一，詩歌的起源以及詩、歌與舞、樂之間的關系
作為文學樣式的詩歌，它的起源應該是最為古老的。詩歌是伴隨著人類的起源和發(fā)展同時進步的。詩歌的起源與上古時代的社會生活密切相關，并是伴隨著人類的起源和發(fā)展同時進步的。遠古時期，人類的最主要的社會活動是狩獵，因而有了關于狩獵的詩歌：《詩經(jīng)》中的《彈歌》：“斷竹，續(xù)竹；飛土，逐肉”應該就是當時狩獵活動的記載?！?/span>斷竹：砍伐野竹；續(xù)竹：接駁弓竹；飛土：打出泥彈；逐肉：追捕獵物”。除了狩獵，還應該有各種祭祀活動，《禮記》中《蠟辭》記載了神農(nóng)時代的一首祭祀歌謠：“土，反其宅！水，歸其壑！昆蟲，毋作！草木，歸其澤！”意思是“土，回到你的地方去；水
什么是詩歌呢？《尚書·虞書》說：“詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲”。詩是表達思想情感的，志指情志。歌是吟唱表達思想情感，“詠”是曲調，記錄下來就是曲譜。音調要合乎吟唱的音律，音律要諧和。為了使歌能更好地表達感情，就需要聲（配樂）的支持，用自身協(xié)調的聲來配合歌，于是就產(chǎn)生了和諧的歌曲。這就是歌曲的自然的誕生過程。《禮記·樂記》中說：“詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本于心，然后樂器從之?！边@里告訴我們，原來的詩、歌與樂、舞是合為一體的。詩原本就是歌詞，遠古時期，人們的表演時候，詩是配著音樂、舞蹈而歌唱的。隨著社會的發(fā)展，詩、歌、樂、舞也脫離原貌，自成一體了。
可見：詩與歌統(tǒng)稱就是詩歌。
詩和歌原本不是同樣的概念。詩是人類的社會活動中最具有文學特征。而作為表示情感的歌，產(chǎn)生于詩之前。歌源于古代人民的勞動號子及民歌。遠在文字、文學產(chǎn)生之前，我們的祖先在勞動中的號子是歌的最初形式。最初，遠古的人們們在勞動中用“啊、兮、哦、唉”等感嘆詞來解除枯燥，去除疲憊，增加勞動情趣。慢慢地加加進了雙音詞，比如“哼唷、哼唷”來表示情緒。在這些用單音詞和雙音詞表達情感的時候，可能語言還沒有出現(xiàn)，或者是語言很不成熟。這就是原始的歌。隨著語言的產(chǎn)生，人類對于客觀世界的認識逐漸深化，感情也更加豐富，僅用幾個感嘆字來表達思想就遠遠不夠了。于是，人們在歌里加進了實詞，以滿足情感表達的需要。比如一群男子在打夯筑基，有個姑娘路過，帶頭喊號的就會即興發(fā)揮，喊道：“大家看呀——哼唷——河邊來了——哼唷——一位姑娘——哼唷——腰似柳枝……”增加的實詞，就成了詩與歌結合的雛形。
當文字產(chǎn)生以后，先人們?yōu)榱朔奖惆焉a(chǎn)生活中積累的經(jīng)驗進行傳授，會自覺和不自覺地編成了類似于順口溜的韻文，這一方面便于記憶，另一方面也利于傳播。用文字書寫的歌詞終于出現(xiàn)了。這時，一支歌就包括兩個部分：一是音樂，二是歌詞。音樂是用來抒情的，歌詞就是詩，是用來記事的。這樣看來，詩配上音樂就是歌，不配音樂而單獨出現(xiàn)就是詩。由于最初的詩都是配上音樂來表演的，因此在當時的人看來，歌就是詩，詩就是歌。
我們說“詩言志”，據(jù)專家考證：所謂“詩”與“志”本是同一個字，“志”上從“士”，下從“心”?！爸尽北硎就Ｖ乖谛纳?，意思就是記憶。自從，人類社會產(chǎn)生文字以后，就能夠用文字記載下社會活動，這就是“志”。我們現(xiàn)在見到的鄉(xiāng)志、史志等就是這個意思。詩言志，志就是詩的文字表述。在心為志，發(fā)言為詩。
詩從它誕生之時開始，就不是獨立存在的，而是與歌緊密相聯(lián)的。《毛詩序》中說：“在心為志，發(fā)言為詩。情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆不足故永歌之，永歌之不足，不如手之舞之足之蹈之也。”《尚書》中說：“詩言志，歌永言?！?/span>這都形象地指出了詩與歌之間內在的聯(lián)系。因此，后來人們就把詩與歌并稱為“詩歌”。而現(xiàn)在，“詩歌”已經(jīng)成為“詩”的代名詞了。
詩歌與舞蹈也是密不可分的。舞蹈是憑借人體動作去抒發(fā)情感的表演藝術，詩歌在吟唱中加上形體動作，增強詩歌的表達的情趣這是很自然的事。
