套用一句詩，與諸位攝影同好共勉：“花開堪拍直須拍，莫待無花空拍枝?！痹捳f，殘花敗蕊不是拍不得，但是人生還是不要如此凄清自苦地好，“為賦新詞強(qiáng)說愁”，我看還是算了，那樣你拍不過荒木經(jīng)惟。那位一直頂著島國“情色攝影大師”光環(huán)的老頭，在妻子陽子去世之后，拍了一組殘花。他對妻子的愛、欲和思念，透過這些凋萎的花枝，肆無忌憚的流淌著，從相紙上一直滿溢到觀者的心底。那一刻你對荒木的所有偏見被沖的七零八落，你甚至開始懷疑自己對世界的真相究竟了解多少。比起常人的謹(jǐn)小慎微，恐怕倒是荒木這類“畸人”，能夠更為灑脫地直面世界，拈花微笑。

    荒木正是本文要提及的四位“拍花辣手”的其中一位。另外三位分別是 伊莫金?坎寧安；羅伯特·梅普爾索普和王小慧。有意無意之間，正好是兩男兩女的平衡比例。這其中除了王小慧不大拍人體之外，另外三位概莫其外，都是人體攝影和花卉攝影齊頭并進(jìn)的。為什么要強(qiáng)調(diào)這幾位老師傅拍人體的功力呢？答案很簡單，他們都能把花拍出了人體的感覺，包括王小慧鏡頭下的花也是如此。或幽深或跳脫的形體；或晦澀或奔放的性；或妖冶或清澈的愛欲；或?yàn)⒙浠蚣m纏的情緒……哎，那些永劫沉淪或供上神壇的花兒。

    之所以把他們成為“拍花辣手”，也就在于他們鮮亮辣烈的視角，有別于尋常雪月風(fēng)花的固定審美模式，編者姑且將這種視角稱為“擬人體”花間派。有句老話說：“你眼中看到的這個世界，只是你內(nèi)心的倒影?！边@幾位攝影師鏡頭下的花兒，也同樣代表著他們的內(nèi)心。而且，因?yàn)樗麄兠總€人的攝影風(fēng)格不同，令這些花兒的呈現(xiàn)更具可圈可點(diǎn)之處。就讓我們以時間為序，通過荼蘼的花事來皮相地認(rèn)識一下這幾位攝影師。

    伊莫金·坎寧安：灑落端然女人花 （關(guān)鍵詞：純影派，F(xiàn)64小組，女?dāng)z影師）

    伊莫金?坎寧安（Imogen Cunningham 1883-1976）來自美國俄勒岡州，美國西海岸現(xiàn)代攝影的先驅(qū)，F(xiàn)64團(tuán)體的創(chuàng)始人之一。在她1901年初學(xué)攝影的年代，畫意攝影還占據(jù)著主流，但是攝影這個新興藝術(shù)門類正在努力擺脫對繪畫的依附，尋找屬于自己發(fā)聲方式?？矊幇睬》昶鋾r成為了時代弄潮兒。她的一生除了離過一次婚，總體是順利而成功的，我想可以將她視為獨(dú)立自覺老辣持重的新女性的代表。這樣的人生軌跡與她的拍攝風(fēng)格大概互為因果互相影響吧。

    對坎寧安在攝影技術(shù)上影響最大的要數(shù)兩位著名人像攝影師愛德華·寇蒂茲和奧古斯特·桑德。她跟前者學(xué)習(xí)鉑鈀照片的制作，為后者做過助手。對她的攝影觀念和創(chuàng)新影響深遠(yuǎn)的無疑是后者。桑德當(dāng)時所采用的客觀人像拍攝手法對坎寧安影響頗大。在1910年坎寧安回到美國之后進(jìn)而影響了包括安塞爾·亞當(dāng)斯，愛德華·韋斯頓，瑪格麗特·瑪瑟等一 系列的攝影家。他們開始逐漸摒棄了模糊的柔焦等手法，以純粹清晰的影像進(jìn)行拍攝。這也為后來的F64純影派的建立豎立了基礎(chǔ)。

