Roger Deakins是當(dāng)代毋庸置疑的攝影大師,如《刺激1995》、《冰血暴》、《怒火邊界》等電影,都是由他擔(dān)任攝影指導(dǎo)的經(jīng)典之作。但Roger Deakins卻多次與奧斯卡金像獎失之交臂,直到去年第十四度入圍,才義《銀翼殺手2049》贏得了第一座奧斯卡最佳攝影。
許多人認(rèn)為,這或許是因為奧斯卡在攝影獎項上往往偏愛視覺搶眼,特色強烈的作品。但Roger Deakins一向主張,攝影工作不該是風(fēng)格和技巧的炫耀。而是要誠懇地為故事和人物服務(wù)。本文將整理Roger Deakins的八個拍攝心法,分享他是如何思考攝影工作,透過鏡頭塑造動人的電影世界。
《刺激1995》
「沒有什么是比“刻意賣弄的鏡頭”、“搶奪注意的燈光”更糟糕的了?!?br>
對Roger Deakins來說,好的攝影應(yīng)自然的與電影融為一體,讓觀眾從視覺上感受角色的屬性,并不是通過美麗的形象,突兀的燈光分散人們的注意。Roger Deakins表示,當(dāng)你選擇移動相機,你得清楚知道“為何要這么做”;炫目的鏡頭,華麗的運鏡未必適合每部電影,鏡頭的設(shè)計必須基于故事本身,并進一步展現(xiàn)故事蘊含的意義。
《冰血暴》
「杰出的燈光始于劇本?!?/strong>
Roger Deakins曾說,要成就一部好電影,燈光是最重要的元素之一。除了適度照亮場景,讓演員的表演得以被看見,更重要的是透過燈光塑造情緒和氛圍,是演員和觀眾沉浸在電影里的世界。因此決定燈光配置時,別忘了理解劇情,和導(dǎo)演進行討論,思考場景要帶給觀眾怎樣的感受,找到“用光線說故事”的方法。
《霹靂高手》
「在拍攝紀(jì)錄片時使用額外的器材,通常只會令人分心并產(chǎn)生反效果?!?/strong>
由于過去拍攝紀(jì)錄片的困難經(jīng)驗,Roger Deakins學(xué)會認(rèn)清既有限制,善用手邊資源,以重點事項為優(yōu)先進行創(chuàng)作。Roger Deakins說,若你沒有太多燈光預(yù)算,那么拍攝地點的選擇就至關(guān)重要,那將是決定鏡頭、燈光以及攝影機配置的關(guān)鍵。此外,他也補充說《天堂之日》、《永生樹》導(dǎo)演Terry Malick的作品,便很少使用人工光源,是運用自然光非常好的學(xué)習(xí)對象。
《刺殺杰西》
「出色的表演能挽救糟糕的攝影,反之卻難以成立?!?/strong>
為了幫助演員發(fā)揮最好的表演,有時你必須就構(gòu)圖、燈光稍作妥協(xié)。比方說將攝影機退得遠一些,以免干擾演員的注意力。Roger Deakins也提到,當(dāng)演員與拍攝現(xiàn)場準(zhǔn)備就緒,任何變動都可能會對他們造成影響。因此若是在拍攝當(dāng)下發(fā)現(xiàn)問題,例如畫面中出現(xiàn)了不該有的陰影,或者預(yù)期的視線處理稍有偏移,Roger Deakins不一定會要求重拍,而是記取這次錯誤,盡可能避免同樣的狀況再度發(fā)生。
《007:空降危機》
「如果有人將我的攝影視為“唯一正確的拍攝方式”,我會對此感到相當(dāng)震驚。」
Roger Deakins表示攝影無法透過一味的模仿獲得真正屬于自己的技藝,他期待自己的創(chuàng)作能為他人帶來啟發(fā),但不希望被視作唯一正確的解答。如果你有非常崇拜的攝影大師,請記得不要只是復(fù)制他們的作品,而是要在學(xué)習(xí)拍攝技法的同時,努力尋找個人對攝影的詮釋方式。
《為愛朗讀》
「科技雖然重要,但它只是達成目的的工具,就跟畫筆一樣。」
從膠卷、數(shù)位、3D攝影,到穩(wěn)定器、搖臂、航拍機,隨著科技的持續(xù)發(fā)展,電影拍攝技術(shù)也不斷隨之改變。不過Roger Deakins認(rèn)為盡管人們必須跟上技術(shù)革新的腳步,但就攝影工作的思考而言,其實并沒有太大的變化,科技只是達成目的的工具,攝影的本質(zhì)仍是透過光影、構(gòu)圖與鏡頭運動,來講述關(guān)于人的故事。
《缺席的男人》
「攝影工作其實就是你看待世界的方式?!?/strong>
Roger Deakins相信,比起鉆研技術(shù)方面的知識,累積生活經(jīng)驗反而更為重要。攝影師肩負(fù)將電影視覺化的任務(wù),而攝影工作本身其實就是你看待世界的方式,親身感受這個世界,與他人互動交流,都有助于更加認(rèn)識自己,并將這些想法和經(jīng)驗應(yīng)用到作品之中。
《銀翼殺手2049》
「每部電影都是導(dǎo)演的電影,我們絕對不能忘記這一點。」
Roger Deakins指出,每位導(dǎo)演的特性都非常不同,攝影師的職責(zé)是要找到合適的方法,與導(dǎo)演、拍攝團隊組織合作,共同完成眼前的電影創(chuàng)作。他強調(diào)盡管電影是團隊協(xié)作的藝術(shù),攝影師也能提出自己的想法和意見,但“電影終究是屬于導(dǎo)演的電影”,這是絕對不能忽視的一點。
「攝影創(chuàng)作12講」課程介紹
大峰學(xué)院推出郭達明老師《攝影創(chuàng)作12講》系列課程,本課程涵蓋攝影師對劇本主題的明確和籌備前期工作、構(gòu)圖和機位的確定、掌控攝影機的運動、對光線的理解和運用、后期調(diào)色五個部分,通過對三部電影創(chuàng)作經(jīng)驗的分享和對攝影師工作的總結(jié),讓大家貫徹攝影的金字塔體系,掌握攝影師的工作流程,使大家的創(chuàng)作思路和創(chuàng)作技巧更上一層樓。
點擊下方圖片,了解課程詳情
更多閱讀