavin Brown畫廊合作。
“當(dāng)一位優(yōu)秀的藝術(shù)家吸引了我的注意時(shí)，我會(huì)花費(fèi)許多代價(jià)說服他與我合作，”高古軒坐在他紐約的辦公桌后說，“如果我不這樣做，其他人也會(huì)這樣做的，你知道我什么意思吧?”
'War in Peace', 2009, by Glenn Brown, a Gagosian artist
三個(gè)月前，高古軒前往紐約Shelter Island拜訪了雕塑家約翰(John Chamberlain)。這位83歲的雕塑家因其將金屬汽車部件扭曲為色彩斑斕的抽象束狀物而獲得人們的贊揚(yáng)。在過去的30年中，他通過紐約佩斯畫廊出售了大部分這一系列的作品。在拍賣會(huì)上，他的作品價(jià)格能夠達(dá)100萬—460萬美元。然而在近段時(shí)間以來，由于約翰聘請(qǐng)了一名比利時(shí)工匠來代替自己親自完成雕塑，佩斯畫廊于是減少了購(gòu)買其作品的數(shù)量。因此，當(dāng)高古軒請(qǐng)求前來拜訪時(shí)，約翰欣然同意了，并帶他參觀了自己充滿了藝術(shù)氣息的工作室。藍(lán)色眼睛、一頭銀色短發(fā)的高古軒仔細(xì)打量了工作室數(shù)分鐘之后，回頭笑著對(duì)這位藝術(shù)家說：“我想要全部買下它們。”見過約翰工作室中作品的經(jīng)銷商們稱這些作品的價(jià)值可能高達(dá)2000萬美元。隨后，約翰與佩斯畫廊正式終止了合作關(guān)系，他在高古軒畫廊的首場(chǎng)個(gè)展也將于5月拉開帷幕。佩斯畫廊就他的這一決定不發(fā)表意見。
“藝術(shù)家有時(shí)需要改變自己的方法，而高古軒先生總是做好了一切準(zhǔn)備。那我應(yīng)該做什么，難道坐在角落里靜靜觀看?”約翰說到。高古軒也并不認(rèn)為自己這種方式是在竊取別人的藝術(shù)家：“通常，當(dāng)一位藝術(shù)家愿意加入我的畫廊時(shí)，那是因?yàn)槲覀兌枷Ｍ軌蛴兴M(jìn)步。”
許多藝術(shù)家愿意離開那些輔助了他們多年的經(jīng)銷商，而轉(zhuǎn)投高古軒門下是有原因的：一旦他們這樣做了，他們的作品價(jià)格通常會(huì)大幅上升。12年前，塞西莉·布朗(Cecily Brown)的漩渦抽象畫只能賣到8000美元。隨后高古軒將她受入自己的代理藝術(shù)家內(nèi)，并鼓勵(lì)來自Tate和MoMA的策展人購(gòu)買她的作品。而到現(xiàn)在，這位藝術(shù)家的新作已經(jīng)能夠賣到80萬美元左右的價(jià)格了。
邁阿密收藏家Dennis Scholl稱當(dāng)這些藝術(shù)家加入高古軒畫廊時(shí)，自己就再也無法承受他們的作品了，因?yàn)樽髌穬r(jià)格上漲得非常迅速，有時(shí)候在不到一年的時(shí)間內(nèi)就翻了一番。“當(dāng)高古軒看中某個(gè)藝術(shù)家時(shí)，那么那個(gè)藝術(shù)家的身價(jià)肯定就會(huì)變得昂貴起來。”
“有時(shí)候我們并不清楚我們購(gòu)買的作品是否具有歷史性意義，但是，由于它們的價(jià)格如此之高，所以我們需要相信它們是非常重要的。”達(dá)拉斯收藏家Howard Rachofsky說，他是高古軒畫廊的一位客戶。
