傅 山
明末清初思想家、書畫家。宇青主、青竹、公它，號(hào)嗇廬、石道人，陽曲（今屬山西）人，一作太原人。明亡后，受道法，服道裝，法名真山等。康熙十八年（1679）被舉應(yīng)“博學(xué)鴻儒”科，固辭不準(zhǔn)，至京師，疾甚，乃放還。善詩、書、畫、其畫山林，氣概浩蕩，骨格奇峭，丘壑磊落，有奇逸氣勢(shì)；間寫竹石，不落恒蹊，超然出塵。因常披朱衣，故號(hào)朱衣道人。晚年喜歡苦酒，自稱“老蘗禪”。傳世作品有《江深草閣寒圖》、《云根黛色圖》等。
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山 水
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山 水
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傅 眉
清代畫家。字壽髦，一作壽毛，一字竹嶺，自號(hào)小蘗禪，山西陽曲人，傅山之子。工詩書畫，亦能篆刻，山水學(xué)父法古樸而有真趣。
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山 水 圖
此圖蒼秀古潤，意趣盎然。水潭石丘上繪一園亭，略有裝飾意味，稚拙古雅。水有波紋流動(dòng)之勢(shì)，似潺潺有聲。中景垂柳，株干枝條茂密，郁郁森森，傅綠柳成蔭之神。
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丘壑磊珂圖
此頁是《傅山、傅眉山水合冊(cè)》共十六頁中之一頁。該圖《丘壑磊珂圖》。遠(yuǎn)處為高山峭壁，近景是雄氣敦厚之懸?guī)r山石，有丹楓、古柏相襯托，別有幽致。如簾瀑布，四面下瀉鳴喘濺飛于山谷中，有驚雷崩雪之勢(shì)。回廊橫亙，清幽潔雅，構(gòu)成可觀可居之景。深山巒壁下村寺。山麓寺院內(nèi)外密林排列，豐茂而蔭郁，景色幽僻，布局平實(shí)而饒奇趣，用筆簡潔，水墨交融，設(shè)色清爽，蒼老古韻，生動(dòng)自然。清代張庚《國朝畫徵錄》卷上稱傅山“善畫山水，皴擦不多，丘壑磊珂，以骨勝。”此畫筆致超越，頗有古拙之風(fēng)趣。應(yīng)是傅山、傅眉之頭等精品 。
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戴 嵩
唐代畫家。韓滉弟子，韓滉鎮(zhèn)守浙西時(shí)，嵩為巡官。擅畫田家、川原之景，寫水牛尤為著名，后人謂得“野性筋骨之妙”。相傳曾畫飲水之牛，水中倒影，唇鼻相連，可見之觀察之精微。明代李日華評(píng)其畫謂：“固知象物者不在工謹(jǐn)，貫得其神而捷取之耳。”與韓干之畫馬，并稱“韓馬戴牛”。傳世作品有《斗牛圖》。
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斗 牛 圖
此圖繪兩牛相斗的場(chǎng)面，風(fēng)趣新穎。一牛前逃，似力怯，另一牛窮追不舍，低頭用牛角猛低前牛的后腿。雙牛用水墨繪出，以濃墨繪蹄、角，點(diǎn)眼目、棕毛，傳神生動(dòng)地繪出斗牛的肌肉張力、逃者喘息逃避的憨態(tài)、擊者蠻不可擋的氣勢(shì)。牛之野性和兇頑，盡顯筆端。可見畫家對(duì)生活的觀察細(xì)致入微，作品不拘長規(guī)、生意昂然，不愧為傳世畫牛佳作。
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戴 本 孝
