拍賣舉行前，拍品與買家通過圖錄、預(yù)展兩種方式見面。買家雖可在預(yù)展上近距離細(xì)看拍品并得到拍賣公司專家的現(xiàn)場解答，但預(yù)展時間短、展品不全、介紹信息有限，還是給初涉此道的買家?guī)碚J(rèn)知上的障礙。
盡管圖錄上照片的直觀度不如親見，但一本內(nèi)容翔實的圖冊包括拍品的收藏路徑、展覽信息、拍賣歷史、同類作品參照、文藝批評、歷史背景等重要信息，對買家了解拍品的“個人史”乃至“家庭背景”大有裨益。同時，一冊設(shè)計雅致、印刷考究的圖錄也透出拍賣公司的專業(yè)精神和鑒賞品味。
秋拍臨近，面對厚達(dá)百頁的拍賣圖錄，如何捕捉投資信息?本期理財一周報將以20世紀(jì)70年代以來幾本國內(nèi)外圖錄為例，與投資者識讀其中的黃金屋。
上世紀(jì)七八十年代圖錄：
圖文分離、黑白印刷
國際著名拍賣行佳士得成立于1766年，據(jù)文獻(xiàn)記載，佳士得最早的拍賣圖錄印制于1766年5月。
記者獲得最早的一本圖錄是佳士得于1975年12月在倫敦舉行的“早期中國陶瓷 和青銅及藝術(shù)品”拍賣圖錄。
圖錄全冊僅84頁，介紹了163件拍品，其中40頁為文字介紹， 40頁為黑白圖片，1頁為彩圖，平均一件拍品的文字介紹只有30個單詞。圖錄圖文分離，需前后對照來看。另外，圖錄中夾了一張黃色紙片，列出了全部拍品估價，價格單位為Guineas(注：幾尼，英國的舊金幣，1英鎊約240幾尼)。其中最貴的一件拍品是大明宣德年間的高腳杯，當(dāng)時估價為8000-12000幾尼。
20世紀(jì)80年代，圖錄編印取得一些進(jìn)步，不再將圖文割裂。1988年6月，佳士得于阿姆斯特丹舉行的“中國和日本陶瓷、藝術(shù)品、日本印刷品”拍賣會拍賣圖錄中，每件拍品的標(biāo)價已直接標(biāo)于拍品介紹后，但818件拍品只有少部分配上了圖片?？梢?，上世紀(jì)80年代圖錄仍未走出介紹簡單、以黑白圖例為主體的早期形式。
上世紀(jì)九十年代圖錄：
進(jìn)入 “信息時代”
1995年5月10日，佳士得在紐約舉行了一場“Ralph F. Colin夫婦重要現(xiàn)代藝術(shù)收藏”的拍賣。配合這個專場所出版的圖錄，已完全掃除昔日簡單說明、黑白配圖的形式，呈現(xiàn)出記錄完整拍品信息的圖錄風(fēng)貌，包括簡要說明、拍品來源、展覽信息、出版著錄、作品描述、估價等。
其中的12號拍品是畢加索(1881-1973)的名為《Le Coq》(注：《公雞》)的作品。在“簡要說明”中涵蓋了創(chuàng)作時間、尺寸和材質(zhì)。對應(yīng)為1938年3月29日、長77.5cm×寬55cm、布面油畫。
圖錄對“拍品來源”的描述是：Ralph F. Colin夫婦于1946年3月1日從紐約Valentine 畫廊等處獲得。
厘清“來源”后，該圖錄進(jìn)而列舉了8條畫作“展覽信息”，展覽地包括紐約、費城、圣路易斯、舊金山等城市。
其后，圖錄繼續(xù)挖掘作品的“出版著錄”信息，歷數(shù)其在1939-1992年的8條文獻(xiàn)。
另外，圖錄還從1958年Zervos撰寫的Pablo Picasso(注：《帕布羅·畢加索》)一書中摘錄出“作品描述”：“畢加索在其全部繪畫中出現(xiàn)公雞，始于1938年底他的5幅圖稿和粉彩作品?！嬜鳌豆u》中，藝術(shù)家看似著迷于色彩斑斕的鳥的羽毛，和它銳利的眼神及張開的嘴巴?！?/p>
