有的電影會讓人開心、有的讓人難過、有的讓人恐懼等等，其實歸根結(jié)底的原因是看電影能讓人產(chǎn)生情感和欲望，通過聽覺，視覺轉(zhuǎn)化為信息傳入大腦，從而使人感受到七情和產(chǎn)生六欲，人本身就會不自覺的想要體會七情滿足六欲。不僅看電影是這樣，我們聽歌、看書、看漫畫等所有的這些通過視覺，聽覺來感知到的信息都可使我們產(chǎn)生七情六欲。
當然情與欲有區(qū)別也有關(guān)聯(lián)，它們的不同在于情感的共同性和被動性、及欲望的差異性和主動性,但情又生欲，欲又生情，所以他們之間又是相輔相成的共生共存的。
情的共同性：
一群人看同一部電影所感受到的情感基本是一致的，比如看喜劇片會開心，恐怖片會害怕，等等。
情的被動性：
情感的觸發(fā)是不可控制的，是看到和聽到的信息在刺激大腦后自然而發(fā)，并且會在外真實的表現(xiàn)出來，比如有個你認為真實的東西打動了你，你根本控制不住自己，自然就哭出來了，所以情感是被動觸發(fā)的。
欲的差異性：
萬物皆為欲，無論任何一件你想要做的事都可稱為欲，想吃，想看，想喝，想玩等等，欲存在著地域性，年齡層與性別等不同的差異，還跟每個人的性格，知識，世界觀，價值觀等有著密切的關(guān)系，所以一群人看同一個片子會產(chǎn)生不同的欲，如有的人羨慕主角的長相，有的人希望身處電影里生活的環(huán)境，有的人在意故事的真假等等，而且差異是千奇百怪，讓人匪夷所思，但每部電影總會讓人產(chǎn)生一些相同的欲望，比如想要主角解決某種已經(jīng)出現(xiàn)的狀況。
欲的主動性：
欲不僅讓人想，還會驅(qū)使人去做。但欲是可控制的，你可以選擇做或不做，欲望在實現(xiàn)后會得到不同程度的滿足。人大部分需求的是身體欲望的滿足，吃飯，睡覺等等，還有一些是心理的滿足，想要實現(xiàn)的事情如自己所期望的實現(xiàn)了，但跟自己的身體無關(guān)。這種滿足伴隨情感的變化而發(fā)生。比如看電影，期望電影里的某些事情能夠?qū)崿F(xiàn)，在實現(xiàn)的同時心理就會得到滿足，情感會發(fā)生變化。
往往看電影的時候，人不僅情感會變化，欲望也會隨之變化，而情感又可產(chǎn)生欲望，欲望又會改變情感。
比如某個失戀的片段，你看到主角的悲慘遭遇，在這個片段之前可能是歡樂的熱戀中的片段，你的情感本是快樂的，而到了這個失戀的片段里，你的情感則會變的低落，就會想要去改變他，（想要及為欲）這是情生欲。
可是電影的奧妙就是可以不斷的讓你產(chǎn)生的欲望崩潰，主角之后遇到重重困難，甚至對方已經(jīng)馬上要結(jié)婚，當你已經(jīng)快徹底絕望的時候，電影總在這個時候出現(xiàn)轉(zhuǎn)機，完美的結(jié)局實現(xiàn)（最后滿足你的欲望）當你的欲望滿足的時候，你的情感也會隨之變好，這是欲生情。
所以欲望和情感之間是相輔相成的存在的。對制作電影的人來講，控制好你片子的情感，并引導更多的人產(chǎn)生相同的欲望，就是你片子成功的關(guān)鍵。
我們還可以這么理解，電影就是以人的“情感為主，欲望為輔”的方式將內(nèi)容與思想傳遞給觀眾。
談了這么多，情感和欲望，還有個重點，情感和欲望的產(chǎn)生是取決于每個人對真實性的判斷，如果一個不能讓人相信的事物，是根本無法觸發(fā)人的情感和產(chǎn)生人的欲望的。比如那些無任何邏輯的電影情節(jié)，和一些物超萬值的電視廣告。