    師承兩位泰斗級人像攝影大師，讓坎寧安在人像攝影方面頗有成就。對人像拍攝的得心應(yīng)手或許直接影響到了她的花卉拍攝。或許她在拍花的時候，根本就把花當(dāng)做可以傾聽和交流的人。她的花卉大部分創(chuàng)作于1915年——1930年期間。據(jù)說她經(jīng)常和一幫號稱“花童”的朋友，開著福特露營車到野外拍照。不過更多的是就地取材，在她綠街的寂寥小屋里，有一座美麗的花園。她的很多花卉照片都出品于自家小院。她鏡頭中的植物宛若嚴(yán)謹(jǐn)精妙的人像攝影一樣，各有各的肌膚質(zhì)感和體態(tài)氣質(zhì)。

 坎寧安曾經(jīng)說過：“如果一張肖像真的很好，它永遠(yuǎn)都是好的”。如果把這個肖像理解成花的肖像，也一樣適用?？矊幇驳闹匾幵谟谒卣沽艘环N嶄新的花卉攝影美學(xué)，姑且稱之“擬人體”花間派，有她珠玉在前，后面三位見著她尊稱一句“前輩”也不為過吧。

    不愧是F64小組的泰斗人物，花的清晰質(zhì)感讓人忍不住有觸摸的沖動。這樣的肌理和造型是否讓你聯(lián)想到大理石雕像——比如大衛(wèi)那樣健康充滿朝氣的身體。

    典雅明媚的光影，花蕊在柔白的花瓣呵護(hù)下，充滿了女心的羞澀和喜悅，坎寧安鏡頭下的花是如此寧靜端莊和美好，就像待字閨中的大家閨秀，給人以“天然妙目，正大仙容”之類圣潔的聯(lián)想。

    坎寧安大概注意到花兒其實(shí)可以視作植物的生殖器官，她難免進(jìn)一步聯(lián)想到人的身體。這樣的視角不知道是否為她的首創(chuàng)。在她不動聲色的客觀寫實(shí)中，充滿了暗示和隱喻，但是這種理性的黑白影調(diào)以及略帶距離的觀察視角，又讓人不至于想入非非心生邪念。你可認(rèn)同？

    這張照片是否也讓你有所聯(lián)想呢？不要害怕自己想多了，你并不陰暗。我都能想象到攝影師按下快門時狡黠的滿足感。太過具象的人體也許讓攝影師發(fā)揮起來總有不夠爽的地方吧，而擬人體的花，拍起來則可以百無禁忌，進(jìn)一步挑戰(zhàn)攝影師的觀察力和想象力?？矊幇驳男膽B(tài)在我看來是活潑而灑落的，她的擬人體花卉攝影基本還是純潔無邪滴。

    羅伯特?梅普爾索普：從毀滅中獲得永恒的暗夜之花（關(guān)鍵詞：同性戀 異裝癖 男人體  花莖 艾滋?。?br>
    羅伯特?梅普爾索普（Robert Mapplethorpe  1946——1989）；我想你注意到了，他在世時間并不長，那是由于艾滋病。上個世紀(jì)的同性戀們對于艾滋病的防范意識并不強(qiáng)。幸好悲劇的出局方式并沒有扼住梅普爾索普創(chuàng)作的靈光，他的人體——攝影史上難得的男人體攝影，還有他的花卉，就是他短暫生命中迸發(fā)出來的靈之花。它們是如此的充滿誘惑和原罪感，以至于在很長時間里，他的作品需要謹(jǐn)慎而小心地與公眾見面。

    這或許又有些誤導(dǎo)，雖然梅普爾索普英年早逝，但他一生也沒有你想象中那樣的苦逼和悲催。他的攝影成就在他生前就得到了認(rèn)可，他那驚世駭俗的亞文化拍攝題材也許在當(dāng)時看起來還蠻酷的，雖然無法大眾化但堪堪能稱先鋒。再加上攝影圈的人沒法忽視他深厚的美學(xué)修養(yǎng)——他曾在普拉特美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫與雕塑，據(jù)說他也是少數(shù)被美術(shù)界認(rèn)可的攝影師之一。他曾經(jīng)說：“我希望我能活著看到我成名的那一天?！彼姹苊饬朔?高的悲劇。1988年，也就是他去世的前一年，紐約惠特尼美術(shù)館為他舉辦了大型回顧展，對一個病入膏肓半截入土的藝術(shù)家來說，這多少是一種告慰吧。

