福利美女视频在线,美女视频应用

戴著墨鏡的亨利·馬蒂斯

藝術(shù)家亨利·馬蒂斯以野獸派創(chuàng)始人的身份家喻戶(hù)曉。實(shí)際上，其足跡遍布多個(gè)國(guó)家，風(fēng)格涉獵廣泛；晚年臥床后，剪刀成為其畫(huà)筆；而在法國(guó)小鎮(zhèn)旺斯，至今還矗立著一座他親手設(shè)計(jì)的禮拜堂。馬蒂斯終生在藝術(shù)的求索中朝乾夕惕，今天，時(shí)尚芭莎藝術(shù)與你分享他的十條藝術(shù)箴言。

所有畫(huà)家都帶有各自時(shí)代的烙印，但只有那些在自己創(chuàng)作中最深刻反映這個(gè)時(shí)代的畫(huà)家才是偉大的。

馬蒂斯的藝術(shù)生涯始于一場(chǎng)略顯戲劇性的意外。1869年，他出生于法國(guó)北部一個(gè)商人家庭，青年時(shí)的他專(zhuān)攻法律并以?xún)?yōu)異成績(jī)通過(guò)了律師資格考試。20歲時(shí)患上急性闌尾炎，康復(fù)期間，母親為他帶來(lái)一些繪畫(huà)工具聊以解悶。這一無(wú)心之舉讓馬蒂斯迎來(lái)了“新生”，用他的話說(shuō)：“我好像被召喚著，從此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我?！?/span>

亨利·馬蒂斯《巴黎圣米歇爾橋》，布面油畫(huà)，1895年

19世紀(jì)，印象派的誕生為架上繪畫(huà)開(kāi)辟第一絲自由的曙光。緊接著，塞尚（Paul Cézanne）、梵·高（Vincent Van Gogh）等顛覆傳統(tǒng)藝術(shù)準(zhǔn)則的藝術(shù)家群星相繼迸發(fā)，這是架上繪畫(huà)最后的狂歡時(shí)代，而在紛至沓來(lái)的流派與風(fēng)格中找到自己的一席之地則是難上加難。

亨利·馬蒂斯《美女島》（Belle ?le），布面油畫(huà)，1896年

一個(gè)感受敏銳的藝術(shù)家永遠(yuǎn)也不會(huì)脫離其前輩，無(wú)論他愿不愿意，但他應(yīng)當(dāng)盡可能回避這件事。

不能擺脫前輩影響的藝術(shù)家是在自掘墳?zāi)梗驗(yàn)樗淖髌穼⒙駴](méi)在評(píng)價(jià)高于他的前輩作品中。

年輕的馬蒂斯來(lái)到巴黎，終日泡在盧浮宮中與古典大師朝夕相處。這一時(shí)期，他完成了許多堪稱(chēng)驚人的臨摹，畢竟人們所熟知的馬蒂斯往往意味著強(qiáng)烈的色彩、夸張的造型，而這些畫(huà)作則太過(guò)正常。

讓-巴蒂斯特·西蒙·夏爾丹《The Provider（La Pourvoyeuse）》，布面油畫(huà)，47×38cm，1739年（左）；亨利·馬蒂斯臨摹夏爾丹作品《The Provider（La Pourvoyeuse）》，布面油畫(huà)，1893年

事實(shí)上，馬蒂斯如一塊海綿，盧浮宮的老大師、遙遠(yuǎn)非洲的古老雕塑、神秘東方的藝術(shù)哲學(xué)、同時(shí)代花樣百出的藝術(shù)家……無(wú)一不成為他充盈自我的養(yǎng)分。馬蒂斯一生嘗試過(guò)古典、印象派、后印象派等多種繪畫(huà)風(fēng)格，“野獸派”僅僅是其身上的高光標(biāo)簽之一，而他也在一次又一次的風(fēng)格轉(zhuǎn)換中逐漸找明方向。

亨利·馬蒂斯《巴黎圣母院》（Notre-Dame），布面油畫(huà)，46×37.5cm，1900年

亨利·馬蒂斯《奢華、平靜和愉悅》（Luxe，Calme etVolupté），布面油畫(huà)，98.5×118.5cm，1904年

造型藝術(shù)的任務(wù)是以最簡(jiǎn)單的方法盡可能直接地表達(dá)屬于感情范圍內(nèi)的東西。描繪歷史事件不是繪畫(huà)分內(nèi)之事，繪畫(huà)是畫(huà)家體現(xiàn)其內(nèi)在感覺(jué)的工具。