交代上述信息后，最后標(biāo)明“估價”，50萬-70萬美元。該幅作品的落槌價為110.25萬美元。
自上世紀(jì)九十年代進(jìn)入圖錄的“信息時代”后，人們對圖錄信息含量的要求不斷提升，“流傳有序”的拍品更易獲投資者的青睞。
填補著錄空白投資兩年翻倍
讀懂圖錄的買家，未必是聰明的買家;而聰明的買家，必然是讀懂圖錄的買家。
2007年5月，藝術(shù)品投資者F先生相中永樂春拍中任伯年的書畫《牧牛讀書圖》(永樂提供)。該作在圖錄中的介紹僅有4行：
任頤(1840-1895年) 牧牛讀書圖 設(shè)色紙本 立軸 一八八四年
題識：夢石仁兄大人雅屬，似正。光緒甲申(1884年)夏四月，山陰任伯年甫。
鈐印：頤印、任頤印
估價：180000-220000元人民幣
而著錄、收藏方面的信息未被圖錄收集。F先生從事藝術(shù)品投資收藏有年，自信作品的真實性，便以26萬元落槌價(不含傭金)拍下畫作。購得不久，F(xiàn)先生發(fā)現(xiàn)《牧》作曾出現(xiàn)在日本著名的《南畫大成》的第七卷第230頁上，此番發(fā)現(xiàn)無疑增加了作品的價值。
《南畫大成》于日本昭和十年(1935年)由興文社印制珂羅版(注：珂羅版印刷，書畫復(fù)制的方法之一)。全書22冊，“收中國唐代王維至清代趙之謙、吳昌碩等歷代名家文人畫六千三百余幅附有后代名家題識之墨跡?！?/p>
時隔兩個月，2007年7月，F(xiàn)先生在上海朵云軒拍賣會上，又意外看到《牧》作出現(xiàn)在拍品《任伯年畫冊四種》中由慎修書社出版的《任伯年寫生二集》的第一集內(nèi)。該集子于民國21年(1932年)元月初版，民國23年再版。
F先生意外獲得的兩則關(guān)于《牧牛讀書圖》的著錄信息，不僅填補了作品在永樂圖錄中缺失的著錄信息，從而使得畫作得到身份證明并表明“流傳有序”，更讓《牧》作驟然升值，于2009年被F先生以約50萬元的落槌價脫手，較兩年前的26萬元，實現(xiàn)了投資翻番。
2009年正值金融風(fēng)暴狂掃世界藝術(shù)品市場，若F先生將《牧》作捂到今年出手，價格有望達(dá)至100萬-200萬元，收益至少在4倍以上。
好圖錄
2008年佳士得
中國20世紀(jì)藝術(shù)圖錄
看點：從一幅畫看甲骨文、杜甫和塞尚
趙無極創(chuàng)作于1956年的《向杜甫致敬》在這本圖錄中總共占據(jù)了16頁，除以中英文介紹了2則作品和來源、6次展覽、9項出版著錄外，圖錄對畫面中出現(xiàn)的甲骨文、金文加以圖示，并引用了杜甫名詩《望岳》、《登樓》呼應(yīng)作品的主題，另一首被引用的西晉張載的《七哀詩》透露出畫家對政局的無奈和對人事變遷的傷感，而此時引用杜甫的詩歌成為身在異國的趙無極的慰藉。
作品闡述部分，摘錄如下：
“自1953年末起，趙無極開始全心投入抽象畫的創(chuàng)作，大約于次年開始，受到甲骨銘文的影響與啟發(fā)，運用點、線等元素，來分割出層次交疊的構(gòu)圖，再融入屬于東方精神的符號及線條筆觸，營造出一種神秘的想象空間……東方思維成為趙無極的抽象作品最寶貴的特點?！?/p>
“《向杜甫致敬》主要以黑白兩色占了大部分的比例，在多重色階變化下，似乎隱含了中國傳統(tǒng)中對筆墨運轉(zhuǎn)及對絹或宣紙質(zhì)感、肌理的講究。趙無極在西方媒材的應(yīng)用中，仍然把握了傳統(tǒng)的原則，在墨黑與白之間尋求一個和諧的平衡點?！?/p>