私人經(jīng)銷商Richard Polsky稱在許多情況下，收藏家從高古軒畫廊購(gòu)買藝術(shù)品，實(shí)際上是在購(gòu)買高古軒本人的優(yōu)良標(biāo)志：“你不能夠低估高古軒畫廊客戶的自我意識(shí)。大多數(shù)人都愿意付出額外的代價(jià)去成為高古軒世界中的一部分，高古軒也正是憑借這一點(diǎn)來吸引客戶。”
高古軒對(duì)畫家兼攝影師理查德·普林斯(Richard Prince)的諂媚行為是一個(gè)值得研究的情況：經(jīng)銷商將市場(chǎng)的時(shí)機(jī)與自己的毅力結(jié)合到了一起。2004年，普林斯經(jīng)銷商代理的畫作“Nurse”達(dá)到了7萬美元的價(jià)格——在這一系列作品中，普林斯給從20世紀(jì)50年代平裝本小說中收集而來的護(hù)士插圖，涂上了一層又一層的顏料。高古軒在這時(shí)開始邀請(qǐng)普林斯出席各種社交場(chǎng)合。第二年，當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)開始突飛猛漲，普林斯的作品價(jià)格也開始在拍賣會(huì)上飆升。同年，高古軒邀請(qǐng)普林斯在自己Beverly Hills的畫廊中舉辦個(gè)展，隨后將他的作品納入在高古軒畫廊舉辦的一系列群展中。到2007年的夏天，高古軒開始更有創(chuàng)造力地討好普林斯。這位藝術(shù)家大部分時(shí)間都停留在漢普頓斯，當(dāng)?shù)鼐用穹Q很容易就能從各種聚會(huì)上辨識(shí)出他來，因?yàn)樗偸谴┲礁褚r衫。于是，通常穿著得體的高古軒也開始穿著色彩明亮的格子襯衫出現(xiàn)在相同的場(chǎng)合，當(dāng)時(shí)許多聚會(huì)的參加者們都認(rèn)為這是一場(chǎng)藝術(shù)界的交易買賣(因?yàn)楦吖跑幵f自己從來不穿格子襯衫)。
高古軒在私下為這位藝術(shù)家提供了一份很有吸引力的商業(yè)報(bào)價(jià)。他通常與他代理的藝術(shù)家們實(shí)行交易額對(duì)半分，但他同意付給普林斯60%的交易額。當(dāng)那年9月普林斯的作品展在古根海姆博物館開幕時(shí)，這位藝術(shù)家也注意到了這位經(jīng)銷商。2008年，他創(chuàng)作于2002年的作品“Overseas Nurse”在蘇富比拍賣行上創(chuàng)下了84萬美元的交易記錄。
“我感覺他對(duì)我十分照顧，”普林斯說。盡管如此，但他的作品仍然受到了當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)價(jià)格高低起伏的影響。自從藝術(shù)市場(chǎng)衰退以來，他的作品“Nurses”就一直在150萬至650萬美元之間波動(dòng)。近日，普林斯和高古軒畫廊還因普林斯的系列作品“Canal Zone”而輸?shù)袅艘粓?chǎng)版權(quán)官司的訴訟。
高古軒在推動(dòng)并且保護(hù)其藝術(shù)家作品在拍賣行上的價(jià)格方面雄心勃勃。盡管他并沒有受到拍賣行的委托，但一件藝術(shù)品在拍賣市場(chǎng)中的地位是最公開、最實(shí)在的價(jià)值生成者，因此保持價(jià)格上漲也是高古軒的利益所在。如果拍賣會(huì)上的競(jìng)價(jià)對(duì)于他的藝術(shù)家來說太過慘淡的話，他通常會(huì)自己買下那件作品，直到市場(chǎng)有所改善時(shí)再將它售出。