走出盧浮宮的馬蒂斯逐漸走出老大師的影子并擺脫傳統(tǒng)造型藝術(shù)的條條框框。當(dāng)盧浮宮中的油畫(huà)仍在敘述著宏大歷史，印象派藝術(shù)家已然置身室外捕捉自然中的光與色，馬蒂斯也由此開(kāi)始嘗試寫(xiě)生。1989年，他與妻子艾米莉（Amélie）來(lái)到科西嘉島度蜜月，期間完成了至少55張作品，直到妻子懷孕才不得不回家。此后，寫(xiě)生成為馬蒂斯重要的創(chuàng)作方式，而旅行也成為其貫徹終生的靈感源泉。

亨利·馬蒂斯《科西嘉景觀》，布面油畫(huà)，1898年

亨利·馬蒂斯《著紫羅蘭色裙子讀書(shū)的女人》，布面油畫(huà)，1898年

當(dāng)我著綠色時(shí)，并不意味著青草；當(dāng)我著藍(lán)色時(shí)，也并不意味著天空。

1905年，馬蒂斯在科利尤爾遇見(jiàn)了藝術(shù)家安德烈·德朗（André Derain），其筆下的色彩愈發(fā)鮮明純粹。這期間他完成了最重要的作品之一《戴帽子的女人》（La femme au chapeau）。這張畫(huà)在秋季沙龍被放置于多納泰羅（Donatello）的文藝復(fù)興風(fēng)格雕塑旁展出，藝術(shù)評(píng)論家路易斯·沃克斯勒斯（Louis Vauxcelles）目睹此景評(píng)論說(shuō)：“多納泰羅被野獸包圍了！”——野獸派由此誕生。

亨利·馬蒂斯《戴帽子的女人》，布面油畫(huà)，79.4×59.7cm，1905年

之后，一位朋友問(wèn)道：“艾米莉（該畫(huà)模特）那天究竟穿著什么顏色的衣服？”馬蒂斯笑笑答道：“當(dāng)然是黑色的。”

亨利·馬蒂斯《安德烈·德朗》，布面油畫(huà)，39.4×28.9cm，1905年

亨利·馬蒂斯《Odalisque couchée aux magnolias》，布面油畫(huà)，60.5×81.1cm，1923年；該畫(huà)2018年在佳士得19世紀(jì)和20世紀(jì)藝術(shù)晚拍中以8075萬(wàn)美元成交，約合人民幣5.14億元。

創(chuàng)作的源泉不是仇恨，而是愛(ài)。競(jìng)賽的精神是必要的，但仇恨是否必要呢？

馬蒂斯與畢加索“相愛(ài)相殺”的故事總是人們津津樂(lè)道的話題。這對(duì)年紀(jì)相差12歲的忘年交相識(shí)于斯坦因家族的一場(chǎng)聚會(huì)，簡(jiǎn)短的會(huì)面后，二人成為終生朋友和藝術(shù)上的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手。馬蒂斯調(diào)皮地將他們的關(guān)系稱(chēng)為“拳擊比賽”。

馬蒂斯手持一張畢加索的照片

這對(duì)“拳擊手”總是在暗自較勁中彼此激勵(lì)。畢加索的《格特魯?shù)隆に固挂蛐は瘛肥菍?duì)馬蒂斯《戴帽子的女人》的回應(yīng)；馬蒂斯曾將自己珍藏的非洲面具與畢加索分享，影響深遠(yuǎn)的《亞威農(nóng)少女》（Les Demoiselles d’Avignon）由此誕生對(duì)《生之喜悅》（Le bonheur de vivre）予以“回?fù)簟薄?/span>

巴勃羅·畢加索《格特魯?shù)隆に固挂蛐は瘛罚济嬗彤?huà)，100×81.3cm，1905-1906年

畢加索《亞威農(nóng)少女》，布面油畫(huà)，243.9×233.7cm，1907年

而到40年代馬蒂斯身體每況愈下時(shí)，畢加索成為其最頻繁的訪客。那時(shí)，馬蒂斯養(yǎng)了三只小貓，還從塞納河沿岸的小販那買(mǎi)了一群鴿子。在其生命的最后幾天里，馬蒂斯將這些寵物贈(zèng)予這位西班牙藝術(shù)家，畢加索筆下的無(wú)數(shù)鴿子便取材于此。而面對(duì)定期來(lái)探望的晚輩，馬蒂斯心領(lǐng)神會(huì)地說(shuō)：“我知道他來(lái)做什么，他想看我的剪紙?！?/span>