接下來我們就來聊電影的“情感線”，這個情感指的就是看電影的人此時此刻的心理情感，而并不是你的電影此刻演員所表演的情感，很多時候明明表演者是歡樂的情感，觀看的人卻感到詭異，陰險。如果你害怕自己混淆，時刻記得當你在看監(jiān)視器的時候你就是觀眾。
比如每場也可以有自己的情感線，那么他的單位就是鏡頭，或許你喜歡按段落來畫，全隨你個人，總的來說就是表示某種情感程度所持續(xù)的時間長度;那么Y軸就是用來表示這種情感程度的高低指數(shù)，每種情感都有不同的程度，比如喜：有大喜、歡喜、竊喜等等，我們用英文C-B或者數(shù)字1-7來表示這個程度，為什么要用C-B或1-7，我發(fā)現(xiàn)情感的高低程度和音樂有著微妙的關(guān)聯(lián)。
這里我用的是喜、怒、哀、樂、憂、恐、驚，這7種情感，并在每個情感點上確定了我要使用的主情感顏色，我用的是赤，橙，黃，綠，青，藍，紫。
當然你可以用自己喜歡的名詞來說明某場戲要表達的情感，以及你覺得符合這種情感的顏色。一場戲可能表演的情感和情感的顏色是相反的，所以很多時候看起來歡樂、陽光、正義的表演并不是一定要用暖色，包括配樂一樣。
拿一場表演歡樂內(nèi)容的戲份來說，如果環(huán)境的主色是冷色，并且陪著低沉，厚重的音樂，則可能預示著歡樂背后的狡詐與陰險，而觀眾的情感可能是壓抑，擔憂，恐懼的。
《美麗人生》，開頭羅貝托·貝尼尼和朋友第一次去找他叔叔的室外戲，房間內(nèi)的燈光都是淡藍色的，緊接著他叔叔的家里被人搗亂。
這個情感還跟前后的內(nèi)容有著必要的聯(lián)系。沒有一成不變的表達情感的方法，只有你自己去不斷的創(chuàng)造。
借用牛頓的公式：創(chuàng)造力=以往的知識 想象力
總情感點中包含的有：節(jié)奏、光線、表演、色彩，音效，配樂，蒙太奇。
節(jié)奏
節(jié)奏就是時間，就像音樂的拍子，有4/4、3/4、2/4、1/4拍等等，一場戲的節(jié)奏就像是用每個鏡頭的時間所組成的拍子。
但是人感知的時間長短還取決于信息量的變化，比如一個5秒的空鏡，拍個大藍天，信息量很少，你可能1秒的時間就接受了所有的信息，剩下的4秒就會讓你感覺到時間在延長。但把這個鏡頭放電影里做轉(zhuǎn)場，搖到天空，再搖下來，時間推移10年，你卻覺得理所當然。
詳見《陽光燦爛的日子》里馬猴扔書包到天上再接住書包后已經(jīng)長大。
而一個10分鐘的長鏡頭，畫面內(nèi)的信息在不段變化，不論是被動的（固定機位，場面調(diào)度的變化，如奧運開幕式里的各種大的調(diào)度場面），還是主動的（移動機位，空間擴展變化，如《俄羅斯方舟》），觀眾就覺得目不暇接，時間過的很快。
信息量里還包括聲音，比如看相聲視頻、演唱會等，畫面的信息量很少，但是聲音的信息量充足?？傊疅o論你怎么表達時間，最主要的是明白節(jié)奏和情感的關(guān)系：
節(jié)奏快的內(nèi)容，情感會高漲，節(jié)奏慢的內(nèi)容，情感會低落。
光線
人對光的潛意識情感是來源于太陽在一天內(nèi)的七個時間段（清晨、上午、中午、下午、黃昏、傍晚（魔幻時刻）、夜晚）里的不同照度和不同色溫所營造的環(huán)境使得人在這些時刻會傾向于某種情感，當然四季（春、夏、秋、冬）里的不同天氣（晴、陰、風、雷、雨、雪）也同樣的影響人的情感。