    梅普爾索普的拍攝技法比較傳統(tǒng)。照片多半為正方形，細(xì)致的明暗關(guān)系，簡潔的畫面，謹(jǐn)嚴(yán)的構(gòu)圖，精確的平衡，造成一種優(yōu)雅而高貴的古典品質(zhì)。他是用光的大師，在極其柔和的光線下，男性黑人強(qiáng)健的肌肉與細(xì)膩的皮膚，閃耀著陽剛與陰柔混合的光輝。他的花卉同樣具有男性化的陽剛和妖嬈。

    他在花卉中的隱喻簡直達(dá)到赤裸裸的程度了。那些昂然而立，劍指上蒼的花莖，和男性的生殖器官如此地相像，而他甚至拍出了那種澎湃的肌理感，讓觀者為之面紅耳赤，內(nèi)心暗念“邪惡啊，怎么可以這樣邪惡?！币贿呌窒耄骸斑@人也太奇葩了吧，怎么可以這么有才?！彼拖褚粋€惡魔與天使的奇妙混合體，讓你震驚、抗拒的同時又不知不覺被打動和接受。天才的攝影師都是強(qiáng)有力的入侵者，他們不斷解構(gòu)和重建著我們對世界的認(rèn)知。

    這樣的色彩在坎寧安那里是不多見的，妖艷詭異充滿誘惑，好像生命在恣意地釋放和燃燒。但是從構(gòu)圖和光影上，卻又中正典雅，無可挑剔。也許同性戀者比一般人更傾向于完美主義，梅普爾索普對形式的美我認(rèn)為有一種近乎變態(tài)的追求，他的作品在品相上并不比坎寧安遜色，只是在表達(dá)上，坎寧安那種看似冷靜的客觀在梅普爾索普這里變得更加自我化。如果說坎寧安的隱喻是羚羊掛角不留痕跡，梅普爾索普的暗示恰是雪濺雷怒地敲打你的內(nèi)心。

    恕我不厚道地想，這是否隱喻是男同性戀人之間的微妙關(guān)系呢，枝頭并蒂，永結(jié)同心。私人解讀，不代表官網(wǎng)意見哈。順便預(yù)告一下，終于輪到荒木經(jīng)惟了。對這個不按常理出牌的老頭，編者也打算天馬行空肆無忌憚地馳騁一下筆墨啰！

    荒木經(jīng)惟：汪洋恣肆的愛欲之花（關(guān)鍵詞：人妻，捆綁，島國情色，天才，寫真術(shù)）

    荒木經(jīng)惟：（Araki Nobunoshi 1940——），這個老頭很容易讓我想起老頑童周伯通，老不正經(jīng)卻又天賦異稟。但他似乎比周伯通更頑劣，雖然與人無害，但偏要游戲人間，時不時讓你癢一癢，痛一痛。此人出身島國，又以情色作品見長，說起話來也是驚世駭俗，鄙俚下流。這樣的表象很容易讓中國的攝影愛好者對他抱以一定的偏見。但是如果你看過他的書，比如《天才寫真術(shù)》，你真的會感覺到這個世界就是有天才與庸材之分。天才在他自己的領(lǐng)域里，就是自成天地法則的造物主?；哪镜臄z影直覺如此敏銳，總是一刀見血地切入要害。在他鄙俚下流的口水話中，隱藏著多少真知灼見。人們往往忽略他其實(shí)是一個很有文化的人，只不過他吃進(jìn)肚里的東西被他那花花腸子消化徹底，化凝重為輕盈。你可以借鑒他，但你永遠(yuǎn)無法復(fù)制他——這個不安排理出牌的怪老頭。