清初畫家。字務(wù)旃，號(hào)前休子，以布衣隱居鷹阿山中，號(hào)鷹阿山樵，休寧（今屬安徽）人。本孝一生不仕。能詩，工畫山水，多寫黃山風(fēng)景，擅長干筆，格調(diào)松秀枯淡，墨色蒼渾，丘壑不繁，近元人風(fēng)味。原濟(jì)（石濤）早期山水畫，曾受他影響。后人稱他與梅清、梅庚、石濤等為黃山畫派。亦善畫松梅。傳世作品有《秋山圖》、《黃山白龍?zhí)秷D》、《峻嶺飛泉圖》、《擬倪瓚十萬圖》等。
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煙波杏靄圖
此畫構(gòu)圖清明開朗，高山連亙，縈水曲遠(yuǎn)，樹木蕭疏，煙波杳靄，景色清幽，一茅亭設(shè)書案，水面輕舟一葉，一老人拋書蕩棹，悠然自得。筆墨蒼勁整潔，極富秀逸之氣，給人以清新明快之感。筆法有云林氣度，側(cè)筆干擦，簡潔清淡，不落陳規(guī)。賦色清淡，古樸幽雅。
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天臺(tái)異松圖
此圖意寫天臺(tái)山水，山巖相疊，石橋飛架，怪松參差其間，飛泉直下，一老者隱居于此。巨壑皴寫不繁，枯筆勾廓，以渴墨稍事皴擦，意境荒寒幽僻，深得元人氣韻。
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戴 熙
清代畫家。字醇士，號(hào)榆庵，又號(hào)莼溪，自稱井東居士，謚號(hào)文節(jié)。杭州人，道光十二年翰林，官至兵部侍郎，后引疾歸。王詩書，善山水、花卉。師法王暈。所作木石小品，勻妥貼，花草、人物，無一不佳。著有《習(xí)古齋畫絮》和《題畫偶錄》行世。
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憶 松 圖
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憶 松 圖
《憶松圖》是戴熙“師造化”的最好例證。畫家跋云：“地近方山，山有龍池云洞諸勝，多松，漫溪彌谷，曠望無際，常月夜行萬松中，遇要氏兄弟，結(jié)苑讀書其下，賦詩贈(zèng)答，慨然有卜鄰之志。后來京師，每值風(fēng)和月霽，輒追憶之，囑寫《憶松圖》，落落五年末有以報(bào)，丁未早春，僑居都下頗憶故山松徑……”《憶松圖》頗有“北宋”山水的氣勢(shì)，在意境上突破了“四王派”末流的蕭淡枯寂，一定程度上表現(xiàn)了雄渾沉厚，山石形態(tài)及皴法。
云嵐煙翠圖
遠(yuǎn)處山巒起伏，樹林茂盛，行云浮動(dòng)于山間。山泉在云嵐下匯成小溪，匝谷而下。茅屋草舍參差于谷中平坦處，隱見小院主人正忙於窗前。近處水波漣漪，巖頭雜草橫生，密林茂繁。整個(gè)畫面明快秀雅。此圖結(jié)構(gòu)精微，風(fēng)度閑逸；筆墨清潤，全無俗氣，雖貌似耕煙，然又別有一番氣象。上題“云嵐煙翠。擬大癡蔥郁之象，不以家數(shù)求也。伯黍大兄屬，時(shí)咸豐五年乙卯清明節(jié)醇士戴熙。”
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戴 進(jìn)
字文進(jìn)，號(hào)靜庵，又號(hào)玉泉山人，浙江杭州人。 宣德間(公元1426—1435
擅山水、人物、花鳥，山水取法宋元，用筆勁挺方硬，水墨淋漓酣暢，發(fā)展了馬遠(yuǎn)、夏圭傳統(tǒng)。人物畫師法唐宋傳統(tǒng)，兼長二筆、寫意。人物畫主要題材有神仙道釋、歷史故事、名人隱士、樵夫漁父等，所畫神像的威儀，鬼怪的勇猛，衣紋的設(shè)色，均駕輕就熟。工筆用鐵線描和蘭葉描，寫意從馬遠(yuǎn)變化而來，筆墨簡括?；B畫工筆、寫意、沒骨兼長。戴進(jìn)的繪畫在當(dāng)時(shí)影響極大，追隨者甚眾，人稱浙派，成為明代前期畫壇主流。有《春山積翠圖》、《風(fēng)雨歸舟圖》、《三顧茅廬圖》、《達(dá)摩至慧能六代像》、《南屏雅集圖》、《歸田祝壽圖》、《葵石峽蝶圖》、《三鷺圖》等傳世。子戴泉、女戴氏、婿王世祥等皆善畫，能傳其法。