說到現(xiàn)在，我們知道了詩、歌、舞是人類情感宣泄的不同方式：詩是用四聲；歌用五調；舞是用形體，而貫穿其間的則是音樂。
二、詩歌的歷史發(fā)展
1、《詩經(jīng)》
我國最早的詩歌總集是《詩經(jīng)》。它收集了從西周初年（約公元前11世紀）到春秋中葉（公元前6世紀）大約500年間的305首詩歌。《詩經(jīng)》的作者大部分已不可考，其作者包括了從貴族到平民的各個階層人士。從體例上看，《詩經(jīng)》按照音樂性質的不同分為風、雅、頌三類。風即音樂曲調，國風就是各地區(qū)的地方樂調。“風”大多是民歌，文學成就最高。其中有對愛情、勞動等美好事物的吟唱，也有懷故土、思征人及反壓迫、反欺凌的怨嘆與憤怒。“雅”即正，屬于朝廷正樂，《雅》分《大雅》、《小雅》，是西周的正聲雅樂，共105篇，多為貴族祈豐年、頌祖德、祭祀之詩歌。《小雅》中也有部分民歌，其他大部分是貴族文人的作品。《頌》則為宗廟祭祀之詩歌，內容多為歌頌祖先功德。分周頌、魯頌、商頌，共40篇。《頌》全部由貴族文人貴族文人所作。《雅》、《頌》中的詩歌，對于我們考察早期歷史、宗教與社會有很大價值《詩經(jīng)》的形式基本上是四言詩，比較整齊，普遍運用賦、比、興的手法。“賦”是直接鋪敘陳述；“比”是比喻；“興”是借物起興，以引起下文。這種表現(xiàn)手法被后人所繼承發(fā)展?！对娊?jīng)》中廣泛而深刻地描繪現(xiàn)實、反映現(xiàn)實的精神，開創(chuàng)了中國詩歌的優(yōu)秀傳統(tǒng)。從思想性和藝術價值上看，三頌不及二雅，二雅不及國風。《詩經(jīng)》也作為儒學經(jīng)典,自問世以來就一直為人們著書立說時所稱引。據(jù)記載，《詩經(jīng)》原有古詩3000篇，孔子根據(jù)禮義的標準編選了其中300篇，整理出了我們現(xiàn)在看到的《詩經(jīng)》。《詩經(jīng)》的影響還擴展到了全世界，日本、朝鮮、越南等困很早就有漢文版《詩經(jīng)》傳入，18世紀以后，又出現(xiàn)了法文、德文、英文、俄文等多種譯本。
2、《楚辭》
我國第一位真正意義上的詩人，是戰(zhàn)國末期楚國的屈原。他創(chuàng)作了《楚辭》，其中有《離騷》、《九歌》、《九章》、《天問》尋一系列不朽的作品。。從屈原開始，我國古代的詩歌才進入作家創(chuàng)作時代。
“楚辭”的本義是指楚地的言辭?！冻o》運用了楚地（今兩湖一帶）的方言聲韻和文學樣式，敘寫當?shù)氐纳酱ㄈ宋?、歷史風貌，具有十分濃郁的地方特色。漢代劉向把屈原的作品以及宋玉等人的作品編輯整理成集，取名為《楚辭》。和《詩經(jīng)》一樣，《楚辭》也是對我國文學具有深遠影響的一部詩集。后來逐漸固定為兩種含義：一是指詩歌的體裁，二是詩歌總集的名稱。從詩歌體裁這一點來講，它是戰(zhàn)圍末期以屈原為代表的詩人，以楚地民歌為基礎開創(chuàng)的一種新詩體。從作為詩歌總集的名稱這一點來說，《楚辭》收錄了戰(zhàn)國時代楚人屈原、宋玉的作品以及漢代賈誼、淮南小山、莊忌、東方朔、王褒、劉向等人的仿騷作品。
3、漢樂府
漢樂府是繼《詩經(jīng)》之后，我國古代民歌的又一次大匯集，與《楚辭》的浪漫主義手法不同，它開創(chuàng)了詩歌的現(xiàn)實主義新風。漢樂府民歌中女性題材的作品占有重要位置，它用通俗的語言構造了大量貼近現(xiàn)實生活的作品。它采用敘事寫法，在刻畫人物方面細致人微，因此創(chuàng)造出來的人物性格鮮明。同時，故事情節(jié)也較為完整，而且能夠在捕繪典型細節(jié)中突出思想內涵，不但開拓了敘事濤發(fā)展的新階段，同時也是我國五言詩體發(fā)展的一個重要階段。
4、南北朝民歌
南北朝時期，南于南北方長期處于對峙的局面，在政治、經(jīng)濟、文化以及民間習俗、自然環(huán)境等方面義存在著非常明顯的差異，因而南北朝民歌也顯現(xiàn)出不的情調與風格。南朝民歌風格清麗纏綿，較多地反映了人們純沽真摯的愛情生活。北朝民歌則粗獷豪放，廣泛地反映了北方動蕩不安的社會現(xiàn)實和少數(shù)民族的生活習慣。南朝民歌中著名的抒情長詩《西洲曲》和北朝民歌中經(jīng)典的敘事長詩《木蘭詩》，分別代表著南、北朝民歌的最高成就。南北朝民歌在表現(xiàn)形式上以五言四句為主，也有七絕體、七言古體以及雜言體，對唐代詩歌的發(fā)展產(chǎn)生了較大影響。