當你的片子已經(jīng)確定要拍的內(nèi)容，你的環(huán)境已經(jīng)設(shè)定好，這時候就要攝影師根據(jù)你要表現(xiàn)的情感從而去營造畫面的光線。如果是部恐怖片，夜晚的戲份會很多，光可能偏冷，畫面中暗部比亮部占的面積大，層次也會多在暗部，簡稱暗調(diào)。
如果你想要你的暗部的層次豐富，畫面中一定要有最亮的點，至少過兩檔以上光圈，這樣你的畫面的層次才能展開，如果整個畫面沒有一處是亮的，畫面會是灰朦朦的。
人物臉部的光線反差，簡稱光比，根據(jù)不同的內(nèi)容要表達的情感確定人物的光比進行布光，恐怖片可能有地光、交叉正側(cè)（夾光）、頂光、全逆等不同的光效來表達，光比可能偏大，背景也會打一些樹枝的影子等等。（詳見希區(qū)柯克的片子）光線在畫面的情感，包含著明暗的對比，色溫的對比。
既從明到暗，從暖到冷，代表了各種情感的對比，如喜到悲、怒到憂，并且象征某種氛圍如正義和邪惡、幸福和悲傷等等。
光的感覺是從一開始就要確定的，根據(jù)你的片子定下總的基調(diào)，可能個別場會是其他的調(diào)子，需要逐步的過度到亮的場景，或暗的場景（詳見《美國往事》里警察局長的孩子被掉包的前后幾場戲）。色溫的冷暖也是基調(diào)的一部分，如《陽光燦爛的日子》的暖調(diào)，和《暮光之城》的冷調(diào)。
表演
觀眾感情的直觀來源就在于演員的表演，只有理解了劇中人物此刻的情緒，通過眼睛，面部，聲音，肢體來傳達出內(nèi)心的情感，才能使人信服，從而感染觀眾。參看馬龍·白蘭度、羅伯特·德尼羅、威爾·史密斯、尼古拉斯·凱奇的電影。
色彩：制景、服裝、道具、化妝的色彩對人的心理暗示。一些主色所表達的情感：
紅色：熱情、活潑、熱鬧、溫暖、幸福、吉祥
橙色：光明、華麗、興奮、甜蜜、快樂
黃色：明朗、愉快、高貴、希望
綠色：新鮮、平靜、和平、柔和、安逸、青春
藍色：深遠、永恒、沉靜、理智、誠實、寒冷
紫色：優(yōu)雅、高貴、魅力、自傲
白色：純潔、純真、樸素、神圣、明快
灰色：憂郁、消極、謙虛、平凡、沉默、中庸、寂寞
黑色：崇高、堅實、嚴肅、剛健、粗莽
但畫面總會包含不同的色彩在里面，攝影和美術(shù)要研究色彩構(gòu)成，明白混色的邏輯構(gòu)成，色的采集、重構(gòu)、轉(zhuǎn)移，配色，色彩的對比與調(diào)和，配色構(gòu)圖，理解色調(diào)，色彩的形象，進而營造出暗示某種情感的環(huán)境氛圍。參看《莫扎特傳》《公爵夫人》《藝伎回憶錄》等
音效
音效會直接把人帶入電影的世界，并使人產(chǎn)生信服的感覺。如一個人向背對畫面的一人開槍，你先聽到槍聲，然后人倒地，實際你并沒有真的看到子彈打到這個人身上，但你依然會認為這個人中槍了，所以捕捉或模仿那些應該突出的音效，會使你的片子更有信服力。我們前面也說了真實性是使人產(chǎn)生情感的關(guān)鍵，所以音效對情感的作用也是非常重要的。參看《拆彈部隊》、《黑暗騎士》、《諜影重重3》
配樂
音樂本身就會使人產(chǎn)生不同的情感，所以電影的配樂更是至關(guān)重要?？梢赃@么說大部分的恐怖片全靠配樂來嚇人，短而快的重低音，把人壓的喘不過氣來，你的恐懼感隨著音樂逐漸增加。當然一部故事片也需要好的配樂來提升品質(zhì)，滋潤情感。參看埃尼奧·莫里康配樂的《荒野大鏢客》、《美國往事》、《天堂電影院》、《海上鋼琴師》、《西西里的美麗傳說》等。