小時(shí)候當(dāng)過鑄造金銀器的工匠，制作出的釵花、人物、花鳥,技藝精湛，很有名氣。后來改學(xué)習(xí)繪畫，年輕時(shí)就很有影響。宣德時(shí)期被推薦入宮，戴進(jìn)在首都不受重視，受到排擠，回到杭州后以賣畫為生，主要藝術(shù)活動(dòng)和影響是在民間。 戴進(jìn)作為明代著名的畫家，他的山水、神像、人物、走獸，沒有不精通的。早年學(xué)畫非?？炭?，由于臨摹古人作品很多，所以戴進(jìn)的傳統(tǒng)筆墨功夫很好。戴進(jìn)創(chuàng)作沒有被傳統(tǒng)所束縛，他的畫用筆流暢，逐漸形成自己風(fēng)格。他的山水畫，主要吸收南宋時(shí)期的馬遠(yuǎn)、夏圭風(fēng)格，但也吸取北宋時(shí)期的李成和范寬。戴進(jìn)的人物畫主要題材有神仙、歷史故事、名人隱士等，所畫神像的威儀，鬼怪的勇猛，衣紋的設(shè)色，都很熟練。他畫衣紋常用鐵線描和蘭葉描，有時(shí)用丁頭鼠尾描，行筆頓挫有力。戴進(jìn)的花卉、花果，畫的也非常精彩，有工筆設(shè)色和水墨寫意兩種形式。
戴進(jìn)的作品在明代中期被大眾認(rèn)為是經(jīng)典藝術(shù)，跟隨他學(xué)習(xí)的人很多。據(jù)美術(shù)史記載，受到戴進(jìn)畫風(fēng)影響的除了他兒子戴泉、女婿王世祥以外，還有夏芷、夏葵、方鉞、仲昂，以后又有吳偉、張路、蔣嵩、汪肇等人。戴進(jìn)的畫風(fēng)盛行一時(shí)，在宮廷內(nèi)外特別是江浙地區(qū)影響很大，形成獨(dú)具特色的流派，畫史稱作“浙派”，而戴進(jìn)作為浙派的創(chuàng)始人，很受人們的重視和贊譽(yù)。
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葵石蛺蝶圖
此圖為戴進(jìn)極少見的工筆設(shè)色花卉作品，詩情濃郁，耐人尋味。圖中一棵蜀葵亭亭玉立，莖干直挺，綠葉扶疏中綻開著朵朵素凈妍麗的花冠。兩只翩翩飛舞的彩蝶，則打破了由于花枝凜然獨(dú)立所造成的冷漠古板，為畫面平添了活潑的氣息和無窮的意味。此畫狀物準(zhǔn)確，造型質(zhì)樸，筆致細(xì)柔，敷色清麗，既繼承了宋代 “院體”花鳥的工筆法，又融入了元代“沒骨設(shè)色法”，形成工致而不濃艷，秀麗而不柔媚的風(fēng)格。款署：“靜庵為奎齋寫?！扁j“錢塘戴氏文進(jìn)”印。畫幅上方有明劉泰等四家題跋。鑒藏印鈐“朱之赤”等。
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涉水返家圖
軸，絹本，水墨淡彩。167.7 x 82.5厘米。
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溪邊隱士圖
軸，絹本，水墨淡彩。137.9x75.1厘米。
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月下泊舟圖
軸，絹本，水墨淡彩。59.5 x 42.5厘米。
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關(guān)山行旅圖
立軸，絹本，縱61.8厘米，橫29.7厘米，