5、永明體
“永明體”又稱“新體詩”，這種詩體強調聲韻格律，對后來格律詩的形成產(chǎn)生了巨大影響?！坝烂黧w”產(chǎn)生于南齊永明年間，當時社會政治相對穩(wěn)定，經(jīng)濟較為繁榮，這種環(huán)境為詩人們鉆研聲律和詩歌創(chuàng)作規(guī)律提供了良好的外部條件。其中的代表人物有沈約、蕭賾。
沈約（441~513年），字休文，漢族，吳興武康（今浙江湖州德清）人，南朝史學家、文學家。出身于門閥士族家庭，歷史上有所謂“江東之豪，莫強周、沈”的說法，家族社會地位顯赫。祖父沈林子，宋征虜將軍。父親沈璞，宋淮南太守，于元嘉末年被誅。沈約孤貧流離，篤志好學，博通群籍，擅長詩文。歷仕宋、齊、梁三朝。在宋仕記室參軍、尚書度支郎。著有《晉書》、《宋書》、《齊紀》、《高祖紀》、《邇言》、《謚例》、《宋文章志》，并撰《四聲譜》。作品除《宋書》外，多已亡佚。
蕭賾（440年—493年），字宣遠，齊高帝蕭道成長子，母劉智容。南朝齊第二任皇帝(482年-493年)。他從小跟隨其父齊高帝蕭道成東征西討，還曾擔任過地方長官，因此有比較豐富的統(tǒng)治經(jīng)驗。他即位以后，十分注意調和統(tǒng)治階級與被統(tǒng)治階級之間，以及南齊和北齊政權之間的矛盾。同時，他又非常注意調和統(tǒng)治階級內部的關系。他在位期間，社會比較安定，生產(chǎn)力得到了良好的發(fā)展，當時的百姓安居樂業(yè)?！赌淆R書》中說：“永明之世，十許年中，百姓無雞嗚犬吠之警，都邑之盛，士女富逸，歌聲舞節(jié)，祓服華妝，桃花綠水之間，秋月春風之下，蓋以百數(shù)?！薄赌淆R書》作者蕭子顯作為南齊宗室，上述話語雖然不無溢美之詞，但多少反映了當時的社會現(xiàn)實，這種環(huán)境為詩歌藝術形式的發(fā)展提供了重要的條件?！坝烂黧w”就在這樣的政治、經(jīng)濟的環(huán)境中誕生了?！坝烂黧w”的代表作家，主要是是沈約、謝跳、王融三人。其中沈約的詩數(shù)量最多，他在理論上的闡述代表著“永明體”的創(chuàng)作主張，但他實際的創(chuàng)作成就不如謝眺。
在“永明體”產(chǎn)生以前，詩壇上流行的是“古體詩”，也稱“古詩”每篇句數(shù)不定，句式不一，有四言、五言、六言、七言以及雜言等多種形。不求對仗，不講平仄，用韻也比較自由。到了唐代，形成了律詩和絕句，稱“近體詩”或“今體詩”。這是相對于“古體詩”而言的，它的句數(shù)、句式和平仄、用韻等都有較為嚴格的規(guī)定。而這種“近體詩”的雛形，即就是“永明體”。
“永明體”在創(chuàng)作理念上提出了四聲八病。
什么是“四聲八病“呢？
四聲：即平上去入四種聲調。古代的四聲具體如何讀音，現(xiàn)在已經(jīng)無法知曉，但是根據(jù)古書的記載，現(xiàn)在我們僅知道平聲是一個平調，上聲是一個升調，去聲是一個降調，入聲則是一個促調。
八?。杭丛姼鑴?chuàng)作中在四聲的運用方面所犯的八種毛病，即平頭、上尾、蜂腰、鶴膝、大韻、小韻、旁紐、正紐。具體的這里就不展開討論了。
由永明體引領的詩歌藝術技巧上的變革，標志著我國古代詩歌從原始自然藝術——“古體詩”，開始走向人為藝術——“近體詩”。因此，它也就成為近體詩形成的前奏，是人為藝術發(fā)展中的一個非常關鍵的環(huán)節(jié)。
6、近體詩
近體詩又稱今體詩，形成于唐代，并得以盛行。唐代詩人為了與不受格律限制的古體詩相區(qū)別，故將其取名為近體詩。
近體詩包括絕句(五言四句、七言四句)、律詩(五言八句、七言八句)和排律(十句以上)三種。其中，以律詩的格律作為基準來看，絕句的格律相當于半首律詩，而排律則是律詩在句數(shù)上的延長。
實際上我們可以看到，近體詩在詩歌創(chuàng)作的格律方面作出了嚴格的規(guī)定，這有利于規(guī)范詩歌的創(chuàng)作；但從另一方面來看，這也增加了詩歌創(chuàng)作的難度，更有甚者，后來有人對不入律的詩歌一律予以否定，這一點我們可以從宋代詩歌中窺見一斑。這樣，對詩歌的創(chuàng)作造成了較大的約束。