蒙太奇
剪輯就是蒙太奇，把同時空或不同時空的鏡頭按照連續(xù)、斷續(xù)或并列等方式排列在一起所傳達出超越單鏡頭內(nèi)容含義與情感的手法。
蒙太奇就像我們寫文章用到的各種語法，修飾手法。如“我開槍打他”這句話，電影里可以分三個鏡頭（1我，2槍開火，3他）這是按照連續(xù)排列，如果把3和1的鏡頭對換，就變成“他開槍打我”文字上的含義和畫面?zhèn)鬟_的內(nèi)容都發(fā)生了改變。
蒙太奇改變了人們用文字敘述故事的傳統(tǒng)敘事時空的規(guī)律，將內(nèi)容不僅轉(zhuǎn)化為畫面與聲音，并且進行時間分割，空間分割，最終組合后把信息交替快速的傳遞給觀眾從而實現(xiàn)情感爆發(fā)。
蒙太奇的心理暗示，如內(nèi)容：
“工人沖進工廠，一面紅旗高高舉起，紅旗特寫，轉(zhuǎn)到斗牛士的紅旗，斗牛士掀起紅旗一劍刺入牛的身體，牛頓時倒地?！?/span>
如果單獨看這段內(nèi)容的話，紅旗之間的關(guān)聯(lián)，以及斗牛士刺倒了公牛，暗示工人取得了勝利。但是把之前的例子和這個例子連起來看的話，紅旗的含義就發(fā)生了質(zhì)的變化，工人（公牛）最終將被紅旗蒙蔽了眼睛，被刺到在地。運用蒙太奇我認為最好的辦法就是多看電影。
這個圖里，我把7種情感安排在了連著的每場戲里，而且每場戲里的情感指數(shù)也有所不同。我們看到帶有不同顏色，不同數(shù)字的大圓點用灰色的線連接成了全片的總情感線，不僅全片有總情感線，每場戲也有其獨立的情感線，那些一場戲里表達同樣情感用單色小圓點和黑線連接的就是一場戲的情感線,表示鏡頭與鏡頭之間的情感指數(shù)的差異。
按好萊塢標準120分鐘的電影一般被分成三個部分：構(gòu)建（起因），沖突（經(jīng)過），結(jié)局。
在構(gòu)建和沖突之間是第一個情節(jié)點，一般在半個小時左右出現(xiàn)，在沖突和結(jié)局之間是第二個情節(jié)點，一般在90分鐘左右出現(xiàn)。從上圖的情感線上，大家看的出來3場和5場的位置就是第一個和第二個情節(jié)點發(fā)生的地方。情節(jié)點指的是故事內(nèi)容發(fā)生轉(zhuǎn)折的點。
我們假設(shè)圖片里的第一場就是下面列子的情感線，開場是“喜”，情感指數(shù)是“4”說明是個很開心，很幽默的一場戲。我們再看這一場戲里鏡頭之間的情感線，連起來是C，E，D，E，F(xiàn)，E，我們來看看分鏡是什么。
這場戲總的節(jié)奏，是一種歡快的感覺，用拍子來比喻，就好像2/4拍的輕快感，長鏡頭應該運動的多，短鏡頭應信息量適當，然后看鏡頭情感線（就是C，E，D，E，F(xiàn)，E連起來的線），看分鏡時間、景別、內(nèi)容確定了是從弱到中強的節(jié)奏。
光線：按室內(nèi)戲，晴天的感覺來，調(diào)子偏亮點。
表演：詼諧、幽默、夸張的。
色彩：紅色為主色，在道具，制景，服裝方面做輕松、歡快的配色。
配樂、音效：歡快的曲子，和分鏡中表明的主要音效。
蒙太奇：敘事蒙太奇。
電影的情感線是一種輔助電影創(chuàng)作的新方法，它在拍攝前對全片的感情節(jié)奏起到一個概括的作用，在拍攝中方便各部門的溝通，在后期做為各種工作（調(diào)色、混音、剪輯等）的參考。（小木匠/編輯）