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雪景山水圖
此圖寫雪景山水。圖中山峰峻拔，巖石硬厚，山巒白雪皚皚，叢樹凋零，近景高大松樹蒼郁挺立。山溪涓流，溪橋橫架。山坳問，城樓重疊，儼似雄關(guān)一座。行旅人物頂風(fēng)冒雪，一隊(duì)正行走在溪橋上，一隊(duì)已達(dá)城樓前。全景構(gòu)圖。畫山石筆墨放縱，線條外形多變，側(cè)中鋒兼用，畫樹木則硬筆剛線。畫法融馬、夏之筆意，又自具蒼勁雄渾之貌。
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洞天問道圖
此圖描繪軒轅黃帝至崆峒山向廣成子問道的故事。畫面左側(cè)峰巒突起，直入云霄，右側(cè)古松茂蔚，老干虬枝。山谷險(xiǎn)道上，身著袞服的皇帝孤身赴洞天問道。山石用斧劈皴，人物作琴弦描。設(shè)色淡雅。畫風(fēng)學(xué)南宋“畫體”而又有元人秀勁的特色，為戴氏前期比較精微優(yōu)美的佳構(gòu)。畫中署有“同郡戴文進(jìn)為德宣卿友制”。后鈐“錢塘戴氏文進(jìn)”、“文進(jìn)”。
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踏雪尋梅圖
立軸
此圖繪高士踏雪訪梅之雅事。整幅構(gòu)圖師郭熙景式，枯樹畫法也仿郭熙的蟹爪，
而山石皴法則用小斧劈，巒頭灌木雙學(xué)于范寬。
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靈谷春云圖
全卷繪畫層巒疊嶂，千巖競秀，蒼松屹立，山間白云，清泉飛瀑，草廬柴扉。畫家運(yùn)用青綠法，勾線填色，略施皴擦點(diǎn)染，更為落落大方，瀟灑自如。用色濃妍而又沉穩(wěn)，特別是山間白云以淡彩暈染，點(diǎn)線交織的樹木在云中隱約可見，更顯蔥郁華滋，山色空漾，為明代早期極成功的青綠山水畫作品。
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范 寬
（據(jù)畫史記載，他生于五代末，在宋仁宗天圣年間（1023－1031
范寬早年師從荊浩、李成，而能自出機(jī)杼，與兩位師長并稱北宋初年的三大家。范寬的作品多取材于其家鄉(xiāng)陜西關(guān)中一帶的山岳，雄闊壯美，筆力渾厚。注意寫生，多采用全景式高遠(yuǎn)構(gòu)圖，著名書畫家米芾在其《畫史》中說“范寬山水，顯顯如恒岱”。
范寬善用雨點(diǎn)皴和積墨法，以造成“如行夜山”（《宣和畫譜》）般的沉郁效果，襯托出山勢(shì)的險(xiǎn)峻硬朗，元朝人湯垕星評(píng)價(jià)稱“范寬得山之骨法”。但是米芾認(rèn)為范寬用墨過濃，“土石不分”，是其缺點(diǎn)。
范寬還善畫雪景，是其一大創(chuàng)造，被譽(yù)為“畫山畫骨更畫魂”。所畫的崇山峻嶺，往往以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢(shì)，山麓畫以叢生的密林，成功地刻畫出北方關(guān)陜地區(qū)"山巒渾厚，勢(shì)狀雄強(qiáng)"的特色，被譽(yù)為"得山之骨"，"與山傳神"。
范寬自宋朝開始，就是畫家們學(xué)習(xí)和摹仿的對(duì)象。南宋的李唐好學(xué)范寬，其后又有馬遠(yuǎn)、夏圭等人學(xué)習(xí)李唐，使得整個(gè)南宋時(shí)期的山水畫幾乎全部出自范寬一系。后人將范寬與李成、董源二人合稱“宋三家”，之后的“元四家”、明朝的唐寅，以至清朝的“金陵畫派”和現(xiàn)代的黃賓虹等大師，都受到范寬畫風(fēng)的影響。
