中國工筆人物畫的藝術(shù)特點 南齊的謝赫在《六法論》中明確的提出了“氣韻生動”的藝術(shù)主張，并將此主張列于六法之首，可見“氣”在傳統(tǒng)的中國繪畫中有著至關(guān)重要的地位。同時這也是對中國人物繪畫最為根本的要求。另外，也要著重強調(diào)作畫者主觀意志的表達。
形式構(gòu)成特點,工筆人物畫在表現(xiàn)形式上是豐富多樣的，從傳統(tǒng)角度來看，有最為正統(tǒng)的“重彩型”，及李公麟首創(chuàng)的“白描型”，同時有宋元文人所推崇的“淡彩型”，還有任伯年以金箋作底的“金碧型”等等，真可謂風格面貌多種多樣。在作畫的過程中講求起收、開合得當，注重概括提煉，營造富有意境的畫面形式感。
中國的書法和繪畫有著難以取舍的淵源，中國的工筆人物畫在用線上同樣也講求書法用筆，用書法中線的藝術(shù)來塑造形體。這也是中國工筆人物畫又一獨特的亮點。
用色的特點 注重主觀色彩的應用，中國工筆畫在用色的過程中往往帶有強烈的個人感情色彩。強調(diào)單純、簡潔的用色，現(xiàn)代的工筆畫有別于傳統(tǒng)的重彩型工筆畫，注重營造一種清新淡雅的畫面效果。賦色對于工筆畫來說是一個非常重要的環(huán)節(jié)，創(chuàng)作過程中一幅畫暈染效果的好壞直接影響著最終的畫面效果。在著色的過程中，有很多值得注意的細節(jié)，例如上色的程度，暈染的效果，最終賦色后要有一個整體調(diào)節(jié)的過程，目的就是要主景與背景盡量和諧的統(tǒng)一與畫面之中。 創(chuàng)作來源,生活中不乏美的元素的存在，藝術(shù)和生活有著緊密的關(guān)系，藝術(shù)來源于生活，藝術(shù)高于生活，由此就可以看出生活是藝術(shù)的載體。作為一個畫者，更是應該在生活中注意觀察，拓寬自己的視野，同時還應該博文廣知，吸收現(xiàn)代文化中的有益成果，這樣我們的作品才不會庸俗。 中國工筆人物畫的造型語言,中國工筆畫是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)繪畫，有著悠久的歷史和文化背景。其特點就是造型嚴謹、工整細膩、耐人尋味。在中國畫中，用筆的實際意義都在于用線來塑造形體。把外部世界的景物，按照一定的畫面組織原則表現(xiàn)在中國畫畫面中，線條的組織在其中起到了至關(guān)重要的作用；將中國的書法藝術(shù)巧妙的運用在繪畫藝術(shù)中，可謂是中國畫家的一種獨特的藝術(shù)創(chuàng)造。就其作為藝術(shù)創(chuàng)造而言，中國工筆畫的用線，確實又有著一套自己獨特的章法。當代的畫家們博采眾長，創(chuàng)造性的運用各種繪畫理念來進行創(chuàng)作，這使得工筆人物畫創(chuàng)作風格具有豐富的表現(xiàn)力。最終所得到的畫面效果也是出乎意料但又在情理之中的。 從工筆人物畫的用“線”談起，在工筆人物畫中，線條不僅是人物造型的手段，同時也是也是表達畫者主觀情感的媒介。千百年以來，人物畫家創(chuàng)造了多種不同的線條表現(xiàn)的方法?！笆嗣琛本褪枪湃藢すP人物畫用線的一個完整的總結(jié)。 中國工筆人物畫的色彩語言，在一幅完整的畫作中除了造型之外，色彩可謂是另一個非常重要的構(gòu)成要素。色彩是中西方在繪畫藝術(shù)中所共有的傳達媒介。但就色彩的作用而言，中西方將其賦予了不同意義。中國工筆人物畫中，色彩運用的和諧與否直接影響到最終的畫面效果。
工筆人物畫從色彩的濃淡上分為淡彩和重彩兩種類型。淡彩法是基本上全用墨色與透明的植物色顏料來完成的畫法，這種畫法會給人帶來一種清新淡雅的是視覺享受。淡彩畫法對于工筆畫著色過程中有薄而透明的要求，所以有一定的難度。重彩法則是以礦物質(zhì)顏料為主完成畫面的畫法，色彩濃麗厚重，對比強烈，有很強的視覺沖擊力。色彩在畫面中的最基本的作用是用色彩來強調(diào)所要表達物象的形體。所謂“隨類賦彩”，賦，就是附著，添加；隨類就是要針對具體形象的差異性而選擇顏色；賦彩是將顏色添加在所設定的畫面范圍內(nèi)。色有時作為背景，會起到一種渲染或烘托主景的作用。