    在拍攝技法上，荒木不似之前提到的二位嚴(yán)謹(jǐn)和古典，他的風(fēng)格是多變而隨意的，一切視乎情緒表達(dá)的需要。他是如此高產(chǎn)的攝影師：荒木出道以來出版了超過350本出版物，且數(shù)量每年仍在增長。這位天才與畸人，化有法為無法，以無法為有法，他鏡頭下的花卉不是典雅別致的“和風(fēng)”類型，倒是可以從那種近乎病態(tài)的日式色情審美中找到根基。當(dāng)然了，他是女人身體的迷戀者，所以與梅普爾索普意在呈現(xiàn)“男根”的企圖不同，荒木著力捕捉的是女體的私密深幽，他在色彩的運(yùn)用上比起前兩位都更濃墨重彩，不遺余力。在我看來，他的色彩就像鴉片一樣讓人沉淪，很好看很過癮，讓人滑向無邊的欲海深淵。也虧得他這雙如炬的色眼，為我們淋漓盡致地捕捉到自然界的原罪之美。罪過，罪過。另外補(bǔ)充一句，他的某些色彩是否艷得讓你感覺到血腥和暴力呢。

    這樣的顏色和質(zhì)感，真是近乎淫邪了，編者都不忍細(xì)看。用如此凌亂的構(gòu)圖還能明白無誤地傳遞拍者情緒和意圖，荒木的確是自成一家。

    赤裸裸的擬人化隱喻，荒木的構(gòu)圖，以及他對色彩和細(xì)節(jié)的描繪讓花卉攝影變得史無前例的色情起來。大概荒木是帶著一種快感來拍攝的，以至于觀者下意識地想提防著下一步莫須有的入侵和占有。

王小慧：矜持釋放的花之靈

    王小慧：（1957——），一位智商和情商都很高的優(yōu)質(zhì)東方女子。編者看到一篇關(guān)于她的最新訪談，她說請不要稱她為攝影師，她感覺跟攝影圈并不搭調(diào)，她希望人們對她的界定是藝術(shù)家。這些年她確實(shí)在中德文化交流方面做了不少事情，也辦了一些個跨界的展。這里姑且將名頭的爭議擱置一邊，只談?wù)勊牡幕ā?br>
    王小慧的人生經(jīng)歷經(jīng)由她的自傳體書籍已經(jīng)廣為人知：一對只羨鴛鴦不羨仙的神仙眷侶在異國因?yàn)橐淮我馔獾能嚨?，從此陰陽隔絕。這里借用度娘上對她的一段精辟評語：“早期的坎坷經(jīng)歷和后期的卓越，構(gòu)成了鮮明的對比。這是一個驕傲的女子，充滿了貴族的驕傲。這種驕傲不是體現(xiàn)在言談舉止中，而是體現(xiàn)在精神世界中。也許是特定的時間，外部世界能夠讓她感到失敗與挫折，但是在精神世界中，王小慧是不可戰(zhàn)勝的。只有這樣，才能夠解釋在經(jīng)歷了這么多坎坷和困難之后，她還能夠用照相機(jī)，充滿激情去尋找這個世界中的美麗?！?br>
    作為精神貴族的王小慧，成長在非禮勿視的儒家文化背景下，成年后又在德國接受春風(fēng)化雨的藝術(shù)熏陶。一方面她保有東方女性的典雅和矜持，一方面她又吸取著西方的開化和多樣性價值觀。于是乎，她的“花之靈”在中國引發(fā)爭議，在西方世界看來，卻又不失形式上的含蓄和婉約。或許你認(rèn)為她的視角跟荒木、跟梅普爾索普似曾相識。但是她用女性的敏感和細(xì)膩，將花卉拍出了一種類似女性“私攝影”的氣質(zhì)，讓人了解到即便是溫婉如玉的東方女子，也一樣擁有探索自身和探索異性的隱秘沖動和自由。

    王小慧的攝影技法依然是古典而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖雠桑３种问缴辖^對的美感。但是她的意象是大膽而私密的。她細(xì)致入微的觀察，深入拓展了花卉的“擬人體”語言?？梢哉f她在前人的經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上增添了自我的情感體驗(yàn)。

    下面是四位攝影師的不同花卉作品，穿插展示，便于大家對照來看。