元朝大書畫家趙孟頫稱贊范寬的畫“真古今絕筆也”，明朝大畫家董其昌評(píng)價(jià)范寬“宋畫第一”。但是也有人有不同意見，比如蘇軾雖然非常推崇范寬，卻覺得其畫“微有俗氣”，與古代中國文人淡雅風(fēng)格略有不符。2004
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溪山行旅圖
范寬（活動(dòng)于十世紀(jì)），陜西華原（今耀縣）人，經(jīng)常來往京師與洛陽一帶。個(gè)性寬厚，舉止率直，嗜酒好道，擅長山水畫，初學(xué)五代山東畫家李成，后來覺悟說：“人之法，未嘗不近取諸物，吾與其師于人者，未若師諸物也；吾與其師于物者，未若師諸心。”于是隱居華山，留心觀察山林間，煙云變滅，風(fēng)雨晴晦，各種變化難狀之景，當(dāng)時(shí)人盛贊他：“善與山傳神”。此圖是傳世唯一的名跡。
巍峨的高山頂立，矗立在畫面正中，占有三分之一的畫面，頂天立地，壁立千仞，予人以鮮明的印象。山頭灌木叢生，結(jié)成密林，狀若覃菌，兩側(cè)有扈從似的高山簇?fù)碇?。樹林中有樓觀微露，小丘與巖石間一群馱隊(duì)正匆匆趕路，在靜謐的山野中仿佛使人聽到水聲和驢踢聲。細(xì)如弦絲的瀑布一瀉千尺，溪聲在山谷間回蕩，景物的描寫極為雄壯逼真。全幅山石以密如雨點(diǎn)的墨痕和鋸齒般的巖石皴紋，刻畫出山石渾厚蒼勁之感。畫幅右角樹陰有“范寬”二字款。
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雪山蕭寺圖
范寬山水多作雪景，在中國山水畫中表現(xiàn)雪景該以他為最早了。這是他的一幅表現(xiàn)雪中山水的代表作品，構(gòu)圖不同于其他作品。畫中山石樹木直現(xiàn)于幅前，不留空間，讓觀賞者覺得有一股寒氣襲來的身臨其境感。群山簇?fù)?直指天空，深深的溝壑中，密林隱藏著蕭寺，叢巖疊嶂中，“溪出深虛，水若有聲”。由近而遠(yuǎn)堆疊的山巒，“折落有勢(shì)”，山下寒樹蒼勁堅(jiān)挺，勢(shì)如鐵帚，顯示出范寬“寫山真骨”，“與山傳神”的精湛技藝。詩堂有王鐸題“博大奇奧，氣骨玄邈，用荊關(guān)董巨運(yùn)之一機(jī)，而靈通神邁，尤為古今第一”。
此圖無款，王鐸題為范寬之作。畫面畫皚皚白雪覆蓋下的群山深谷，山頂密林寒樹叢生，山澗布置古剎、寒泉及行旅，以水墨染出陰翳的天空，山石皴筆不多而氣象雄渾，依然顯示出范寬“寫山真骨”、“與山傳神”的精湛技藝。畫上鈐有清嘉慶諸璽，詩堂有王鐸題“博大奇奧，氣骨玄邈，用荊關(guān)董巨運(yùn)之一機(jī)，而靈韻雄邁允為古今第一”。
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雪景寒林圖
《雪景寒林圖》，氣勢(shì)磅礴，境界深遠(yuǎn)，動(dòng)人心魄，生動(dòng)地描繪出秦地雪后山川、林塑如詩景象，為其代表作之一。筆墨濃重潤澤，層次分明，皴擦、渲染并用。他以粗壯的線條勾勒山石、林樹，結(jié)實(shí)、嚴(yán)緊，用細(xì)密的“雨點(diǎn)皴”表現(xiàn)山石的質(zhì)感。皴擦烘染時(shí)，注意留出坡石、山頂?shù)目瞻祝詮?qiáng)調(diào)雪意。此外還應(yīng)注意畫出林木濃密、枝椏銳利的感覺。