這么多年以來，他鍛煉出了另一種能夠產(chǎn)生高價(jià)作品的技巧：鼓勵(lì)他的藝術(shù)家去創(chuàng)作一些超大型的作品，這些作品往往能夠轉(zhuǎn)化為超高的成交價(jià)格。當(dāng)有新的藝術(shù)家加入他的畫廊時(shí)，高古軒通常會(huì)提供資金或是贊助收藏者預(yù)付這位藝術(shù)家最具有雄心的藝術(shù)項(xiàng)目。
去年秋天，高古軒為安塞爾姆·基弗(Anselm Kiefer)提供了這位藝術(shù)家所需要的50名工匠和超過100萬美元的資金，這僅僅只是為了在紐約高古軒畫廊中布置他的展覽：那次展覽由27個(gè)高聳的玻璃櫥窗組成，櫥窗中陳列了因戰(zhàn)爭(zhēng)而損壞一些物品和飛機(jī)殘骸，總重超過了60噸。
為了資助杰夫·昆斯(Jeff Koons)“Celebration”巨型雕塑，包括高古軒本人在內(nèi)的一組經(jīng)銷商花費(fèi)了好幾年時(shí)間去說服買家預(yù)先支付這座雕塑的費(fèi)用。這些買家支付了每件作品200萬到800萬美元，擁有了杰夫·昆斯汽車大小的氣球狗和糖果色的心形雕塑。對(duì)于這些新的擁有者來說，拍賣會(huì)上的成功拍賣為他們獲得了很大的回報(bào)。2007年11月，蘇富比以2360萬美元的價(jià)格成功售出了這一系列作品中一件粉紅色的心形雕塑，這創(chuàng)下了這位藝術(shù)家的拍賣紀(jì)錄;第二年夏天，由于銀行業(yè)的搖搖欲墜，佳士得以2570萬美元的價(jià)格成功售出了來自同一系列作品中的粉紅色氣球花。而杰夫·昆絲的畫作或是小型雕塑從來沒有賣到這種價(jià)格的一半。
然而，并不是每一個(gè)藝術(shù)家在高古軒的這種策略下都能夠獲得成功。在最近幾年，很多藝術(shù)家離開了高古軒畫廊而去追尋較小的利益，其中包括湯姆·弗里德曼(Tom Friedman)、馬克·迪(Mark di Suvero)以及阿米爾(Ghada Amer)。曾一度成為畫廊支柱的威廉·德·庫(kù)寧(Willem de Kooning)的作品也在近日被移交到佩斯畫廊。根據(jù)高古軒畫廊的現(xiàn)有資源來看，高古軒仍希望納入自己囊中的藝術(shù)家包括曾梵志以及里拉克里特·蒂拉瓦尼拉(Rirkrit Tiravanija)等。高古軒稱自己最近與80歲的藝術(shù)家賈斯帕·約翰斯(Jasper Johns)有過會(huì)面——這位藝術(shù)家目前與經(jīng)銷商Matthew Marks合作——“看起來賈斯帕對(duì)Matthew Marks的畫廊感到很滿意”。約翰斯也通過Matthew Marks證實(shí)他與高古軒確實(shí)“寒暄了幾句”。
高古軒雇傭了將近150名員工來打理他的畫廊，他們大多來自拍賣行、博物館以及銀行。高古軒為每間畫廊的銷售總監(jiān)都分配了一些藝術(shù)家，他們就好像這些藝術(shù)家的客戶經(jīng)理一樣。例如，在倫敦的Millicent Wilner每天都需要通過電話或是郵件與達(dá)明安·赫斯特聯(lián)系。無論這些銷售總監(jiān)能否成功地進(jìn)行一次交易，他們都能夠獲得10%的畫廊傭金。紐約高古軒畫廊的負(fù)責(zé)人Sam Orlofsky稱他的同事通常都會(huì)通過排擠的方式出售那些人們最渴望獲得的作品。“有時(shí)候這感覺確實(shí)有一點(diǎn)拜金，”Sam Orlofsky說。