不僅如此，圖錄中還收入塞尚的《圣維克多山》和宋代郭熙的《早春圖》(局部)，展示其與拍品(局部)的類似風(fēng)格。
上述資料使讀者可以迅速把握拍品要點，得到美學(xué)、文學(xué)、史學(xué)甚至考古學(xué)的全方位賞析。而這本圖錄正是為一季拍賣會中最重要、也是天價拍品頻出的“夜場”精心打造的。
2011年5月
誠軒瓷器工藝品圖錄
看點：如同穿行博物館
2010年拍賣成績前十名的公司中，誠軒并沒有入圍，但這毫不影響我們欣賞這本畫冊細(xì)心的編印、典雅的形式和流動的布局，目之，有一種“書會呼吸”的愉悅。
“有意味的形式”，在吳冠中看來， 那“意味，是情意、是詩意，是一種難以語言表達(dá)的感受。如果沒有意味，那么形式美失去了靈魂，空洞了，雖美，卻乏味?！?/p>
這本圖錄中的拍品，多為瓷器。拍品均置于黑色幕布下拍攝，并輔以柔和的光線，最大限度還原作品的古樸與韻味，乃至拍品的輔圖和局部圖，也不難看出是專門取角度拍攝的。若非出于對拍品的尊重與欣賞，應(yīng)不會有這種“把玩式”的表現(xiàn)。讀者不似在翻書，而似穿行在博物館的玻璃展柜中。
圖錄展示的688號拍品，是“清乾隆百寶嵌博古圖掛屏”，除了一幅完整圖片，另配3張局部圖。細(xì)致的編者從故宮(微博)博物院以400元/兆的價格購得“隨安室陳設(shè)景象”照片的一次性使用權(quán)。從照片中一眼可見類似的掛瓶。
照片與拍品說明“拍品造型、風(fēng)格與故宮博物院皇帝齋戒寢宮隨安室墻上懸掛的博古圖掛屏相同，為清宮室內(nèi)陳設(shè)掛件”完全一致，加強(qiáng)了作品的真實性。
這本畫冊中多次出現(xiàn)的燙金、頁腳年份提示以及拍品的款、印面、拓片配圖等多處細(xì)節(jié)，無不顯示出“形式美”，并與拍品說明的“意味”相得益彰。
壞圖錄
2011年
某拍賣公司圖錄
理由：騙你沒商量
且不論該圖錄全無設(shè)計美感、印制粗糙，拍品造假或知假而拍是一本壞圖錄給藏家下的毒。
拍品120號是齊白石的《游蝦圖》，猛一看倒確實是齊白石的路數(shù)，但仔細(xì)看無論墨色、章法、氣息還是題款都有破綻。墨色浮泛，蝦腳舞動混亂牽強(qiáng)，整體氣息孱弱單薄，書法題款上劍拔弩張，渾沒有白石老人沉著老辣、雄渾奇崛的風(fēng)貌。拍品122號是齊白石的《葡萄園》，同樣犯有以上諸多毛病，尤其是色彩浮艷庸俗。估計兩件作品是出自一個偽造者。
有好事者做過一個有趣的統(tǒng)計，將拍賣市場流通的齊白石80歲后的某一年作品登記整理，竟然發(fā)現(xiàn)齊老在這一年的“創(chuàng)作”有3萬張之多，平均每天要“揮舞”80多張。就算是齊老一天工作十幾個小時，不停畫畫，也必須保證十分鐘出一張作品。
這個有趣的統(tǒng)計告訴我們，市場上流通的絕大多數(shù)齊白石作品均是贗品。何況白石老人生前就說自己的作品“偽畫橫行天下，十之八九為假”，又說“東西里屋出來的是真的，一出里屋就不能保真”等等。難怪浸淫于藝術(shù)圈近20年的S先生一眼便嘆：“此二作可以講99%是假的?！?/p>
著錄
所謂著錄，即文獻(xiàn)出版。在英語圖錄中為“Literature”，在中文圖錄中為“出版”。例如吳冠中的《大理好風(fēng)光》，顯示的著錄信息為“出版：《吳冠中水彩、粉彩畫集》，新華工藝美術(shù)中心，新加坡，1990年，圖版63”。拍品來源、著錄、展覽信息越詳盡，越表示該作“流傳有序”，更具收藏價值。
