布列松(Henri-Catier-Bresson),他在奠定攝影大師地位之前也曾跟任何剛開始攝影的朋友一樣,拍拍每天的生活,直到有天他決定要透過攝影徹底解放自己的好奇心,才開始漸漸累積他眾多知名作品的基礎。
脫口秀主持人Charlie Rose曾在巴黎訪問布列松什么是好的照片構圖,布列松回答:「幾何圖形」。布列松在構圖時會將所有東西都考慮進去形成他要的構圖,包括主體,背景,光影,最重要的是,他會等待「對的時機」,也就是所謂的決定性瞬間。
下面我們會看到布列松如何運用透過關景窗看到的所有人事物,以「幾何圖形」的特性去構成他的作品:
1. 主從關系
任何拍過照的人都知道,將明亮的主體放在陰暗的背景上,或是將陰暗的主體放在明亮的背中,讓你想要從照片里凸顯的重點從背景跳出來,如果我們將布列松的作品處理成模糊狀態(tài),還是可以清楚看到他想在照片中表達的主體或主題。拍攝時要清楚知道什么是主,什么是從,這樣欣賞照片的人才知道往哪兒看。
2. 尋找相似處
下面還有一幅畫來說明主從關系,這幅畫的重點是「戰(zhàn)爭」,各位看這幅畫的反應應該跟我剛開始一樣,主題在哪兒?但如果看看下面的分析圖,就知道這位畫家安插了一堆「矛」在畫中,他想凸顯的主題是「戰(zhàn)爭」,所謂的主從,并不是只有清楚的主體跟襯托的背景,而是有技巧的將「主題」從照片中凸顯出來。
例如這張照片,抱著小孩的母親從畫面中切掉了,我們看到母親及小孩的照片會被他們的表情以及所謂的親情吸引,但各位有沒有發(fā)現(xiàn)這張照片中母親的手指,小孩肋骨手指及手臂,與后方馬車輪子的骨架產(chǎn)生強烈的呼應?
這張照片的主體是「骨架 / 骨頭 / Bone」,攝影師想凸顯的主題及故事是那個瘦弱小男孩干枯的身子。
像前面說到的,通常在街頭攝影時我們會忘了背景,而專注在前方的主題,街頭上有很多線條,形狀,顏色,若我們能在拍攝時也將背景考慮進去,那照片將會產(chǎn)生更多的可能性,也會讓我們的作品構圖大大進步。
3. 善用光影
街頭攝影有著其它攝影風格沒有的優(yōu)勢,就是豐富多元的光源。有經(jīng)驗的街頭攝影師他們善用光與陰影的關系來凸顯主題,光與暗強烈的對比,除了能將亮處的主題更凸顯之外,也能強化陰影處的對象。
我自己在嘗試這種街頭光影的運用時有個方法可以強化光線與陰影的關系,就是將光圈條到最小,然后對著亮處測光,這樣能讓明亮的地方與陰暗處的對比變得更強。
4. 學著等待
其實街頭攝影另一個技巧是像獵豹般的「等待」,等待對的時機,等待時間,空間都對了的時候再出手按下快門拍下決定性的瞬間。
布列松的作品精彩瞬間背后的秘密在于,布列松知道如何在對的地方適時等待對的人事物進入他的畫面。
街頭攝影并不只是「捕捉」畫面,也包括「創(chuàng)造」畫面,而創(chuàng)造畫面的秘密就在于有技巧的「觀察」及「等待」。
例如你看到一個很有趣的場景,那就請你試著站在那邊等待,等待一個有趣的人走過,透過觀景窗觀察,等待對的時機然后快速按下快門。
5. 了解對角線
在攝影教學最常聽到關于「畫面比例」上的說法是「黃金三分法」,就是將畫面切割成三等分,重點落在其中一個三分之一的部分,但布列松的作品鮮少看到這種比例,他運用的畫面切割法是「重疊正方形」,就像下圖一樣,整個畫面的比例可以切割成兩個正方形,但中間是重迭的。
除了「重疊正方形」構圖之外,他大部份作品的構圖也是以「對角線」的方式呈現(xiàn),試著在他的攝影作品上拉一條對角線。例如從左上角到右下角,會發(fā)現(xiàn)幾乎所有的主體都落在這條對角在線。
結論
各位還記得文章開頭提到一位脫口秀的主持人Charlie Rose曾在巴黎訪問布列松,問他什么是好的照片構圖嗎?布列松回答:「幾何圖形」。其實后面主持人接著又問了個問題:「你的攝影天份是天生的嗎?」布列松回答:「這是需要被培養(yǎng)的」。
米開朗基羅曾說過一句話:「假設人們知道我為了掌握繪畫技巧而如何瘋狂努力的不斷練習,那他們看到我杰出的作品時就不會覺得太驚訝了?!?/span>