在紐約、洛杉磯和倫敦，當(dāng)代藝術(shù)品的收藏已經(jīng)引發(fā)了人們廣泛的關(guān)注，在那些地方，高古軒畫廊也經(jīng)營(yíng)得非常繁盛。但高古軒還將面對(duì)更大的挑戰(zhàn)：在法國(guó)和羅馬，那里的收藏家們更加保守，更容易被價(jià)格較低的當(dāng)代藝術(shù)品吸引。“在羅馬，只有少數(shù)當(dāng)代藝術(shù)收藏家們?cè)敢庵Ц陡吖跑幩^的‘適于人們購(gòu)買的’價(jià)格，”Pepi Marchetti-Franchi說，她管理著Spanish Steps附近的高古軒分畫廊，“在羅馬展出的作品大部分都賣給了來自意大利其它地方或是國(guó)外的收藏家。”雅典和日內(nèi)瓦的高古軒畫廊情況也是如此。對(duì)此，高古軒表示，他并不在乎這些作品是賣給了當(dāng)?shù)厝诉€是他的常規(guī)客戶，只要它們都賣出去了。
由于村上隆(Takashi Murakami)很少在意大利展出自己的作品，因此去年11月，高古軒決定在羅馬舉辦他的個(gè)展。在展覽開幕的那天晚上，村上隆和近100位畫廊的賓客受邀前往西斯廷教堂進(jìn)行了一次私人旅行。畫廊中展出的兩幅長(zhǎng)達(dá)58英尺的畫作仍然以賣給來自美國(guó)和亞洲的收藏家而告終。
為了能夠在長(zhǎng)期的經(jīng)營(yíng)中獲得成功，這些位于日內(nèi)瓦、雅典等地的高古軒畫廊，需要培養(yǎng)更多當(dāng)?shù)刭I家來證明高古軒鋪張的花費(fèi)是值得的，藝術(shù)市場(chǎng)分析員Sergey Skaterschikov分析到，“他的新畫廊至少需要5年的時(shí)間才能開始賺取利潤(rùn)。”
高古軒稱全面擴(kuò)張的計(jì)劃目前暫停了。他還承認(rèn)他去年秋天曾試圖開拓中東市場(chǎng)：他從他的私人收藏中拿出了價(jià)值大約10億美元的藝術(shù)品在阿布達(dá)比酋長(zhǎng)國(guó)的Saadiyat Island展出——當(dāng)?shù)卣诖颂幗⒘_浮宮和古根海姆博物館的分館。
在他全球擴(kuò)張的計(jì)劃中，最為獲利的大概要數(shù)兩個(gè)月前他在香港中心地帶開辦的這間分畫廊了。他租下了當(dāng)?shù)匾淮敝趁窠ㄖ捻攲?，由于這幢建筑只帶有一部8英尺高的升降梯，因此工匠們?cè)诎仓眠_(dá)明安·赫斯特的開幕展時(shí)，不得不將這位藝術(shù)家10英尺高的Saint Bartholomew雕塑通過樓梯井吊上來。關(guān)于當(dāng)?shù)鼐用駥徝烙^的問題一直彌漫了整個(gè)開幕展：赫斯特的鍍金雕塑勾畫出一個(gè)陰森可怕的經(jīng)典形象：烈士手握著自己被剝下來的皮。當(dāng)然，在這座雕塑被送往香港之前，赫斯特在它的裸體上添加了一張金黃色的遮羞布。“我總認(rèn)為它會(huì)帶給人們不舒服的感覺，”Wilner女士說。然而，這座雕塑的三個(gè)版本在第一周之內(nèi)就完全賣給了亞洲的買家。
高古軒說在香港的這次開幕展意味著他總是能夠在世界上任何一個(gè)地方開辦一個(gè)畫廊，無論時(shí)區(qū)，他說：“太陽始終會(huì)照射著我的畫廊。”
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