此圖畫群峰屏立，山勢(shì)高聳，深谷寒柯間，蕭寺掩映；古木結(jié)林，板橋寒泉，流水從遠(yuǎn)方迂回而下。真實(shí)而生動(dòng)地表現(xiàn)出秦隴山川雪后的磅礴氣勢(shì)。筆墨濃重潤澤，皺擦多與瀉染，屑次分明而渾然一體，細(xì)密的雨點(diǎn)皺于蒼勁挺拔的粗筆勾勒，表現(xiàn)出山石和枯木銳枝的質(zhì)感。此圖歷來受到廣泛重視。清代收藏家安岐稱其為“華原生平杰作”。因此在范寬有限的傳世作品中尤其難得。名款“臣范寬制”四字，隱于前景樹斡中，因年久字跡漫漶不易辨認(rèn)，關(guān)于此圖是否為范寬之作，近年在繪畫史家間尚有不同看法，但說它是宋畫中代表范寬畫派的重要作品，則是大家公認(rèn)的。據(jù)收傳印記，可知?dú)v經(jīng)清梁清標(biāo)，安岐鑒藏，乾隆時(shí)入內(nèi)府，1860年英法聯(lián)軍掠圓明園時(shí)曾流落民間。
本圖以三拼絹大立幅圖寫北方冬日雪后山林氣象。畫上群山重重壁立，氣勢(shì)蒼茫，深谷危徑，枯木寒柯，隱現(xiàn)寺觀，山麓水邊密林?jǐn)?shù)重，后有村居屋舍，一人張門而望。全畫布置嚴(yán)整有序，筆墨質(zhì)樸厚重。畫家用“搶筆”筆法，密點(diǎn)攢簇，并參以短條子的筆道，來刻畫北方山石的質(zhì)感，使畫面渾厚滋潤，沉著典雅。此圖是否為范寬真筆，鑒賞家尚有爭議，但公認(rèn)為北宋范氏流派中之杰作。
目前學(xué)術(shù)界對(duì)《雪景寒林圖》是否范寬真跡尚有爭議。長期以來。此圖流傳不明。圖上之印“御書之寶”方璽的印文和印色都具有宋代特點(diǎn)，可見宋代藏于宮中。從此至明代，不知流落何處。明末清初，被收藏家梁清標(biāo)收藏，圖上有“蕉林”“蕉林收藏”朱文方印兩枚和“觀其大略”白文一枚。其后見錄于《墨綠匯觀》，有“安氏儀周書畫之章”、“思源堂”白文方印兩枚和“麓印”朱文方印一枚。大概與此同時(shí)，押有“乾隆御書之寶”，說明此圖曾被清宮收藏。在八國聯(lián)軍入侵北京時(shí)，又流落民間，被收藏家張翼購得。今有“潞河張翼藏書記”朱文方印和“文孚嗣守”白文方印兩印。此圖描繪了北方壯美的雪山景色。畫中雪峰屏立，山勢(shì)高聳，白雪皚皚。深谷寒林間，蕭寺掩映，流水無波，峰巒溝壑間云氣萬千。其山取盤桓向上高遠(yuǎn)之勢(shì)，其水造平靜冷凝之態(tài)，其樹畫深郁寒峭之意。從此圖可以體味到，作者已不拘于刻形著物的風(fēng)格，脫離真山真水，表達(dá)出一種寫胸中塊壘，傳意中山水的傾向。
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臨流獨(dú)坐圖
范寬的《臨流獨(dú)坐圖》是又一表現(xiàn)層巒疊嶂、千巖萬壑的巨制。深郁的山坳間騰起彌漫浮動(dòng)的云霧，吐吞變滅，更加強(qiáng)了忘身于萬山之中的感覺。卜居期間往往成天端坐，放眼四望自然景觀，從中尋求繪畫的情趣。即使是雪夜，也在室外凝神觀察，以便觸發(fā)靈感。后來終于自成一家，同董源、李成并稱為宋初山水畫三大家。后人認(rèn)為三家遺作，照耀千古，為百代之師。
臨流獨(dú)坐圖 表現(xiàn)層巒疊蟑，山勢(shì)起伏，溪谷間，云煙彌漫動(dòng)蕩，使深山幽小充盈著活力。說明他很重視到大自然中去寫生、“對(duì)景造意”，觀察山林間的早霧晚霞、晴陰雨雪及四時(shí)變化，為山川林壑傳神寫照。
此圖無款，表現(xiàn)的是崇山峻嶺的山野景象。山中點(diǎn)綴溪流飛瀑和樓閣寺觀，氣勢(shì)恢弘，云煙浮動(dòng)，近岸秋林老屋旁有一老叟在臨流撫琴。畫幅上有明洪武時(shí)蘇伯衡等人的題詩，鈐有“式古堂卞氏”、“天目吳元讓圖書”、“王獻(xiàn)臣印”、“希代之珍”及乾隆等收藏印?！妒焦盘脮媴R考》和《石渠寶芨續(xù)編》著錄。