馬蒂斯與他的寵物鴿子位于法國(guó)旺斯的家中，1944年

巴勃羅·畢加索《我的工作室（鴿子）Ⅲ》，1957年

我對(duì)色彩的挑選并不根據(jù)某種科學(xué)理論，而是根據(jù)觀察、感受和我的認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)。

在馬蒂斯諸多令人“看不懂”的作品中，《舞蹈》（Dance）獨(dú)占鰲頭。這張“我家孩子也能畫(huà)”的作品在其藝術(shù)生涯和現(xiàn)代藝術(shù)史中都舉足輕重——大膽而篤定的紅配綠，即便生活在21世紀(jì)的人們也輕易不敢觸及的配色禁區(qū)在馬蒂斯的筆下熠熠生輝。

亨利·馬蒂斯《舞蹈Ⅱ》（Dance Ⅱ），布面油畫(huà)，26×39.1cm，1909-1910年

當(dāng)畫(huà)家像音樂(lè)家組成和聲那樣組織色彩時(shí)，他們只是為了使人感到色彩的關(guān)系。僅用音樂(lè)中的七個(gè)音符和它們簡(jiǎn)單的變形就足以寫(xiě)出豐富的曲譜，那為何在造型藝術(shù)中就不能這樣呢？

或許有人會(huì)說(shuō)：這畫(huà)看起來(lái)真隨意，成功就是個(gè)偶然。實(shí)際上，馬蒂斯可謂“苦心孤詣”：《舞蹈》共有兩個(gè)版本，第一版中人物的膚色尚且“正?！?；醞釀一年后，驚人的紅色才厚積薄發(fā)。而細(xì)看畫(huà)中拉手的五個(gè)小人，唯獨(dú)前方靠左二人的手恰好在背后人物的腿部斷開(kāi)，馬蒂斯謹(jǐn)慎地構(gòu)圖以保證色彩形狀的連續(xù)性。

在這張《舞蹈》中，馬蒂斯運(yùn)用四個(gè)“音符”，便譜寫(xiě)出了一首振聾發(fā)聵的樂(lè)章。

亨利·馬蒂斯《舞蹈Ⅰ》（Dance Ⅰ），布面油畫(huà)，25.9×39cm，1909年

亨利·馬蒂斯《音樂(lè)》（Music），布面油畫(huà)，26×38.9cm，1910年

一個(gè)藝術(shù)家應(yīng)該畢生都善于用兒童的眼睛觀察世界。

1941年，高齡72歲的馬蒂斯被診斷出十二指腸癌，手術(shù)雖挽救了他的生命，但并發(fā)癥卻使他不得不在床上度過(guò)余生。這樣的結(jié)果并未終止其創(chuàng)作，他將鉛筆或木炭綁在一根長(zhǎng)木棍的末端，如同投擲標(biāo)槍一樣在床上畫(huà)壁畫(huà)。

馬蒂斯晚年持長(zhǎng)棍臥床創(chuàng)作

50年代后，哮喘和心臟病進(jìn)一步限制了其創(chuàng)作能力，由此他將創(chuàng)作方式轉(zhuǎn)為剪紙，用他自己的話說(shuō)就是“以剪刀為畫(huà)筆”。這無(wú)疑是一段艱難的歲月，然而其作品中沒(méi)有流露任何悲傷的跡象。恰恰相反，這些剪紙成為他整個(gè)職業(yè)生涯中最大膽、最純粹、最快樂(lè)的作品。

晚年的馬蒂斯臥床剪紙

亨利·馬蒂斯《鸚鵡和美人魚(yú)》（The Parakeet and the Mermaid），1952年

我向往一種平衡、純粹、寧?kù)o的藝術(shù)，沒(méi)有激動(dòng)人心或引人入勝的題材，既不煩擾人，也不使人不安；我希望我的畫(huà)像一把安樂(lè)椅一樣，讓每個(gè)滿身疲憊的人在其面前得到片刻的安寧。

1949年馬蒂斯位于尼斯

????正在展出????

本站僅提供存儲(chǔ)服務(wù)，所有內(nèi)容均由用戶(hù)發(fā)布，如發(fā)現(xiàn)有害或侵權(quán)內(nèi)容，請(qǐng)點(diǎn)擊舉報(bào)。

国产一级a片免费看高清,亚洲熟女中文字幕在线视频,黄三级高清在线播放,免费黄色视频在线看